图雅的婚事

终于找了个时间看《图雅的婚事》。

尽管这部影片能让人看到一股粗砺的优美。尽管一种哀伤的情绪会裹着影片那种生涩的普通话滚滚而来。尽管我早知道它斩获了金熊奖。但还是觉得这是一部笨拙的艺术片。

说其笨拙。 是因为你能看出构思的印记和作者刻意于艺术的方式。

影片中的两个主要男性角色森格和巴特尔都是典型的符码化的人物。

森格的摩托车、三轮车、大卡车、马，种种工具的流变，寓言了一个人想死死地抓住婚姻，但却一遍遍地被玩弄，直到他告别了机械，回到了本真，才发现爱情是一种自然界的产物，不是工业化的产品。在他扔掉到了道具，扔掉了机械，用生命去掘一口井时，爱情尽管没有像井水那样汩汩而来，但图雅的内心却在一点点地被炸药点燃。

巴特尔更是如此。他是一个缺失者。一个近乎失去所有能力的男性牧民，一个“屁牧民”。一个男性魅力甚至是男性功能的缺失者。他唯一能够把握住的，就是一点父爱，一点近于无奈的宽容，和他曾经辉煌的男性历史。

不止于人物。整个影片还表现出了一种对艺术的极度追求，它在过分地玩味“文艺”和“文艺”的特质，它在过分地夸大生活中的反差和人物命运的反差，虽然我不能说这也是一种功利的表现，但还是认为这种方式是值得商榷的。

让我们看看这些极端表现吧：

图雅的生存状态是极端的。男人打井残疾了。三十公里外的井里也快没有水了。孩子还小。图雅因为仗义救人，腰椎受伤几近残疾。她除了一点不多姿色和人品什么都没有了。

图雅的追求者一宝力尔的人生历程是极端的。一挖石油的大款。四次打井才出来油，人生曾经几近崩溃，一屁股债老婆也离弃了他，但终于在他选择自杀的一刻，油冒出来了。他的人生座右铭是上帝的一句话：人在任何时候都不应该自杀。他暗恋图雅17年，在似乎显现不出有任何信息传递的状况下，从省城跑到图雅家要实现他多年的心愿。

图雅的追求者二森格也是如此，妻子一遍遍地给人跑，因为有无穷的欲望，森格穷尽所有财产也满足不了她。但森格又是这场婚姻没有理由的捍卫者，他的人生就是为了满足老婆的欲求而存在。但妻子最终还是跑了。

图雅的追求者三（一个叫什么普的男人，想不起名字了）。一味地听话，是个连酒都不敢喝的牧民，懦弱到一切都要听从长辈意见的地步。他可以说是为了制造戏剧效果而“诞生”在影片中的。

为实现感染力故事的构思也是构端的。

巴特尔被安排入住的敬老院几乎是痴呆者的家园。

宝力尔为了得到图雅连见死不救的心都有了。

森格为了打井差一点就给炸死了。

图雅在极近绝望的时候，森格终于离了婚回来了。

如上种种，无一不是戏剧效果和“艺术”诉求的实现者，是影片的推动因素，是文艺精神的“精确”诠释。

而这也使影片丢失了自然而然的抒情，进入一种人为的抒情中。

不客气地总结，它是奔着所谓艺术去的。它所采用的方式是极端的，靠刻意的技术来完成的。这种方式如一些商业电影的生产形态其实是一样的，某个节点的某个程式、某种人物某种情态，都是非自然的流露。只不过诉求不同而已。而且某种程度上说，这种方式，是张艺谋式一根筋的另一个版本。只不过题材不同，人物不同而已。

在观看这部影片的过程中，我多次地联想到米哈尔科夫和他的《套马杆》，如果大家有兴趣，不妨找来比较一番。

缘此，有关于这部电影导演的王全安的评价，我的看法是，他是一个聪明的导演，有艺术感觉的导演，但也是一个有点匠气的导演。

最后，特别要补上一句，这部电影并不难看，也并非不感动人，我只是说了一种看法，而且这是些有些苛刻的看法，还是希望大家看看电影自己做个评判。

    终于逮到机会看了一场《图雅的婚事》，侥幸侥幸。以后一定要认识几个在发行公司的朋友，保证看片渠道。

    第一次看王全安导演的片子，不知道他的风格以前是怎样的。都说他热衷女性题材，还以为会是温暖细腻类型，此片却是朴实粗砺，倒是很符合内蒙莽原的特点。

    对这部片子的感受，应该说既不惊喜也不失望吧。或许是因为之前知道故事梗概，对影像风格猜测到大概，而且感觉凭此或金熊确有题材取巧之意，所以即便此片没有什么让我觉得眼前一亮的地方，也还是能接受的。

    丈夫甘心妻子改嫁，还甘心被妻子的第二个丈夫赡养，不知道现实中的内蒙汉子会不会接受这样的安排，至少在我看来，男人不会放下这层面子。

    妻子图雅，美丽、能干又倔强，她坚持找一个男人跟她一起照顾前夫，还真就有那么多人自告奋勇。这个过程里，彰显了许多人性的矛盾，本能的、道义的、现实的、理想的，扭曲在一起互相牵绊，倒是有些意思。

    最终抱得美人归的是可爱的森格，这是此片里最受人喜欢的角色了吧，痴心、善良、真诚，性格简单，但简单到别人都做不来。有这样的男人做终身依靠，很美好。

    余男的表现真的很出色，活脱脱一个有见识有性格的内蒙妇人，不拿最佳女演员有点可惜。不知道在导演眼中，余男是不是完美到适合他影片的所有角色，呵呵，这个倒可以探究一下。

    台词有些生硬，这是我和萤的共识。因而显得它并不是如此贴近生活，也许上映之后又将是国外飘香国内不买账的情形。

居然一直想当然认为这是纪录片，看了才知道是电影。

可能对纪录片风格的电影看得太多，对此类电影，好多已经热情不在。

这个故事很简单，倘若写成文字，在中国的很多媒体都可以发表，比如《光明日报》、《知音》、《妇女之友》等，或者可以上电视台，比如《感动中国》、《新闻调查》、《纪事》……

说到底，这是个新闻。蒙古女子图雅原本夫妻恩爱，但丈夫为了打井导致瘫痪。图雅撑起了家，却因过度劳累患上疾病，从此不能继续当牧民。为了活下去，图雅与丈夫离婚，再婚的条件有且只有一个：同时要承担自己前夫的抚养。

众多来提亲的人，来来往往，都没有成功。有一个图雅的老同学，在经历了妻子背叛之后成为富翁，也来求婚，并把图雅前夫送到疗养院。但这个尝试由于她前夫的自杀未遂而流产。邻居小伙子森格，是个单纯直率，感情失意的人，他的妻子不仅与别人私奔，还在背叛的时候卷走了森格倾家荡产买的运输车。森格向图雅求婚，经历了诸多磨难之后。二人结婚，森格也承担了养育图雅前夫的责任。

在婚礼上，两个丈夫，两个男人，因为酒与歌曲，最终扭打在了一起。

图雅哭了。

两个丈夫，成为戏剧冲突的核心。作者并没有给这个故事定性，也没有塑造某种高大的形象。他只是敞开了故事本身，结尾的眼泪提示观众这绝非一个催人泪下情意绵绵的故事，而是一个悲剧，关乎现实、贫困、草原，以及人应当如何面对一切现实的悲剧。要生存？还是要情感的守护？当二者看似不能兼得时候，只有最倔强的人才能付出行动。换句话说，悲剧，都是由倔强的人写成的。

对于森格来说，他不忠的妻子恰好是图雅的反面。但他重视的忠实，同样将他抛入面对另一个男人的尴尬境地。一个女人维系两个男人，这对女人是考验，对爱惜脸面与男性生殖尊严的男人更是考验。
别的求婚者无法理解图雅，只有森格可以，因为他妻子的背叛让他懂得这种忠诚。

但即使他能懂得，即使图雅的前夫能理解。但前夫是因为自己的瘫痪——丧失劳动能力与性爱能力这两种男人最基本的标志——才出局的，也是被迫的。因此，他可以理解也可以接受现实，但绝不会因此坦然。更何况这是蒙古族，一个以血和酒闻名的民族。电影也不断地通过他人之口，来暗示前夫年轻时候是如何勇猛刚强，充满着男性的种种特征。

爱，或者情感，无论在多么高度发达的文明里，无论对男人还是女人。其最初的吸引，都是从外表而来的。其次才是所谓的谈吐魅力等“亚外表”，最后才是金钱与权利、身份与地位等。所以，瘦骨嶙峋，但是还算是个男人的森格，与体格健壮，但是丧失劳动与性能力的前夫，这两个人面对图雅时，就会产生一种奇怪的抑或潜在的博弈。

图雅不爱森格，毫无疑问。但这场博弈，森格赢定了。

但图雅哭了。

因为图雅很清楚，森格是好人，本色好人，好人就意味着他将要比常人付出更多，物质上与心理上，以及他人的风言风语。

没有善恶，没有是非，只有眼泪在飞。

写于2007年

即使是金熊，却也不觉得该把《图雅的婚事》拔高到哪里去，什么2006年最好的电影这种说法更是嗤之以鼻——尽管拿奖是件好事。且不说柏林电影节掉价与否，譬如某一年丢给了一部习惯性在三大节被剃光头的非洲电影——南非的《卡雅利沙的卡门》，胃口大倒。

然而看一部片子总是有目的，就像会为阿佳妮去看《玛戈皇后》，之所以会关注《图雅的婚事》也全是因为余男，结果余男没拿着柏林影后，王全安倒是抱熊而归。春风得意马蹄疾，迫不及待的说要拍《白鹿原》了，然而只比下十多年前的张艺谋和他塑造的栩栩如生的坚强的农村妇女形象乃至形式上都像到极点的“张巩配”与“王余配”，该差距是明显的。至今还没有为自己摘掉谋黑帽子，可不需要所心理偏袒，便是比起已成六代核心人物的贾樟柯，王全安还应该多多锻炼。

不好听的说，王全安的《月蚀》到《图雅的婚事》都有相当致命、非常显眼的硬伤（我只看过这两部，相信看过《惊蛰》不会改变多少看法）。《月蚀》的形式至上显得做作，又透着一股初生牛犊的表现欲，这边已经略去了里头怪怪的男主角恶劣印象。

在《图雅的婚事》里第一个问题来自对白，先不考究余男某一段落里的口音问题以及为何用普通话不采用蒙古语，我对她在影片中的表现不想挑剔。但以下这句对白却在第一时间就反应过来影片着实粗糙了点吧，即森格对图雅说“你嫁给巴特尔，他是你的男人；你嫁给别人，他不就是别人的男人么”，打出的字幕却是“你嫁给巴特尔，他是你的男人；你嫁给别人，别人不就是你的男人么”。这是自己第一次游移了影片情绪，它的重要性甚至决定了之后森格的“爱在心里口难开”。现在兴看DVD和RIP了，人们都对字幕要求越来越高，不想这拍电影的也如此含糊，还来拿给全世界，真以为世界人民都说中国话看得出这其中的区别与不同。还有后面炸井说的引线太短，什么逻辑，炸药都买了还差这个几厘米玩意。仔细考究《图雅的婚事》里的类似缺陷太多，这不是一个没钱或者赶工可以解释，因为后期完全可以克服、完全可以修改。

第二个问题来自“缺陷”本身的缺陷，我们又得痛心疾首的回顾着曾经的“暴露题材”得奖与中国观众之间的水火不容。我不只一次想起米哈尔科夫的《URGA》，一样是草原，为什么诗意在人家的摄像机里油然而出，原声带都可以成为经典，为什么两种不同风格反应的问题是如此反差强烈。而《图雅》里的音乐我全然不知道其含义和作用，几个人在唱欢快的歌，远远见着翻掉的车，居然停隔了那么就才有所反应，而之后就是图雅的脊椎突出发作倒地，更怪异的来自结尾巴特尔的伤心歌声（这里已经不说表演生硬的非职业演员，他们都是辛苦的），怎么个伤心内容，很遗憾，我们不知道，之前的笛声不也够凄惨。

毕竟十几年过去，面对的确实是一片被破坏得几乎不适合牧民生活居住的草原，这就是所谓的冲击力和现实意义么，总觉得古怪的论调，当然还不至于真承认王全安有如报道丑化中的谄媚举动，但这背后的目的与动机很值得思索。

影片一大线索是缺水，于是巴特尔也跟着残缺了。水的意象可以无穷尽，作为女性化身的图雅；换成一种内在的联系，便是打井的行为；再是最正常的日常需要，作为维持生存的源泉。

然而，《图雅的婚事》真是好不到哪里去，就跟图雅哭出声来的结局一样。现实震撼就一定要叫好？《东京审判》就不严肃了？为什么拍得跟三流电视剧一样。

之前又看到香港观众说小孩学江总讲话，还以为不会是发飙那段吧，想不到只是“同志们辛苦了！为人民服务！”的阅兵口号。

苦难从张艺谋开始，到王全安这里还在持续。想想是可怜的，《图雅的婚事》借柏林金熊的票房期望自然流产。

是2007年柏林影展金熊獎作品，中國導演王全安在內蒙古拍攝，算是民族電影，以蒙古放牧民族的風土人情為背景，搬演婚姻倫理和愛情為題材的故事，情節雖簡單角色情緒刻劃也算複雜深入，只是大量非職業演員的表演有時覺得有點平。

婚姻在片中看似是生計生活所需也是交易，但慾望和感情仍然是主導一切，只是女主角為了失能的丈夫所堅持的婚事，到後來也許會換來更多的麻煩，電影直到最後結尾才點出來。但整個情節的過程還是可以感到女主角這種帶著前夫找新丈夫的非傳統家庭關係和女性自主的可能性。

柏林电影节金熊奖得主，中国第六代王全安的代表作，图雅的婚事普通被认为是近年中国很出色的一部严肃影片。

抱着这种心态去观片，看完后却觉得有点没有意料中的好。无论是已经过于戏剧性而有点失去现实感的情节、还是虽基本稳定但还是时有花哨、不太自然的镜头和节奏，都给我模仿张艺谋不得力的感觉。

看完豆瓣上几篇几牛X评论后开始对自己的看法产生怀疑，难道这才是新一代的吸收与创新？难道是我还停留在秋菊的年代和水平吗？