1 ) 跳出我天地,舞出我人生
比利的家人是英国的一个底层矿工。他们参加罢工,挣扎在贫困的生活中,并认为比利应该学些男人的拳术。比利本来每周都去一回拳击班,偶然的机会却让他走上了不一样的路途。
因为一个小意外,比利发现了潜意识中对芭蕾的热爱,而挑剔世故的芭蕾老师威尔金森无意中发现了比利极具芭蕾天赋。二人一拍即合,威尔金森甚至放弃她的一班女学生,把全部心思放在培养小比利上。可是比利的家庭全然不理解儿子为何爱上女生的玩意。比利在家庭的反对下,痛苦的抉择。
然而大好机会就在当前。万一考上伦敦的皇家芭蕾学校,比利的芭蕾梦想将得到一个广阔舞台。比利站在一个十字路口,选择着他的人生。
2 ) Billy Elliot: 让我们倾听身体的本能
转自
http://ghostq.yculblog.com/post.746254.html很早很早之前就想看这部片子,但又被我的“顺其自然”理论拖到了现在。
今天整理自己在豆瓣上的“想看”列表,一眼看见Billy跳跃的身影,于是终于下定了决心找来。
Billy有一副标准的英国青涩小朋友的脸,比Harry Potter正宗多了。
他和哥哥挤一个房间,偷听身为工会首领的哥哥的摇滚唱片,自己做早餐,偶尔要找回迷失在荒地里的奶奶。
总之,是多么平凡而普通的英国少年。十一岁的少年。
有人觉得Billy的命运在瞥向拳击场内出现的芭蕾舞蹈班时发生了转折,其实,他远远在那之前就为自己打下了多么深厚的基础啊!看看片头的Billy在床头的跳跃,多么漂亮,尤其是空中的那个扭身,在影片才刚刚开始的时候就让我着了迷:同样是跳跃,却和我深爱的Peter Pan完全是两种类型。Peter Pan在伦敦的夜空里展现出来的是精灵般的轻灵,Billy却是充满了力量,这么小小的身体,却让人感觉强大……
故事的大体情节已经熟得不能再熟了,但真正看的时候,却为片中的一些小小的细节惊叹。演Billy的这个孩子的控制力真不错。
和老师Wilkinson夫人的孩子、芭蕾舞班的同学Debbie枕头大战后,Billy抚向Debbie的手充满了温情,简直不像一个孩子啊!
与Wilkinson夫人的对话尤其的可爱。当Wilkinson夫人说,我可以单独辅导你,就我们俩人的时候,Billy皱起眉头,沉思良久,说了句:“你不会是喜欢我吧?”大笑,这小子警惕性还真高,难道当年诸如“教室别恋”的事情常常发生?
那个给自己同性恋倾向的伙伴的吻倒是在我的预期中的。这个孩子太漂亮了,眼睛就像汪着一潭水似的,绝对可以称得上楚楚动人。可惜扮演长大之后的那个演员没有如此的清秀,sigh。
最喜欢的戏份仍然是舞蹈。
从最开始笨拙的抬腿与旋转、到和Wilkinson夫人自由共舞、到被老爸痛斥后愤怒的踢踏舞、到圣诞夜内心剖白似的舞蹈、到甄选时紧张的舞蹈,还有最后Adam Cooper那最后强有力的充满气势的一个大跳,每一段都令人更深的投入对这部片子的感情。
不知道扮演Billy的是不是专业学习过芭蕾舞的,他真是太棒了。这并不是说里面的舞蹈跳得有多么的完美,而是每一段都完美的表现了那个阶段的Billy,自然的笨拙,完全由激情控制的身体。这孩子,还真有几分Adam Cooper的风范呢!从影片中的舞蹈就可以看出,Billy绝对不会满足于跳跳古典芭蕾,他在现代舞上的天赋,要高得多。果然,这正是Adam Cooper的人生轨迹~
很羡慕Billy,因为,他是那么的遵从自己身体的想法。
也许他并不知道自己想要的是什么,也不知道未来的路要怎么走。但他知道,自己的身体要的是什么,他遵循着本能的意志,盲目而又快乐的走下去,一直走到了那条会让他惊喜的叫出“啊,是的,这就是我期待已久的”的路上。
而我,似乎在某种程度上,已经丧失了倾听自己身体本能的能力。
还找得回来么?
另,即使早就知道了,仍然为Adam Cooper那气势凌人的大跳而惊艳。于是,决定一定要找这版颠覆版的天鹅湖来看。看看那骄傲而又有力量的天鹅,还有他同时演绎的邪气而热辣的贵族少年~
如果顺利的话,两天之后可以看到,我等啊等啊……
又及,BenQ原来制作的一个由各电影片断剪辑成的公司宣传片,中间就用了Billy在那个高坡的街道上伸开手旋转着跳踢踏舞的镜头,今天看到这里的时候真是备感亲切,几乎忘了他是在表达痛苦和愤怒的感情:P
什么时候把这个宣传片翻出来再看看,看看到底都有些什么电影~
3 ) 梦想永远不死。
最初看起来是个少年维特的故事。
比利幼时丧母,生活困顿,粗暴生硬的父兄,沉浸在自己世界的奶奶。少年常处于莫名的焦灼中,他压抑又孤独。
他急于成长。
因为生性敏感早熟的少年深知年龄所带来的恐慌——当自己耗尽力气终于解决如今的困境时,他所仰望的所关怀的人早就远远地落下他,身处更复杂更繁密的难题中。小小年纪就要被迫目睹这社会分配不公的满目疮痍,他感到绝望,为自己的无能为力而羞愧。
所以他痛苦。尽管他的痛苦看上去微不足道。
他想释放。芭蕾是唯一的出口。但得到父亲的强制打压,加上练习中的辛苦与困难。
于是他更加痛苦。他奔跑着跳跃。
比利的父亲陪同他去伦敦进行甄选的那些片段,他看起来比比利更紧张,更局促,甚至有些羞愧——不够体面的衣着,比利的不受拘束的暴力,考官不算客气的询问与不明显的轻蔑。我是极怕看到这样的情节的——孩子的神,被这未知的世界吞噬。他们不再高大,身躯佝偻背影萧索。太心酸。
人生到了一定阶段,你会发现爱情似乎不再能够令你困惑,反倒是生活本身的酸楚与温情更使你耽溺。不论是仅仅留下一些照片和一封信的母亲,还是父亲,兄长,甚至是祖母——受缚于生活的成年人,他们不仅不完美,同样一大把缺点和软弱,但这些,都不能抵消他们深沉的爱。
只有亲人的“爱”,才能令我不假思索,毫不怀疑的确定一定以及肯定,这是爱。
曾经喜欢下沉,观赏扭曲奇诡的情感。但随着一年年长大,渐渐喜欢并依赖这些上升的情感——健康的,充满希望的。它们只道寻常,不被发现。它们不是黎明破晓,黄昏晚霞,不是倾盆大雨,夜半飞雪,而是第二天醒来触目可及,永远普照的阳光。
与爱一样,梦想当然永远不死。
4 ) 芭蕾之梦
/Yomi
BILLY ELLIOT在国内的译名是《芭蕾之梦》或《跳出我天地》,讲述的是一个11岁小男孩BILLY ELLIOT破除重重阻碍追求梦想的芭蕾之路。
BILLY出生在英格兰北部的一个小镇上,时当1984年英国煤矿工人罢工,BILLY的父亲和哥哥都是矿工,为了和警察对抗,他们更希望BILLY变得强壮。所以尽管家里困难,他们仍要每周挤出50便士送BILLY去上拳击课。但是BILLY对拳击毫无兴趣,他的母亲很早就过世了,留下一架钢琴,BILLY总喜欢趴在上面弹一些不成调子的歌,他天生就喜欢音乐和舞蹈。
在拳击课上,BILLY偶然看到女孩们在隔壁练习芭蕾,小小的BILLY被深深吸引了。从此每个周末,BILLY用上拳击课的钱偷偷去学习舞蹈。他的父亲和哥哥知道此事后非常愤怒,芭蕾教师WILKINSON夫人的劝说也没有用,BILLY陷入了精神低谷。
在圣诞节的晚上,BILLY和伙伴在舞蹈教室里玩耍时被父亲发现。面对父亲的怒火,小BILLY没有退缩,而是在父亲面前施展了自己这几个月以来学到的一切。最终,顽固的父亲被儿子的激情与舞蹈天分所震撼。因为WILKINSON夫人曾建议BILLY到正规的芭蕾舞校学习(Royal Ballet School),父亲回家后典当了妻子留下的手表和金饰,送BILLY到伦敦参加入学考试。
考试结束后,BILLY完全没有想到自己会被录取,但是OFFER寄来了,父亲和哥哥为他送行。当BILLY的列车远去,画面再次清晰已是14年后,二人走下伦敦的地铁去看BILLY演出。英国皇家芭蕾舞团,成年BILLY由ADAM COOPER扮演,跳的就是AMP的SWAN LAKE。
坦率的承认我看这部片子完全是因为ADAM COOPER。
COOPER是我的至爱,他曾是英国皇家芭蕾舞团的台柱(97年退团),95年11月MATTHEW BOURNE导演并编舞的男版天鹅湖(AMP SWAN LAKE)在伦敦首演,轰动一时。COOPER扮演的MALE SWAN极富魅力,是一个集力量,自由与独立于一身的完美结合体。
当年他和小BILLY一样进入了皇家芭蕾学院,所以在看电影的时候,自然而然的就把BILLY想象成他,但COOPER的父亲是舞蹈老师,而哥哥当时也和他一起学习芭蕾,比起不被父亲和哥哥理解的BILLY,他还是幸福得多了。而小BILLY的问题也就在这里,不只是他做矿工的父亲和哥哥,就连他自己,也认为跳芭蕾的男人都是“POOF”。这个观念根深蒂固。
如果你看过AMP的天鹅湖,如果你热爱舞蹈,你就一定会被COOPER震撼。在他跳舞的时候,只一个小动作,身上每一条肌肉都在动,都有表情,难怪有人评论说看他的演出,感觉连他背上都是戏。就像小BILLY所形容的,在他跳舞的时候,他的脑子一片空白,什么都不想,只感觉整个世界都消失了,而他自己就像一只小鸟,身上有电流通过,他在飞翔。
COOPER跳的天鹅充满了男性的魅力,让他来扮演成年后的BILLY,再跳这出天鹅湖,所有关于“POOF”的顾忌全部烟消云散,事实再次证明,芭蕾也可以是男人的舞蹈。天鹅的优雅和男性人体的阳刚之美完全糅合在一起,以至你根本想象不出那是一个人,你只知道那就是一只天鹅,MALE SWAN,尤其是最后第四幕的天鹅之死,COOPER的舞姿美得令人心碎。
BILLY第一次听到天鹅湖,影片中当时的画面是海港上的巨型油轮,一个完全工业化的港口,海岸上空偶尔掠过几只白色海鸥。就在这个和背景音乐几乎完全不搭的场景下,WILKINSON夫人为BILLY讲述了天鹅的故事。她讲的是天鹅ODETTE,她讲的也是她自己。她说天鹅知道机会的来临,但王子最终抛弃了她,所以天鹅死了。
奶奶说,“我本来可以做个职业舞者”,甚至喜欢摇滚的哥哥,还有热爱音乐但已经故去的母亲,或许他们都曾经做过天鹅的梦。但他们或因为环境,或因为自己,最终只能眼睁睁的看着梦想夭折。BILLY是幸福的,他有一个理解他的好父亲,他遇到了一位好老师,他抓住了皇家芭蕾学院的考试机会,他跳出了家乡的小镇,他跳进了大伦敦,他跳上了英皇的舞台。他最终成就了天鹅的梦想,他成为了每个人梦幻中的ODETTE。
影片中的亮点就是小BILLY的几段舞蹈,不论是他表达心情的踢踏跳跃,或者考试时的随意发挥,他不正规的舞蹈充满了活力和热情,还有永不服输的傲气。圣诞夜那个赌气而认真的眼神,他绷起脸在父亲面前展示自己,那是追求梦想的坚持与决心,他真的太棒了。
“当你下定决心去完成一件事,整个世界都会联合起来帮助你。”巴西作家保罗·科埃略这样说过。所以在那个飘雪的夜晚,父亲终于认识到儿子的舞蹈天分,他连夜赶到WILKINSON家询问到伦敦考试的费用。他谢绝了夫人的帮助,而回去典当了亡妻的首饰,他说,“BILLY是我的儿子。”
同样是那个辛酸的圣诞夜,家里因煤旷工人罢工而没有煤,父亲砸了钢琴,劈下木头烧柴取暖。在他拿出亡妻首饰的时候,他的表情和动作……真是可怜天下父母心。听起来有点《和你在一起》的味道了,不过据说陈导声称他不喜欢《BILLY ELLIOT》。他厌恶这种过于“世俗”的成功,所以他最后让小春回到了父亲身边。
当然了,小春在火车站拉老柴的D大调是很震撼,不过我更喜欢COOPER那凌空一跃。如果BILLY最终没能通过皇家芭蕾学院的考试,那世上已没有任何东西值得我们期待。在我们的梦想破灭之前,还是请把它留给我们自己去憧憬吧!
BILLY ELLIOT是部非常好的影片,一部追求梦想的寓言,感人至深。自己也同样在梦想的道路上奔驰,所以对这一类的东西都毫无抵抗力,小说如《炼金术士》,漫画如《剑风传奇》(前者一直是我最喜欢的书,后者当然也成为了我最爱的漫画)。当时看小BILLY偷偷去上芭蕾课,看父亲不理解他,看他内心在痛苦挣扎的时候,马上想到杰克·伦敦提过的《西格纳》:
“他不过是一个小孩子,可是他梦想着他会成为一位伟大的音乐家,使全欧洲的人拜倒在他脚下。”
当ADAM COOPER(BILLY at age 25)最后出场,白天鹅纵身而起的那一跃,灯光闪耀中的完美定格,全欧洲的人已经在他脚下。
(2003-1-16)
5 ) 走失的国王
几年前写的啦,无聊中,贴贴贴……
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表面上这片子就是那种从一开始就知道会有一个怎么样的好结局,然后情节取巧,节奏活泼,主题向上的儿童励志片。
看过才知道,真的不止这些。
这里还有一个父亲伟大的牺牲。一个失去母亲的家庭怎样从敌对到理解。父子之爱。母子之爱。兄弟之爱。一个老师同时也是空缺爱情的女人怎样面对生活。一点点的绝望和许多许多的希望。夸张一点,这里还有早恋、同性恋、阶级对立和共产主义。他们都被很自然的通过一个不爱拳击爱芭蕾的小男孩,比利埃里奥特的生活,在我们面前一一展现。
当然,最最重要的是,影片描写了个人如何发现自己成为自己的过程,两个男孩和一个女人。一个曲折些,一个简略些,一个沉重些。
1.比利
艺术气质应该是种天赋,它与生俱来,埋藏在你的内心随时等待唤醒。一个真正的艺术家不可能被创造,只能被发现。所以煤矿工人的儿子比利喜欢芭蕾用不着理由,舞蹈就潜伏在他的血液里。
他受到的阻碍也很自然,偏僻的工业小镇里,家人和环境的舆论坚持认为男孩跳芭蕾是娘娘腔,事关品行和荣誉。于是尽其所能的粗暴干涉。比利也不只一次的动摇过,但是他终于听从了自己的内心。就象逝去的妈妈留下的信里所说:成为你自己。
比利的自我只有在舞蹈中才能实现。他说他跳舞时快乐无比,忘记了一切,仿佛胸中升腾着一团火焰,就像飞翔,就像电流。
其实无论最终是否成功,比利都是个幸福的孩子,因为并不是每个人都知道自己的自我在哪里。
先哲早已指出,一个人与一个人的自我完全是两回事。每个人本来都是一个潜在的巨人,但常常表现为一个侏儒,每个人都是一个国王,可是往往忘记了国王的身份,终年流浪在自己的王国之外。
一个人与自我的关系,就如同水与大海的关系,许许多多的人活着,是在与他的内在海洋遥遥相隔的情况下活着,以至于根本没有认识到这个海洋的存在。
比利是个天生的王子,他知道他想成为一个怎样的国王,舞蹈就是它的浩浩疆域。
2.迈克,迈克和比利
下面说说第二个国王,迈克。其实他在几个配角中的戏分也算少的。但他给我留下了非常深刻的印象,而且和他有关的一些情节显示了导演超乎常人的精彩手笔。
迈克是个同性恋,一直深深的喜欢着比利。发现比利学跳芭蕾,迈克是唯一支持他的人。即使比利告诉他喜欢芭蕾并不意味着自己也是同性恋,两人决不能像他所愿。迈克还是默默的把比利冻僵的手放在自己怀里为他取暖。
影片通过比利和迈克的谈话暗示了迈克的爸爸是个异装癖,没准也是个同性恋,但可想而知,在这样一个男孩学芭蕾都是大孽不道的环境,虽然有家庭渊源,迈克的同性恋身份一旦被发现该是怎样的下场。
而我们看到片中的迈克除了让比利别把他的同性恋身份告诉别人,自始至终没有表现出对自己性取向丝毫的怀疑,痛苦,羞辱,挣扎等等自我扭曲的意思。
比利和迈克始终不渝的情感是片中极动人的一幕。比利真是个善良高尚的男孩,表现在他的包容,洒脱,与真情。
认同他人追求他人的自我,也许比坚持自己的自我更可贵。比利做到了。他知道迈克是同性恋而且喜欢自己,开始时觉得有点不可思议,但是并没有嫌弃他,后来还把迈克带到自己的练功房,给他穿上他一直渴望的天鹅裙。
比利是个极重情意的孩子,你对我付与真情,我定用真情回报与你。影片中出现了一处很有意思的对比。比利喜欢女孩,但是对老师与他同龄的女儿出于好奇的性挑逗无动于衷,却在离别的时候意味深长的吻了迈克。发自内心的真挚情感才是比利认为最重要最可宝贵的。
镜头一闪,结尾已是多年以后。爸爸和哥哥激动的到城里观看比利演出。这时的比利已经长大并成为一名出色的芭蕾舞演员。观众席上,我们忽然发现了成年的迈克,他女装打扮,一个英俊的黑人小伙做在他身边,很亲昵的样子。
镜头略去了很多事,我们无从知道但是可以想象迈克都经历了什么样的磨难和怎样的坚持,无论如何,他坐在那里,按照他喜欢的样子,公开的,幸福的。他的眼中仍然充满了柔情,对比利的哥哥说:他的每一场演出,我都不会错过的。
这个时候我简直喜欢死了本片的导演,他没忘了迈克,让他也幸福的实现着自我,找到了属于自己的爱情。比利,迈克,他们都成为了自己希望成为的人。
这是一个多么美好的结果。
3.老师,老师和比利
第三个要说的人是比利的老师。一个外表颇具个性魅力,要强干练的女人。她来自与比利不同的中产阶级家庭,爱情已经成了青春往事,为了维持家庭,她默默接受了丈夫的婚外情。只有一周一次在少年活动中心当芭蕾老师,是她死水样的生活里唯一的波澜,也是她发泄内心压抑情感的唯一出口。
她一直忍受着,也怨恨着,在她的口中,天鹅湖的故事以王子背叛公主,公主伤心而死结尾。这是一个已经不再相信爱情的女人,这样的女人通常远离激情,把自我的渴望深深埋藏。但是当她看到一个年轻的生命,带着天才的光芒和懵懂的渴望在她面前出现,女人身上的自我意识被强烈的唤醒。她希望能把自己埋藏已久的生命力,注入到这个男孩子体内,那么他的实现将是她的幸福,他的高飞也将是她的挣脱。
当比利受不了训练的强度呵斥老师在利用他其实是为了自己时,这个外表刚强的女人哀声痛哭。在这样剧烈的心灵碰撞中,男孩和女人,学生和老师,终于达成了内心的默契。
结尾成年的比利在舞台上跳的正是天鹅湖。王子和公主的爱情战胜了妖魔他们幸福的生活在一起。
没有告诉我们老师的生活有了什么变化,私下里回忆比利的爸爸拜访老师的那一段,我在暗中期待他们之间会发生点什么。
就是这样,虽然罢工失败,比利的父亲和哥哥又将日复一日的下探到黑暗的地底,换取微薄的薪水——导演并没有回避生活灰色的部分。但是毕竟,人们在争取,在努力,一些人牺牲,还有一些人必将登上自己的王位。
每个人都是一个国王,只是有的人忘记了国王的身份,终年流浪在自己的国土之外,甚至不曾寻找和努力。问问自己,是不是这走失的一个?
6 ) 又阳刚又温柔
很健康硬朗的十一岁男孩,比利,体现出能够抵抗周遭的压力的体魄与冲劲。他不娘娘腔,他很爷们,甚至是有点野。从头到尾他都很自主,很拼,没有人可以慑服他。但同时他的内心也挺敏感,想念妈妈,对喜欢他的男生友好,收到通知书时忍不住哭泣。或者说因为他内心的敏感,他看到、知道、感受到周遭的一切,他用一种坚硬的态度去迎对,甚至体现出做为男子汉的力量感,用这些来包裹内心的敏感和周遭的破坏。虽然他还小,不过经常在他锁紧眉头后会出现一个会心的微笑。就好似他用跳舞来抵抗并且挣脱这个环境,而不是单纯的用男性的身体力量去对抗(比如他爸爸、哥哥从事的体力劳动。罢工但并没有改变什么)这两者之间似乎有些细微的关联。很阳刚也很温柔。
他的爸爸因为妈妈的去世变得有些软弱,对两个儿子来说他没有太大的威信。但面对生活的艰难,他也要体现出做为父亲的坚忍、坚持,他曾经应该也很爷们。他哥哥东尼也是个粗鲁的家伙,用暴力来解决事情,脾气暴躁。不过这一切都归于罢工带来的生存压力。外来的破坏力量侵入这个家庭,做为一个家庭的主力他们没有能力去对抗,有的只是一股蛮劲,挺狠挺暴,但对矿主没有什么威胁。比利通过爸爸哥哥也在承受着罢工对家庭带来的影响。亲情也变得有些粗鲁,他们希望比利变得勇猛有力量,而不是娘娘腔。
威金森太太生活并不幸福,虽然她不用承受罢工的压力。但她热爱芭蕾,虽然现在的生活也没有什么太大的惊喜和希望,但她给了比利飞翔的力量。但是比利的家人并不买帐。
这边罢工,那边跳芭蕾,似乎并不相干。
影片从头到尾几乎都贯穿着音乐,让影片随时感觉一种跳动感,它不安静、不内敛而是开放。就像一个人大叫:“大家一起来狂欢一下吧,music!”于是整个场面活动起来,不停的跳跃。电影是在跳跃中进行。有几段比较喜欢。比利去路边的用公交车改造的图书馆看芭蕾的书,但被告知他的少年图书证不能借此类的书,正当他把书放进书架时,突然有一个人冲到车前面,露出屁股挑衅另一个追赶的人,图书管理员被这一骚乱转移了注意力,比利见状立刻把书插进腰里,然后若无其事的道声“再见”离开。音乐从比利慌忙见状藏书时响起然后慢慢隐去结束。有点游戏、有点有趣。还有一幕威金森太太与比利约好私底下上的一堂课。估计放的是比利带来的东尼的“我爱摇滚”,在他们一阵的微笑后,音乐响起,两个人一起跳“摇滚芭蕾”。随着节奏或起或落,热情快活,画面还穿插进东尼在家挺摇滚,投入的摇头晃脑,奶奶也在练习芭蕾姿势,她说人们说她以前有机会当职业舞者,爸爸在洗漱,在音乐节奏里,不罢工,一起芭蕾,生活还有热情,还有希望。
东尼被抓的那一幕,视觉上很强烈。场面混乱但有序,有些超现实,像舞台剧。这一场拍的最摇滚。让我想起《迷墙》,当然没有后者那么歇斯底里(毕竟不是摇滚电影)但感觉上很像,有点戏谑、报复的感觉。之前在路边上对着车里复工的人骂“叛徒”的罢工终于升级。与警察起强烈的冲突,他们抓工会的领袖。东尼四处躲藏,也不屈服,强烈的对抗。从一个房间闯到另一个房间,在混乱中顺道还喝了杯咖啡。但最终还是寡不敌众。被抓住。影片由此开始转折。
东尼被拘留了一天,比利也因此错过了皇家舞蹈学院的甄试。威金森太太把比利和芭蕾提到了所有人的面前。里外的矛盾冲突点开始正面对抗。外面威金森太太,里面东尼、爸爸,比利在中间。但是冲突并没有稀释。接下来的那一场,比利内心的反抗与挣扎,他在音乐中狂跳不止,踢踢踏踏,他要喊、要跳、要挣脱、要自由。他用舞蹈驱散内心巨大的压力,体现出做为男孩子的狂躁、不屈、坚强。这一段节奏非常好,踢踏带来的韵律和身体的舞动,让影片不停的震动震动……后面比利也同样用他的不屈和冲劲对抗了软弱的爸爸。
影片的前面比较阳刚、硬。到后面比利要去伦敦参加甄试后开始温柔起来。父子之间不再只是粗鲁。有一幕看了让人忍不住哭起来。爸爸决定让比利学习芭蕾,他要放弃这么长时间来对罢工的坚持,他要变成之前被他骂的叛徒。他在车里经过在罢工的矿工,东尼在人群中,他艰难的忍受着,鼓着劲好像要把自己撑破。东尼看见了,追过去。他爸爸无助的喊:“老天,比利才十一岁,我们要给他一个机会,我们什么都帮不了他。”看了第二遍还是忍不住要哭。
电影的过程挺摇滚的,结局却挺唯美。很剧情,也很理想。
尽管有时生活会让我们呈现出粗鲁、野蛮、放肆、狂妄的一面,但我们的内心其实都渴望温暖。
从某种意义上来说,这部电影对于我一直是作为心灵鸡汤一般的存在着,在欢愉时、低落时都会翻出来一遍、一遍…有时,不应该抱怨为什么自己运气不好,什么都做不了,如若真下定决心去完成一件事,整个世界都会联合起来帮助你。★★★★★
第一个感动的镜头就是父亲为了筹钱送比利去甄试,而离开罢工的队伍,最后父亲和哥哥抱在一起哭的镜头。最后的十几分钟都是些让人激动感动的场景,ADAM COOPER最后一分钟的客窜惊为天人,原来那熟悉的背景音乐就是天鹅湖...
家门口的小女孩挺逗,出现了三次,三次分散在开头中间和结尾。像这样的起装饰作用的小地方在剧中还有几个。一个平平淡淡的励志青春片,想要特别惊喜的地方的话它没啥,就像一幢很普通的房子,但是地基非常扎实,墙体非常坚固。
喜欢英伦式幽默大概因为它总是不合时宜而且莫名其妙吧。矿工的传统世俗的偏见,大胆闯破得到自由这太励志了,于是难免一抹心灵鸡汤的熟悉气味。老师讲天鹅湖的故事太桑感了。这些细节比故事本身反倒更动人。
1.父亲放下尊严只为成就孩子的明天,儿子纵情旋转展示自己的才华,为了让父亲肯定自己,更是为了让父亲能够因己骄傲 2.感动来得太突然,潸然泪下 3.暴躁,只是为了掩饰自己的温柔,暴躁只是一种心情,而非为人,很真很有爱的一家人 4.终究是成功者的故事,曾几何时自己也有梦想,而如今更像是一个loser
史蒂芬·戴德利处女作,励志歌舞片。杰米·贝尔的表演值得一个奥斯卡提名。矿工生活与芭蕾梦想,个人成长与社会事件(大罢工)交织。结尾父亲的眼神和定格的跃起十分有力。| I'm sorta disappear...I've got this fire in my body. I'm just there. Flyin' like a bird. Like electricity.(8.3/10)
当Billy在Miss的车上问她:“你是不是喜欢我?” 我笑喷了,因为我想到他会这样说,没想到他真的这样说,呜呜~~~
Billy被问到跳舞的时候是什么感觉时,第一反应是木讷的“不知道”,而后才用14岁少年的语言描绘出热情的快感——我们一厢情愿的把成功的起点归结于这一点,而我更倾向于他在开头随着音乐起跳的一刹那就已经成功,在14岁能找到自己热爱的东西就已是天幸,因为童年与青春就在一转头一甩发的时间里再不见
黛比沉浸在少女时代即将萌芽的早恋里,手中的小木棍漫不经心划过墙壁,不过那不是墙壁,而是警察镇压罢工严阵以待的盾牌。还有两个小孩用枕头打仗,一前一后倒在床上,羽毛飘飞里黛比轻轻支开比利的脸那警惕又带有挑逗意味的手指。还有小男孩迈可凝视比利时迷离忧郁的眼睛。冰冷困苦的生活里亲人间的相濡以沫也很打动我,但这些细部才是本片比top250里那些美式温情励志虚高片高出一头的地方。
最感动的是男主他父亲...为了他的儿子...甚至都放弃了自己的原则...想到了自己的父亲也是一样啊...感动的想要流泪啊...有一个依靠墙壁从夏季到冬季的转场非常的精彩...影片接近结尾的部分时...Billy Elliot的离去和哥哥与父亲沉默着随着电梯沉入地下形成了强烈的对比...预示着Billy Elliot虽然离去...但生活还在继续...贫困的矿工生活并没有因为小Billy的出走得到任何的改变...最后Adam Cooper的跳跃定格实在是太美了...
比利没怪癖,也不五讲四美三热爱,正常孩子,爹没有因娘死了而崩溃,冷漠哥最后还是说I miss u,教跳舞大妈是好大妈,糊涂奶奶在比利离家时一把把他拉过来抱在怀里,又狠狠的推出去,同性恋朋友给的只是浅浅的吻,这电影就这样节制隐忍,没有大风大浪,大奸大恶,是一种我愿意接受的理想实现法
我想说说几个细节:1billy的爸爸很抢戏,同时也很伟大;2这个家庭里几乎每个人都有梦想,奶奶的职业舞蹈梦,哥哥的摇滚梦,billy的芭蕾梦,可父亲没用,因为他不能有(或许家庭就是他的梦);3最后的画面实在是惊艳得难以形容,经过搜查,才知道那是轰动一代人的adam cooper。
叙事最高法则,随风潜入夜,润物细无声。。很喜欢“罢工”的细节设定,当罢工失败,父亲与哥哥一起站上了通往煤矿的电梯,而比利却上升到了又一个空间,所以,比利的成功更加意味深长。。。
最后一幕好惊艳啊
Adam Cooper的最后一场是大惊艳
按照娜塔莉出演《黑天鹅》的标准,jamie bell的表演至少值两座小金人。
他爸爸跪在地上和他哥哥抱着哭说他说不定是个天才的那一段,实在是太泪点了。
你或者有这样的父亲,他穿着很土的衣服,从未入过城市。却为了你的梦穷其所有。然后他在你获得成功的时候拔足狂奔。
小比利的远大前程,励志版的小孩与鹰。缓和阶级矛盾与恢复社会秩序的意图比较明显,但好在人物鲜活情绪饱满。各种纯熟流畅的声画叙事技巧,特别是音乐舞蹈与罢工斗争的交替所造成的轻喜谐趣,为幸福结局的到来顺遂铺路……三星半。
斯蒂芬·戴德利一鸣惊人的处女作,豆瓣上的评价依然延续了温情励志必虚高的铁律。最搞笑的是有人叫嚣本片远胜《黑天鹅》、小杰米演技远超娜塔莉云云,其实二者并非同一类型,除了都以芭蕾舞为载体外根本没有可比性,但若非要在清新与深刻、感动与震撼间做出选择,我个人永远坚持后者。