1 ) 估计经历过爱情得失的人会给四星以上
不太了解杜琪峰的创作风格,这部电影需要靠刘青云个人演技支撑起来,全片的主线就是刘青云和李若彤的感情关系,其次就是刘青云和歹徒的搏斗,在全片缓慢的舒畅的配乐之下,枪战的气息显得一点也不浓,反而满满的情感起伏一直贯穿在整个片中。
首先,不能把它当做是动作片和警匪片来看,那样就只能得到很低的评分。整部电影看下来感觉很舒适,刘青云自然的表演和随意可爱的眼神给这份爱情加上了天然的滋味。
片尾虽然歹徒没子弹非常戏剧性,但立即下一个画面的台词就是:搞什么,拍电影?杜琪峰大哥知其还为之,可能他就想要这种效果吧,而且立即加上这一句话,就显得戏剧化的场面没那么尴尬了。
在片中的每个人人物塑造的很好,都非常人性化,知情达理,妻子的谅解,妻子情人对妻子决定的尊重,华叔的真实坦诚,酒吧女的善意谎言,就连最开始歹徒有机会杀刘青云的时候都舍不得开枪,而是用脚踢他(内心台词:这人有点骨气,杀了挺可惜,干脆用脚踹一踹他的锐气好了),这些都和主角刘青云的性格显得格外反差,也从侧面塑造了刘青云执着,勇敢,不怕危险的无畏气场。
建议观看的时候当做爱情戏剧来看,感觉会非常舒服,适合疲劳的工作者们在闲暇时候观看。
2 ) 无味神探|姑姑就是姑姑
其实电影的故事性还是比较弱的,也是,在当年,剧情方面也没现在这么烧脑。刘青云饰演的警察一心想着抓罪犯,开场就损失了两个同僚。有意思的是,事情发生了,刘青云就在巷尾来了一发,老婆连环拷也不管用。要知道,刘青云的老婆可是姑姑啊。得妻如此夫复何求?刘青云放着金碗不用用破碗,不知道是个什么道理。当年的姑姑,不用开滤镜,绝对秒杀当下的“人工美女”。不过,故事里头的姑姑,大多时候都是在忧虑的。也不知道和刘青云之间的感情究竟是出了什么问题,才让姑姑如此“失策”。大概,是刘青云太执着于自己的工作,疏忽了家庭。一定如此,姑姑应该不会错的,错也是刘青云有错在先。故事里头的警匪桥段,其实泛善可陈。很多镜头其实都是围绕着姑姑转,没办法,姑姑的实力摆在那儿呢。刘青云大难不死,本来准备离开的姑姑内心还是柔软了,回到刘青云身边,挺着个大肚子,照顾刘青云的起居。可是,当姑姑眼神坚定时,刘青云又退缩了。说起来,如果不是反派神助攻,大概刘青云和姑姑的缘分也就到此为止了。生死关头,大概才能看清彼此真正想要的是什么。只是,好多事,非要等到生死关头吗?常人可不一定有这样的机会,从此错过。最后的大战,杜琪峰放在了TVB片场,也是蛮有趣的。刘青云的上司直呼“搞什么搞,拍电影吗”,这个梗,没想到多年后《关人七事》又用了一次。当时煤气泄漏,反派很得意,你敢开枪么。可是万万没想到的是,当时刘青云已经是“无味神探”,根本闻不到煤气味,该开枪的时候就开枪,结果把TVB给炸了。说点有趣的,当时的刘青云“正义凛然”,同事找他说个情,转身就向上司告发,结果让一个快退休的警察被就地免职,退休金养老金完全泡汤。刘青云觉得自己没错。可是,当自己出去鬼混,却偏偏误打误撞抓住了罪犯,也面临尽职调查。酒吧女没有说实话,刘青云才逃过了就地免职的境遇。逃过一劫的刘青云,找到了当时的老警察,把自己的赔偿给了他。这个桥段很有意思。 3 ) 【无味神探】的野心和杜琪峰的缺陷
在拍摄【无味神探】之前,杜琪峰遇到了人生最大的一个创作瓶颈,之前他是专门为市场服务的导演,哪个大明星火他就拍谁,哪个类型片火就拍什么,而极好的票房成绩也证明了老杜本身的这个对市场的商业嗅觉是十分独到的,但同时也给他带来了隐患,尤其是在和周星驰的合作,周星驰本身对于电影的驾驭能力比他还要高,极大威胁到了他的导演地位,让他产生了思考,究竟他应该继续拍这种市场上的流水线作品,还是专门走出一条属于自己的道路呢,这个问题困惑了他一年之久,终于95年杜琪峰拍摄了【无味神探】,宣布了自己的个人风格电影的正式开始。
一个导演试图建立了自己风格的时候,往往只是不满足现有的风格类型,而不是开始于自己内心已经有一种全新的风格样式,他们希望的是颠覆,创新,破坏,推翻,而不是重新建立现有的风格,比如杜琪峰仰慕的意大利通心粉西部片宗师赛尔乔·莱昂内在拍他的成名作【荒野大镖客】,他的想法就是一种创新意识,比如拍主人公出场的时候,先从马屁股拍起,因为美国的西部片从不拍马的屁股。戈达尔也是抱着颠覆的想法拍他的第一部电影【筋疲力尽】,做到处处和好莱坞的电影相反,但题材却还是好莱坞土生土长的黑色电影题材。他们都取得了一定的成功,满足了观众看类型片的要求,也满足了影评人所需要的创新意识。这是新导演如何在竞争的市场中取得优先的一个办法之一,那就是革新主流类型片,而不是破坏原有的主流风格。
杜琪峰大概是太喜欢梅尔维尔了,所以他选择了警匪片,警匪片在当年的香港市场也是很流行的片种,其中有成龙的【警察故事】系列,通过巴斯特基顿式的杂耍动作和个人的明星魅力,确立了个人英雄主义的警匪片。吴宇森的【英雄本色】,走的是高度写意的暴力美学风格,激烈而浪漫,多半以慢镜头去描绘枪战中英雄的死亡之舞。林岭东的风云系列,走的是残酷写实的动作美学,通过层层故事推进去展示暴力的残酷,用冷峻的目光拍出相当触目惊心的场面。
以上警匪片都不是杜琪峰适合的类型,但他也发现了以上警匪片的缺陷,过多关注警匪对决的事件演示和动作场面的展示,没有对主人公的感情世界进行描绘,所以他决定从这方面入手,所以【无味神探】里,抓贼是其次,更主要的是主人公的事业和感情的双重危机,他怎么样去改变自己冷漠而暴躁的个性,去重建疏离的人际关系,怎么样和自己的老婆重归于好,这是本片一直在强调的,编剧游乃海就用了将近三十分钟的时间去把人际关系的崩溃展示出来,强调了主人公因为用心抓贼,而忽略了自己的身边的人,从这种警匪对决的故事张力中带出一种对于情感的诉求。是一种挺老套而却能达到效果的方式。能让警匪对决的故事服务于困惑的主题,也算是一种对于类型片革新的一种进步。
但杜琪峰也有他的一个局限性,他的动作场面相对于后来,没有太大的张力,比如影片开场的天台对决,他的想法是很新意的,通过更少的动作去传达更大的张力,也是他后来一直用的以静制动,用相对平静的画面去传达一种紧张的气氛,去形成一种巨大的张力,但他没有做到,比如用过多的纸币在半空中飘,失去了一种运动的美感,显得死气沉沉,在营造场面张力上面,杜琪峰还没有后来的得心应手。但追求进步的他,似乎越来越快领悟了怎么拍电影,于是4年之后,他就拍出了经典的【枪火】。10年之后,他也领悟了怎么样追求电影的文学性,于是又拍出了经典的【黑社会】。
4 ) 无味则无关,爱情有关
喜欢杜琪峰的片子。在bc影展上看到了这个片子。
其实不是警匪片,是爱情片。
杜琪峰早期的电影,有着杜琪峰特色的风格化镜头。有个朋友说过,杜琪峰拍的男女爱情,用的也还是拍警匪的一套。深以为然,所以进退之间,看到的是刀枪剑戟。动作干净,但是感情到位。
喜欢那段刘青云让老婆留下、偷听电话、回来两人买菜做饭、掀桌离场。舍不得是正常的,放不下是正常的,难舍难离也是正常的,本来没法按是非对错来决定一切吧。
看完个人觉得,其实男主不是失去一味,才是无味神探吧。而是在失去老婆前、枪伤前,就是无味的,失去感受生活之味,也没了人味。
枪战部分还是不够帅气,大家夸的悍匪我觉得是一般啦。不过李若彤真的好美~
喜欢插曲to love somebody
5 ) 只有狗熊
看完这个电影我最大的感想就是让一对失和的夫妻复合要多大的成本:炸毁一栋大楼,几条人命,可谓九死一生。
知道这个电影完全由《神探》起,事实上我对杜琪峰基本属于讨厌的(很大程度是因为感觉 放逐 很装b吧,神探我是实在没有觉得有多好,一下子七个人格,我的想法就是哪有这么简单粗暴的),但他的《枪火》属于那种貌似吴宇森却比吴宇森好很多的电影,好在一个黑色幽默,很屌吗?其实他是想把男人拍得很逊很渣。
这个早期的电影同样如此,这里我不想唏嘘什么银河风格的开始,我只是偶尔看到这部电影,叫什么《最爱是你》,琢磨刘青云总可以看看,竟然,竟然就是我在电骡上久久无法下载下来的《无味神探》。
说起来如果要研究电影香港电影实在是个好选择,且不说录像带时代可以看多少大银幕牛逼一下,现在各个电视台轮番播放的香港旧片也是层出不穷,比什么日本,欧美电影好找太多,就像路边的茶餐厅大排档,贱而泛滥。
电影开头那个套着雪碧瓶开枪我记得作用是可以收音,记得看《血色浪漫》里提到的,我的确没有想到那么干脆的就把差不多上半身全裸的女警察给爆头了,总觉得很cult,琢磨这个大概是什么重口味枪战片吧(另外一个身上插满针筒的家伙我想到《双瞳》了,其实那样死不是high到爆了吗,虽然吃相实在难看),天台追逐战也像极限奔逃,琢磨杜琪峰早年实在下本钱,但就在我想该流更多血,更多血肉横飞的时候,电影的气氛改变了。
一部电影我觉得有一点往往是值得玩味的,就是他的气氛有时候发生改变了,如果是有意为之,一般可以提高电影的格调,譬如武士无刀兵气。因为我直接看到了如果杜琪峰去拍琼瑶片会怎么样。
刘青云演的警探破案未果,将对自己能力低下的埋怨发泄在酒吧女郎的肉体上面,发泄在对同事的斤斤计较上,然后对老婆的覆机要求置若罔闻。这个镜头拍得非常有味道:bb机滑落在肮脏拥挤的车座下(我看见了和记的标志,恭喜李长治兄——李嘉诚孙,李泽楷子,不知道二李是谁的百度),无休无止的雨洒在车上,睡得死死的,一切与之无关),然后演变到当众抽妻子的耳光扬长而去,很屌的样子下面显得这个男人傻逼到了如何的地步。
直到自己被爆头失去味觉和嗅觉,想起了相声《五官争功》的那句话:不客气地说,您一想吃饭就奔厕所去了。然后还是坏脾气的余波,但马上没有力气发火了,静静地看这个其实没有任何变化的世界:看着因为自己迁怒而被发配去看门的小弟,看喉咙开刀还得打更的白发翁(最近看到还是《夺帅》),看着妻子挺着大肚子蹒跚过街。
李若彤是我一直不觉得好看的一个女演员,唯一一个例外就是在《战狼传说》里陪着甄子丹(冯文炳)看夕阳,这次她托着腰过马路的样子是第二个例外,如此含辛茹苦,如此习以为常。刘青云所扮演的警探还威吗?虽然他过不了多久就把整桌的菜给掀翻了。
然后呢,自然是浪子回头,没有用。妻子还是准备跳槽,同事又岂会被他的蛋糕打动。
如果停在这里,就太残酷了。电影是娱乐的不是。
于是大战,破旧的TVB大楼(杜琪峰一定怨毒不轻)被再次炸到面目全非(这种当量堪比《虎胆龙威》第一集),我视而不见,我只听见李若彤扮演的妻子撕心裂肺地叫:“老公”。看其实一点不神勇的神探手足无措地救赎自己的妻子,那个慢慢勾动椅子的神探何其猥琐,何其无助,他只想着不要让妻子死去,至少不要带着因他而起的愚蠢死去。
结果自然皆大欢喜,当他发狂地抱着即将临盆的妻子上了担架,领导拍着他的肩膀在责备他,他不管了,他已经昏倒,他已经做了所有可以做的事情,原来,老天还给了他一个可以做的机会。
结尾其实比较多余,但这种温情是必须的,因为如果千山万水之后,妻儿尽殁,主人公被告知所做的一切都是徒劳的,何止何以为堪,而是你他妈的想得奖也不要这么编剧吧?
不过,如果真的是银河鼎盛时期,一定只能那样,不为了得奖,而是生活中从来没有可以重新来过,改过自新。
要让一对已经没有感情的夫妻复合靠得不仅仅是最后那个可爱的婴儿,而是两个人都要死一次,还要陪着死很多人,炸毁很多东西,恩,九死一生的意思就是基本就不存在生。
电影中屡屡想起浪漫的情歌,似乎提醒我们听听歌就是了,什么都只能这么隔岸观火。
看到最后杂务林雪的名字,突然想林雪的妻子在那么多年是如何想的呢。
男人很屌吗,男人都很逊的,都很渣的,我感觉这就是杜琪峰所独特的地方。
没有英雄,只有狗熊。
6 ) 唤醒被遗忘的爱
警察是一个无法给家庭投入过多注意的职业,警属这个身份就意味着牺牲。但是本片的无味神探刘sir不是对家庭疏忽,而是逃避,他已经完全忘记了当初爱的承诺。
这类片子总会有一个大团圆的结局,但是我想,其实男主放手也不失为一个好的结局。男主不想失去女主,但是又对孩子膈应,这本就是人之常情。
男主因受伤而失去了味觉和嗅觉。其实不然,他在受伤前早已失去了人生的滋味,除了查案,他的生活可谓是一塌糊涂。知道受伤后,他才找回了原来的生活的味道。
最后有个小彩蛋:没想到本片竟然有林雪,一个抽烟的路人。
所谓的风格初现吧,看到长发林雪了
忍不住又想夸香港97年之前的电影了
[09.07.05]就是喜欢杜琪峰
补看无味神探。发现:永久性盲聋哑最易,演员直演即可。暂时性视力模糊可将画面失焦(欲海、蛇眼);瞬间失聪可掐掉环境声(拯救大兵);但你怎样去表现嗅味之得失?身处伊甸园或叉烧上翻滚销魂?可以是可以,调性太过跳跃,难容现实惊悚。后来老杜汲取教训:谈吃,只谈菜色吃相和环境,不管耳鼻喉科。
炸TVB大楼简直是哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈干得好
杜琪峰的分水嶺,故事還是早期浪子回頭的愛恨情仇,但是已經有了後來讓人熟悉的影像風格和敘事節奏雛形。劉青雲保持水準,庹宗華十分搶眼,李若彤依舊木訥,麥兆輝、林雪還只是龍套。劉青雲的三次神探,一次大團圓、兩次悲劇,一次腦中槍、兩次癲咗,一次被槍殺、兩次活著,相同的是三次都頭綁繃帶、三次夫妻關係都不咋樣。
刘青云说拍得好的戏都在杜琪峰那里,多少夸张,也不为过。
说是“神探”,其实整个片是个“直男救赎”的故事… 说实话前半小时那种上班不要命、喝酒玩女人、有家不回、视老婆为无物的种种行为,就算此人是刘青云,我也希望他原地爆炸,但是???事情就是这样如意淫一般发展,美丽的老婆李若彤决心原谅,连反派大帅哥在越狱后都不忘助两人破镜重圆。。😓
为什么港版叫《无味神探》台版却叫《麻辣神探》呢
從人物出發。
带有警匪、黑色电影等经典的杜琪峰元素,但和杜琪峰后面的作品呈现出了一种差异,这部电影聚焦于人物而非对立关系,所有的设定都旨在促进人物的变化,一个个冲突都是从外部出发直接作用于人物的,这种方式虽然是传统的电影叙事手法,但杜琪峰电影的角色仍然充满魅力,整体来看依然饱含浪漫。
老杜你是不是真的炸了TVB大楼?
表示那个转变的契机真是太无力了
青云同学演技太NB……
不喜欢这种《阿郎的故事》那类的杜琪峰电影。
原来刘青云和李若彤演过那么多部片子
脑袋进水就变傻了,脑袋漏水反而就开窍了。就跟因为无味才能无畏地开出那一枪一样,这个世界上让我们变得美好的,唯有缺陷。
李若彤真是美呆
非常不像杜琪峰&非常杜琪峰的一部片,90年代的影片拍出了70年代的感觉,剧情很牵强,说打就打,感情戏不如前期的阿郎的故事,甚至都不如后期的单身男女,高潮枪战戏又像是隔靴搔痒。刘青云就是从这开始演了一系列怪咖神探片的吧,短发李若彤美哭。
这是银河制作组还没有正式成立前杜琪峰他们搞的作品之一,从那时就可以感受到,杜琪峰的警匪片大多以人为本身出发讲述故事,很多时候都是情意绵绵,很人生的东西,这部片子中规中矩,算是一部前期作品。