1 ) 就算爱有来生,依旧有缘无分
俞飞鸿执导,俞飞鸿编剧,俞飞鸿担任女主演,不愧是当年惊艳了我的童年的惊鸿仙子。
其实,这部电影剧情并没有多新颖,但是看到后面莫名地落泪了,大抵是那种有爱却无法在一起的遗憾让人难受吧。
整部影片几乎就只有段奕宏的声音,他类似于一个说书人,述说着五十年前的往事,不得不说段奕宏的台词不错。
茶凉了,我给你续。是希望,也是失望。
女主阿九,最初和男主阿明说的话就是茶凉了,我给你续。男主看到了希望,可是,一次次这样地说,男主渐渐地绝望了,他剃发出家了。前期女主对男主爱搭不理,后期男主爱搭不理,终于,两人敞开了心扉,然而,事实是残忍的,他们最终没能在一起。其实这是一个很常见的故事,男女主是仇家,相爱却不能在一起的故事,不过是加了点轮回投胎的元素,使得故事比较不一样。
女主自杀在男主面前,男主被女主兄长杀死了,前世的故事就这样结束了。
来世再见时,男主未投胎,在人间等了五十年,可眼前人不再是阿九了,她已为他人之妇。你去投胎了,我还在人世等你,当我一个轮回(五十年)已过,要去投胎了,你忆起了前世的总总,可是我已离去了。他们终究是要错过的,前世都没能修成正果,又何谈来世。
影片其实为结局做了不少铺垫,男主大哥的被杀,女主真实身份的揭露,都不是突然发生的,其实一开始就有疑问,那样的荒山野岭,为何会有女子出现?男主大哥的手下打听了女主家庭背景后与他的对话也可表明女主的身份是可疑的。然而,唯有被爱情冲昏头脑的男主,他什么都没有考虑,直到大哥被杀,女主跑到他面前说和她走时,他都是不知情的,但是,爱情是很容易遭到破坏,尤其是欺骗。
女主来世是幸福的,就如男主所说,她幸福就好,即使这幸福不是我给的。等了那么久,看到你获得幸福,也算无憾了,也就该去投胎了,从此,两不相欠了吧。
珍惜今世,好好爱,莫问来世。
2 ) 《爱有来生》:再安静就更好了
作为一部导演处女作,《爱有来生》的表现还是让人满意的。虽然影片中的煽情点还是没有太大的突破,但我还是给煽到了。作为一部爱情影片,《爱有来生》恰如其分的赚到的该赚的眼泪,纵然无法成为经典,也足以成为09年影片一抹沉寂的惊艳。
影像:纯爱风格打造
不管你是否喜欢这部影片,影片画面那让人惊艳的美丽是谁都无法否认的。导演俞飞鸿在90多分钟的影片中,几乎将如油画般画面塞满了每一寸胶片,如果影片的清晰度够高,几乎截取任何一帧的画面都可以成为一张优秀的摄影作品。无论是深夜的幽暗、阳光的明媚、草地的翠绿、以及光线透进室内的那种让人舒畅的昏黄,俞飞鸿几乎是在用画面在诠释小说中的一草一木,原著小说中那浓厚的文青之气几乎渗透到了影片中的每个画面,这让影片的画面美得几乎不大自然。不管俞飞鸿是否是有意无意,但这种缓慢的、美丽的却又略带沉闷和优雅的镜头语言在日本的纯爱系影片中极其常见。这使得影片中虽然有几处涉及到情欲之戏,但还是无法改变影片在最后悲剧高潮来临之前那淡淡的纯爱气质。可以说,在影像的打造上,《爱有来生》不仅在还原原著文青气质上交了一个让人满意的答卷,更是利用胶片的优势对其做了一定的补充,使得那些原本仅仅是回荡在读者脑海中的画面变得更加充实和迷人。
技法:略显平淡生硬
俞飞鸿对小说的诠释似乎走到了一种极端。如果说在画面上对小说文字的再现是一次升华的话,那么通过人物的对白来展开剧情则显得对影片剧情的掌控能力不够自信。
可以说,《爱有来生》几乎就是一部可以用耳朵听的影片。因为在阿明这个角色出现并开始讲述自己的故事之时,这个发生在五十年前的悲剧故事的重点几乎都通过阿明的口述来传达给观众的。这是种回荡在影片中的旁白,在某些时候甚至充当了影片画面解说的功能,这样的“事无巨细”在许多桥段几乎是种多余。比如在悲剧发生的那天,阿明走出寺庙后看到阿九没来,这本来仅需几个特写镜头以及几个表情便可以说明一切,但俞飞鸿仍然让段奕宏的声音在这个时候响起,而事实上,俞飞鸿已经在此时的画面中说明了一切。俞飞鸿似乎想把故事充满每个画面,生怕观众对剧情的了解有所偏差。影片用传统的手法来展开回忆的剧情,这本没有错,只是在这回忆的过程中“讲故事”的味道过浓,这种不留空白的做法恰恰看出了这个心导演在驾驭剧情上的不够自信,希望俞飞鸿在下一部作品中能过适当地给影片一点呼吸的空间。
表演:不温不火的真实
这里说的“不温不火”绝对不是贬义词。
内地一些实力派演员的表演功力没有人会怀疑,但是这些演员由于多是科班出身,且多经过话剧的锤炼,这样使虽然在演戏时有着一种极强入戏感,但却也有不少演员将话剧的腔调带入了影视剧,这固然会让角色由一定的张力,且戏剧感更强,却也使得角色不够真实。因此在《爱有来生》中,听到几乎通片那“不温不火”的对白,不禁给人一种舒畅的宁静,这也是为何段奕宏那不断的喋喋不休没有让人感到厌烦的原因。纵然这部影片的对白没有太多太强烈的爆发,却让人回味无穷。同对白一样,演员的表演在大部分时间也没有给人用力过度的感觉,这让观众不知不觉间完成的情绪积累,最后高潮戏到来之时所感受的触动也就更大,这也是该片为何具有煽情力的一个原因。
题材:内地类型片的突破
在印象中,这似乎是内地第一次上映这种类型的影片。在这之前,要么正儿八经的讲爱情故事,要么就是讲鬼怪故事。怄气是后者一直是内地电影不好掌控的,拍过了就是宣扬迷信,因此更多的只能从古典文学里去寻找开拍的理由,并美其名曰弘扬传统文化。但纵然如此,这类影片在内地仍然少之又少,至于人投胎转世再谈爱情这种题材,更是以前内地电影人不大敢想的,像《神话》这样讲述跨时空爱情的故事也要弄个长生不老药才能在内地上映。“人鬼情未了”这种在国外甚至香港已经不算新鲜的题材在内地仍然算是一个新鲜事物。《爱有来生》的上映最大的意义便在于此了,仅此这点,《爱有来生》注定将在今后的多年被人反复提起。
3 ) 单薄的故事支撑着一股莫名其妙的刻意强大出来的精神
好吧,阿明的童年有一部分是不幸的。除此之外,在哥哥的努力打造的那个山寨里,他只是一个养尊处优的少爷罢了,或者不客气的说,他还是个敢掠姑娘上山的恶少,这让我很难相信他是一个单纯善良的家伙——哦,虽然剧中这段情节充满唯美而浪漫的情调。
阿明对阿九超越生死的爱从何而来?阿明的哥哥是个山大王,对阿明从来都是有求必应。在这个空间里,阿明向来高高在上,以至于可以感觉到他对周围群众的那一份漠不关心。
直到阿九出现,过程是这样的:阿明深山老林碰一红衣美女在吹箫——相信这样的镜头大多数男人都很难忍;女子发现阿明后竟然毫不慌张——这一下激起阿明强烈的兴趣;正要上前遇到挣扎,大爽,干脆三两下掠回家了。之后便是连续的软钉子,这是阿明从来没有遇到的——生活中第一次出现了“NO”的声音。阿明感受到了一种前所未有的征服欲,长期的优越感让他对于结果信心满满。然而事与愿违,耐心消耗殆尽时,阿明歇斯底里了——并且人生第一次失败直接把他送入佛门。这在剧中貌似是一种灵魂的升华,实则仅仅是幼稚的赌气行为,在阿九事实上的道歉过后,两人正二八经在寺里谈起了恋爱。这次出家倒像是夫妻俩搬了回家而已。
说到这里不得不提一下那位方丈,这是全剧中最为无奈的人物。土匪二当家来投佛门,明明知道不是诚心,却也不好恐怕也不敢拒绝,说了个“六根未尽”拖拖时间,好让大土匪赶紧来接走。未果,硬着头皮给剃了度。从此,女人送饭,弟子约会,土匪串门,到最后下山化缘回来发现连寺都没了。。。。
几经渲染,阿明讲故事时再怎么深沉,我还是看不出他的爱何以强大到跨越时空,倒像是个早熟的小朋友在讲自己所谓的爱情。
如果爱有来生,阿明该等的是他哥哥,哥哥对他的感情倒是真的蛮强大。哦,以及那个无奈的方丈。
4 ) 你念,或者不念我,情就在那里,不来不去
你念,或者不念我,情就在那里,不来不去; 你爱,或者不爱我,爱就在那里,不增不减。
很久很久都未曾静下心来看一部电影了,是关于爱,关于轮回,关于错过,关于时光的故事。在影片的最后,我忍了很久的眼泪终于决堤......
我们总是说,不会因为什么而轻易感动了,似乎早已经过了那些可以肆意矫情的年纪,变得越来越相信现实的力量。可是我还是因为这样的一场轮回的擦肩而过动容,似乎是用血泪铸就的长歌,让人恸哭并且止不住绵长的伤悲。
《爱有来生》。
电影是我喜欢着的风格,有唯美大气的场景,磅礴凄凉的配乐,和等待与错过的主题。
我想到自己有过那样的时刻,似乎所有的一切都是转瞬而逝的,思念变得无迹可寻。我想起我跟你隔着网络的虚实,却无法说出那些想念和无法告知于任何人的心疼。而那些日子究竟是怎样熬过来的,我已经记不清了,只是依稀记得像是穿越了无数的沼泽和丛林,躲避过一切有可能到来的伤害,才终于走到了今天。
我们从来都不问彼此的生活,我们没有任何交点,也许只是偶尔相互给予的关心和温暖,可即便如此,我也觉得足够了。
后来的后来,我终于明白,你所想要的开心,是我想给却永远都给不了的。
可是爱真的有来生吗?真的可以为着前世的承诺而孤绝地在同一个地方毫无怨言地等上五十年么?
等待是一生中最初的苍老。最好的方式是我只等你三天,然后在第四天死去。等下一个轮回,再与你相遇相知,甚至相恋。
每一个人的生命之中,总会遇到这样一个,因着某个笑容,某句话,你留了心,然后驻足观望,随后在心底晕染开来,那样轻易便喜欢上。他占据你整个心房,仿佛全世界的灯都只为他一个人而亮,你只想让他开心,哪怕这样的开心不是自己给的也没有关系。
所以《爱有来生》里,阿明会面带微笑地说“我想给她的一切,她都已经有了,其实我想要的不就是给她幸福吗?所以只要她是快乐的,这快乐是不是我给的,能不能等到她,都不重要了”。
我原来以为这个世界上,一定不会有这样的人,谁能眼含着热泪,看着自己深爱的人在别人的怀抱之中缱绻呢?可是后来,当我真真切切地经历过一次之后,我终于明白,我们心心念念的,不就是他可以幸福么?而幸福的途径是什么,是谁给予的,结果怎样,都变得那般微不足道。很多年以后,当你再看到他的笑颜,你还是会觉得欣慰。
如果爱需要期待来生的话,只能是注定的缘浅情深。若是此生不够爱,那么就翻过这一页吧,不然怎可叫作错过呢?世间的爱,从来都是百转千回,真正随人愿的又有多少呢?我们都不是可以将就的人,所以会选择孤单的等待。我们不要别人的关心,是因为内心的扉门未曾为他们打开过,仅此而已。
来生是太美的一个梦,我们要怎么去期待呢?这样虚幻的浮世绘,像是一个华丽的谎言一样遥不可及。是太绚丽的肥皂泡,吹弹即破。
来生,来生。
你在哪里我又在哪里呢,是不是必然相逢会陌路?那么此生的擦肩而过,你能否告诉我,是不是前世五百次回眸换来的,然后用此生的眼泪去凋零前世的誓言?
来生。
5 ) 爱若逢时,今生足够
十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
——苏轼《江城子》
看电影时,耳畔反复回响的,除了俞飞鸿那句“茶凉了,我再去给你续上吧。”还有的,就是这首旧词。
一壶凉茶,两座石凳。千年银杏,百年孤独。是轮回,是守候,是原罪,还是救赎。他在阴阳边界苦候五十年,她经过树下刹时恍惚。他见到她时热泪盈眶,她听他故事时目光模糊……纵然饮汤过桥,又怎洗得掉前世情仇。独月夜,倚西窗,无处话凄凉。只是爱未凉,茶已凉。当她在镜中看见前世红妆的自己,再回首时,他已奔赴下一场轮回……
谁说爱在最决绝时,生命成为一纸随时可以焚毁的契约。谁说今世爱而不能,来生便可前缘重续。如果,你看到了他遥望她与另外的他缠绵时的眼神。如果你也在那眼神中,读懂了他无法被死亡所终止的心碎。那么,请结束那些三生情缘的痴梦。来生只是借口。如果爱,又何必用死亡做契约,把彼此站成两个再无交集的世界。
“我总是担心,担心这欢乐不会长久。人总是会认为自己已牢牢地握住幸福,千百次地祈求这欢乐永存。可是天意难测,命运太难以捉摸。我怎么知道,我心爱的人会始终爱我如故,而我明天仍会和她相守。太阳每天从这山后升起,这银杏树也每天夜晚这样存在着。可我怎么知道,我终和她长相知,长相守……”原著小说中,他暗自低语。
得爱的人是得恩宠的。而那份恩宠,却不一定都能超越阴鸷的时空。因时空的犀利远胜过我们想象。它不仅仅是刻在你我曾经青春容颜上的细密纹路,更是在彼此心灵上缠绕的层层保鲜膜。它欺骗你说,我用时间让所有往事历久弥新。即使经过流年的洗劫,你都会发现,旧日的回忆和感情依旧光鲜如初。可是,我们都被骗了。你几时见过,保鲜膜在岁月长河面前,依然能够起到作用。
“今生今世,我们走的路都错了。时间不对,地点也不对。来生我们再会。来生,我会等你。”她在那株银杏树下,把他手中的枪指向了她的胸口。砰的一声,一切归零。她倒在他怀中,穿着他们初遇时那袭红衣服。
而换了对的时间,对的地点,我们就能相爱么。所有都要是对的,才可以去把握今生么。
“我们前世都身不由己。我以为今生碰到她,我们可以重头再来。我可以让她幸福。可是我没有想过的是,也许今生的她正生活得非常幸福。我想给她的一切,她都已经有了。其实我想要的,不就是给她幸福么。所以只要她是快乐的,这快乐是不是我给的,能不能等到她,都不重要了……”他说得很轻,带着欣慰。但泪却轻轻落下来。
我终于还是哭了——替那个撒了谎的男人心痛。张爱玲说过,哪怕纯粹到无性的爱情,其实也只是爱情的外壳。在爱情的里面还有一个内核,就是人性为自己的孤独寻找出路。
是,他撒了谎。世上真的存在如此上善若水的爱么——否。爱本就是标签为自私和专属的产物。相濡以沫的真谛不仅在于吞噬,也在于回吐。我从来不信有来生。爱若逢时,今生足够。即便是死,也要战死在你怀中。
今生情深缘浅,又怎知来世能够情深意重。来世若你不认得我,我不属于你,我又如何为你去赶赴那场前世的相约,履行那个未竟的承诺。
如果爱有来生,我愿用今生一次真心的相拥去交换。如果爱有来生,让我的来生在此刻挥干霍净。如果今生两心深深吸吮,如果今生幽冥中的灵魂碰撞出了绚烂的火花,如果今生的相逢如金风玉露般胜却人间无数。那么,我愿用我的今生今世,去成全那份得之不易的幸福。
即便,此后的生生世世永不相见,再无关联,也已完全足够。
6 ) 如果爱有来生
今天去看了《爱有来生》...这部电影我瞅着好久了...终于一波三折的今日上映。
俞飞鸿十年磨一剑的作品,但是真正吸引我的不仅仅如此。
第一次知道这部电影时,它还叫《银杏,银杏》...显然是在段奕宏的博客里...因为他《士兵突击》之后就去拍了这个。于是这部本来没有什么明星大腕(除了俞飞鸿本人和出场一共几分钟,近镜头就只有一个高虎外)的电影里2年后突然有了最大的隐性票房号召者——段奕宏。
当然,要去电影院观看一部文艺片,仅这一点是完全无法成为理由的。
然后我看到了预告片...画面感和音乐,以及故事都很不错很惊艳:大腕级的摄影师和道具、剪辑师,徐克和王朔的特别加盟都为电影增添了期待性。但最让我心动的,是故事。
这是一个悲伤感人的故事,但还可以做的更好。俞飞鸿没有把故事渲染到极限,但也并不失色。
满山的红色杜鹃花,阳光下山地草甸上宁静祥和的村落。苍翠青绿的草甸上,苍莽高阔的悬崖边,两个依依相随的白色身影,画面美轮美奂,绿的透彻,红的狂热……关于爱的五十年苦苦等待的故事,人鬼殊途的悲歌。等待五十年只为再看你一眼的凄美。这个故事绝对可以再深刻、再凄凉、再美丽一些的。
问题也许出在节奏上。但虽然电影的节奏有些不够流畅,前段和后段都却很完美。
问题的中心点是故事的“转”——“阿明出家”这个情节的推进的有些突兀。电影对他情感的描述稍有单薄,让观众无法一下子感受到他不得不以出家来求得解脱和宽慰的必然性。观众并在这里不能自然体会到阿明的痛苦。如果这里有一个切到现实时间的镜头,对阿明进行面部特写,情感的表现也许会更好——段奕宏表演的精髓,就是眼睛。通过他眼睛的特写,就能传递出阿明挣扎在无法得到回应和解脱的爱情中的痛苦。由于没有厚实、深刻的对主人公进行情感铺垫,突然加快的情节使得刚刚缓慢宁和的故事好似一根一直松弛却骤然被扯长的皮筋一样,不堪重负就要断掉。当然,这里加快是必要的,但却有些许生硬。
段奕宏的表演无疑是片中亮点,明亮真挚饱含情感的双眼,溢满着各种情感——对哥哥的爱,对阿九的情。俞飞鸿表演上发挥中规中矩,平庸的完成了任务,倒是李佳的活泼是片中调剂,可惜戏份遭遇剪刀。高虎一共出场几分钟,正面镜头只有一个,时间一两秒,也算作主演……但作为导演,我不得不说,俞飞鸿还有很长的路要走。
最后,来说我最中意的电影的根本——故事。
这是一个凄美的故事,结尾达到了整个电影的高潮。于是《爱有来生》是一部拥有完美结尾的电影,结尾是最有味道的部分。
最后阿明的话,阿明的顿悟,让整个故事升华,也让故事更加悲伤——可是我没有想过为什么要在这里等她呢。五十年过去再也不能等的时候我终于明白了,我以为我再次见到她时能带给她幸福,却没想过我是否还有能力能带给她幸福,也许现在的她已经很幸福。那我的目的不就达到了么。其实五十年的等待,我只是为了再看她一眼而已。
转身,小玉想起阿明时,阿明消失在寂静空旷的银杏树下,只留下镜中那个当年身着喜服哭泣的阿九。
阿明在最后终于明白,于是他走了,大彻大悟却又自私。现今,小玉终其这一生都会无法忘记他——这个曾经在银杏树下等了她五十年的鬼魂,无论她多么爱今生的丈夫。但阿明却释然了,释然之后伴随的必然是往事如烟,轻轻散去。
银杏树下再次变成了一出独角戏。
如果爱有来生,如果爱有来生……其实电影想要告诉我们的,只是人走茶凉,爱没有来生。
P.S:总体说来,我对这部电影还是比较满意的……除了那突然爆发的节奏……=。=
关于厮守与等待。在爱情里,中国人就是太倔。
茶凉了 别再给我续上了
无论如何,这算得上是一部感人的作品。这年头能触动人心的作品稀缺呀,所以这片还是值得一看。
茶凉了 我去给你续上
喂!出家人!不可以浪费粮食!啧啧啧 捡个破碗都能弄满手血的女人。。。
你说,万一段奕宏喜欢喝凉茶咋办。。。
俞飞鸿是唯一能把我掰直的女人!
从头到尾处于花痴状态,全无理性可言。导演你太美了,潜我吧!我真的堕入御姐控的深渊了吗?!老段弄了我一身鸡皮疙瘩,独白太狗血了。
读过原文。
初掌镜头,就敢兼编、导、演于一身,俞飞鸿确有魄力,但这部个人圆梦的作品,跟饱受诟病的商业大片一样,有一个致命伤——人物扁平,只是代表某种夸张理念的木偶。缺陷的形成,恰恰出自编、导、演这几处最重要的环节。不过,唯美的音画一定程度上弥补了镜头的单调,跟着疯子傻一回吧,别费脑子去琢磨。
就冲着我爱俞飞鸿,多加一星
中国式的爱,精髓全在一个“等”上
俞飞鸿还是很美好
他说:他看见我竟然一点也不惊恐。于是她惊恐的飞奔了。。
最后镜子里那个镜头太吓人了!啊啊啊啊啊 啊啊啊
一个意料之中的简单情节用了极大篇幅缓慢铺垫,人物均骨血单薄,故事小题大做。
家庭冷暴力的威力
电影三星,再加一星——为了段奕宏那双好像盛满了星辉,一眨就会滴出眼泪的眼睛。
土匪出家男和沏茶复读女比赛谁更酷不说话的故事
俞飞鸿是悲情浪漫控。