梵高：画语人生

       本来只是抱着进一步了解梵高的目的找到了这部影片，却意外发现扮演梵高的竟然是BC。好吧，其实一开始会有点担心，毕竟卷福已经是他的脸了，再有神经质表情恐怕也演不好梵高吧？

    而且本片用大片采访式独白，以梵高的作品为时间轴展开描述。一开始感觉很像是纪录片，旁白一出现，就仿佛可以感知到摄影师移动的步伐。嗯……其实个人不是特别喜欢电影中使用这样的表现手法，但是把这部电影当成科普片来看，这样的定位也说得过去，将就看了下去。不巧的是我家兔子寂寞来袭，我边一边帮兔子按摩，一边又一茬没一茬的看着。

    剧中每一个人物的出场都像是油画上自顾自语的角色——随着梵高的成长，或者愤怒，或者无奈，或者不解，或者鄙夷。像是绝望主妇片头的那些隐喻性动画里的人物一样，solo着从各个角度攻击着梵高，把一块原本看不出棱角的顽石，雕琢成张牙舞爪努力着冲破肉体的疯子——正如剧中最后说的：violence of expression。他的画作也从最开始当学徒时候的临摹、工笔细作，变成越来越灵巧的挥洒；从炭笔那鸽翎般灰蒙蒙的涂鸦，变成明晃晃带着热量的色彩，最后瞬间凝华成冰块一样坚冷的蓝色。

    导演在剧中也通过蒙太奇和倒叙，进一步拆穿了梵高的歇斯底里。从一开始莫名其妙骚扰女性、割掉耳朵、关进疯人院、眩晕着自言自语，到最后一步步还原事情的本真。
    我们可以清晰的看见一个被天赋抽去了所有灵思考的灵魂，孤独地自卑着，不知道怎么养去劳动，不知道怎么样去表达爱意，不知道怎么样去符合世俗，不知道怎么样去爱他爱的人。
    我们可以清晰的认识到其实他很有激情，他知道自己爱什么样的人，他不会考虑那个女人是老是怪，是亲人是妇孺；他其实很善良，他知道自己行为异常，他担心会让弟弟的家庭收到伤害最后宁可朝自己的胸口开上一枪；
    他其实比谁都渴望拥抱，他会为自己的画作不受待见而疯狂，他会为找不到知己而老老抓住弟弟这唯一的亲人，年复一年写信，倾诉，他会为遇见与自己一样孤独的老医生而感到暂时慰藉却又更加孤独。
    
    如果你有过一样的孤独，你就能读懂那写在他心上也倒映在你脸上似曾相识的恐慌。
    谁都希望被爱，谁都渴望怀抱。只是好多时候我们孤独到一半就得到了救赎，但是梵高这个可怜的男人，孤独到只剩下作画，孤独到只能够把颜色冶炼成风景，孤独到把那些风景的颜色送进口中毒疯了自己。
    只是梵高这个可怜的孤独男人，清醒得比所有人都了解他。
    他说，人们都是这样，只有等我死了，才会买我的画。换句话说就是，只有等我死了，他们的色盲症才得到治愈。
    
    色盲症的人类要直到我死了，才看得到那所谓生命的太阳在巨响中炸碎成万千色彩，一千次梦魇放射成一千颗星的夜空。他们也会看得到我捂着流血的脸，在黑暗中如漩涡般尖叫。
    那么这样，在我胸口用力地开一枪，让一切归零在这声巨响。