直到快结束的时候,Bob Dylan带领一伙人唱起了"I Shall Be Released",我情绪开始波动。这首歌是Dylan写的,the Band在from the big pink这张专辑里出过翻唱版本,比dylan唱得好几个数量级,是我常常翻出来回味一番的曲目之一。众人唱完之后,Robbie Roberson拉了一段华尔兹,一切便结束了。
老马是一个幸福的人.他拍过1969的wookstock. 这部作品很棒,比今年的shine a light好的多. 说实话,那几个腕看的我是心服口服. muddy waters,neil young,bob dylan.这已经是美国写歌最顶尖的人了. the band,我是真的没有听过,或者说注意过.第一次听,觉得不错,不像rolling stone那么张扬.而且整个乐队都有一股浓浓的乡村的感觉. JoniMitchell可算是我音乐上的启蒙人之一.而她也是一个写歌的好手. 而这一次来的人,还有the beatles 的鼓手,ringo starr. rolling stone 的 吉他手ronnie wood. 其它几个老头子我就不知道了. 镜头是老马所喜欢的方式,因为STAGE比较小所以器材也用的不多.但是效果不错,没有shine a light里不断进入视线的那些机械手.穿插的回忆和言谈让人很怀念那个时代. 然后,他们之前是被称做the hawks,而不是the eagles. 看到那篇说他们的前身是老鹰的朋友请不要紧张. 最后是个摘抄.据wiki所说: 著名的事件: bob dylan 把吉它通上电,大唱like a rolling stone.台下观众大叫"judas"的时候,伴奏的就是他们.
3 ) 时代记载加上光影技艺的优秀体现
经典摇滚音乐纪录片,由著名乐队 The Band 1976年的告别演出、以及乐队成员的访问(由导演马田史高西斯亲访)的片段相间组成,既是时代的记载,亦是光影技艺的优秀体现。喜欢摇滚乐的,想必会在 The Band 、Bob Dylan(卜戴伦)、Neil Young、Joni Mitchell、Van Morrison、Emmylou Harris 等传奇的演出中找到非凡兴味。 http://mcyiwenzhi.blogspot.com/2009/01/warm-springs-2005.html
在影片的开头,写着几行给放映工作人员的字“THIS FILM SHOULD BE PLAYED LOUD!”应该大声地放映这部电影,那感觉就和布达佩斯大饭店开头的标语:“请把显示器设置成16:9(来播放此影片)”有异曲同工之妙,这种应该放在幕后来提醒工作人员的标示语被标注并作为电影的一部分,可见其声音在此片的占比与重要程度。
妈个巴子,大牌太多了!!!当鲍勃迪伦还在好好唱歌的时候~~~The BAnd的每一首歌都好听,嘉宾的每一首歌都好听,在电影的47分钟时,突然violin,vocal拉住小提琴唱起了old time religion,这也是惊喜。这是我们当时演剧,群众给brian唱的歌啊~~~记得吗?the monkey trial!!!!
30分钟前
bb andrew
力荐
【THIS FILM SHOULD BE PLAYED LOUD】听得热血沸腾想着结束就戴上耳机循环着歌单狂蹬50里路回家结果一出影院在下雨......音乐太棒了,电影只需要忠实纪录就足够让人享受(马丁也确实没有太多发挥)。看着银幕上修复出的那一张张曾经年轻的脸,叫人只想投胎到彼时彼地去亲身经历他们的光辉岁月。
牛人扎堆儿的珍贵影像~Clapton的背带背拧了……
要是乐队的现场演出都让马丁斯科塞斯们来拍多棒。The Band早年间以外乡人身份(除了Levon)在美国云游四方使得Levon,Robbie,Danko,Manuel,Hudson自觉或者不自觉的吸收了各地各种民谣蓝调爵士等风格的音乐元素和在各地不计其数的走穴演出经历让他们的演奏充满了默契,即兴,活力,诙谐,颗粒感,自在无拘束的属于乡下人的浪漫主义色彩。Neil Young上台助阵表演Helpless时对Robbie说:谢谢你们能让我来参加演出。Robbie说:去你大爷,你在逗我么?(都是老乡,你说那话?)马丁去录音室采访Robbie时问他“最后的华尔兹演出后你在忙些什么?”Robbie没说话,只是正了正头上的脑子,然后放了一首歌说“听听音乐,怎么样?努力活着”
经典啊,美妙啊,太多大牌我都不认识。。
THIS FILM SHOULD BE PLAYED LOUD! 马丁事业家庭双不顺那几年的电影都很不错,采访的故事都是回忆和告别,穿插在The Band的告别演出里,有种颓丧的独特气质。Neil Young年轻时候可真帅
#BJIFF(出来慎重地评论)。本来是很期待的却不对我口味。传记性不如波西米亚狂想曲,演唱会不如迷墙,关键问题是访谈和演唱会还互相做【毫无关系的】穿插剪辑。本是很难得的音乐盛会,拍成电影全无现场感了。(另外关于MAN和BOY的那首歌真心无法欣赏)
想说现在电影发烧友的门槛是?看到给电影打一星的原因包括不限于:影院座位窄、电影太小众、看不进去睡着了…我想说钱都花了 跟风之前但凡查一查这部电影大概讲啥行么?特么这场我差点没抢到!然后有的人为了泡妹带妹子来 ,妹子看不懂电影开场的时候大喊一声“呀 关灯了” 服气!这么好的珍贵记录 总是遇到神奇的人
#北影05 虽然自己摇晃得起劲儿,但强烈建议北影节以后再放摇滚纪录片就搞站场吧,就北京剧院这座位不如没有呢/沉浸式观看老哥几个年轻时候实在是享受+泪目
20220813 #BJIFF第二场 深影。 今日最佳了,这一批之前都没太仔细听过,但是Neil Young 那段太太太好了,深深地爱上。
为自己的选片还排片眼光感到高兴,因为这部电影刚好是我在北影节的EndingFilm,和片名形成呼应,同时放在了英嘉的C厅,还是4K高清版本,观影体验要比其他观众在剧场看的效果好太多了。伟大的导演为伟大的乐队拍摄的伟大音乐纪录片!整个观影过程非常享受,看得出我周遭的影迷朋友们也很享受。而且这部电影也充分说明,电影就要在电影院观看,这种巨大高清的画质,搭配立体环绕的音响效果,沉浸式的感觉太棒了,而这些音乐人又如此有魅力和表现力、感染力,作为电影来说,整个摄影和光影的技艺也炉火纯青,作为摇滚乐迷不该错过的影像!
妈个巴子,大牌太多了!!!当鲍勃迪伦还在好好唱歌的时候~~~The BAnd的每一首歌都好听,嘉宾的每一首歌都好听,在电影的47分钟时,突然violin,vocal拉住小提琴唱起了old time religion,这也是惊喜。这是我们当时演剧,群众给brian唱的歌啊~~~记得吗?the monkey trial!!!!
【THIS FILM SHOULD BE PLAYED LOUD】听得热血沸腾想着结束就戴上耳机循环着歌单狂蹬50里路回家结果一出影院在下雨......音乐太棒了,电影只需要忠实纪录就足够让人享受(马丁也确实没有太多发挥)。看着银幕上修复出的那一张张曾经年轻的脸,叫人只想投胎到彼时彼地去亲身经历他们的光辉岁月。
有胶片拍摄,才有蓝光修复,蓝光再版的底气。
对The Band真是一点都不了解,看完片子,觉得音乐还真是不错。而且一次看遍众大牌啊
马丁·斯科塞斯为美国摇滚乐队“THE BAND”告别演出音乐会拍的纪录片。还有鲍勃迪伦等前来串场。对这个乐队不了解。因此访谈什么的完全没兴趣。但是音乐真好听啊真好听!!!//【20220813北影节展映】二刷大银幕。以此片打开本届北影节观影,在影院看(听)得很舒服。
一种已经过时的华丽… 再次感叹音乐真的跟ideology紧密相关,rocknroll这种几把味儿的音乐这辈子算是跟我绝缘了。
老马丁拍的音乐纪录片。片头写“本片需要大声放映”,确实很大声,我还蛮喜欢在电影节看音乐纪录片的,大脑放空欣赏就行,片中观众喝彩的环绕立体声还挺有沉浸感。绝大部分篇幅都是the Band乐队的表演画面,诸多大咖嘉宾现身其中;插入少量对巡回演出的采访回忆,口琴大师去世前边咳血边喝酒聊天、午夜漫步疯狂派对、妓院改造成的俱乐部...都成了一去不复返的时代回忆。片中的歌叙事性都很强,像一个个娓娓道来的小故事,众多大腕自带乐器演唱,都跟乐队融为了一体。Neil Young这魅力~
《最后的华尔兹》是美国摇滚乐队“THE BAND”在三藩市作告别演出音乐会的纪录片,是导演马丁·斯科西斯1978年音乐纪录片名作。演出阵容包括鲍勃·迪伦、尼尔·杨、琼尼 米歇尔、埃里克·克莱普顿、范·莫里森、尼尔·戴蒙德、马迪·沃特斯 ,绝对堪称一流。喜欢老摇滚和民谣的朋友绝对不要错过。
The Last Waltz,这是我选中的歌,最后一曲。30年前的电影却如今天拍的,序幕的光影就吸引了我,然后那超豪华客串阵容依次出现的时候,那种感觉太怪,30年的Neil Young,Muddy Waters,Joni,Clapton,Dylan...有的已是物是人非,却还在继
Neil Young好帅。joni mitchell全程对dylon一脸鄙夷。
与其说是纪录片,不如说是演唱会+花絮,感觉这片适合随意一点看,跟朋友抽着烟、喝着酒、时不时聊两句那么看,在电影院氛围多少有点太严肃了