我不是一个很关注娱乐圈的人,只喜欢剧中的角色,不是很关注演员本身。我蛮喜欢他在八大豪侠里的角色,很帅很聪明,这个角色死了我还很难过。
很久以后才知道2008年的艳照门,久到网上已经一张相关的照片都没有了。其实这件事人品最有问题影响最恶劣的应该是那个把照片上传到网上的电脑维修师😡😡😡
其实男未婚女未嫁,你情我愿,关吃瓜群众什么事。他挺有担当的,说退出娱乐圈就退出娱乐圈。现在的明星啊,婚内出轨、嫖娼,这影响更恶劣吧,不都没事人一样好好的,不懂是不是现在的吃瓜群众比较宽容了?
扯回正题,这部片拍摄于2015年,主要讲的是陈冠希后来开街头风服饰店和出rap风专辑的故事。
那时候19、20岁就当了明星,没有自己的生活,不知道自己想要什么。出事后去了洛杉矶和东京,深受街头文化的影响,决定自己开个品牌服装店。很为他高兴,他在洛杉矶活的很开心,并且有了一份想要从事一辈子的事业。
患难见真情,曾经那么多朋友,出事后还保持联系的20个都不到。讲真,洛杉矶真的比较适合他的性格,他交到了很多志同道合的朋友,他的朋友也不在乎他曾经是什么人做过什么事。
曾经他很在乎网友的评论,现在只是偶尔看看,毕竟自己的生活也是挺忙的,没那么多时间关注闲杂人等。现在的他,活得很真实,也变得很成熟,坦然地面对自己的老去。
片尾他说想要结婚生子。恭喜他,他现在已经成功地实现了他的愿望🎉
不过片子从头到尾,他都没有对当年的另一些当事人道歉!!!女孩子一定要学会保护自己,如果男朋友想录像,一定要严词拒绝!!!万一将来分手他偏激了呢、再万一设备坏了拿去修呢。
还是和『艳照门』事件出来的时候一样,网民依然那么容易被煽动。
酷毙了,碉堡了,偶像,男神。
陈冠希仿佛一夜之间又扳回了不计其数的认同。
与瞬间点燃的狂热对立的,是对于陈冠希『天生的』斜视——这一切都让人飘在云端,不落实处。
但是在中国,纪录片、宣传片、真人秀、广告,当观众再也无法准确地分辨这些媒体,当媒体再也无法清晰地代表权威与正义,我们在对事情做出评判时,理应更慎重一些。
直接讨论几个大家关心的问题吧。
1、《触手可及》这组纪录片出发点是否在于为陈冠希洗白?
——不是。
稍微对镜头语言有点概念的朋友都知道,特写镜头煽情,中全景镜头客观(因为会造成一些距离感)。《触手可及》三集纪录片中对陈冠希的特写镜头集中在访谈的中部和尾部,另外就是在开车时有些近景,其余叙述都尽量采取展示镜头。
一般我们所谓的『洗白』往往有混淆视听、引导舆论的意味。从事纪录片的工作者常希望自己的作品视角上可以尽量客观,思考上尽量具有启发性,以便留给观众更多思考的空间。很显然,《触手可及》的创作人员在创作手法上希望呈现更客观、更可信的陈冠希。
但是这并不等同着《触手可及》的表达完全客观中立,一个有表达的纪录片绝对不可能挣脱创作者的主观认识。VICE这三集片子要传达的意旨很清晰:陈冠希是一个很酷的人,陈冠希是一个普通人,普通人也可以很酷。
之所以大家看完会对陈冠希好感大增,很大程度上是因为创作者自身对陈冠希的认同和理解, 并且拥有恰如其分的表达能力。
2、VICE制作《触手可及》的出发点是什么?
——搞点大新闻。
唔,我没有开玩笑。VICE不是一家慈善机构,相反他们一直在探索着非常新潮的商业模式,并且很成功。我之前曾经简单分析过VICE与Buzzfeed的『原生广告』(链接:Buzzfeed 和 VICE 等媒体推行的「原生广告」有什么值得借鉴之处? - 过儿的回答)。对于一家商业媒体来说,我们有理由相信它们的行为背后有商业目的。
陈冠希近十年来,一直都非常有话题性,这倒并不见得是因为大众真的很了解他本人,而是『艳照门』事件的火热正好与中国第一、第二代互联网网民的成长与成熟有着一定程度的重合,明星效益强化了这件事的影响,而真正造成如此巨大轰动的原因确是『飞速的传播』。某种意义上,我们可以认为,艳照门事件的爆炸,是中国互联网作为一只刚出生的雄狮的第一次试吼。
不过我相信VICE做《触手可及》并非冲着钱来的。谁都知道,陈冠希如此跌宕起伏的人生经历和鲜明妖娆的个性在大众心中是一个符号性的存在,这很正常,明星往往都有这样的身份特征。不同的是,VICE在描摹陈冠希的时候,搭建了一个文化,不管你说这个文化是嘻哈也好,叛逆也好,疯狂也好,总之它拒绝『循规蹈矩』,拒绝『被世俗的眼光判刑』。
又恰恰好,陈冠希hold得住。
这就是有智慧的品牌。当你吃一个甜筒,会不经意把甜筒外面的脆皮一起吃下去——当你赞美一个由VICE制作的关于陈冠希的纪录片,你也在赞美VICE。一样的道理。
3、陈冠希为什么要接受VICE的拍摄?《触手可及》中陈冠希呈现的他自己真实性有多高?
——因为不服。真实性比你们所看到的明星访谈一定要高。
关于『艳照门』事件相信近十年的沉淀过去,大家都有了更加理性的判断:艳照流出,陈冠希对于当事人(被暴露的女性)有所亏欠,但是他没有杀人,他有权利在当事人同意、不违反法律的情况下拍摄他想拍的照片。
公众的窥探与公众的谴责有时候像发脾气的女朋友一样理直气壮得让人毛骨悚然。
陈冠希作为公众人物进行了道歉,但他不服。
沉默呵,沉默。不再沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
七八年来,陈冠希做自己的服装,做自己的音乐,去各种城市与他的粉丝见面,在社交网站上宣传他的作品。
用他自己的话说,就是比以前还要努力十倍。
我相信这不是煽情的语言,而是对于事实的陈述。这就好像为什么马云不管说什么话,乔布斯不管说什么话都会有拥趸一样——他们的生命经历支撑着他们的发言,对于你是鸡汤,但是我手中的确有勺子。这个勺子就是我所经历的一切苦难。
我觉得真的用心的话,有一个细节对于陈冠希在这组纪录片中的表现的真实性,具有非常有力的论证。
——那就是陈冠希没有镜头感。一个可以无视镜头的人,即使是演,观众也有理由相信那种情感或者情绪的真实。(情感的真实度毕竟没法用精确的科学指标衡量)
我知道我知道,陈冠希看起来老了一些,但依然很帅,怎么可以说他没有镜头感呢。
我所谓的陈冠希没有镜头感,是说他在房间中接受采访的时候(尤其第一集),有非常明显的左顾右盼的动作,对于镜头非常陌生。而打开任何明星的访谈,他们不管说什么,都一定会看向镜头。这种区别,我想大概就是陈冠希这个符号的独特性所在吧。
4、我们可以从《触手可及》中获得什么?
我觉得这个问题每个看完纪录片的人心中都有自己的答案。随着这些年的成长,也随着我自己生命经验的丰富,我最大的收获之一就是学会用更温和地眼光去看待世界。这种温和的内涵是:保持好奇和感性,去理解和接纳所有出现在你眼前的『可能性』,并且尽可能学习更理性地做出真正给生命带来实感的事情。
知易行难,知难行易。
我不知道陈冠希接下来会不会有机会接到新的电影,也不知道人们把这个作品当做过眼云烟的谈资之后生活会不会有一点不同。但是我发自内心地认为陈冠希和他所代表的群体很酷,如果非要用一句话来概括这种酷,我想最恰当的是曾经当年明月说过的一句话:
成功只有一个——按照自己的方式,去度过人生。
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(本文发于微信公众号likejokes,大家酷爱~来~跟我们一起玩耍。么么哒。)
七年前,陈冠希的艳照门事件被看作是香港巨星时代的结束,也开启了中国互联网的第一次大规模娱乐狂欢 —— 有史以来第一次,中国网民终于可以不靠掌控话语权的 “媒体” 来满足自己的窥私欲了。#资源共享 #真爽。
在没有微博微信和智能手机的时代,论坛和邮件是传播照片的主要阵地;在 “求照片” 和 “还不谢谢我” 的帖子里,是掌握了道德制高点的谩骂和捍卫。 #糟蹋女性的人渣 #两厢情愿的私事你该骂修电脑的
七年后,打开电视和视频网站,满屏都是真人秀。VICE 拍了《触手可及:一部关于陈冠希的纪录片》,评论里依然是掌握了道德制高点的谩骂和捍卫。只不过这次多了一种情绪:青春 —— 除了还像当年一样掰扯艳照门的孰是孰非之外,很多人开始缅怀自己喜欢陈冠希的青春。#我长大了 #我长大了你知道吗?
但至今为止,给我印象最深的是我妈当年提出的一个问题:“这个叫陈冠希的到底好在哪儿啊,这么多女的愿意跟他。” 当时满眼都是关于个人隐私这种严肃话题争论我,还真没想过这个朴实的问题。 #对啊到底好在哪儿呢?
我们不在乎 “真实的陈冠希”,只在乎 “成为陈冠希” —— 因为真实只是你选择相信的真实,陈冠希身上却有很多重要问题的答案。
一代人的坏男孩
“因为你,我先至会被 HIP HOP 打动;
因为你,我先至会发一个 MC 梦。
係你话我知 HIP HOP 都可以有中国风,
我会铭记你嘅音乐带比我嘅感动。
你忍住痛退出佐香港娱乐圈,我忍住痛恭喜你离开马戏团;
以后你唔使再做埋 D 马溜嘅表演,但我会永远记得你给我嘅改变。再见~”
上面这段歌词,是来自广东的独立电影制片人彭程年少时写下的。“我从他2000年刚出道就喜欢了,” 他回忆道。“年少无知的我最初只是单纯喜欢他帅和拽,后来知道了他的牌子 CLOT,知道他为自己品牌的努力,才开始真正崇拜他。在他的影响下,我开始写粤语 rap,开始喜欢潮牌,那时候我讲话走路都会不自觉地模仿他,尽管由于脸的原因常被说丑也义无反顾 …… ”
他的这段话,可能会是很多陈冠希粉丝的集体回忆。很显然,陈冠希的文化影响不仅仅是音乐那么简单 —— 事实上,他在音乐上的影响力可能是最小的。在我们采访的一些年少时喜欢过陈冠希的人里,很多都表示 “后来接触了更多 hip hop 音乐,就不怎么听他了”。
陈冠希更多的影响,是满足了那个年代对反叛偶像的需求,尽管也许这本来只是他性格和家境使然。在中国乃至整个东亚世界,对反叛的需求从来都不强烈,市场也很小,摇滚乐手也因此注定无法成为真正的主流巨星。这样一来,折中的陈冠希成了最大的、也是唯一的反叛偶像 —— 尤其对于像彭程这样的粤语区年轻人来说,一个说着自己语言、属于自己人种、又能说出一些叛逆宣言的华裔歌手,真的无他人能及。
在华人娱乐界里,陈冠希已经坏到极致了。但回头细想,陈冠希到底有多反叛?
他就是你学校里那个唯一穿潮牌的帅帅小痞子,在挥洒汗水后对着女孩坏坏一笑的篮球队长,打架时格外卖力要证明 “虽然我是有钱人家的小孩但我懂混社会的道理” 的跟班小弟。他比白马王子有个性,比社会青年有品味,爱上他真是太正常了。只是当你在外工作多年后回到老家,看到当年的坏男孩已经成了公检法机关的大肚男,这时陈冠希说 “我什么都不会改变”(尽管他的意思是 “如果回到过去,我什么都不会改变”),能不感动么。
对明星的崇拜,来源于我们对 “所见即真相” 的强烈渴望,因为人人都知道这个公式在大多数时候是不成立的。只要你愿意相信,陈冠希就是 “真实的” —— 尽管 “真实” 也有固定的规则,也可以去扮演去包装,可谁在乎呢?满世界都是穿西装的骗子,没有街头生活的我还不能相信一个穿潮牌的坏男孩吗?#还让不让人活了
如何成为陈冠希
关于陈冠希 “聪明” 的说法听上去很站得住脚,说艳照门给他的潮牌带来了更大名声和更多钞票也合情合理。但归根结底,这些说法背后有另外一层意思:这人很假。
在很多不喜欢陈冠希的人看来,他的举手投足都在为生意服务,包括后来涉足艺术收藏,也是传统意义上的商人和明星惯有的套路。大众明星需要明星至少呈现的是个 “好人”,所以在他因为艳照门成了 “坏人” 之后,干脆做起了纯粹的商人。因为在社会的期待里,商人都是坏人。别狡辩,你就是这么想的。
陈冠希不是什么营销大师,他只是知道该怎么用粉丝赚钱而已,跟微博大 V 的区别并不大。但只有在这个时候,我们才能看到 hip hop 文化对他最大的影响,不过与音乐本身无关。
忘掉你关于 hip hop 的一切偏见,hip hop 音乐尊重一切让这个世界走到现在的原罪:权力、金钱、性。在 hip hop 的信仰里,你要尊重适者生存的法则,要时刻谨记这些立于社会规则和意识形态之外的本能,仇富和避讳欲望不会让世界变得更好。
在经历了艳照门之后,陈冠希依然在谈论三样东西:fuck girls,make money,getting stronger。你觉得他在吹牛逼?也许是的,但这就是 hip hop 带给世界的财富:气势不能输,不然什么都没了。你相不相信没关系,现实会一次次证明这个道理。
成为陈冠希,除了要有帅气的外表和殷实的家底之外,更重要的是清楚自己来自哪里,然后去学习自己没有的东西:陈冠希的成长经历也许跟缔造 hip hop 的街头生活没有半点关系,但他在学习 hip hop 文化里那些面对世界的道理。所以与其分析 “陈冠希的生意经”,不如好好想想自己来自哪里,然后缺什么,要学什么。
肤浅么?因为真的也没那么复杂。外表和家底学不来,赶上大好的互联网时代,多学点东西总能做到吧。#要有尊重#
一触即发
就在《触手可及》发布前一周,我们发布了一则正式预告片 —— 抛开被去水印、故意模糊制作方名字进行传播这些意料之中外,有一个细节多少令人意外:片子的名字被莫名其妙地改成了 “一触即发”,并以讹传讹地被很多著名新闻网站引用。#新媒体时代进行时#
一瞬间,娱乐大 V 们开始发挥他们 “意见领袖” 的威力,纷纷对陈冠希表示支持,似乎不说点什么就要被时代遗弃。可去讨论明星的人品,本身就是一件没有意义的事情,因为如今娱乐圈的包装行为已经在突破所有底线。“很多明星的负面新闻都是人为制造出来的,” 就职于《南都娱乐周刊》的记者狼小蓓说。“所以我并不会因为某个事件去讨厌一个明星。”
纵览现在的社交媒体关键词,除了明星就是明星。这种 “全民都在看明星” 的过度曝光,媒体要负全责,因为事实并非如此:我们越多次看到某个毫无演技的明星仅仅靠在真人秀上做顿饭就能几千万入账,就越会把他当成 “明星” 去对待;他中午吃了什么,下午带孩子去了哪里 ...... 久而久之,打造明星就成了媒体唯一的重心。出名越来越容易,出名就好,至于怎么出名,出名了以后干什么,并不重要。
“如果说千禧年之后,我们的明星文化有什么变化,” 美国作家鲍勃·海斯特勒(Bob Hostetler)在一篇文章里写道。“那就是明星定义的改变:很多明星,在自己有任何业内成就、或是在娱乐了亿万人之前,就已经成了名人。他们有名不是因为他们的任何成就,仅仅是因为有名。”
面对这样的恶性循环,媒体却只会避重就轻地告诉你 “观众爱看这人”,却闭口不提当初是谁把他们推到了聚光灯下。更严重的是,这种只顾曝光的明星文化,也会让所有真正的问题都被渐渐遗忘,使真正有关娱乐的文化讨论无法展开,让娱乐只停留在娱乐。
当年的艳照门就被包装成了一个分水岭,似乎没有这件事,香港娱乐圈就不会是现在这副模样。但事实是,随着香港经济地位的萎缩和导演纷纷北上,自2000年后到艳照门曝出,香港娱乐界除《无间道》之外就没有打造出任何具有国际水准的作品;陈冠希和所有涉事的女星,则活生生被娱乐媒体变成了牺牲品。
如果说七年前的艳照门还可以怪罪于每一个传播过照片的人,如今媒体面对娱乐的态度可能更令人绝望:被包装出的负面新闻,频繁上头条的明星家长里短,把 “XXX出席活动大秀身材” 作为新闻来推送的 “新闻” 客户端 ...... 即使是专业的新闻媒体,也在用那套猥琐的语言模式跟读者对话;早晚有一天,那些真正想在娱乐圈做出一番成就的人会选择远离,到时候还剩下什么呢?
全家人坐在电视前,盯着那个没有任何拿得出手作品的 “演员” 在真人秀上表演 “不会削土豆”,呵呵,诶土豆得那么削啊,这人一看平时就不做家务。呵呵。呵呵。呵呵呵呵。哈哈哈哈哈哈。呵呵。
作者:王戈
冠希老师天生的平台就超越大部分人,加拿大 香港 来回切换 见识高于同龄人
有个好老爸 与成龙 杨受成关系密切 加上自己优质外形 进入娱乐圈 就是临门一脚
通过自己的天赋 练习很短时间 很快会搞音乐 拍戏 加上背后金主的助力 立马成为当红明星
艳照门事件 他毫无疑问就是受害者
通过这次事件 进入谷底 退出娱乐圈 。拿200多万港币 回到洛杉矶 这次就是靠自己了 当明星这些年 认识了很多人脉 设计圈 时尚圈 娱乐圈 加上自己的感觉 努力 做成事业 开启第二春 。
练习马拉松 回归到自己内心 找到自己的生活 。内心坚毅,为了证明给别人看 一定要做出一番事业。
就一个感受,在天朝赚钱太容易了,只要是个明星,管你是不是负面缠身,总有群众为自己的好奇心和虚荣心埋单。陈老师确实是个好的生意人。
受西式教育,喜欢Hip-hop,尊重女性,推崇性自由,唯一做错的事情就是修电脑。
250萬港幣投資,1000萬美元年營業額。生活動力主要就是打臉,生意路數主要從歐美日本的街頭文化里學來。沒什麼啟發性的言論也沒什麼特別的心路歷程,只是表達下你們看我過得挺好,比你們都好。同樣最煩被問如果可以改變過去,過去不會變人也不會變,再經歷一次不會有任何不同,關鍵看你如何move on。
《触手可及》这个名字取得不知所谓。其实陈冠希坦露地就是两个字:不服。
大写的广告。第一部:自己潮牌的广告。第二部:潮牌线下店铺广告。第三部:自己的专辑和电影的广告。
陈老师没有掩饰他的真性情和嗑药feel,又或者用不掩饰掩饰了一些别的东西;把自己ins上提到赵本山的留言截屏也是没sei了;到最后一个坚如磐石的死颜控也略略被感动想要看陈老师复出拍电影呢,就乡村爱情剧场版吧(拖走
陈冠希很快乐,陈冠希国语依旧超烂。
这个都有。edc活得越来越自我,真实。不可否认他对于国内的潮流事业起了奠基的作用,但是这两年的服装的设计 和日常出街的style越来不合胃口了,新专辑的两首歌更是糟糕。
冠希哥狂放不羁的外表下是一颗坚持自我的内心,他知道明白自己想要的东西,并且可以坚守它,真的不容易。
冠希哥的《昨天今天明天》。
认真做事的人有魅力。
我爱了你15年。
上小学的时候我还是有忍痛听过他的歌的,那叫一难听啊,因为他长得像我暗恋的小男生。后来印象最深的大概就是陈老师的唧唧和张柏芝的胸了。这部片子让我惊讶地发现在现实生活中我大概会觉得这人有点意思可以成为朋友,虽然他是典型资质平庸的brad kid被自己的经历成就了的类型。
陈老师的歌和摄影作品都欣赏不来,但人很真性情,至少不是那种娇生惯养的二世祖。承压能力很好,可能跟受过的西式教育有关吧?“我依然在这里”,the end。
最后还黑了一下有关部门。哈哈哈哈。
别看陈冠希嬉皮笑脸的,其实他是个真正的成年人,这个跟年龄无关,少年是跟生命中的所有狗屎抗争,成年人是跟生命中的所有狗屎和解,看不起他的人,未必有他成熟
“恨我的人都是嫉妒我或者没脑袋吧” 哈哈哈 屌!
酷。不过,现在很多人都在说他真性情什么的,当时事发之后那么长一段时间里,其实很少人主动发出过“这其实就是个意外,他不是该谴责的那个人“的声音。主流声音冷嘲热讽的时候,谁都跟着冷嘲热讽,现在幸亏他坚持下去了,做出点东西来了,很酷了,冷嘲热讽的人又觉得真性情了,坚持自己了,很励志了。
他说一夜成名后,买了法拉利,去日本三天就花了五十多万,但感觉过的其实并不开心,卖掉了车子,觉得自己当了好几年的奴隶。音乐公司和他父亲都认为他自己去做注定是要失败了,他觉得fuck it 你认为我会失败我就努力好几倍给你看。回香港想做一段时间的好形象但没人鸟他,经过了这么多,他成为了陈冠希
那些对陈冠希嗤之以鼻的人,做着本质上相同的事,却做不出相同的成就。没有他的成功,也没有他的影响力,也长不出那样一张脸。只有抱着键盘跟风骂一骂,丢下键盘也自怜自哀。