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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 林源记
1959年由水华导演、夏衍编剧，改编自茅盾同名小说的《林家铺子》，以1931年九一八事变和一二八事变为时代背景，讲述了一场于浙江小水镇上演的“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”式悲剧，通过展示林源记经营命运以小见大，揭示了民族工商业在帝国主义和官僚资本主义双重压迫下的苟延残喘，以及被卷入利益纷争的底层人民的挣扎和无可奈何。
影片剧作结构完整巧妙，故事以林源记的经营为主线，从亏本买卖、债主催债到余会长要钱、警察局长要人、裕昌祥要货的绝望境地，整个过程与时代背景、社会生活紧密结合，真实描绘了当时生意人做买卖的艰难生存图景。
在电影语言上，影片剪辑流畅，镜头运动灵活多变，推拉摇的组合用以展现场景，服务叙事，更刻画了人物心理活动，成功塑造了林老板复杂饱满的人物形象：一方面他对权势充满恭敬，做事老道，仍难免于陷害设计；另一方面，因现实所迫，他不得不对同样苦难之人表现得冷漠和缺乏同情。林老板被上海供货商和钱庄催债后回家一段，导演用叠印闪回的技法将林老板内心心理视觉化，突出了他此时的绝望和落魄。同时影片十分注重环境氛围的营造，漫天飞雪中是人间的悲欢，而结尾的湖上泛舟图，既暗示人物未知的命运，又带给观众无限留白，富有民族意韵。
2 ) 经典台词
🌴种子不落在肥土而落在瓦砾中，有生命力的种子决不会悲观和叹气，因为有了阻力才有磨炼。 🌴生命开始的一瞬间就带来了斗争的草，才是坚韧的草，也只有这种草，才可以傲然地对那些玻璃棚中养育着的盆花哄笑。
🌴1. 有竹子那样的虚心,牛皮那样的坚韧,烈火那样的热情,才能产生出真正不朽的艺术。 2. 奋斗以求改善生活，是可敬的行为。 3. 人生海海，别留下遗憾。
3 ) 《林家铺子》：到底是什么毁灭了林源记
影片开头的那一段字幕概括了本片的内容，也道出了问题所在。看后才发现林源记最后的倒闭不是那么简单，根据字幕提示林源记作为那个时代的剥削者，但最后被更大的剥削者吞并，这就是所谓的大鱼吃小鱼。其实在我们的内心深处是痛恨剥削者，所以感觉其最后的下场是罪有应得并大快人心。但这样就会被感情所困扰，如果这么看的话只能看到表面而不能窥视其深处。其实做生意就是互相贸易，可以说是经济学的基础，现在用本人浅微的经济知识来分析《林家铺子》倒闭的几点原因，也请专业经济学的饱学之士能够指出我的错误和漏洞，本人当会多多受教并表示万分感谢。
商品
如果说首要原因是商品，那肯定要有外在因素。故事背景在抗战时期，当时民不聊生国家分裂，而林老板的铺子中所卖的商品根本不符合当时需求，有人会说是日货的原因，可是我认为是错误的。不管是日货还是国货，终究要符合需求。林源记的商品主要是鞋帽.服装.脂粉等等日用百货，这些商品在当时已算奢侈品，而大众更关心的是食物，这在农民买帽子的片段中得到体现。林老板错误地将资本投入到错误的供给，而他所出售的供给却不符合当时的需求，所以注定要失败的。大众所急切需求的是食物，所谓“人是铁饭是钢，一顿不吃饿得慌”，食物虽然是低端商品，但却是必需品。
经营
在卖脸盆的剧情中可以看出林老板的经营策略，只要是机会就不能错过。在现在看来这是对的，可是也要结合当时情况。这种策略在短期内可以获得利益，但从长期来看却是害人又害已，首先林老板破坏了市场价格平衡，他的脸盆以低价卖出吸引了大众需求，可是损害了别的商家利益，使自己变成了靶子。自己这方面也是得不偿失，林老板虽然客流增长，也连带卖出了很多比脸盆价格高的商品，但是总收益还是低于总成本，用林老板的话说，怎么卖还是赔钱的，说到底还是脸盆价格拖后腿了！
对价格的反应
战争使所有商品变得奇缺，而人们只能以很高的价格来抢购。所以货币变得少了。政府就需要发行大量的货币来支持供给和需求，但是货币发行越多通货膨胀越快，最后价格越高买不起的人越多。以至于连平时是低端商品的食物都变成了奢侈品。说到底导致这一切的主因就是经济学中那只”看不见的手“——价格。对价格的影响经济学中“弹性”这个术语很好地解释片中的局面，所谓“弹性”是指供给和需求对价格的反应大小。以《林家铺子》为范例，这时的供给方面在短期内的反应较大，价格高涨供给量也会加大，是富有弹性的。随着时间的推移，长期的高价格使货物流通不畅，供给量自然会缩小，积压的货物也卖不出去，只能囤积有的甚至被销毁，所以这时又变为缺乏弹性。再看看需求方面对价格的反应，短期内价格增高并没有太大影响，消费群体忍受了这种价格增高，继续购买商品，所以是缺乏弹性的。但是随着时间推移，价格不但没有回落反而持续增长，这时消费群体再也忍受不住高价格，只能找与此商品的低价替代品，所以变成了富有弹性。只有平衡价格才能使供给和需求重新回到正常水平。
其实还有很多原因致使林源记的倒闭，高额的税收，官员的贪腐，市场的不景气，同行的倾轧......很多因素让林老板商品的成本亏损，生活的成本持续加大，最后林老板只能带着女儿逃之夭夭了，至于最后那对孤儿寡母的债权人家破人亡的下场只能说是当时社会弱者的写照。人的社会就是一个庞大的商品社会，劳力.物品.货币是这个商品社会的基础，以上三种商品的互相交易形成了市场，其根本原因还是市场经济的失控导致了一切的前因后果。最后套用一句对《林家铺子》的经典评语：改编自文学名著的银幕经典，散发出中国古典之美学神韵！我还要加上一句：这是一部折射市场经济的绝妙素材。
4 ) 在满目疮痍的社会中绝处逢生
水华导演，夏衍编剧，改编自矛盾小说。讲述了1931年“九一八”事变前后的冬天，在浙江的一个小镇，以林家铺子展开的那个时代社会下人们生存的艰辛困苦，呈现出大鱼吃小鱼 小鱼吃虾米的人性作为。
影片顺着林老板的视角，同时也表现了他在大难当头焦灼不安、复杂多变的形象，以及徒弟寿生随机应变、机智多谋。从抵制东洋货、勒令售卖东洋货、相互讨债到战争爆发、接收难民、民不聊生，导演遵循着严谨的现实主义手法，选择客观的角度，将一个时代的悲苦唏嘘表现的淋漓尽致，风格上朴实自然、淡雅含蓄。
在战争、经济、温饱都成问题的年代，世态炎凉、人间疾苦，只有想尽办法绝处逢生，当上海难民来到小镇带来商机的同时，林老板抢回自己的百货，说着“我能怎么办”，这是多么绝望又讽刺的回答，又是多么让人寒心，处处是吃人，处处是压迫，人与人之间只是活着，艰难而麻木的活着，唯有走，但是走去哪儿呢？
最后一幕，在国民党的武力镇压下，人民慌乱纷纷，最底层的百姓讨不回在林家铺子寄存的积蓄，阿毛也在人群中失散，被践踏，林老板坐着竹船逃走，眼神空洞。命运是黑暗的，生命也一文不值。
5 ) 老故事老梗
这是很老很老的一部电影，偶尔在电影频道看的。看了这个电影，觉得它如果翻拍的话，绝对没有这么真实的感觉了。里面的老物件（墙上的年画，柜台上的铁脸盆，一米多点宽的木头床……）只有小时候才有，现在都绝迹了。然后觉得吧，现在的电影电视剧都好假。贫下中农都穿着崭新崭新的衣服，地里爬泥里滚的打仗军人腿上是洁白无瑕的绑带，偶尔有几件破衣服，那造假的痕迹也太明显了。相比于那个兵荒马乱，弹尽粮绝的年代，现在的人太富裕，连剧组都没有旧衣服了。
物件虽老，但是故事并不老。虽然林老板是迫于当时的社会形势才一步一步走向绝路，虽然他很可怜，但是更可怜的是那些底层的人民。那个抱着小豆子的寡妇，那个家里有两个小孩老婆子躺在床上以泪洗面的小铺主，那个孤苦无依赚点手工的老婆婆……这些人更可怜。而林家铺子的员工们还喝得起酒，吃得起饭菜和肉。遇到解决不了的事情，大不了卷铺盖逃走。林老板欠了这么多底层人民的成本钱，让多少家庭破产？弱肉强食，在哪个年代都这样。上层建筑的坍塌，得牵连多少底层基础？我对林家铺子没多少好感，倒是最后民众的奔溃绝望让人甚是心疼，那寡妇钱没了，孩子也没了，活下去的希望都没有了。
其实这个算不上影评，就是本人啰嗦了点。
6 ) 生意人守乱世
山河国破，生民难有幸免，林掌柜在乱世之际，还能在街口赁出一桩买卖，做下一笔生意，勉强维持，已是不易，带着妻儿，老少两个伙计，得力一个帮手，屡使减价手段，拨算盘而让利，见假币而送货，用热销的一元货照顾避难同胞，也只是想维持目前生活而已
但面对这一场又一场的乱世，军国的相逼，同行的挤兑，小民的猜疑，局长的催梦，也是难以支撑，顶不住了，把女儿配给忠厚帮手，包起太太的私房，抹了桌上的秘密水痕，背了生意，带上女儿，荡起小船，遥望天涯，小鱼甩尾，一走了之
即使商行银号当铺巡捕这些大鱼不打紧，只是留下来的帮手女婿，躺在床上的留守太太，被各路要帐人马分的七七八八的心血小店，投以小本的邻里街坊，这些游荡虾米，又当何去何从，新中国聚了又散的曙光，如今又在哪里
我个人始终认为，茅盾对于中国文学的贡献仅有二，一是茅盾文学奖，作为最高政府奖，在其早期推出了相当数量的优秀作品；二是《林家铺子》，除此之外，其余的作品均经受不住时间之考验。而对于电影，不得不说，夏衍的改编很成功啊。
大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，乱世求生存，借过借过。
惊艳了，前现代的后现代杰作。新影旁4K修复版。
1949-1979期间罕见的一部正面塑造资产阶级形象的中国电影。影像叙事太流畅。
【资料馆4K修复】看完后浑身冰凉。导映时介绍是如何如何的中国式诗意电影，怎么可能，分明是巨大超级的讽刺现实主义力作！看似是用略带同情的笔触描绘林家百货铺的惨境，实则无一正面形象，全员恶人，绵里藏针的叙事巅峰。想想那些疫情期间哭穷喊赔的饭馆老板，想想那些卷款跑路的美容店、健身房、培训班，想想P2P理财、OFO单车，谁值得同情？！
看过《林家铺子》，大家就明白为何今天沈阳的商铺会集体关门歇业了。影片开头，一艘小船行驶在江南小镇，忽然从一侧的窗户里倒出一盆污水……我很好奇，那个倒污水的人究竟是谁？
在“十七年”时期的名著改编热潮中，《林家铺子》比《祝福》更具代表性，“独领风骚于同一时期的其他作品”。在十七部为国庆十年献礼的影片中，它在某种意义上也是独树一帜的，影片在工农兵英雄形象林立的情况下，将视角对准了以林老板为代表的民族资产阶级，以独特的题材与写意的风情展现了九一八事变后中国社会的悲惨现状，“林老板”这个复杂多面的角色也成为了不朽的经典，一方面他在压迫者与剥削者面前无力反抗、怯懦无能，一方面又将压迫与剥削施加于更弱小的群众。这个角色固然是具有两面性的，但我不认为他是一个势力狡猾的人——他是迫于生计才展现出了另一面，而非本性。事实上，影片也没有批判他的行为，而是着力于刻画乱时代下“小鱼”和“虾米”。一些评论将他归为“会被同情的反派角色”，我觉得只是为了修正这部电影模糊的思想倾向。
张亮。上甘岭的杨德才，喜盈门的仁文，林家铺子的寿生。共同特点：以配角甚至不算第一配角身份入影却主宰了通片戏剧冲突的最高潮。杨德才舍身炸碉堡的英雄壮举如此高光以至总让人以为演得就是黄继光，但据考证角色原型似乎来自十九岁苗族战士龙世昌；一向寡言惧内的仁文被爷爷训斥不如五岁孩子（于绍康演得真好）之后终于忍无可忍雨夜出手为他自己也替所有观众扇了强英一个大耳光！来到本片，破财免灾救出了林老板，担惊受怕的一家人关起门来想出路，寿生默不作声只用指尖沾水桌面上写了个“走”，恍然间成为真正的一家之主……没有外人在场因何不愿当面直说？恐怕还是心知这个节骨眼上撂挑子走人纵有千般借口也犯了生意人的大忌——失信！但凡还有一线希望，也绝不要出此自决本门的下下之策。寿生自然难以启齿只能用写。
别具风味的献礼片；没想到杭州居然是4K修复首映 听工程师介绍放映前一天都还在测试微调 最终拷贝由孙馆长随身带来 在本地领教帝都级别的映前导览真的赚了；遗憾修复的槽点还是不少 似乎粗暴的DNR和AI辅助外加重混立体声已经成为常态和潮流 “磨皮”修复对该有的原生噪点颗粒伤害极大 放映拷贝不知是不是太过赶工的缘故 些许镜头的背景都出现果冻状画面了 片头片尾的镜头中部甚至能明显感觉到彩色光斑乱入 匪夷所思....自主修复之路任重道远
不可不看的中国老电影。
国难当头日货八折，挥泪甩卖亏本走人
这样的故事永远演绎不完，相煎何急。
这样的故事真是高明，把林老板的处境刻画得如此悲惨无助，最后再说，更悲伤的是那些更底层的人。一场更深重的悲剧立马在脑海中立体起来。何尝不是呢？那个时代的那个社会，唯有死亡是解脱。唯有自私是良药。唯有把良心摘了才能够存活。【联合国教科文组织】 中国影史十五佳NO.08
去过乌镇再看这片儿感觉不错（乌镇有茅盾故居和林家铺子，拍摄地在乌镇30公里的浙江湖州市德清县新市镇。水华大师的活儿真细，尤其美术。表演甚赞。剧作则是矛盾迅速升级的苦情戏。至于所谓中国电影美学，确实不算明显。这片儿写的事儿，搁到现如今，也差得不多啊，这就是名作的超越时间吧。
小小的林家铺子道尽了世态炎凉，当观众把无限同情放在走投无路的林老板身上时，却发现还有更多苦难的百姓遭了秧，所谓大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，放在今时今日依旧如此。
确实经典，拿到当下来看，某些商业黑幕依旧存在。
林老板从后门上船走的那一幕。前几年周庄还有一个同名小布店，“睹物思古”，不由自主进去买了两块蓝印花布。。。。。。
众生相；弱肉强食；战争历史背景导致的生活苦难。多亏了矛盾的原著和夏衍的编剧功底，让整部电影的文学底蕴得到了很好的保证；再加上演员们传神但不绝佳的演绎，道具等各种生活小细节的精心设计，使得整部电影看起来历史生活感十足；摹写现实主义场景，表达现实主义情绪；……现在这样的电影作品少了。
当年的文化部副部长写给建国十周年的献礼片，这不才是《我和我的家乡》？笔力太深，把层层盘剥写得清清楚楚，最紧要的是把视点放在了中间层，看到了小资产阶级的苦衷，更看到其吃软怕硬的一面，每个人都在乱世中求生存，若你身在这套系统中，满心也只有无奈和无力。几番衬托下，更显出结尾的恐怖，豺狼虎豹都撕下脸皮来，上演起“吃人”的一幕。现在看不到谁继承这套中近景的文人电影语法，更少见这种力度的社会表达。并不仅仅在悲惨中回旋，这点便压过《祝福》一头了。
乱世的熟人社会：1.无市场；2.断供；3.年关催贷；4官家、商会的保护费；5.抛库存变现,补流动资金缺口;6.民贷恐慌，挤兑。总结：选易变现的投资，及时清贷，持币过年