1 ) 通向魔法世界的钥匙是什么
上周在新街口,一家音像店号称装修清货,D5一张6元出售,所以翻捡了很久没看的“广州天人”系列“正版碟”,意外地发现了一张《美女与野兽》。之后事情太多,一直也没来得及看。没料到,昨天在住处附近的小碟店,发现“蓝带”也出了一张CC版的《美女与野兽》,大喜过望。俗话说“福无双至”,看来也不尽然,呵呵。
这真是一部极尽优雅和讲究之能事的电影。粗粗看下来,最让人瞠目结舌的,是其中城堡中的梦幻场景。这个城堡充满了超现实主义的装饰趣味,所有的烛台,要么是由孤零零的人体手臂抓握,要么是由真人出演的雕像顶在头上。——且慢,不觉得这个场景很熟悉吗?对了,在《美国天使》的梦境中,完完全全搬演了这样的城堡场景。——城堡的外景,又很有点哥特式的氛围,建筑高大华丽,四处烟气弥漫,总有阴森恐怖之感,在这样的场景中,人退居到环境之后,成为承载环境的一点。当然,也可以说,影像的营造,有相当强的表现主义风格。影子拉长拉大,表现人物内心的寂寞和惶恐。有些毫无来由的无源光线,更多的偏重于人物心灵的塑造。这些都属表现主义的装饰趣味。
我个人觉得,考量一个电影影像的重要标准,就是在表达同样场景时的技巧。在这个片中,这样的经典场景是进入城堡大门后的那一个手臂烛台照亮的门廊。这个让人印象深刻的场景,第一次出现是在父亲误入城堡时。随着镜头扫过,蜡烛一枝枝亮起,照亮原来的漆黑一片,手臂也在黑暗中栩栩如生地浮现。走到门廊尽头时,镜头摇过大厅落到走廊的另一边,两个烛台同样显现,烛台悬空,手指指向餐桌。这是一个“显现”的主题,象征有人将走进一个黑暗孤独荒芜的内心。相应的是父亲仓皇离开时的场面,蜡烛一根根熄灭,烛台重新沉入黑暗。
这个门厅第二次进入视野,是美女第一次走进城堡时。这回,摄影机是在门内等待着美女的到来,所有的蜡烛和烛台都亮着。导演在这儿使用了很难掌握好的高速摄影技巧(慢动作),人物衣摺宛然,烛台烛光摇曳,光影交跌,甚为迷人。这样的气氛一直延续到美女走上楼梯,走过白纱轻拂的走廊,进入她的房间。这是一个“探索和发现”的主题,美丽的慢动作引导我们深入。
接下来,这个场景进入优美的“交流”主题。美女被野兽吓昏了,野兽轻轻抱起美女。镜头停留在左侧烛台上方俯拍等待,人物开门入画后,随着人物做平行运动,形成野兽抱着美女穿过两侧烛台的画面,优美异常。(我们也可以很清楚地看到,一侧有6组烛台,呵呵。)
之后,这个考克多显然甚为满意的过廊,不再扮演重要的场景,有几场都被压缩在了平面化的后景中,比如美女吃晚饭野兽求婚一场。野兽从门类走入,完全看不到走过景深。再比如美女从家中回来之后,跑出门去看衰弱病倒的野兽,摄影机也就草草给了个全景。或许是因为,景深是心灵的时间,过廊这样一个典型的景深场景,正好从某种意义上寓意着心灵的探索。在人物心灵的探索完成后,这样的场景就可以淡出了。
更重要的是,我觉得导演考克多,这回终于找到了一个适当的形式和适合的故事,来表达自己一直以来就想表达的主题:艺术家与艺术创造。
在《美女与野兽》中,最大的对比不是美女与野兽的对比,也不是心灵善恶的对比,而是野兽所在的魔法世界和普通平庸势利的日常世界的对比(在这个世界中,甚至都没有一朵玫瑰花!)对于魔法和魔法世界的相信,成了一个一直被强调出来的话题,比如片头,比如爱慕美女的年轻人在准备袭击野兽前所说,比如野兽变成王子后的夫子自道……这不由得让人怀疑:这个魔法世界,到底是个什么世界。
魔法世界的秘密,存在于五样道具:玫瑰、马、手套、镜子、钥匙。只要有了这五件东西,就可以拥有一个魔法的世界。显然,这五样东西包括其功能,都不是随意安排的。
玫瑰,美与善的象征,所以,在父亲进城办事的时侯,美女才会说自己想要一朵玫瑰,所以,庸俗的世俗世界不会有。对美与善的追求,能达成什么?马,忠实的使者,认识道路的向导。这是方向和信仰,有了它,能到什么地方?手套,穿越时空的中介(而且要带在右手上),什么东西能够奇迹般地改变时间和空间?镜子,看到自己想看的东西,烛照灵魂的宝鉴,欲望、信念、心灵的反射物,这又是什么?钥匙是一切魔法的总则,是所有魔法中的魔法,它会让一切金的东西爆炸,所以庸俗的人拥有了也不敢使用它,有什么东西能有这样的力量?
五个问号,指向一样的答案。魔法世界是一个艺术的世界,魔法世界的五样道具,是艺术家可以使用的手段。只要你掌握了这些道具,这些对善和美的追求,这些明确的方向与信仰,这样改变时空的方法,这样正视欲望和心灵的渴求,你就能通向艺术的世界。
在奥菲三部曲中过分明显的隐喻,被美女与野兽这个传统的通话故事取代,但我们仍然能看到,一个艺术家在自己作品中的自我指涉。不过,即使放弃这样有点过分阐释之嫌的观感,仅仅是形式上的美感,就足以让人对这样一部作品心生感激了。
2 ) 童年的关于电影回忆
小时候(大概6、7岁吧)看的一部美女和野兽印象深刻,是一部黑白电影,那时的电视机是不是黑白的记不清了,大概是这版,印象中美女很美,服装更美,故事从美女的父亲采了一朵白玫瑰被野兽逮个正着开始,开始美女不打扮,但有个骑士模样的帅哥追求,他忽略两个主动献殷勤的少女(好像是美女的姐妹)到野兽的城堡后各种华美的服饰穿起来才越来越美,开始追女主的男二也很帅,不过最后恢复王子面目的野兽更帅,长发的扮相有点像贾宝玉,印象中非常美好的童年回忆。
3 ) FIFF20丨DAY3《美女与野兽》:经典IP的早期诠释
第20届法罗岛电影节第3个放映日为大家带来《美女与野兽》,下面请看前线进入野兽城堡的美女们化险为夷的评价了!
果树:
抹去时代滤镜来看不足很多,但无比贴近角色的镜头选择与整体艺术定位带来的唯美观感让人印象深刻。
保嵩:
童话故事是给孩子看的,我们还是别看了,对不起,无感。替身来了,变回人形了,咋还会飞呀。
Morning:
这才是真的丑野兽,不像其它版本只是动物。这部电影是按照童话的逻辑来的,就是忽略成人的逻辑,只给你看表现的这个层面,我比较喜欢野兽的城堡部分,那些真人扮演的塑像和烛台,古怪有趣,这个随着技术进步如此方法也不太能用。贝拉的演技有点糟糕,许多反应她演在前面,这对于童话爱情而言是降低了那个体验的。
Not Here:
先看的2017版的对这一版的期待还挺高。不知道是不是更追求更贴近原本的故事而不是美化后的童话,这种略有诡异的感觉真好。歌剧版的增色效果太好了,没有那一次观影是这样轻飘飘的状态。这一版两主角的关系很有意思,虽然梦幻,但写实感总是在不经意中展现出来。
子夜无人:
算是最早的一版《美女与野兽》电影,剧情上其实改编的是18世纪的法国文学版,而非大家后来更加熟知的迪士尼版本,女主的人设同时融合了贝儿和灰姑娘,男主的特效妆容虽然简陋但全然兽化。当然有打碎童话滤镜的一些阴暗面存在,但仍然没能让我信服这两个人爱情的萌生和由来,她到底何以说出那句“我爱你”,只要这点无法成立,那么它就始终都是童话范畴内才能自圆其说的文本而已。
SONGMJ23:
或许是谷克多最不张扬的一部作品。类似奥菲斯三部曲,在谷克多眼里,童话并非从现实中逃离,而是现实的延伸。整部影片就像一个魔法。
给艾德林的诗:
神话寓言下的“优质电影”。
#FIFF20#第3日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
4 ) 无题
如果用说的方式表演一出歌剧,无疑已将观众驱逐出剧情之外,观众想得更多的是‘刚才那段仿佛对得上口型,这一段又对不上了’。希望看完他的拍摄日记后能知其二。
5 ) 童年时的梦魇和幻想
文/caesarphoenix
影片开始有一个“美女与野兽 第一场”开拍的打板镜头,被一只伸出的手阻止,旋即插入一段文字说明,按照TLF的字幕略加调整记录如下:
“孩子总是相信我们说的话,他们对我们总是完全的信任。他们相信从花园里采集来的玫瑰,会将一个家庭拖入矛盾中。他们相信当野兽杀了一个人时它的手会冒烟,这会使野兽感到很羞愧。当一个年轻少女住在它家里时,他们相信会有很多其他简单的事发生。我希望你有一点孩子般的天真,给我们带来幸运。让我说四个有魔力的词,孩童时期的芝麻开门:很久以前……
——让·谷克多”
然而这部影片并非是一个简单的童话,它充满神秘色彩、有着不同寻常的优雅和诡秘。在面临破产的父亲家中时,它像是一出针砭时弊的幽默喜剧,略带点《樱桃园》近乎无事的悲剧、和《李尔王》式的阴谋斗争。而在野兽的城堡,一切都有着象征主义、表现主义的神秘,人物以恰到好处的夸张透露出古典戏剧般的高贵典雅。
整部影片极其的风格化,那些拿着烛台的手臂、壁炉前转动脑袋闭合眼睛的雕像、发出怒吼的椅子扶手上的怪兽、自行开合的门与帘幕、随风飘荡的白色门帘、闪烁着宝石光芒的服饰和冠冕,以对比度不是很高的黑白光影表现出来有无尽的层次。
电影史上的经典影片往往有这样的好处,它们开拓你的视野,使你知道总有另一种方法使影片也很好看,和好莱坞“黑色电影”及《伊凡雷帝》都不一样,《美女与野兽》有着另一种风味。
本片比较使我不解的是结尾,贝儿原来喜欢的人被小屋中的箭射死、尸体化作了野兽的形象,野兽变成了原来爱人的样子、虽则此时贝儿已经爱上了野兽的灵魂。
这种互换也许有一种哲学上的深意,贪慕财富者变为野兽死去、向往爱情的野兽变成英俊的男子。但也不免有一种为了满足人类审美观的倾向,如果野兽千辛万苦的努力都不及换来一副人类皮囊重要、那么最后两人幸福的腾空而去也只是一种虚幻。
不过,“美女与野兽”这个设置本身就藏着无可调和的矛盾,圆满的结局只能建立在某一种妥协的基础上。
维基百科“美女与野兽”词条的参见是这样几个:斯德哥尔摩综合症、金刚(怪兽)、《德拉库拉》、《麦克白》、《巴黎圣母院》。除了第一个是心理学现象,其余皆是悲剧。
也许,在让·谷克多的《美女与野兽》中我们不应过多的关注于故事,而是如孩童般给予他完全的信任,关注于那个焦虑的野兽、善良的贝儿以及她穿过城堡时曼妙的身影。关注于那些神秘、未知、童年时的梦魇和幻想。
6 ) 如何让你爱上我
不看简介不看评论,完完全全以白纸的状态去看电影去理解电影,或许是黑白的影像与简易的特效影响了我的专注,或许是我的阅历和学识没到火候,不过我还是要记录下我看片时的感受,就算错得很离谱,但那些所思所想,正是此时此刻的我。
1946年上映,《美女与野兽》。这是一部情节和原著看起来差不多,但是表达的涵义却完全不同的片子。如果我还是个孩子,我一定以为这是部美丽的童话,善良的美女和变成英俊王子的野兽幸福的在一起。可是我的杂念太多,我没法像孩子一样单纯。
拥有魔力的野兽,爱上了美女。他能做的只是给美女各种珠宝,强行把美女留在身边。除此之外他笨拙的一塌糊涂。每晚他会问美女是否愿意嫁给自己,而美女一次次拒绝他。他能让她恐惧祈求悲伤,也能让她理解同情甚至喜欢上他,但是他不知道如何让她爱上自己。也许就如同我们每一个人都不知道如何让对方爱上自己,因为爱情不像其它事情,只要努把力就能实现。
当她再次祈求让她回去看望父亲,他把自己最宝贵的财富的钥匙交给她,然后告诉她如果一星期不回来自己就会痛苦而死,告诉她等他死后她可以用钥匙去拿走他所有的珍宝。而她的眼神闪烁,看到这我真以为会有个黑暗的结局,这个纯真到不可救药的野兽死掉,而看似善良的美女最终和帅哥瓜分了野兽的宝贝。结果,死了的野兽又活了,还借着帅哥的身体。好吧,对美女来说怎样都不亏。
爱可以把一个丑陋的人变成英竣,爱也可以把一个人变成野兽。
美女一次次拒绝野兽。她越来越理解他,甚至因为他的善良而喜欢上他,但是喜欢和爱不一样。她一次次拒绝他,直到他变成英俊的王子,但是她仍然不爱他呀,她说她会学着适应。太可笑了,适应!
2023-7-8重看;诗意现实+暗黑童话,终成眷属背后的细思极恐,各种技术手段今日看来依旧不过时,尤其是墙壁里伸出的手很有前瞻意义(模仿者甚多吧);大量夜戏考量打光技术,城堡暗夜中飘起的窗帘和拖曳的裙边,像一首超现实诗歌,是默片时代的遗产。
纯粹诗化的梦境,带着对童话世界的赞美与讽刺。贝尔是美丽、善良也是残忍的。她拒绝一切,只想永远做一个女孩。对着满身是血的野兽,她只厌恶的说,去,把它擦干净。但她又忍不住偷看野兽,被它的痛苦吸引。她厌恶人性,又不自觉的爱上讨厌的人。这里有过度放大的美丑和品德,还有奇怪的孤独
达利“荒野”一样的画面、大胆的弗洛伊德主义象征符号、诗意般的超现实主义童话。当面对内心最强烈的渴望与恐惧时,野兽是那么有魅力,王子却肤浅、愚蠢——即不幸可以将任何一个人变成野兽,善恶却与之无关。
诗意表象下延展出深层恐惧,内在与外在、美丽与丑陋的界线十分模糊,看似美好的结局其实有多重位面可供解读。
华丽丽巴洛克式穿越绮罗堆,壁炉头,掌灯手,蕾丝围脖猫,远瀛观疠气,石兽谐奇趣
一直认为「美女与野兽」的气质跟童话并不符,其实有更多现实黑暗的元素在里面,而J·Cocteau的版本则完美地将原著的成人元素释放出来;光与影的交织以及各种拍摄技法很好地传递了城堡及野兽的阴森孤独,不间断的音乐也一定程度地象征着角色的内心活动。一次极佳的感官盛宴,四星。
请听歌剧的音轨...
没下到传说中的Philip Glass歌剧版有点可惜,不过片子还不错。鬼魅梦幻的布景设计和视觉效果还是非常经典的让·谷克多,走廊上“诗人之血”式的滑行颇为诗意,后半段的情感表达倒意外的没那么突兀,结尾的翻转设计颇为邪典有意思,总的来说经典故事又一次变成拖后腿的一项了。
之前真不知道是歌舞片,不然就不会看了,这把人唱的要昏过去。制作上走在时代的前列了,父亲第一次到城堡的氛围营造和布景的去童话感挺喜欢的,墙壁里伸出来的手、可以转动时刻盯着人看的人脸雕像、自动点燃的蜡烛,视觉上还算能让人满足。还有那个野兽长得好可爱啊,想养一只。
感觉偏笨重,舞台感也很强。中间一段其实应该双线的,单线就枯燥了,以及野兽的造型其实真的好挫啊,就算是四十年代也应该可以好很多的。
野兽真真俊美!露脸时间太短了!
@2023法国电影大师展。原来迪士尼是翻拍自这部。极具想象力和神秘感,阴森城堡中的人手和肢体,死亡气息中的一点生命力。昔日的魔幻智能已经通过今日的科技实现了。结尾的happy ending透露着诡异的气息,如果动物的形象来自欲望的本来面目,野兽在结尾换上的是另一层伪装,正如美女的恐惧和欲望傻傻分不清楚。片头说让我们一起念四字咒语以为要说让科克托哈哈
美人初入城堡的那段慢动作飘逸唯美,对壁炉边的头颅和墙壁里桌子下伸出来的胳膊印象很深。歌剧音轨虽口型和表情对不上,但也别有一番风味。比原版故事多了一个穷帅求婚者,结尾野兽重生变成死去求婚者的样子(富帅合一才嫁)略讽刺。又一只野兽尸体难道要下一位美女来拯救?自私贪财不守信=禽兽不如?
用印象派的电影语言诠释格林童话。。。尽管艺术指导走了华丽丽的洛可可风格但仍然感觉这电影很木讷一点不生动。。。PS影片开头还希望观众是一个天真烂漫的单纯的小孩而这部电影最缺的似乎就是童真。。。
《美女与野兽》诸作,惟此作满含寓意,颇能解惑,化尽丛林城市中人人的贪嗔痴毒。人为自己的贪婪所卖,野兽,其实就是欲望之化身。记得野兽在临死时对善良的小女儿说道:“如果我是一个人,或许我能振作起来。但可怜的野兽虽然渴望证明自己的爱,却只能趴在地上,然后死去。”后来野兽变成了王子,小女儿用怀疑的眼神看着王子,他们似乎幸福地生活在一起。扮演小女儿的马琳·奥黛丽说,首映时当她看到野兽死后变成的王子,忍不住对着银幕喊道:“我那美丽的野兽哪儿去了?”
⒈看个开头破有种「灰姑娘」误入《美女与野兽》的感觉;⒉还以为会是黑白默片,结果全程带有歌剧台词音轨(看人物嘴型,角色原本应该是讲台词的),如此看来,从头唱到尾的形式比《瑟堡的雨伞》还早(只是这版的《美女与野兽》没能同期录音);⒊所以2017年版父亲摘玫瑰而被野兽囚禁应该是遵循原著了?
http://www.youtube.com/watch?v=DaG3zns3fqA
大概只有这样的全才才能拍成这部平衡了爱情与想象力的电影。又或者爱情是必须依赖与想象而生。而本片在爱情关系里,对强弱双方转换的探讨,几乎是基于精准的台词的构造,只是后来几部翻拍都无法抓到这个童话故事的精髓的根本所在。当然,这也是关于一部一见钟情与苦恋的电影。
直到现在这么多改编的版本,无论怎么变化,都没有去掉野兽变成帅气有钱王子的结局。而这一切都始于Jean Cocteau和René Clément执导的这一部影片。这个基调没有变,都还是童话故事。只是本片做的比后来的影像更先锋一些,后来的愈加保守主义。
是否童话里所有善良口耐的小美眉,都有一双貌若土鳖心若蛇蝎的解捷~美女步入城堡一幕,光影确实很曼妙~但谁能告诉我,为什么美女就那么冷不丁地爱上禽兽,为什么~