樱时

色彩运用绝对惊人，半倒叙的手法也是一个很好的叙事风格，神明公仔出现的镜头，有点宫崎骏《千与千寻》中的味道。台词超少，不影响人们对画面的深刻理解与挖掘。

从一个孩子的角度，讲述一个超现实的人类共同面对问题。心灵世界的毁灭与重构。大人对比，孩子世界的单纯与勇敢，更显得无知与鲁莽。真实的，美好的，丑陋的，虚幻与现实，理想与梦境，交叉在整个23分钟的短片中。

个人理解，这是一个关于信仰的故事。关于传统文化渐行渐远的故事。以前的人，对神明的信奉、敬畏与虔诚，使寺庙烟火旺盛(传统文化)绵延，自然，人们也就更容易得到神明的垂青与厚爱。但随着时间、世道的变化与流逝，人们的追求已然发生了很大的颠覆，现代化的进程，节奏的加快，人类的欲望越来越强，越来越大，索取越来越多，贪念横流，金钱、物质，因急功近利，迷失了最初的方向，淹没了真正的灵魂。推倒了自己曾经的信仰，冲破了应有的底线。

尽管片子的结尾，导演还似曾乐观地抱着一丝愿景，即，无论环境如何变化，仍然还会有人去坚守，愿意去相信，如同废墟的寺庙中，深处的信仰总会回归，干涸的心灵里，总会涌动出泉水。希望依稀……

  看完樱时，我迫不及待得想要把它分享出去，在我的观念里这是关于信仰的好片。看完片子我做的第一件事是把钱包打开，然后把夹层里的符拿起来贴在胸口。这个符是上大学的前夕，家人在祖庙求来的，庙祝说用还愿过的纸币把符包起来带在身上，在他乡就不会看到坏东西，保平安。
  最初还是会遵照父辈母辈的嘱咐，把它带在身上，就像我们的信仰。可是渐渐地到了外地，自己的视角开阔了，便开始嫌弃来自身上祖祖辈辈流传下来的气息，然后便死命想要把那种东西抛弃。符，迷信。口语，别扭。闽南人很大一部分人很难说出字正腔圆的普通话，因为闽南语氛围下的我们都养成了平舌的习惯。一开口别人就笑，他们说一听就知道是福建来的，口音太重。
  后来便把符收起来，慢慢强迫自己学会说和别人千篇一律的普通话。当听到来自一个地方的人说着带腔的普通话，其他人把玩笑转移到他的身上时，有人默默对我说，你的腔调就不那么严重，自己反倒一阵窃喜。殊不知，自己正在抛弃自己最真实的一面。回家的前一段时间，总会觉得自己的闽南语变得很奇怪，好像丢了根一样。很多话都不敢说，怕被嘲笑。好像我们离过去的生活越来越远了。
  樱时开头的游戏、庙，我都玩过，见过。那是回不去的过去，现在很多庙都渐渐废了，也没有庙祝了。再过几天，福建老家那边有个隆重的传统活动，很多像我这样90后，00后的孩子和80后一代的人都很少回去了。影片中那种庙会繁盛的景象现在也极少见得到了。我们都渐渐地离开它，再也见不到了。要知道小时候我们都是跟在父母的背后，见证过那种文化最真的一面，可是现在很多小孩子连闽南语都不会说了，文化就像远去的神灵，一点一点地走向远方。
  我知道自己以后肯定会回到那个生我养我的地方，婴孩时节的东西都在离我们远去，我们现在能做的就是坚守，多希望往后的岁月里，自己的孩辈，孙辈都能再次见到我们孩童时的景象，而不是仅仅留在我们的故事里。

阿亮是一顆哭哭啼啼迷失的心，阿太是拯救他的信仰。當他們相遇無疑是櫻花爛漫幸福快樂的。可惜“人神同樂”的最高境界沒有持續多久，寺廟裡越來越多的祈禱變成了赤裸裸的索求。
電子遊戲中的老怪在寺廟門口噴吐出的分泌物變成了一個個鬼魅活人，燒著炙熱的高香， 圍著揮撒金幣的菩薩，為貪婪狂歡。 神明的廟宇被不可抑制的慾望付之一炬。
如果我們不能如阿太般跳如火海與神明一同乘風而去，但願我們可以和阿亮一樣，無論世事如何變遷都能雙手合十心存信仰。
道別時你說”再見，我走了“ 我說”太好了，你還在“。

       现今中国很缺少自己的东西，外来文化改革，让这年代更苦逼，且不说各种毒食物，各种黑心商家，一个国家发展不能速求，丢失了自己的精华，捡了别人的糠槽，还当宝。
    在我的理解，这个叫阿亮的孩子是通灵的，通过在旧庙做法开始回忆....过程就不讲了，故事最后神灵走了，原因是步向城市化发展的城镇开始遗弃神灵，神灵没人供奉遭鬼怪迫害，不得已而离开。这个故事告诉我们，不要忘记我们的传统，我们的精华，中国的味道！

“樱时”在闽南语是“往时”的意思。
    是啊，闽南的孩子们还记得往时的童年记忆吗？还记得当初纯真的自己吗？
    这部动画片真的太棒了，重现了在闽南传统文化成长环境下的小孩的童年对于神明的记忆。我想和大多人应该跟我一样，童年的记忆一大部分都跟神明、拜拜有关，影片里那庙宇门口的大狮子石雕，小时候和玩伴去庙宇坐在大狮子身上什么都不干就可以坐一个下午，小时候的时光总是悠悠慢慢，总是天马行空的看着庙里的大门口的顺风耳和千里眼，还有那庙宇内墙壁上五颜六色的壁画也是小孩好奇的天堂，常常在想他们到底是干什么的？怎么长得这么有特色？会跟妈祖出去巡境吗……有时候光去想象神明的生活都可以想一整天！还有每年正月初九的拜天地公，接着隔天每个村子的所有的子孙宗嗣甚至包括出嫁的女儿的家庭全部成员也要到齐，每村会轮流举行神明出巡，全部人和神明一起绕着全村绕一大圈的游行出巡，这种大群人的集会出行对小孩子来说都有着无法形容的神奇和欢喜！而且一到做牙或者神明生日的日子都是小孩子最开心最期待的日子，为什么呢？当然是因为每当祭祀神明的日子就意味着就有很多鸡鸭鱼肉、水果糖果的吃货日子。哈哈，光是回想就足够让人满足了！
    所以，看这部动画片前半段的时候，经典熟悉的场景一下就勾起我们这些闽南小孩的童年记忆了。但是，影片后半段，一下子氛围从温馨变沉重，庙宇被拥挤的人群践踏破坏，神明看着那些功利的人群都感到无奈至极，随着近几年现代文化的高速发展，城市建设中常常要以拆除庙宇换建商业区，以前随处可见的庙宇渐渐减少，阿亮的梦里烟雾缭绕，举眼到处都是迷雾灰暗的风景，那一棵棵黑色的树挡住了阿亮的视线，可是我觉得对于小孩子来说，那一棵棵庞大黑暗的大树就隐喻着大人的腿，因为小孩子个子小，所以他们的世界看到的只能是大人的腿，茫然巨大又可怕。阿亮在大人的世界看到两个亮灯的画面，但是又转眼就瞬间消失，一个是大人们簇拥着一个到处撒钱的神明钱眼大开的画面，一个是幢幢摩天高楼正在加紧建设的画面。反问：是什么让当今的小孩子的世界与传统的神明与传统的闽南风俗文化渐行渐远的？是不是几十年后，闽南的这些传统风俗习惯和神明文化将消失不见？
最后的片尾曲，告诉了我们在现在这个快餐文化社会传统风俗文化的流传生存之路，“返回故乡，找回纯真”，三太子、妈祖、土地公、灶公、文官、武将、月老、观音……看画面里一个又一个我们熟悉无比的神明乘坐大船驶向彼岸仙境，本来葬身庙宇火海的阿太献身与阿亮告别，“再见！阿亮。”
    还好！不是“再见！闽南！”
    ……

今天上海的天空 灰着脸 细雨点点滴滴的落在这个城市 也落在陌生人的表情上面 天气虽然不够灿烂 却似乎很适合听讲座 在一个光线黯淡的屋子里 去听演讲者娓娓道来

今天很有幸能够听到《樱时》的导演蔡旭晟的演讲 有幸了解到这部动画片创作的前因和后果 讲座的开始 蔡老师就说到台湾人和大陆人有一点不同 那就是台湾人比较啰嗦 的确今天的演讲给人更多的感觉就是絮絮叨叨 有可能是一个极简的概念 但是蔡老师一直在不断的强调 不断的转圈 最后他甚至用语无伦次总结了这次的演讲 虽然在语言的表达上 蔡老师给人一种弱势、木讷、打结的印象 但是有心的人 可以穿透语言本身的隔阂 去听懂讲述者所要表达的东西

在听讲座之前 我就看过一遍《樱时》 结果发现自己并不能看懂 不过我并没有感到沮丧 我想 抱着这种疑惑和不解 也许能够更让我用心的去听这次的讲座

首先 蔡老师为我们解释了为何这部动画的名字为《樱时》 其实这也是我本身所疑惑的地方 他说到樱时在闽南话里有往时的意思 意为小时候的一段时光 而作品表现的就是阿亮童年里的一段经历 取名《樱时》 就是这样一种迂回的表现 其次 提到樱花 很多人都会想到日本 而台湾又曾经被日本殖民 所以很多地方都受到日本的影响 很多台湾的老一辈都会说很流利的日语 可见这种影响是多元 持久 真实的 包括对于作者也是一样 这是作品取名《樱时》的另一个原因 但是作者也有讲到 台湾的樱花和日本的不同 台湾的樱花颜色特别鲜艳 所以我们看到的电影里的樱花也是鲜红一片 作者觉得自己没有照搬照抄日本的樱花是对的 因为任何一部作品都应该和当地的环境相契合 除此之外 蔡老师还提到 台南的农民需要神明来庇佑农事 于是会在田间路边造一座小庙 然后在庙宇旁边种上樱花树 这样 樱花的盛开就让人隐隐约约的感觉到是受到神明的力量 同时这些神明也在冥冥之中庇佑着周遭的百姓

但是 看似有着信仰的人们 其实并没有对神明保持始终如一的虔诚 相反 社会化让人们以一种功利的态度对待这些神明 就像人们买六合彩 然后祈求神明让他们能够中奖 结果在愿望落空后 这些人就会毁掉庙宇 这一点在《樱时》作品里也有表现 比如 阿亮看着被丢在地上的神明公仔 感到难过 并说着 为什么它们会被丢在这里 大人们不是很喜欢这些神明公仔么 以及之后 阿亮和阿太同时见证了庙宇被烧掉的情景 也许大人们的世界小孩子根本不会懂 小孩子天性善良 相信世界的美好 就像神明一样 就是因为大人的功利行径 所以台湾的神明又会被叫做“流浪的神明” 当这些神明被火烧过 油漆斑驳 木头磨损后 就像是被病痛折磨的老人家 其实它们是非常绝望的

随着社会的发展 人们的欲望也在不断的膨胀 他们失去的越多 渴望得到的也越多 于是他们有很多很多的愿望 但是作者其实就是想借着这部作品帮助神明说说话 其实神明并不是有求必应 并不是会照单全收你的愿望 神明其实是很单纯的存在 就像老人家拜神明 他们其实只是单纯想要感谢当下的生活 不像现在的人 欲望越来越大 让神明都感到压力

这就是作者想要表现的 当然另一方面 这毕竟是一部和人神鬼魅相关的作品 有信仰 有宗教 有感性 作者在帮助神明说出心里话的同时 也在鼓励大家在辛苦的当代生活里 不妨去相信一个神明 让他在无形中给予你力量 这不是一种迷信的做法 只是 很多时候 我们确实被忙碌的生活冲刷 故而所剩无几 甚至丢失了最初的信仰 我们忘记了世界上还有一个美好的动作 那就是紧闭双眼 十指相扣 默默祈祷 神明也许无法告诉你该走哪条路 但至少让你知道哪条路绝对不能走

最后 除了作品的本质和内涵之外 蔡老师还提到这部作品的表现手法 我觉得听了之后很感动 感受到一个艺术家 一个导演的态度和用心 所以我觉得也有必要提一提 这部作品在表现时着重于对光影的表现 作者按照时间的推移而呈现不同的光线 这不仅仅是视觉的需求 而是一种感染力 吸引观众和角色同在 随着光线的变化 观众和角色一齐被时间所推动 和角色一齐经历一天的光景 好像和角色一齐在有着这种光线变化的场景里生活一样 正如日本的动画重视背景一样 这背景不一定要很细很真实 但是却要让观众感受到故事的场域

讲座结束后 外面的雨也停了 只是人民公园的路面依然湿漉漉的一片 我的心好像也被打湿 但是我分明知道打湿我的不是雨水 而是感动的泪水 我们要相信美好 相信信仰的力量 相信感动不是一种能力 而是一种习惯

台湾小阿亮生病，来古庙里请神治病，迷幻中他遇到独眼猴恶神控制下的小鬼欺负，此时神秘男阿太出现救了他。往后他们成了好基友。在一次过完庙会后人们随手把用过的纸扎丢弃，阿太与阿亮伤感的把纸扎安置好。让阿亮明白神也需要爱护。可当晚一部分人对神的盲目崇拜使得古庙遭受大灾，迫使神明不得不离开

这几天一直在生重病，有一个原因是“魂掉了”。不知道现在的家长孩子还知不知道“叫魂”一说，记得小孩子吓到了惊到了都会由家长尤其是母亲叫魂，如果还不成就要请神婆之类的人了。动画开头和快结束的时候都有神婆叫魂的场景，阿亮之所以能看到是因为他的魂不在身上。
自小就知道家里人供奉神灵，因而心中颇有敬畏之心。不知从何时起有一个小习惯，呼唤神灵为自己壮胆。我想很多小孩子都会对神灵有敬畏之心吧，不过不知道如今的孩子还记不记得古老的中华文化有这些元素。片子里充满了中华元素，有点小惊悚的同时格外亲切。
都说如今中国人没有信仰，未免也太绝对了。至少，在一部分人心中还是相信神灵或者说上天，人在做天在看。但是物欲横流人情消弭的今天，缺失信仰和良知的人，毁灭神灵的人，他们又会有如何的结果呢？
阿太和神明公仔一起走了，阿亮再也看不到了，结尾处神明公仔和小娃子闪现。那么，是神灵真的离开了我们还是我们选择了看不见呢？双手合十，问问自己的心。