七武士

　　前几天和朋友聊起电影，朋友说，大凡电影大师都视女性为神，都深爱女人，我颇以为然。朋友又说，唯独黑泽明，其电影中女性一向隐没不现，因此，黑泽明是绝对忽视女性的。我诺诺，却心存疑虑。

　　回家仍在思考这个问题，手边正有一部《七武士》，情节早忘，拿来再看。此番却看出了些问题。

　　《七武士》正如黑泽明的其他电影一般，女性基本不属于重点描述的对象。整部电影，被作为情节一部分叙述的，总共四位女性，加起来也没有多少女性。但是仔细看黑泽明是如何描述她们的：

　　老奶奶，仅出场两次，一次是被武士们发现饥寒交迫于破窑，家人皆被匪人所害的老奶奶说，“还是让我快死了吧，免得受这人士的苦”，转而到第二次，一土匪被困村中心场地，老奶奶颤巍巍举着竹标径直朝其走去，神色凛然。

　　利吉妻子，仅出现一场，两个镜头。一个镜头是利吉偷偷点燃土匪老窝后，被土匪掠去凌辱的妻子从纱帐后第一个发现着火了，惊慌、沉吟转而清冷地一笑，默然看着火苗逐渐燃起，心理层次分明——呀，着火了……慢，烧死这些畜生不是很好吗……好，就这样与你们同归于尽吧。第二个镜头就在不久，妻子从山洞中逃出，突然看见丈夫，惊慌、羞愤，转身毅然投入火海。那转身间惊鸿一瞥的毅然决然虽短暂，却叫人印象深刻。

　　水房被土匪烧毁。勘兵卫和菊千代赶去救援，一母亲怀抱着婴儿踉跄走出，把孩子往菊千代手中一送便死过去了。勘兵卫感叹，“这需要多大的意志力啊”，此后，菊千代抑制不住内心痛楚，哭诉出了揭开其身世的最后一层薄纱——“我就是这个孩子呀，我也是这么被救出的呀”——这里是不是讲述了两个伟大母亲？

　　志乃，是四人中被正面描述最多的女性了。第一次出场，丰腴的背影，弯腰洗发的婀娜，抹胸下丰满白皙，一切都是女性符号显著的，转而被父亲逼剪头发后，尽管穿着男装，却依然有着喜欢采摘鲜花的女孩天性。及至与胜四郎逐渐发生恋情，志乃两次主动向胜四郎示爱，尤其是第二次，当得知次日恋人将要赴死，在胜四郎眼前第一次穿上了女性和服，主动献身于恋人。被父亲发现后又羞愧地掩面在泥水中痛哭。

　　请看，对这四位女性的描写，黑泽明是否算的毫不关心，随意处置呢？网上有人说黑泽明的女性大多“类男性化”，这说法本身有男性主义眼光之嫌。难道坚毅、勇敢、牺牲这些品性仅是男性的专利吗？而我认为，恰恰是黑泽明对这些女性的细心描述，展示了黑泽明心中女性的多侧面。更何况，这些品质中还包含着坚贞、母性等东方文化中对女性的一贯褒扬，一个向以男性为叙述主体的导演，其笔下偶尔闪现的女性恰恰最能体现他内心深处对女性的态度。而志乃的形象，更体现出，黑泽明不仅尊重女性，而且懂得女性。他让女性有水灵丰润的外形，有为恋情不顾一切的勇气，也有献身被发现后自然的羞愧，在那样的时代和环境，如此的反应才是最真实的。

　　走笔至此，我想起2002年曾经在探讨黑泽明另一部名著《罗生门》中（见拙作《从罗生门到性别电影》http://duet-cello.blogbus.com/logs/5747393.html），早就提到过黑泽明与女性的关系。在我看来，黑泽明尽管从来都是男性视角的导演（这一点我从来没有质疑过），但这并不意味着他不了解女性，不重视女性。相反，只有真正走入过女性内心的人，才拍的出毅然献身又羞愧难当的志乃，也才拍的出被强奸中的真砂的意乱神迷和之后的决绝刻毒。

　　黑泽明是男性视角的电影大师，黑泽明同时也是对日本女性有着深刻理解和足够尊重的电影导演。

本片引起我思考的核心问题是，武士该不该帮村民。

几位武士决定帮助村民的理由都是即兴式的。大帅勘兵卫本身就是乐于助人的热心肠，而且有点无私，这点在他出场的时候便以交代明白（剃了头发去救陌生人家的小孩不求回报）。他本来是犹豫的，他的理性在说服自己不要管这档子闲事，但他感情的那部分侠义心肠却一直在寻找一个出手的借口，在看到村民自己吃稗把米给自己吃的时候，他终于找到了这个借口。

大帅首先上了贼船，那么大帅通过自己的人格魅力又吸引了其他人，这点片中也表达清楚，有名武士直接说欣赏勘兵卫的为人，而胜四郎更是对勘兵卫顶礼膜拜，认其为师，菊千代也是一直追随不离不弃。这里我略有疑惑的是久藏，他是一位孤独寻求武艺巅峰的人，心如止水，这样一个人如果再被勘兵卫的人格魅力所打动就俗了，如果跟着勘兵卫他们去打群架就没有个性了，久藏应该是一位独来独往的大侠，他应该是不合群的，这在他孤身夺枪一段中表现得最好，可惜只是一段。

也许导演是害怕某一角色过分耀眼而夺了其他武士的光彩，因为即便这样的久藏已经帅呆了，再帅一点就成男一号了，如果这样说来还是可以理解的。但这也是群戏的一个弊端，难以深入刻画某个角色。我们只是记住了七这个数字而已。

回到正题，真正让七位武士去帮助村民的，正义感只是一部分，甚至还不是大部分。他们的最开始的决策，就是即兴式的。

即兴式的开始之后，还有即兴式的继续。

首先是，武士们来到村庄，却没有受到预期的欢迎，他们的英雄主义美梦受到打击，村民们并没有像他们预期的那样出来乞怜和献媚。就连村中的长老也无可奈何。这是武士们第一次打退堂鼓的机会，这时一个关键事件发生了，菊千代佯装报警，村民们在危机的意识下终于肯向武士们卑躬屈膝了，武士暂时获得了满足。

第二次，武士们发现村民杀害落魄武士得到武器盔甲之后，态度发生了180度大转弯，这幕戏是本片价值冲突的关键。村民为了财富杀害了受难的武士，那么武士为什么还要不图回报地帮助受难的村民呢？这是外层的价值冲突，里层的价值冲突是，武士们认识到也许村民并不是弱者，自己之前对弱者同情的优越感荡然无存，之前可怜兮兮的农民形象立刻变形，他们感到自己受到了欺骗，他们感到了屈辱和愤怒，甚至有人扬言杀掉村民。这时，菊千代再次出场了，他把农民们一通指责，指责他们狡猾、自私、胆小，但，造成这些的，都是武士。武士们被再次打动，其实菊千代推论的正确性值得商榷，即便农民的缺点真是武士造成的，那么和这几位落魄武士应该也没有直接关系。事情的关键是，六位武士站到了迫害者的高度，虚荣心再度恢复，不仅可怜了菊千代，同时可怜了村民。这又是一次即兴式的选择。

这之后，武士和村民之间再已没有价值领域的秘密可言，在偷袭盗贼老巢的过程中，一名武士被杀，武士们也成了受害者的一员，他们与村民们有了共同利益，此时武士与村民的关系已经牢不可破。

这期间，武士和村民之间的和谐生活是充满肃杀气氛的本片中的一抹暖色。因为之前的原因，武士们带领村民的练武杀敌，其乐融融，已经顺理成章，无所顾忌，但这里面还有一个隐患，那就是事成之后的回报问题。这一隐患在片尾决战之后爆发。七武士中只剩三人存活，该落魄的仍旧落魄，新添了失去好友的悲伤，而村民们载歌载舞，过上了幸福快乐的生活，即便是胜四郎也没有得到志乃的下一次温存。此时勘兵卫的形象与之前睿智侠义的形象形成鲜明反差，此时的勘兵卫怅然若失、两手空空，充满了无所适从和无可奈何，他们三人甚至有点不知所措，不知该去向何方，村民的世界根本不属于他们，只有在盗贼存在的情况下村民和武士才能其乐融融、形同一家。之前的强者形象、英雄主义此时已经一文不值。

在美式的英雄漫画和电影中，英雄们帮助了弱者自己却一无所获，甚至得到了误会（最典型的例子就是蝙蝠侠和忍者神龟），但我敢保证他们下一次还会出手的。而七武士中余下的三人可能再遇到这种情况应该就不会再那么痛快地答应了。

 
 
   【影评】菊与刀的精神：《七武士》 (转)
 小鹏我刚刚更新了部很老的电影 大家有兴趣看看 在推荐电影里
下面是我看见不错的影评
七武士》是日本著名导演黑泽明的代表作品之一。影片以无懈可击的结构，磅礴宏大的气势，令人叹为观止的战斗场面和洋溢全片的阳刚之气，讲述了一段日本战国时代七位无名武士为农民而战的故事。《七武士》在全世界获得了极高的声誉，其影响不在黑泽明的另外两部代表作《罗生门》和《乱》之下。《七武士》已经成为剑侠动作类影片的经典作品，并为其彰显的武士精神乃至日本精神进行了极好的诠释。


一、武士道和日本民族性

     日本民族，具有他们独特的文化和传统。美国学者鲁思·本尼迪克特运用“菊与刀”来总结日本的国民性。“菊”是日本皇室家徽，“刀”是武家文化的象征。日本历史上，公（皇室）武（将军）之间错综复杂的关系一直左右着历史的进程，自源赖朝开创的武家政治到南北朝时期公武对抗，从室町幕府到战国时代纲常废弛，由织田信长、丰臣秀吉、德川家康的霸业到幕末“大政奉还”、“尊王攘夷”、“公武合体”，公家和武家的关系左右着日本的历史。由于武家的兴起，武士成为一个具有特权的阶级，他们的地位也超越普通百姓之上，甚至可以和皇室、贵族并驾齐驱。鲁思·本尼迪克特所论及的“菊与刀”还有另外一层含义，她用“菊”和“刀”来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性：如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不逊等等。日本民族的文化特征也被归纳为“耻感文化”。日本文化的各个方面都充满了矛盾性，作为武士生存规范的“武士道”也是如此。
武士道原本是一个高尚的字眼，它是日本武士阶级必须严格遵守的原则。武士道的渊源可以追溯到日本的国家神道和佛教，以及中国的孔孟之道。武士道的要求最主要的有几个方面：义、勇、仁、礼、诚、名誉、忠义。
         “义”是武士准则中最严格的教诲，要求武士必须遵守义理和道德。
         “勇”要求武士具备敢作敢为、坚忍不拔的精神，同时要有高强的武艺。
         “仁”使武士不至成为黩武主义的武夫，而要具有宽容、爱心、同情、怜悯的美德。
         “礼”不仅仅是风度，更是对他人的情感和关怀的外在表现。
         “诚”要求武士保持诚实，同时要摆脱来自诸如商人阶层之类的诱惑。
         “名誉”的意识包含着人格的尊严及对价值明确的自觉，它要求武士为了名誉而愿意付出一切，又要具有分清是非保持忍耐和坚忍的品行。
         “忠义”具有至高无上的重要性，它是存在于各种境遇中的人们关系的纽带，忠于自己的主人是武士必须恪守的信条。
      对于武士来说，刀是最重要的武器和武士精神的象征。武士要象珍视生命一样爱护自己的刀。刀也是身份和荣誉的标志，一个普通的人是没有权利佩带武士的两把战刀的。武士的刀并不能随便出壳，“失败就是胜利”的格言意味着，对于武士来说不流血的胜利才是真正的胜利。
      武士还应该具有克己、切腹、复仇的能力。“克己”要求武士控制自己的情感不轻易流露，并且有挑战极限的忍耐力。“切腹”对于武士来说是一项荣誉，“复仇”则是武士为主君应尽的义务。
      总之，武士道精神是日本传统文化的一个重要方面，从中可以看出武家文化对日本社会的深刻影响。但是，武士道作为一种高尚的道德准则并不是永远为人所遵守，且不说近现代日本侵略战争中丑恶变形的所谓“武士道”，就是在日本古代社会中武士道也只是一个理想而已。历史可以展示的，往往是和武士道精神截然相反的事例，有时，武士道甚至还会被搬出来用以掩盖罪恶。
      日本的战国时代，是一个纲常沦丧、善恶不辨的时代。在这个时代，天皇和皇室只具有名义上的意义，（幕府）将军也丧失了实际权利。日本全国被数百个掌握地方权利的大名瓜分，群雄割据，攻伐无常。在各家势力中，实际权利已经为家臣所篡夺，家臣的权利又被他的家臣所分割。君臣、父子、兄弟之间毫无信义可言，臣弑君，子弑父、弟弑兄的行径随时都在发生，其范围之广、手段之残令人瞠目结舌，以至于形成了日本“下尅上”的历史传统。在封建领主之中，产生了织田信长、上杉谦信、武田信玄、丰臣秀吉等著名人物，黑田官兵卫、真田幸村、山中鹿之介、竹中半兵卫这样的谋臣勇将也为人所熟知，但是更多的还是北条早云、斋藤道三、松永久秀一类恩将仇报、弑主夺国的家伙。战国时代日本没有避难所，连寺院都被卷入战争之中。
 
 
  
 作者： 朗通小鹏
  
 
2006-11-8 20:48 　 回复此发言
 
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2 【影评】菊与刀的精神：《七武士》
     不管战争如何进行，遭殃的永远是老百姓。战国时代，日本的老百姓遭到战火涂炭，生活在水深火热之中。参与战争的是上层贵族和武士阶级——战国时代农民是没有武装权力的——农民却要承担一切赋税和义务。武士和农民是两个完全不同的阶层，武士的儿子永远是武士，农民的儿子永远是农民。即使是战败或者失业的武士（浪人），也会打心眼里瞧不起农民。农民被压在社会的最下层，承担了几乎全部的苦难。
　　在这样的战乱之中，武士道作为一种高尚的情操为人所企盼着。君主希望拥有忠诚守义的臣属，武士希望能够成为名扬四海的人物，百姓则希望见到保护自己的英雄。这样的情感和要求一直持续着，武士道越发成为道德的目标，理想的基石，对武士道的敬仰和渴望已经深深植入日本的民族性格之中。　


二、日本电影与武士精神

    继文学（物语、和歌等）、能剧等艺术形式之后，日本电影成为武士道精神的又一承载者。日本电影中有大量的作品在讲述著名武士的故事，或者彰显那些历史上著名剑侠浪人的武功，或者颂扬守德武士的情操，或者谴责放弃武士精神的人必遭恶报的命运。历史电影之外，日本诸多其他类型的影片中也可以折射出武士道精神，可以看出，武士道已经深入了日本国民的骨髓。
我们来看一看典型的张扬武士道精神的历史电影。
   《里见八犬传》。关东的国主里见式被仇家攻灭，国主临终前将寄寓八只忠犬之意的八块宝石投向四方，期望有八位由忠犬转化的武士能够辅佐遗孤重振家声。遗孤是个女孩，她成年后走上了复仇的道路。果然，沿途一个个忠义之士纷至沓来，最终八犬聚齐，保护女主复仇成功，八犬全部英勇战死，以里见八犬之称闻名天下。
     战国乱世，杀伐无偿，武家大多是墙头草，总是投靠更为强大的主家而不顾公理人心。为主复仇的也往往另有用意，如丰臣秀吉起兵讨伐明智光秀为织田信长报仇的著名事件，也不乏争夺织田政治遗产的用意。《里见八犬传》中忠义的武士们则是理想的化身，他们从四面八方赶来，有的出身农家，有的身为浪人，有的是敌对势力的武士，全部因忠义和复仇的召唤汇聚，且杀身成仁。八犬又是出自老国主之手，表达了宿命、继承、家族忠诚等含义。
     《忠臣藏之四十七浪人》。一位重臣被判为死罪，他没有任何的申辩机会，慷慨赴死。他所供养的四十七浪人认为主人之死不公，决定为主人讨回公道。其他的方式都已无济于事，浪人们做了武士的选择：复仇。准备中，浪人们得知他们的对手已经获悉自己的计划，正准备将计就计，调来大批部队将浪人们一网打尽。敌我实力悬殊，复仇不免一死，但是浪人们义无反顾，在武士道精神激励之下，于风雪之夜攻入仇家……
           这是日本历史上的真实事件，至今四十七浪人遗冢犹在。武士道精神的一个重要内容是，如果行为本身符合道的精神则必须去完成，至于能否保存生命是次要的事情。象四十七浪人一样以弱攻强的事例在日本历史上不胜枚举，下尅上的精神也已渗入日本的国民性中。
     《幕府风云》。（幕府）将军欲废长立幼，故意派一家臣武士前往外藩将长子迎回。武士离开后，将军即下令全日本的军队出动，沿途劫杀长子。武士请到几位浪人侠士，还有一位中国武僧，共同迎还少主。接到少主后，武士们便发现了异常情况并推测出真相。家臣武士认为自己必须完成主公交派的任务，其他则属于乱命不可受。他请来的朋友们认为自己只应该对家臣武士负责，而不必管武士的主人如何。于是，寥寥数人开始穿越日本，奔向都城。一路上，全国军队四下截杀，武士们一往无前，间道行进。大部分武士和中国武僧战死，家臣武士将大批追兵引到小镇，引染火药与敌同归于尽。最后一位小武士保护少主进入京城，完成了武士的使命。
    几个武士要闯过全日本军队的封锁，目的地却是下令劫杀他们的将军的宅邸，如此行为只有在武士道的信念的支持下才能够完成。武士精神还有一个奇特之处，武士只要对自己的主人效忠，至于主人的主人如何并不很重要。这也就是《幕府风云》中的浪人们只忠于家臣武士的原因，他们和家臣的主人——将军并没有直接关系。至于家臣武士与敌同归于尽，而让小武士完成大业，则可视为老武士仁爱精神和武士间继承关系的体现。
 
 
  
 作者： 朗通小鹏
  
 
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3 【影评】菊与刀的精神：《七武士》
      黑泽明的大批影片都是彰显武士道精神的作品，比如《姿三四郎》、《七武士》等。他的其他一些 作品更加接近于战国历史，但表现的依旧是武士道的精神。黑泽明的观念中渗透着这样的武士道精神：一个假武士如果遵照武士道的精神行事一样可以得到尊重，一个优秀的武士如果背离了武士道的精神则必遭天诛。《七武士》中的菊千代是一个冒充武士的农民，但是他足智多谋、英勇善战，并且杀身成仁，因而他足以成为一个武士——胜四郎按武士之道在他的坟上插上了战刀。《影子武士》中的影武者是个冒牌货色，他的糟糕表现毁灭了武田家的大业。但是他在武田军队被敌人的火枪兵全部消灭时，以武士的精神一人冲向敌阵，慷慨赴死，成就了一个武士的业德。黑泽明的作品中也表现了丧失武士精神的武士遭到天谴的必然命运。《蛛网宫堡》中的武士虽然战功卓著，但由于因私欲而谋害主公，最终必然失去武运，被人诛杀。《乱》中的太郎、次郎逐父夺位，结果一个被谋害，一个被迫切腹。而父亲一生杀人无算，又丧失了武士冷静、客观的基本能力，因此必然在老年遭到恶报。违背了武士道精神的武士绝没有好下场，这从反面说明了武士道的威力。
    在日本的其他电影中也可以看到武士道的精神。如《虎，虎，虎》、《中途岛海战》、《啊，海军》、《东乡平八郎》等战争片中，塑造了东乡平八郎、山本五十六、原田实等一批忠勇善战、足智多谋的日本军人形象（其美化侵略战争的效果姑且不议），他们是现代日本武士精神的继承者。其他影片中，如警察、侦探、运动员、记者等人物类型身上也能看到武士的影子，《五个相扑少年》中通过对五个不同年轻人修炼相扑表现了对武士技艺的怀念，《蒲田进行曲》中借替身演员拍戏的方式展现古代武士的气概，《追捕》中高仓健纵马冲出警察包围圈的场面，则就是古代战争中英雄行为的翻版。
    武士已经成为日本电影乃至日本文化中理想化了的男性英雄形象的代名词，是研究日本电影不可忽视的重要符码。


三、主题与叙事

    《七武士》是日本武士片中的一部杰作，也是黑泽明最优秀的作品之一。在塑造七位英勇的武士形象、讲述一段惊心动魄的战斗故事的同时，《七武士》对武士的生存方式和武士精神提出了思辨性的质疑，从而使影片呈现出更为深厚的思想内涵。
武士的生存是为了什么？
     是为了战斗？是为了荣誉？是为了忠于主君？抑或为了其他？如果战斗、荣誉、忠诚等武士精神有悖于武士为国为民的初衷，那么应该如何选择？事实上，历史上豢养武士的主君贵族大多是相互征伐、争权夺利的封建主，他们的行径给普通百姓带来了极大的灾难。武士对主君的忠诚往往意味着不断地杀伐，而杀伐的对象绝大多数是普通的百姓。同时，武士虽然是一个凌驾于普通百姓（农民）之上的阶级，但大部分下层武士的生活和普通百姓并无二致，生存的需要致使武士必须受雇于主君或者从事与武士精神相违背的行径，武士的行为与其初始的理念必然越来越远。这时候，武士道不再是一种具有规约能力的道德规范，而渐渐成为无足轻重的口头禅，甚至是用来遮掩罪恶的幌子。历史正是如此。在乱世中，追求道的精神更显得弥足珍贵了。
     不能够继续武士生活的武士只能有两种选择：甘愿清贫，保持气节，做维持自我尊严的浪人；或者抛弃道德，黑心为恶，靠做武士时得来的武功沦为盗贼。如果武士能够被主君雇用，就要供人驱使，去打那没完没了的战国不义战；如果武士连工作都找不到，便只有在歧路徘徊，选择前面言及的两种生活之一了。武士们总是进行着这样的选择，成为义人或沦为草寇往往只在一闪念间。
在武士的原则里没有为百姓服务的概念，相反，武士甚至需要轻视百姓来表现自己的尊严。虽然武士的产生是为了天下大义，但这大义并不属于具体的百姓。武士从根本上来说也是脱胎于百姓，但武士总是坚定地拒绝承认这个血脉。
     这就是武士精神的矛盾性。
 
 
  
 作者： 朗通小鹏
  
 
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4 【影评】菊与刀的精神：《七武士》
      站在当代的角度上，武士精神的这些悖论是值得深深思考的。黑泽明借武士勘兵卫之口说出这样的话：
       “武士啊……就象风一样，不过是从这大地上吹拂漫卷，一扫而过……大地，是永远不动的……那些农民始终和大地在一起，永远活下去！”
          百姓（农民）才是大地的主人。武士们应该为真正的主人服务。当武士没有认清这个道理时，他们的作为也就失去了意义。
          在《七武士》中，有几种不同的武士：
        堕落的武士。
     试图洗劫村庄的山贼们是堕落的武士。从兵器、盔甲、战马、火铳等各方面因素可以看出，山贼们不是一般的土寇，而是武艺高强、训练有素的武士。根据时代背景不难推测出，他们曾经是一伙战败藩属的武士，作战失利后没有回归故里，而是凭借武器和武功啸聚山林、打家劫舍、为非作歹。或许这也是生存的困境逼迫的结果，但他们选择的是违背武士道精神的道路，将武士的能力用于违背道德的行径上，必为真正的武士所不齿，最终也难逃覆灭的下场。
   变异的武士。
     官府的力量以武士为基础，通过武士来展示。官府的家伙们是一群变异的武士。他们拥有了权利，却并不为赋予他们权利的百姓做事。当农民们前往官府报案时却被赶了出来，通过农民之口又得知，官府的作为一般是在强盗洗劫完村庄之后才赶去，并且把强盗们没有发现的大米、鸡蛋一扫而光！这样的武士已经变异为蠹虫，他们的日子也必不会长久。
迷失的武士。
   拥有武艺却不将武艺施展于正途的武士是迷失的武士。《七武士》中，被农民邀请却为所谓面子对农民连打带骂的武士，武艺高强但处处炫耀、斤斤计较的武士，小肚鸡肠而又夜郎自大向久藏挑衅的武士，都是迷失人生方向的武士。他们或原地旁徨，或与恶人同流合污，但却很难幡然悔悟，成为一个真正的武士。
       真正的武士。
    七位为农民而战的武士才是真正的武士。他们不是在为主君攻城掠地，而是为保护大地的主人——农民——不受侵犯而战斗。他们保持了武士道的真义，所以是真正的武士。就连菊千代这样假扮的武士也因体现出了武士道的精神而被承认为武士，这是武士道的另一个意义——真正的英雄莫问出处。
        七位武士代表着真正武士的全部美德。在《七武士》中，武士道的真谛通过武士们的表现得到充分的阐释。他们并非完美无缺，他们的身上同样具有人性的弱点。但是，只要武士以武士道的规范要求自己，并且在武士道的一个方面具有突出的表现，他就有资格被称为一名真正的武士。


四、人物

    七个武士形象代表了武士精神的七个方面，他们的总和就是武士道。《七武士》的人物设置蕴含深意。
    勘兵卫。
    勘兵卫是武士的领袖，他是武士精神的一个标志。勘兵卫曾经参加过许多战争，武艺高强，战术精通，但是却无法逃脱变成浪人的命运。勘兵卫正直，为了解救被窃贼劫持的人质，他甘愿削发扮装和尚，且顺利完成计划。勘兵卫诚实，农民们邀请他时，他并没有端架子，而是实话实说地讲了自己“吃了上顿没下顿”的真实生活，并不奇货可居谈价钱。勘兵卫真诚，看到农民请他吃白米饭自己吃稗子饭便深受感动，而答应为农民服务。勘兵卫精明，在挑选武士时花样百出，得到了货真价实的武士。勘兵卫善战，在农民的村庄指挥若定，战术多变，最终大破人多势众的山贼。勘兵卫睿智，在击败山贼取得大胜之时，他并没有得意忘形，而是清醒地说出了农民才是大地真正的主人的箴言。勘兵卫这样的人物，是优秀武士的集中体现，仿佛乱世中一股清新的空气，吹拂着人们的心灵。
     其他五位武士则分别代表了武士精神的一个方面。
     五郎兵卫。
     五郎兵卫代表了智慧。他的预见能力极强，无论是被勘兵卫试探还是与山贼作战，五郎兵卫的智慧都得到体现。他因为对勘兵卫人品和性格的敬佩而成为七武士的一员，更因战死沙场而成就了武士的业德。
 
 
  
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5 【影评】菊与刀的精神：《七武士》
         七郎次。
     七郎次代表了友谊和忠诚。它是勘兵卫的老战友和老朋友，基于此七郎次在多年的分离之后一经见面便接受了勘兵卫的邀请。对正义事业的选择体现了七郎次身上真正的武士精神，而对友谊的忠诚更显示了作为武士的道德准则。
         久藏。
      久藏代表了武功。作为武士，拥有高强的武艺是安身立命之本，武士即使在武功上比不得宫本武藏（著名剑侠），也必须追寻剑道的真谛。久藏就是一名得到剑道真谛的代表人物，他武艺高强：一击而毙挑衅武士，单人杀贼夺铳，对战中时时保持先机，实在令人叹服。更为宝贵的是，久藏武艺高强却不事炫耀，立下多么大的功劳后也立刻躲到一旁休息，并不夸口居功；胜四郎直面的崇拜之辞也只换得淡淡一笑，这是武士境界的极高体现。
          平八。
      平八代表了乐观。别的武士失意后会选择各种各样的道路，平八却心甘情愿地与普通百姓一样，靠砍柴为生。这样的行为需要相当高的思想境界，而乐观精神也是武士道中重要的方面。没有乐观，经常身处困境中的武士是难以生存的。
          胜四郎。
     胜四郎是未来的象征。《七武士》中的胜四郎是个乳臭未干的家伙，他在第一次击杀山贼时还会瑟瑟发抖。胜四郎也有人性的弱点，无法把持自己的欲念使他和志乃结下一段孽缘。胜四郎的优点在于，他能够明辨是非，选择真正的武士去学习和追随；在勘兵卫都没有参破真谛的时候，是胜四郎以年轻人的锐气为假武士菊千代命名。胜四郎必将成为理想中武士的未来。
        再有一位特殊的武士：
        菊千代。
     菊千代是武士世界中的狂阿弥。菊千代的身份最为特殊，在一群真正的武士中，菊千代是一个不折不扣的冒牌货色。他是一个农民的儿子，富于正义感和向上精神，却不具备德操和武功。菊千代以自己的蛮勇试图获得武士的名号，这使他远离了武士道的精神。菊千代总是笑话百出：强迫勘兵卫等人接受自己，拿别人的武士家谱自吹自擂，贪恋战功贸然出击导致阵地几乎失守……但是菊千代也有体现价值的另一面：敲响梆子惊出村民使众武士摆脱尴尬处境，奋不顾身救援农民，深入敌后缴获火铳，高树战旗鼓舞士气，舍生忘死御敌拼杀，菊千代的行为完全象一个武士，甚至比真正的武士还要出色。但是，为武士阶级所重视的出身使菊千代不可能成为一个真正的武士，埋葬他遗骨的坟上刚开始也没有得到应由的礼遇——这不禁使人陷入深深的思考：真正的武士是得名于他的出身或者战功，还是要看他是否掌握了武士道的真谛？在这一点上，菊千代以他的行为给予了世人合理的答案。
    七位武士各具优长，构成了《七武士》的英雄群像。这是武士道的思辨性的体现：它是影片所寄予的期望，也是人世永久的期待。


五、场面

     黑泽明极其擅长古代战争场面的拍摄。《七武士》中暴雨决战的段落，《影子武士》中织田军火枪兵大败武田军骑兵的段落，《乱》中二逆子攻打老父城堡和最后决战的段落，已经成为世界电影史中战争场面的经典。
     《七武士》中自七位武士聚齐后与山贼的多次战斗，形成了几个完全不同的精彩段落。从中，可以看出黑泽明殚精竭虑的设计和不同凡响的创意。
      偷袭战。
      由农民利吉带路，久藏、平八、菊千代反客为主地偷袭了山贼的大本营鹫峰。武士们的计谋和武功得到充分体现，山贼们惊慌失措，损失惨重。但是，意外的情况突然发生，利吉因发现山贼们的“慰安妇”竟然是自己被抢走的妻子而痛苦万分，优秀的武士平八为了保护这个农民而献出了自己的生命。
      接触战。
      山贼们大举来袭，七武士沉着迎战。武士们的战前准备起到了重要的作用，兵强马壮的山贼被挡在工事之外，还白白搭上了一个家伙的性命。这一战更多是在相互试探中进行，武士和山贼的能力都得到了体现。
      夜袭战。
      山贼们计划趁武士得胜松懈偷袭村庄，此举被武士料到，防范得当，多有斩获。在夜袭中，夜色的形态和篝火的作用得到充分展现，使其成为一个大大有别于白日进行的战斗的视觉段落。
 
 
  
 作者： 朗通小鹏
  
 
2006-11-8 20:48 　 回复此发言
 
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6 【影评】菊与刀的精神：《七武士》
       诱敌战。
      勘兵卫等根据战局发展，决定分批将山贼诱入村庄，逐次歼灭之。山贼果然上当，深入险境而不觉。山贼被逐个消灭时，影片并不忘加注调节气氛的因素，那个被自己受惊战马搞得精疲力尽的山贼成了众人看笑话的对象。胜利必然付出牺牲，画外的一声枪响，标示着忠勇善战的五郎兵卫的牺牲。
      滑稽战。
      菊千代这个滑稽的家伙混到山贼后方，从一个懵懵懂懂的山贼手中骗取火铳，又干掉了他。菊千代的胜利并不长久，山贼们的追杀使菊千代现出屁滚尿流的丑态，此外，他的贪功冒失的举动使武士们的事业几乎功败垂成。不过，这一切并未给菊千代增添恶感，他淳朴的天性、朴素的追求更显示出性的光辉。
      大决战。
      山贼们大部就歼，残余的十三骑孤注一掷，杀向村庄。武士们严阵以待，以行之有效的战术迎战敌人。由于这是决定双方命运的最后决战，影片在此花费了最多的笔墨。一个特别的选择是与以往完全不同的狂风暴雨的天气，它使惨烈的决战场面事半功倍。连日的苦战使山贼、武士、农民都处于接近疯狂的状态，山贼因失利的羞愧而恼羞成怒，农民因胜利的鼓舞而迷恋武力，武士们则都保持着清醒的头脑，武士的领袖勘兵卫在关键时刻准确的弓术起到了重要的作用。在战斗接近大获成功的时候，武功最为高强的久藏被山贼的火铳击毙——太刚则易折的东方哲理得到了体现，而菊千代则几乎是迎着死亡前进——他需要以自己的生命换取武士的名义。这一场气势磅礴的大战，构成了整部影片的最高潮。
      《七武士》中精彩纷呈的战斗场面，展示出了武士道精神的真义。


六、思辨

      《七武士》中充满了思辨的内容。事实上，这正是黑泽明电影一贯的风格和特点。在《影子武士》中，真与假、勇与怯的关系被不停探究；在《乱》中，道德与公理、信任与背叛、获得与失去的问题得到高度的总结；至于《罗生门》，则根本是一个哲学命题的文本。在《七武士》中，围绕武士道的精神内涵，影片展开了思辨。
       何为勇，何为怯？
       七武士与农民抵抗四十多个山贼的战斗是很难取胜的，武士们取得了胜利，必是智慧使然。在需要运用“勇”的精神时，武士们身居农民前列，带头冲杀，甚至不惜杀身成仁，换取战斗中的武运。在需要运用智慧的时候，武士们并不死拼滥打，有原则地扮演弱者的角色。勇与怯是武士道不可或缺的两个面，它使武士能够展示武功，又能够保存自我。
        何为真，何为假？
        假做真时真亦家，菊千代这样的冒牌武士似乎比其他武士更象武士，使他具有如此形象的不在于他那“借用”的家谱，而在于他符合武士精神的行为。反之，真正的武士因不遵从武士道也会丧失武士的身份，见利忘义、趋炎附势、妄自尊大、目光短浅，都会损害武士的品格。
        何为仇，何为亲？
        武士的朋友应该是武士，而不是农民。七武士接受邀请为农民而战，是因为农民遭到了山贼的欺凌。实际上，这所谓“山贼”其实也是一群失意的武士，他们和七武士属于同类，或许他们中的某些人还曾经和七武士中的某些人并肩战斗过。然而，当正义和邪恶泾渭分明之时，亲与仇的鸿沟便已划开，剩下的只是殊死的搏杀。七武士与农民原为一体，但是当农民们拿出私藏的盔甲兵器，暴露其长期残杀流浪武士的真相时，武士与农民又成了不共戴天的仇人。农民们杀害战败武士似乎不仅仅是为了自保，而是贪图小利甚至是为了发泄对武权被剥夺的愤恨，所以菊千代“恨不得把全村人都杀了”的言辞并不算过分。乱世颠倒了黑白，混淆了善恶，就连勘兵卫、七郎次这样的睿智之辈都丧失了人生的答案，反倒让菊千代这样的“糊涂蛋和破剪子”道出了箴言。
       何为轻，何为重？
           从表面上看，农民为轻，武士为重。农民愚昧、懦弱、笨拙、自私，是一群浑浑噩噩、庸庸碌碌之辈。武士气节高尚、武功超群、大义凛然，高下已然自分。实则不然。勘兵卫的语言最终揭示了真谛：武士象风，从大地上吹拂漫卷、一扫而过之后便不见了踪迹。而农民象大地，他们是永远不动的，始终和大地在一起。
          “活下去！”
             此言为日本民族的精神所依，再也没有什么比“活下去！”本身更能够激发人类生存欲望的话语了。

      武士的生命无法长久，他们遭遇了过多的坎坷和异化；
      武士的精神应该长存，这其中包含了人们对“真、善、美、勇、毅”的永恒追求。
 

 

身处乱世，最难的是坚持，操守不堕，心火不熄。

对于大多数普通如我，只想居家乐业的人，这句话不免显得骄矜和大而无当，但对于战国时代的日本武士，这种坚持却是每天必须面对的心灵操练，无法回避的立身根本：坚持还是放弃，清贫还是富贵，切腹还是苟生？

镜头里，是破败的城市，荒芜的乡村，面带菜色的稚子，心如枯木的老人，是硝烟不熄，群寇横行，泥泞坎坷的路上，来来往往着沉默而骄傲的带刀人，往日荣光焕发的脸满是憔悴之色，饥肠辘辘，脚步虚浮。那是个不需要武士的时代，人们只看见刀，而不见刀后的人，于是有人依附城主，在反复的争夺、无尽的杀戮中博取功名，有人自视甚高，骄傲地保护自己的刀，听不见笙歌，也不闻呻吟。有人沦为寇贼，有人颠沛流离。

就是在这样的凋敝和荒凉中，走来了黑泽明的七个武士。

五十年前的《七武士》，早已被一代代的名家后学奉为经典，无论主旨、人物、摄影、故事，还是武打、场面，无一不显示出大师的气派。单是七个武士的出场，就精彩无比，深藏玄机，让人看见几个个性鲜明的真武士，也隐约听见黑泽明亦敬亦憾的叹息。

勘兵卫代表了黑泽明的武士理想，武艺高强，足智多谋，谦逊稳重，当农民请他保护村庄时，他本可以做出更理性的选择，但他答应了，因为他“不会糟蹋这碗白饭”。对于一个早已厌倦战争，明知这一战不仅无功无名而且还会送命的人，他的平静和坦然，如果用一句老话来形容，那就是“侠之大者”。

和勘兵卫一样以微笑回应死亡的还有七郎次。身经百战的武士，立马横刀勘破生死，竟然甘心做个小贩，挑个货担笑吟吟地走街串巷，他不仅意喻忠诚，也有一颗更为接近大地的平常心。

五郎兵卫一眼即看穿了勘兵卫试探的把戏，他的睿智和经验却不意味着世故油滑：“我接受的原因，主要还是你的个性吸引了我。也许人生最深的友谊，常常因为偶然的机缘而起吧。”多么令人怀念的时代，为一个初识的朋友而甘愿赴死亡之约！

初见平八，似乎是个矛盾的人，他可以坦率承认自己之所以在战场上得以保命，只因为面临强敌时经常就先溜了，五郎兵卫问他有没有兴趣去杀三十个土匪时，他却立刻提刀，欣然前往。

久藏代表着武功的最高境界，是我们在传说中知道的那种以身求道、心剑合一的剑士，他也像传说中的西门吹雪面冷心热，千金一诺，十步一人。

胜四郎是武士们的未来，也是黑泽明的未来，虽然在别人眼里他只算得半个武士，可他的执著、热情、新鲜的生命力，总是让人欣慰，经此一役，武士的精神必将不会中辍。

菊千代是最为特殊的一个，从他大大咧咧、毫无仪态地出现，到怒目金刚般倒下，其他的武士和村人或许都没有把他当作一个真正的武士，的确，他的身份本来就值得怀疑，可黑泽明显然在借他说着一句古龙风格的谶语：什么是侠？是心，不是剑！

黑泽明并没有刻意美化这些武士，他们也曾犹疑算计过。他们答应了村人的请托，与其说是为了几顿白饭，莫如说是因为同情，因为武士骄傲的责任感。他们去保护村民，而态度仍然是高高在上的，不屑的，意识中仍是等级森然，他们不会承认武士的使命是为了那些“贱民”。

也许村民的确令人不齿，吝啬，虚伪，自私，势利，菊千代让他们认识了农民的本性，同时也撕裂了他们内心赖以自傲的信念，农民那些被他们看不起的求生意识和行为，正是拜只知争名夺利、打打杀杀的武士所赐，最终武士也如常人，救人危困，又有多大程度纯然出于侠义之心？纵然荣华富贵，衣锦还乡，到头来，仍逃不脱血溅五步、荒冢几堆、无人哀泣的宿命结局。所以，战斗结束，对着几座插剑的新坟，勘兵卫会说：“我们又失败了，那些农民才是胜利者。武士就像风，从大地上漫卷而过，那些农民始终和大地在一起，永远地活下去。”

武士拼死相搏，故事的终局却连他们安身立命的信条都给颠覆了，黑泽明这一刀实在是够狠，就是这种狠劲，给我们看见人性的真实和历史的严酷，这电影才不仅仅作为一部出色的武打片而被人们记住。

电影中有一个特别的片段，张力十足的情节突然舒缓下来，众人团坐于夜店，勘兵卫对胜四郎说：“我也像你一样年轻过，磨练自己，拼杀疆场，建立丰功伟业，将来成为城主。但是不知不觉头发已成灰白，而光阴飞逝，双亲与好友，都逐一去世……”那一刻，武士们悲壮无奈的宿命，会借着夜色掩护，悄悄袭来，让人心里为之一震。

在与土匪、与农民、与自己的战斗中，命运之门一点一点敞开，人性的角力，生命的感慨，对于厚重广袤的大地和含辛茹苦的历史来说，生命是那样执著坚忍，又是那样不足一晒，大地上的万物生灵春风吹又生，甚至连农民也不算什么了。我们却不会因此对生命失去尊重，反而对拼死的武士和自私的农民更为肃然。

这就是黑泽明的不凡处。他的生命慨叹不同于沟口建二宿命的虚无，而是如青禾般的生生不息。如果不是以民族主义的眼光去挑剔黑泽明，就会看到他表达的是一种超越文化、国度和种族界限的生命观，悲壮激烈，豁达从容，人性的光荣与卑劣，迷惘与梦想。这样，我们就能理解他在晚年会有童趣四溢的《袅袅夕阳情》，以及《八月狂想曲》中那个举着破伞在暴风雨中艰难前行的婆婆，她其实是黑泽明本人，扛着一面猎猎迎风的大旗，纵然那可能是一柄破伞，面对的可能是虚妄的风车巨阵。

所以，我明白，电影的结尾，像开始时那样，剩下的三个武士注定要永远走在路上，他们只能是浪人，做个平凡的赤脚英雄，有些骄傲，有些迷惘，寂寞无边，厌倦如大地上的青草在内心蔓延无已。

（一）七武士——他们的将来就是没有将来

如同七武士的领袖勘兵卫所说，他们帮助农民对抗山贼，没有任何名利。当然更不是为了“期间吃饭管饱”。除了菊千代这个冒牌武士是因为他是农民的儿子参与战斗以外，其他人只是单纯为了对武士道的信仰以及对农民的同情。他们用生命捍卫着武士刀的荣誉，在电影表现的年代里，他们是正在趋于没落的一群人，他们是武士道最后理想的坚持者。

勘兵卫对胜四郎说：“年轻的时候我也和你一样，你想锻炼武艺，然后上阵打仗，最后成为一城一地的领主，可是就这么想着想着，你的头发也就白了。父母亲已经不在了，自己也没有块可供长眠的土地。”

这就是武士后来的命运。这就是每一个没有理想的时代，给与理想主义者最大的嘲讽。

在电影里那个时代，武士道正在逐渐被人遗忘，有的武士连饭都未必能吃上。在火枪逐渐取代武士刀的时候，冷兵器时代流传下来高傲而孤独的理想，已经显得过时，而他们依然在无谓地坚持着。他们像风一样离开了生养他们的土地和农民，而去追寻天下大义，显得如此飘逸，却又如此飘渺。

时代无情地抛弃他们，他们也在以节气和理想背离时代。

所以，为什么农民不要自己的女儿志乃和武士胜四郎在一起？因为，武士没有未来。他们选择了做武士，就等于选择了这个没有未来的未来。

（二）农民——他们的眼前就只有眼前

电影中农民儿子出身的“武士”菊千代这样说到：

世上没有比农民更坏的家伙了，他们会说自己没有米，没有麦子，一口咬定，什么也没有，可是他们就有，什么都有！……一本正经的面孔，一个劲地低头行礼，可是净撒谎！哪里有打仗，他们马上做竹扎枪，准备捅死打败仗的武士们……他们吝啬而且狡猾，又是软骨头，心眼坏，愚蠢，残忍。

这就是“人民大众”。

看见武士不屑，警报一响马上就“武士大人快救救我们吧”。听见山贼就发抖，而武士们捉回一个山贼以后，马上围上去对其殴打甚至杀死——这是不是很像我们现实生活中，警察追小偷的时候没有一个人帮忙拦截，而捉住小偷以后，马上每个人上去踩一脚？

第一个死去的武士是被他们要保护的农民间接害死的，这简直就是对“人民的英雄往往死于人民手中”的日本电影版诠释。

而菊千代同样说了：是谁把他们变得如此小气无能的？是武士。……你说老百姓该做什么好啊，他们有什么办法？

一个时代如果产生了许多可悲而可鄙的人，那么这个时代也是可悲而可鄙的。

最后山贼全部被杀光了，农民们在田里唱歌跳舞，欢庆着属于“他们的”胜利。完全忘记了站在远方的三个幸存的武士，以及四把插在新坟上的武士刀。而农民的姑娘，也不再对年轻的武士眉来眼去。

他们胜利了，他们又恢复了以前的生活——甚至更加幸福了。他们不再需要武士。

可是，以后如果再有山贼呢？

（三）风雨，火枪——他们打败了武士

这部影片一个象征是风。“武士啊……就象风一样，不过是从这大地上吹拂漫卷，一扫而过……大地，是永远不动的……那些农民始终和大地在一起，永远活下去！”

他们只是吹过，他们把旗帜和沙尘扬起。只是过后，再也没人记得。

风和雨出现在电影里许多地方，也代表着宿命的不可抗拒、时代变迁的不可逆转。

另一个象征是火枪。四个武士都是死于火枪之下。在几百米开外就能杀人的热兵器面前，刀剑已经远远地被时代所抛在了后面，即使是武士们自己，也不得不去抢夺敌人的火枪为己所用。

火枪是时代前进的标志。在蛮横霸道，百步穿杨如轻而易举的火枪面前，唯美古典的武士道显得如此脆弱。在时代令高贵的古典英雄主义消亡的时候，任何人都无法停止历史的车轮。想要坚持的七个武士，有四个已经被历史和宿命的车轮无情地碾过。剩下三个，看着他们保护的农民恢复了日常的生活，自己却不再被记起，说道：
“我们终于又活了下来。”

那么下次呢？

影片的最后，勘兵卫说：“胜利的，不是我们，而是农民。”

是的，在任何时候，武士和英雄们，都不会是胜利者。

打败七个武士的，不是山贼，不是农民，也不是火枪。而是无奈的时代和宿命。

    幕后八卦琐记。（一篇旧文，截头去尾，废物利用）

    一九九一年《七武士》新修版公映，《文艺春秋》杂志刊登了黑泽明与山田洋次导演以及作家井上厦的鼎谈记录。山田洋次回顾自己当年在东京涩谷的电影院观看《七武士》的情形。电影院的座位在战时被拆去尚未恢复，山田就在拥挤的人丛中伸着脖子看完这部长达三小时的电影。井上因无钱交纳大学学费，当时正辍学在东北老家打工，他在盛冈市的电影院里观赏了这部“全新概念”的时代剧，并为之震撼不已。

    如井上厦所言，这是一部常看常新的电影。妙趣横生的情节和值得回味的对白数不胜数，一闪而过的细节，甚至只有一个镜头的配角，在知晓了幕后的故事之后再来看，都有了不一样的含义。

     ——乱世中的一座小山村为抵御强盗的烧杀抢掠，全村商议决定去雇几个武士来保护村庄。村人到城里寻找合适人选，东奔西跑，以“白米饭管饱”为条件，凑足了七个浪人武士。其中包括冒充武士的农民菊千代（三船敏郎），以及尚未出师的毛头小子胜四郎（木村功）。其余五人也各有故事。领头的勘兵卫（志村乔）是总吃败仗的幸存者，他的随从七郎次（扮演者是在小津和成濑电影中也时常出现的万能配角加东大介），还有兵法能人五郎兵卫（稻叶义男）、冷面热心的孤独剑客久藏（宫口精二），幽默豁达的平八（千秋实）。他们在堪兵卫的指挥下，带领村民与四十个强盗奋战三天，终于将敌人尽数消灭。七武士也付出四条性命的代价。用堪兵卫的话来说就是：“胜利不是武士，而是众位农民。”

    《七武士》从主演到龙套，任用的都是实力派。七名武士的演员均为黑泽明电影的常客。村人一方的阵容也毫不逊色。隐居水车小屋的长老（高堂国典）；妻子被盗贼掠去，满腔仇恨的利吉（土屋嘉男）；胆小怕事的与平（左卜全）；还有自私自利，一心保护女儿的万造（藤原釜足）。都是当时日本电影界不可缺少的名优。连出场只有几分钟的琵琶艺人（上山草人，曾以Sojin的艺名活跃于默片时代的好莱坞）、在客栈兜售馒头的小贩（渡边笃，他是北野武最敬佩的演员之一）、还有那个被堪兵卫一剑击毙的盗贼（东野英治郎）扮演者都是当时家喻户晓的名角。而多年后代替三船敏郎担任黑泽电影第一男主角的仲代达矢此时才二十三岁，他扮演的浪人只有一个一晃而过的镜头。（三谷幸喜在《我家的历史》中再现了仲代到《七武士》剧组试镜的场面）

    第一次看《七武士》，眼光总是不由得被上窜下跳的菊千代所吸引。据说三船敏郎扮演的角色中，菊千代的性格最为贴近他本人的性格。黑泽明对三船在《七武士》中的演技赞不绝口。有一出流泪的镜头，三船请示导演：“我可以边哭边流鼻涕吗？”导演同意了，因为这样更显其农民本色。于是摄影机一开，三船果真一边哭一边流下浓浓的鼻涕，令众人叹为观止。可惜这个镜头最后还是被剪掉了。还有菊千代到河中捕鱼充饥的一场戏，也是三船自己想的点子。那鱼是事先藏在兜裆布里，趁着身子潜在河水里的时候悄悄掏出来，做出刚刚捉到的样子。看了太多的幕后传闻，再看这场戏，会发现细节部分有点穿帮。

    志村乔扮演的勘兵卫尤其耐人寻味。他的好，需要慢慢体会。一个打过无数败仗，却阴差阳错地幸存下来的老者，面部表情不严自威，目光却总是那么温润。黑泽明还在构思剧本的阶段就已将这个角色划归了志村乔。也许只有他，才能把这个慈爱与威严融于一身的武士形象体现得如此妥帖。此前志村乔担纲主演的是《生之欲》，扮演一个身患绝症的公务员，两相对照，其演技更令人赞叹。

    左卜全也是独具魅力的性格演员。那个懦弱而与世无争的与平最后在混战中死于匪贼剑下，临死前哀叹：“我只在旁边看着，为什么会这样？……”（自古以来围观者的下场？）

    武士中最年少的胜四郎，在紧凑的故事情节中，还见缝插针地谈了一场恋爱。据扮演农民利吉的土屋嘉男回忆，刚到剧组时，土屋不解木村为何总是恨恨地盯着自己。打听后才知，自己的角色原先属于木村。木村并不中意胜四郎这个类似小白脸的角色。然而他非常胜任地扮演了这个纯情正直的年轻武士。木村当时已年过三十，比土屋嘉男还要年长许多。用黑泽明的话来说，胜四郎的假发套只有木村功才戴得漂亮。拍片之余，剧组曾经做过试验，把胜四郎的发套分别在中井朝一、野上照代以及黑泽明的脑袋上一一试过，结果是三人滑稽不堪的形象把在场的人全都笑翻了。

    津岛惠子扮演与胜四郎相爱，却苦于身份悬殊的农家女志乃。之前看过几部津岛惠子的电影，一直觉得她的相貌在同时代的众多美女中显得过于平庸，总是担任陪衬的角色。但《七武士》里的志乃却是那么丰满诱人，散发着野性的魅力。这大概要归功于黑泽明独有的摄影手法。志乃直视恋人的灼热眼光，是用好几面镜子把光线反射到她眼中才拍出的效果。这是黑泽剧组自《罗生门》以来的独门秘技。津岛为此把眼睛都灼伤了。

    还有孤独的剑客久藏，兵法达人五郎兵卫，开朗诙谐的平八，甚至那个摇摇晃晃地举着锄头要给家人报仇的老太太，都有着说不尽的幕后故事。

     这些影片中的人和事，都是黑泽明作品不可缺少的组成部分。而作品背后的有名和无名的工作人员之于电影大师黑泽明，同样也是不可忽视的存在。

    《电影旬报》的一本黑泽明特集中，有一帧黑泽剧组的合影。时间大概是在拍摄《七武士》期间。照片上，我认得出的，有导演黑泽明、摄影中井朝一、副导演堀川弘通以及场记野上照代。黑泽明那时候四十刚出头的样子，头戴登山帽，站在两台摄影机之间，歪头仰望着左上方——那时他还没有戴上那副招牌墨镜。年轻的野上照代站在他身前，表情严肃，和导演望着同一个方向，怀里还抱着一堆大小不一的本子。虽然时间已经过去近六十年，这张照片依然散发着一种热烈而融洽的气氛，黑泽明的脸上丝毫没有传说中的“电影天皇”的暴戾，这位“一将功成万骨枯”的电影大师，面含微笑，淡然站在大伙儿中间。那是黑泽电影如日中天的黄金时代。