1 ) 关于爱
扑面而来的墨西哥风情,湿漉、自在、直接、热烈、混乱、暴力……
而在这个故事里,我看到了“爱”!
无论是正方的克里塞,反方的Voice,还是为人唾弃的拉莫斯,在影片中都有一个共性,他们都爱自己的“家人”----被自己当作自己家人的人。绑匪为养家而绑架,弟弟的痛号也让他揪心并为之复仇;“You’re her Dad today.”平塔是克里塞的家人;拉莫斯手段恶劣,背后也是有为了家人的正面动机。难道这些些的罪恶都是因为爱,难道爱错了吗?有的人为了爱家人去伤害别人的家人,有的人爱家人会惠及别人的家人,不是爱错了,是人们心中的爱有分别。他说消除分别心是不可能的,也许是吧,有人就有分别心。原本我以为,这里所谓分别心,是对家人和非家人的分别,但细想想,是爱的分别。其实有分别心也不是错,只要这分别是向善的。
克里塞是个可怜的人,他因自己的过往而生活在不安与恐惧中,痛苦挣扎;克里塞又是一个幸运的人,他有一个那么好的朋友。无论男人女人,临终前你想见到的会是谁?如果你有机会“死”过一次再醒来,一定要去找他(她),一定是你生命中最重要的那个人。而雷真的是一个善解人意的朋友
----“我能对付你的心血来潮。”轻轻一句消除了朋友的尴尬。
----克里塞问他做保镖的具体要求,雷说雇主要请一个值得信任的人,“于是你就想到了我?”“是的,克里塞,你完全可以试试。”……“你只要花一半的力气都可以干得很好!”。
----而当午夜雷被克里塞的电话从梦中吵醒,他却说“哦,没什么,我在看电视。”他一个一个细节都让朋友的歉意降到最小,是个让人非常舒服的朋友。
男人之间最看重的就是理解、信任和支持吧?
而克里塞最幸运的是遇到了平塔,她是克里塞的天使。初次见面时她就看出他的Sad,然后关于鸟,关于克里塞熊,关于笑,关于朋友,关于铅笔,关于历史课和女朋友……她写道“我爱你,克里塞,希望你也爱我。”这不是索取,也不是付出,是希望用爱来唤醒克里塞心底的爱,他是有爱的,不然不会挣扎。只有爱才能救赎他那就要失去的灵魂。有人说他们是父女之爱,有人说他们是男女之爱,有人说他们是兄妹之爱。都不是。虽然她的确是个早熟的女孩子,虽然她赌气下车,只是换到后门的行为很嗲,虽然他向她借铅笔时她就很高兴,他还她铅笔时她竖起另一支铅笔充满默契的甜蜜,虽然她递给他都德圣徒的项链时那眼神俨然就是一个懂他的女子,但我还是觉得他们之间就是纯纯的爱,与男女无关,与大小无关,与黑白无关,与谁谁无关。
多么渴望有这样一份感情,就是爱着,没有其它,“我爱你”,“嗯,我也爱你”,不用猜,不用比,不用量,不用想,就这么一直爱着。
有人说,为什么最后让他死去,我以为“子弹从来不说谎”是真的,子弹只是等了他几天,只是留给他一个被救赎的机会。因为他的痛苦与挣扎说明他还没有坠落到底。而最终,他毕竟是有债要还的,为血腥的双手。如果一枪毙命,只是送走了一个罪恶的灵魂,而结尾死去的克里塞为平塔带去过快乐,救赎了灵魂,可以坦然。虽添了不舍,但可释怀。
有人说,最后让平塔活着是败笔,呵,我想,她是天使呀,当然活着。只是我不知道她望着他被架走的身影,那颗早熟的心里是否能理解所有的选择,是否能接受自己已经失去了他。很多时候,我们面对不能拥有,宁愿没有相遇过。所以啊,已经相遇的真的要好好珍惜。
其实善良的人,会慢慢遗忘所谓失去,只记得拥有过的美好。
时间会冲淡一切吗?
爱,会留下……
我爱你,希望你也爱我
2 ) 《怒火救援》——不可为恶所胜,而要以善胜恶
“不可为恶所胜,而要以善胜恶。”
——《罗马书》12章21节
在1987年错过这部电影的拍摄后(不知道制片人哪根筋出问题了,怎么会认为刚拍完“壮志凌云” 的托尼•斯科特名气太小),托尼显然对此耿耿于怀,2004年拉着丹佐尔•华盛顿翻拍了这部在当年的法国、意大利合拍电影。
在“第一滴血”风靡的八十年代,类似的复仇电影层出不穷,“怒火救援”算是跟风之作,并不成功。过了17年,大家又赋予了此类复仇电影新的内涵,即救赎,就像94年的“这个杀手不太冷”。不过“怒火救援”着重描写了克雷斯这个复杂的人物,包括他血腥的过去和他沉浸在酒精中的挣扎。小女孩皮塔成为他的第二次机会,重新做一个正常人的机会。
耶和华的宝座在天上,他的慧眼查看世人
克雷斯是特种部队的退役的军人,受命保护一个富翁的女儿皮塔。在那个叫做墨西哥的城市,平均每60分钟就发生一起绑架案,其中70%的受害者都无法幸存。这是个听起来有些耸人听闻的数字,但是事实上在那里,你根本不需要成名或者很有钱就会被绑架。镜头从影片一开始就不停地晃动,模糊不定,仿佛一个恶梦,却永远无法醒来。
克雷斯的回忆和逃避充斥着电影的前半段,惊醒的黑夜,故作冷漠的外表,让人感到一种不安与挣扎。他逃避着那些漂浮着着血腥、恶臭的日子,用酒精来麻痹自己,用圣经来安抚自己不安的灵魂。《圣经》诗篇第十一章说:耶和华在他的圣殿里,耶和华的宝座在天上,他的慧眼查看世人。于是,克雷斯恐惧着,像一头困在铁笼里找不到出路的野兽,舔舐着伤口,等待着被救赎。他不明白自己以前做得是否正确,能否能被原谅。
皮塔是那个地狱里的天使,悄悄落在他的肩头。他们说,如果你是一个天使,就可以无端地,为整个人间流泪。“黑暗中的舞者”里面的塞尔玛是天使,最终却无法拯救自己;“萨玛利亚城的女孩”中,那两个女孩都是天使,不畏惧世俗的肮脏与丑恶,即使沦落到最阴暗的沟壑也能散发出圣洁的光芒;“这个杀手不太冷”中的玛蒂尔达是天使,那盆象征希望的植物就像是她头顶的光环,照亮一个杀手冷酷的心。而皮塔也是这样的天使,但凡天使都有着一眼看穿谁需要救赎的本能。她们永远知道天堂的大门开在哪个方向,永远知道你的心隐藏在哪个幽暗的角落。然后,挖出你的伤痛,轻轻抚平。
克雷斯是皮塔的熊熊,是她最珍爱的熊熊。缺乏关爱的孩子,总会在布偶的身上找到慰藉,那个不会说话不会动的玩具不会抛弃他们,不会嘲笑他们,永远会安静的陪伴在他们身边。克雷斯是个坚强如铁的男人,却有着孩子般柔软的心灵。这跟他后来的杀戮不会有任何矛盾,那次杀戮是困兽死亡之前的嘶吼,不为自己,而是为了他的天使。死亡是上帝的艺术,上帝也有愤怒的时候,也曾毁灭世界,更不要说渺小的人类。
让我永不忘记
电影中最温暖的瞬间,定格于皮塔随手摘下路边的一朵小花送给克雷斯。那一刻,她的爱吹到他的心里,我都能听到花开的声音。她送给他的护身符就像是上帝的杖,指引着迷途的羔羊找到回家的路。
“怒火救援”的有些东西与“这个杀手不太冷”很像。一样的,都是在无情的城市寻找希望。一样的,有一个天使与一个迷途的男人。一样的,注定分离的结局。但是,我更偏爱克雷斯。“这个杀手不太冷”像一个童话,“怒火救援”更像是一曲人生的悲歌;“这个杀手不太冷”注重刻画的是两人之间的感情,而“怒火救援”注重刻画了人们的迷茫与不安。
当然,克雷斯也同样帮助了皮塔如何坚强与赢得成功。从头至尾,都有一种奇怪的伤感包裹着克雷斯,就像受伤的动物还要用最后一口气保护它的孩子一样。他就像个失去一切的孩子,拼命的要抓住仅有的一丝光亮。他用愤怒伪装自己,不受伤害;用杀戳保护皮塔,不受伤害。
当得知皮塔被撕票的时候。一个念头闪过我的大脑,“当你被救赎,说明你坠入了另一个地狱。”因为你见过天堂的光亮,地狱的黑暗将把你推入更深的深渊。泰戈尔写过:“假如我今生无缘与你相遇,就让我永远觉得难以相逢——让我永不忘记,让我在梦时醒时都经受这种悲痛的打击。”有些东西,如果不能拥有,人们宁愿一辈子都没有见过。所以,谁都可以想象,当时克雷斯的绝望。他想毁灭世界。
影片阵容
虽然导演托尼•斯科特近几年状态不佳,连续有“时空线索”(Deja Vu)和“多米诺”(Domino)这样失败的作品,不过“怒火救援”延续了他在“全民公敌”里的优异表现,节奏抓人,不滥用爆炸制造场面,而是用紧张的情节。编剧布莱恩•海格兰德也没有辜负“洛城机密”和“神秘河”带给他的赞誉,一幅有事怪导演的样子。
丹佐尔•华盛顿在“训练日”之后再次扮演了一个亦正亦邪的人,克雷斯这个角色对他几乎是没有挑战的。他的表演让人身临其境,害怕却又想接近。这是一场让人享受的完美演出。
皮塔的扮演者达寇塔•范宁是好莱坞最受瞩目的童星,在“我是山姆”(I am Sam)中就表现了惊人的天赋。不过,好莱坞给孩子的角色还是有限,皮塔这个孩子就有些像范宁在“麻辣宝贝”(Uptown Girl)里面的角色,家庭富裕却缺乏亲情。怪不得这个孩子近两年拼命想转型,急于出演“猎犬”这样讲述恋童癖的影片。不过,我倒是觉得一切顺其自然,她才12岁,别干太多超越年龄的事情,借鉴下娜塔莉•波曼的经历,去学校好好学些东西。
影片中还有永远的金牌配角克里斯托夫•邓肯,那张脸真是放在哪里都招人爱,上次我还在某歌手的音乐录影带中看到他老人家大方贡献舞姿的画面。拉丁歌手马克•安东尼的出现倒让我有些吃惊,不过想想他最近和夫人珍妮弗•洛佩茨合拍电影,就能看出他对电影觊觎已久了。
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http://www.mtime.com/my/LadyInSatin/blog/399154/ 3 ) 糟糕的剧本导演和演员
主角Denzel Washington的柔情是怎么被“可爱”的小姑娘激发出来的?突然就从就事论事的消沉工作转变到过命的挚爱,甚至为了报仇把有过失的女孩爸爸杀了。主角有能力把暗箱勾结的几方一个个虐杀,却在救出女孩之后把自己交换给敌方,顺势而死,这是什么逻辑?如果女孩激发了他生的愿望,这时候却又要死?
女孩的父母嘴里说着我爱你,行动上只顾自己进进出出。在得知赎金意外、女儿性命不保时,妈妈突然抢过话筒对绑票者说这个电话没录音我都按你们要求做,然后对旁边的工作人员一个个耳光过去——虽然可以解释为歇斯底里,但观感非常莫名其妙。当她知道丈夫也对女儿被杀负有责任,她竟然不歇斯底里了,而是冷静地对Denzel Washington说你杀了他吧,不然我杀。
在追踪案件的国际刑警和日报记者,应该是两条出彩的副线,但除了帮忙查到几个信息再没有其它贡献。是为了把光环都留给主角吗?但他们俩有一腿对故事的推进有什么帮助吗?
一路被Denzel Washington杀过去的人似乎都没什么能耐,也没牵扯出背后的大佬,即使那个黑暗势力兄弟会主席也死得草率粗糙。
众多的角色,无数的杂音。
两个很有名气的主角。Denzel Washington一脸呆板,从之前的消沉到后半段的激情报复,表情没什么区别。童星Datoka Fanning太早熟了,跟她在《I'm Sam》里一样乖巧、什么都懂,却不可爱。两个饰演父母的演员,表情动作没有一点父母的样子,女儿被绑架之后该有的“紧张”也极其做作。主角好友扮演者Christopher Walken,唯一让人自然入戏的角色,可惜他的存在只为了交代主角背景。
4 ) 回家
丹泽尔华盛顿带着将死的身躯去交换达寇塔,摸着挂在脖子上的圣犹大像,他说不可为恶所胜,而要以善胜恶。结果他闭上了眼睛,找到了回家的路。
凌晨到家,身心疲惫。在眼前晃来晃去的是十几个小时的颠簸和被截断的恍惚。断断续续填补,我知道会有这样的厌倦,大概有些东西在这个假期里是不会碰了。听Man on fire的原声,坐在房间的角落,把那首《Angel Vengador》反复循环,你说,我听。外面的雨遏制不了高温,被蒸过的世界有一点点变形。这个黑人对女校长说,我是迷途的羔羊。于是他不苟言笑,他把枪口对准太阳穴,他对达寇塔说我收钱是为了作你的保镖,而不是为了作你的朋友,直到他碰到了那颗不会说谎的子弹。
每一个看完前半部分的人都会说导演在向杀手Leon致敬,达寇塔再过十年或许又是一个娜塔莉波曼,当她感觉她被华盛顿伤害的时候,她的默不作声,让人想起了那个坐在台阶上,摆动双腿的小波曼,眨眼,已经过去十三年。那个Leon死的太仓促,现在的华盛顿死的又太过漫长。
如果你一定要说那是复仇,那么对象为什么不是特定的,在这一切开始之前的美好时光里,为什么没有复仇的影子。他所作的一切只是为了回家,到可以让他安静下来的地方,可以洗涤他罪恶的地方。伯格曼让泉水从少女的下体流出,用不能解释的力量来慰藉所有人,里面的和外面的,活着的和死去的。
躺在床上用铜丝把收音机断成两截的天线绑起来,听四年前的节目,主持人没变,但自己却睡过头了。偶尔会有暴雨,偶尔雨停了。不再思考别的事情,世人纷纷逃离北京,我却要在最不想去的时候奔赴首都,有些计划之外的事情不断仓促发生。
1992年,那时王菲还叫王靖雯,她有一张专辑叫《Coming Home》,过了十几年,当她在出《将爱》这张截止今天依然是最后一张专辑时,她在里面翻唱了sophie zelmani的《Going Home》,每一个人一辈子大概都在找家的方向吧,每个人都知道这一生是等待死亡的一生,即便如此所有人仍旧在寻找这个永远无法被抹去的概念。
事故、是故、世故、尸骨,没有必要为自己行为辩解,过程里面发生的种种构不成因果,准确的说是构不成宏观的因果,积极和消极是没有矛盾的,终极其实是没有目标的,彼此张望,爱与不爱,非要看到那个又大又黑的END才肯罢手。
小时候,我们看猫和老鼠,虽然不懂英文,可是当那三个字母出现的时候,我们都遗憾的明白,一切都结束了。
华盛顿不是达寇塔口中念念不忘的熊熊,尽管他知道她会在车中哭的歇斯底里,然而达寇塔不会知道那只熊熊已经在回家的路上了。
5 ) 有了你,我不再是迷途的羔羊。
拥有经典台词的电影不少,一部电影全是经典台词却凤毛麟角,《怒火救援》就是这样的佳片。
“宽恕是上帝的事情,我的工作是安排他们见面”。“男人专注某件事时,他就是艺术家,而克雷塞的艺术就是死亡”。“不可为恶所胜,而要以善胜恶”。“子弹永远说真话”。哪怕已过去十四年,再来看这些男人与上帝的对话,带给我们的震撼和感动仍无以言表。
爱与救赎的人性光芒照亮了利欲熏心的阴暗社会,拯救的力量有多伟大,复仇的怒火就有多浓烈。丹泽尔·华盛顿和达科塔·范宁的完美演出成就了媲美《这个杀手不太冷》的经典老少组合!超越年龄、身世、亲情的爱如此动人,只因我们都是迷途的羔羊,重拾希望的贵人就在路上。
当悠扬的《Una Palabra》响起,献给墨西哥城这座非凡之地,更献给那个上帝派来的天使,让我不再迷茫。
6 ) 美国英雄在墨西哥
一部个人英雄主义的电影。个人英雄主义一直是天朝反对的,天朝喜欢讲集体,抹杀个性,极端的年代里头全中国只有一个人可以有个性。所以小时候我也很讨厌个人英雄主义,不过现在觉得其实有点误会。英雄是需要的,美帝要英雄,天朝也一样要英雄。主席说了,没有英雄胡编乱造也要出英雄,养你们这帮搞宣传的就是干这个的,只是不要逞英雄。是滴,我觉得英雄和逞英雄是两码事,一个是发自骨子里的,一个是装出来的。表现为真正的英雄血槽都比较长,而且事情没办完怎么死都死不了,这就是做英雄的好处。
克雷赛也没想成为一个英雄,他其实更多的是赎罪,对往事的忏悔用行动来偿还,不由自主的成为一个英雄式的杯具人物。本片的剧情有些司空见惯了,情节主线清晰,爱憎分明,丹泽尔华盛顿脑门上刻了一个帅字,塞缪尔额头上刻着一个衰字。片头塞缪尔在饭店里头的谈话就颇有剧透。
不知道墨西哥同胞看了这片有什么感觉:墨西哥平均60分钟抢劫一次;警察腐败,参与黑帮活动;70%的撕票率;找跟女人跟高级警探睡觉就能把总统家的密码都敲出来。特别是最后还来一句:墨西哥是个好的城市。这片背景换成中国指定是禁片。
总体上说这片拍的比较成功,我自己看完就觉得有一点:他在报复的时候,对方悍匪也太配合了点,感觉稍微缺点临场感。有些镜头配合上光影的突然变化看的有些眼晕,但是瑕不掩瑜,还算畅快,给三星半。
7 ) 语录
在拉丁美洲,每60分钟即发生一起绑架案件,70%的受害者无法生还。
“你认为上帝会宽恕我们做的事吗?”
“不会。”
现在墨西哥城,有钱的母亲都想请个好一点的保镖。
凭我这状态,连死人都保护不了。
我是只迷途的羔羊,太太。
我收钱不是做你的朋友,而是做你的保镖。
子弹会说真话。
“你是游泳健将。”
“从来没赢过。”
你释放了你的声音,其实是声音释放了你。
没有什么辛不辛苦,只有训练或不训练。
如果你把我的手指都弄断,再把它们绑在一起,我就不能弹琴,但还能游泳。
绑匪会叫你单独去交钱,绝不要去,否则你会发现自己进入了真正的墨西哥地狱。
记住,我是职业的。你若守信,我不食言。
我要宰了他们,所有涉及的人,所有得利的人,所有瞪眼看我的人。
“什么时候再和我睡觉?”
“睡什么觉,做就是了。”
复仇就是进餐,最好是冷盘。
他一个周末伸张的正义,比法庭10年伸张的还多。
克雷斯的艺术就是死亡。
“教堂里,他们说要学会宽恕。”
“宽恕是他们与上帝的事,我要做的就是让他们与上帝见面。”
生命中家人最重要。
Lovely Pita...
米基洛克挂的太容易了吧...
整片压抑的氛围,把本该活泼可爱的小女孩,都被拍的憔悴不已。大叔为小萝莉复仇的故事,那一刻,达科塔·范宁就如同丹泽尔·华盛顿需要永远保护的小天使。
温情与暴力的完美混搭。
真想有个女儿。
小范宁的眼睛像宝石一样美. 丹泽尔华盛顿貌似演过很多这种开头牛逼哄哄, 后来窝窝囊囊死在水沟里的角色了, 还有个共同特点就是穿过很显肥的格子衬衫...
难得的好片子~!从头至尾,一气呵成,张弛有度,声情并茂,耐人寻味。
老子爱死这萝莉了~
让人想起 这个杀手不太冷 的电影
看过危情时速并发现丹泽尔演过时空线索后就挺想补齐他更多片,以为这部也是爽片不料是内涵片,给力的方向不同但效果更令人难忘。许多地方想起杀手里昂但应该更虐。题目的救援二字已经透露了小萝莉没有死吧……最后的主角便当真是令人难过。原本预计跳水枪声子弹狗和鸟都能成为伏笔却终究不是那类型的片
除了有幾處劇情與音樂 .. 稍嫌太過以外,整體非常棒!應當思考的是,新的運動影像是否一定會「混雜」著回憶影像,是種可分辨的混雜,且不作為行動-影像的「隨在」。
太拖沓,不够痛快。而且前面对他们俩之间的感情描写太刻意了。但是最后救出fanning时又忍不住有点感动wor。
Creasy's Art Is Death
DenzelWashington版《保镖》。tony scott 已经完全沉醉于他的视觉技巧的炫耀中,冗长的的影片实在无让人叫好,不知道为什么到最后还是没有交代DenzelWashington的伤痛前史,没有一个完整的人物,强拧的性格设置实在是很难受
托尼·斯科特在这部片子里用了大量貌似凌厉实则拖沓的剪辑方式和影像风格,这种十几年前的动作片模式看着真是令人无语。
剧本其实挺俗烂的,就是一个梗接着一个梗,最后靠剧情反转搞一下噱头。影片之所以还算成功归功于以下三点:前半段范宁的萌;后半段华盛顿的狠;以及科斯特全片的高效率,这种高效使得信息量超大却不会给观众增加负担,剪辑快得好像跟着音乐的节拍在跳舞。
恩,镜头很cool,快速剪切,变换,很少有这样镜头的电影看前半段看得不闷,主要还是小女孩的功劳,难怪会使以对生活丧失信心的丹泽尔·华盛顿扮演的前防暴部队的军人也有了人生的意义。还记得小女孩问华盛顿妃子的含义的那段,说“历史书上说中国皇帝有1000个妃子”笑~~后半段华盛顿够狠。。。不过杀人那些警察都包庇倒是有点过了,虽然联邦调查局的人知道他是帮助他们,不过这也太那个啥了吧
小女孩没被撕票简直是不可思议
★★★☆ 为范宁小姐开车。。。有斯科特家自己的制片公司参与的,拍的确实要好一点
情感铺垫的挺好的。好几次看得我鼻头酸酸的。