绿洲

1. 李沧东在拍摄的时候并没有用到太多花哨的拍摄或叙事技巧，总体上给人的感觉是两位演员（薛景求、文素利）的表演为影片增添了更多光彩。看到有评论说本片依赖了两位主演优秀的表演，此话诚然。个人感觉本片并非意在故事的细节，而在于故事的讲述。在《燃烧》里，李沧东在整个故事中埋藏了很多线索，比如猫、手表、不明来电，在《绿洲》中，故事的设定就没有那么精细，只是以女主家中的一副画（绿洲）作为象征。故事结构比较简单，有意思的是在中间穿插了不少女主的少女幻想，与现实对比，也是意味着“这不是童话，这是生活”。 2. 关于“绿洲”和“怪影”的象征：薛景求第一次去他们家里的那个晚上，给了文素利一个特写：她望着被树影遮盖的绿洲画，神色不安。之后和薛景求煲电话粥的晚上，那个树影渐渐模糊直到消失。那之后文素利做了一个梦，梦到她恢复了正常，和薛景求一起在抛洒的花瓣中共舞。那个场景正是对绿洲画场景的还原。结尾时，为了消除女孩对树影的恐惧，薛不惜爬上树梢把枝条都砍下——从根源上消除了树影的来源。（关于这一点，我自己觉得为房间安上窗帘就可，爬上树情节的安排一是比较浪漫，二是体现骑士”对“公主”的宠溺。） 3. 演员的表现力：薛景求饰演的是一个从牢里出来不久的无业游民。刚出狱，他穿着不合季节的短袖，在寒风中打着哆嗦，边吃免费的豆腐，边喝牛奶，时而还对着老板调侃一句。当时我直观的感受就是，这个人对生活还是有着一丝期待和喜爱。在夜里，他似乎感觉到了自由，疯狂地加快车速，希望能看到演员拍戏的现场，还热情的打招呼——虽然最后重重跌倒。此外还有一些小动作，如他站立时局促不安的左右摇摆、对着楼下敲敲吐痰，其实都是一个与世隔离许久后的一种不安。

而文素利是在还原一个生理残疾且心理极度自卑的人。因为差点被男人强奸，可能意识到自己作为“女人”的身份，于是性意识觉醒，开始打扮自己，在薛的帮助下慢慢地开始肯定自己的生活。（这个解释有点牵强，欢迎指正）我想不到合适的语言来赞扬文素利的表演，从肢体的扭曲到神情的变化，她都几乎还原了一个残疾人的模样。可以说，她是在宏观上扮演了一个残疾人，整体上完善了这个角色，而薛景求是从细节上成就了他的角色。

4. 主题：由于这个故事本身就很直白，也不像《薄荷糖》那样采用了倒叙，话题也不如其深沉。但是这个故事让我想起了贾樟柯的《小武》。小武是个小偷，多年不改老本行，朋友都离他而去，他逃离到外城和歌女交友。《小武》和《绿洲》并没有什么直接的关联，只是两者都讨论的是被社会边缘化的人所过的生活。《小武》中有一个镜头，是让王宏伟蹲在地上，行人来来往往，而小武只是这市井中的一个点缀而已。这一处境与薛景求在本片中角色的处境略有相似。有时候也是在想，一个无依无靠、遭人唾弃的人，他们的情绪在何处发泄？刚出狱、与世界格格不入的人，在看到被家人丢下的残疾女孩以后，也不由得产生怜悯心和同理心，觉得他们会是一个世界的人，不会让对方失望。

社会边缘的人，做什么都不会引来认可，他伸出手就一定是偷盗，和女孩睡觉就一定是强奸，而他们也不会有辩解的权利。若是要把对身边人的伤害降到最低，最好的方式就是闷不作声地消失，像水消失在水中。

（复制粘贴自公众号，脸都不要的）

还有一个多月，21年就要结束了。

这一年里，看过了电影里太多男男女女的各色情感。像《新桥恋人》里的狂恋、《爱的曝光》中变态般的纯爱、《夜以继日》里的挣扎.......

但当我在上周末看完了李沧东的《绿洲》后，我实在按捺不住激动的心情，哪怕文笔再笨拙，也想试着写点什么，以安利给大家。

早在今年4月就有了观看《绿洲》的打算，但看到男女主的样貌，，，

我就这么让它躺在“已下载”列表半年多之久。。。（我有罪

图中朝楼下吐口水的男人叫忠都，别人眼中的傻子一个，被家人排斥，曾被判入狱，但那只是为了顶替亲哥的罪名；

而“楼下”的女子名叫恭洙，一名重度脑麻痹患者，面容扭曲、手脚抽搐。

影片塑造了两位处于社会边缘的“异类”，而导演李沧东用他的魔法与诗意，将其变幻出了一段最美的爱情篇章。

忠都在慰问车祸受害家属时在房里第一次遇到了恭洙。

可能是太久没碰过女人了，他竟对其心生歹念，并趁其独身一人，偷偷潜入试图强奸恭洙。。

在这个极其不浪漫的初遇后，恭洙或出于好奇，或出于寂寞，拨通了忠都留下的联系方式，两个孤独的、不被也不能被外人理解的灵魂，慢慢靠近了.....

“你叫公主啊？” “那我就当你的将军吧。”

为了陪伴公主，他偷偷开走了哥哥客户的车，带她去吃自己最爱的炸酱面，并在车流中“煞有介事”地“秀恩爱”。

而公主也十分享受这份陪伴，她幻想着能和他像地铁座位上的普通情侣一样正常地打情骂俏；

幻想着当他背自己回家后，二人温暖的拥吻；

幻想着那光斑，会像蝴蝶般美丽

就在二人真心交合时，残酷的现实无情地敲门闯入，拆散了这对外人眼中如此丑陋的苦命鸳鸯。

但忠都始终没有忘记她说的：害怕房间里那幅绿洲上，外头树枝的残影。

他挣脱枷锁，来到公主窗外。。。

“我给你变个魔法吧，那些吓人的树影马上就会不见了。”

公主和将军的故事结束了，但那片绿洲，再无阴影笼罩。

看过听过了，也随之经历了那么多的爱情，为什么我还会为忠都和恭洙落泪？

我想这就是李沧东神奇的魔术时刻吧。

谁说电影中的爱情不够现实不够残酷？真正瘫痪和失语的人，又是谁？

很遗憾我连电影1%的动人、凄美都没能表达出来，但真心希望大家能够有机会观看一下这样的佳作！

要是可以的话，我想对你说： “如果我是诗人，我要为你歌唱。”

主流辐射出的扇形区间同化降服者，也扫除异己者，主流以此维持稳定并扩大效益。主流光谱视域外的广阔区域，则只好甘于无边黑暗。其中就包括了原生态的真与善（可理解为纯粹的动物的感情），这样的真与善是一种缺陷，与物理缺陷一样，若不能修正，则被主流世界无感恩地利用之后再抛弃。“正常”世界对物理缺陷者主要加以精神利用（证明良心，修饰道德，提供慰藉），对精神缺陷者加以物理上的利用（替罪羊，挡箭牌，盘剥经济，吸取劳动力），但无论精神还是物理，主流对它们的实际态度都是一样的——排异，放弃，就算极尽修饰以图改良消解，也无济于事，不容指望。 虽然说来可悲，然而也是规律，自古强大而有效，任何企图逆此规律“引力”的逃逸行为最终都烟消云散。至于谁来规定主流，则不是此生此世任何一个个体能操心的，它是历史长河偶然必然混战的结果，从纵向时间“卫星云图”的角度俯瞰，它的动向非一人可操纵，也非一人可逆料。话说回来，恰因为残疾，才使得这份落在主流光谱的“红外紫外”区域的高纯度的爱变成可能，它是一片主流世界看不见的绿洲。

此片扪及以上命题，可堪伟大。难以例外的通病是用力过猛——“公主”变身正常的想象若只出现一次，即城铁内因慕念别的情侣嬉闹，自己也突然站起用空塑料瓶敲打男友脑袋，一镜之内瞬与常人无异，此当天外神笔，直戳泪点，如就此点到为止，则将是全片之“气眼”，少即是多地余音绕梁。可惜随后数次使用，愈发泛滥，有再而衰、三而竭之嫌。好在导演在后面几次女主变正常桥段的具体转折上做了一些设置，没有在观众以为的变身点变身，也算是补救。

作者导演们往往是这样—— 一轻描淡写就贫乏，一用力过猛就败笔，看来节制也是一种极高的能力，并非使用了就能有效。但导演们往往宁愿犯下过度表达的败笔也不肯意犹未尽地贫乏，想必是之前被限制得太狠太久，然后报复式地反弹，表达失当也是情不自禁。此题外话。