剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 爱与道德
come on, I’ll take you to dance, on your birthday, blueboy!
初看到一半时，很想不看了。当看到乔治一次次欺骗爱丽丝时，我真的忍不住关了视频。这种穷小子攀上富家女后抛弃糟糠的剧情屡见不鲜，古有陈世美，现在叫这种人“渣男”。在道德上，我是完全否定乔治的做法的，但冷静想想，在爱情上，也许乔治只是“follow his heart”罢了，无可厚非。
该如何评价乔治这类人，这需要知道他对爱丽丝和安琪拉的爱是否真挚后再做判断。乔治说对安琪拉一见钟情，但两人社会地位悬殊。乔治在工作中爱上了爱丽丝，并发生关系有了孩子。一见钟情在我看来是个伪命题，其实是“一见钟颜”，只见一面且没有交谈就说爱，这是出于人类生殖本能，希望与长得漂亮身材好的女人做爱，以使自己后代的基因更完美，这算不上爱。乔治与富家女安琪拉交往还有一个原因，希望借助安琪拉爬上上流社会阶层，他不甘平庸，不愿意在一个教堂当牧师，这也表明他是一个虚荣的人。乔治对爱丽丝也说过“我爱你”，我认为他没有说谎，他对爱丽丝是真爱。在交往中，两人性格和三观都很相合，二人很般配。我把这种现象总结为“谈情看德，做爱看脸”。
乔治到底是因为迷茫而不知道自己真正爱谁还是明知真爱是谁还要追求名利继续与安琪拉交往，弄清楚这个问题，也就可以对乔治进行评价了。这种评价方式完全没有站在道德高地，恰恰相反，完全是出于爱情方面的考量。
2 ) 郎心似铁？
原著美国的悲剧倒是较为强烈的表现了郎心似铁这一说法.这是一部痛斥20世纪初美国泡沫经济假繁荣的景像的小说，由于贫富差距过大，对于金钱的欲望胜于一切，这代美国人对于金钱的欲望胜于一切，也诞生了无数像主角克莱德一样为了金钱不顾一切沉溺于美国梦的美国人.小说具体而又详细地描述了一个出身社会底层的男孩克莱德，为了步入美国上层社会，赢取富家千金桑德拉的爱情而谋杀已怀孕的贫穷女友罗伯达的故事，最终被推上电椅的故事.小说着重于对克莱德的性格心理的变化，对美国社会方方面面，以及甚至对于美国两党之间的政治斗争黑幕都进行了写实的描写，现实且无情.
而电影可以说是与原著大相径庭.首先，电影的人设选择.已经是好莱坞大红大紫的风华绝代男星蒙哥马利，与简直“此女只应天上有，人间能得几回闻”的不到20岁的泰勒，这对无论是戏内还是戏外单位金童玉女组合只让人感到惊艳.
接着，就是内容的改变.导演巧妙地将原著的内容进行了大量的变化.首先是男主乔治与女主安琪拉之间的爱情故事是整个电影的主线.从电影初的初见乔治对安琪拉目不转睛，到电影中的热恋，到最后告别的依依不舍的热吻，我们最能感受到的就是两位绝世佳人之间令人惊羡万分的爱情.此处更要感谢导演的精巧的镜头处理，诞生了多处经典画面，如跑车中由于劳累乔治歪头睡在安琪拉的怀中的安详画面，又或是潜鸟湖旁拥有完美身材的安琪拉穿着泳衣与忧郁男神乔治相拥，此处同样乔治靠在安琪拉身上.
实际上，完美的二人组合的爱情光芒压过了一切，无论是在所有方面都与安琪拉差距甚大的女工（抱歉没记住名字）抑或是乔治有着谋杀怀孕女工的想法，又或者是法律判决乔治死刑，这些点都不是最重要的.当你看完这部电影，你的脑子里绝不会是乔治这个渣男或是乔治就是为了钱与地位追求安琪拉等想法.你只会沉溺于他们之间的美妙爱情无法自拔.
这可以说是导演编剧的才华横溢吧.将一流的小说改编成一流的电影（至少在我看来），这是一件很了不起的事.同样，将原著的现实主义改变为电影的偏浪漫主义，将“郎心似铁”改变为“郎心似水”，这种主题的变化真乃神来之笔.
讲个笑话，一个台湾朋友到大陆后跟我说，他们那边把海贼王译为倭寇历险记，将蜡笔小新译为一个五岁的智障儿童，又将犬夜叉译为狗杂碎.这些说法的真实性有待考证，然而译名与作品不符的现象屡见不鲜.因此，名字在很多时候只是个代号，我们不要被名字而误导，从而失去了对内容的判断.
最后，再次推崇一下这部电影.虽然在我们现代人看来这种看似三角恋的剧情很是老套，但是仔细看完整部电影，其中的一对绝代佳人的浪漫爱情绝对会让你眼前一亮.
3 ) 最终又有谁能评定你有罪还是无罪
蒙哥马利的人物塑造得惟妙惟肖，从外在到内在都可以看出蒙迪仔这个角色上下了很大功夫，当然也可以说他在自己的每个角色上都下了功夫，外在的从一个乡下男孩的无知，形体上稍微佝偻着背，脸上充满着对未知的挑战但其实又担忧（车祸给他的脸添加的金属伤疤其实又给这个角色添了一色彩）但又对大城市的渴望和在对事业上有所成就的渴望。
影片最终想表达的还是人性一词，影片刚开始就先让伊丽莎白出现，而乔治第一眼就爱上了这个女人，他也没见爱你过如此美妙的女人或者只在报纸上看到过，可刚开始觉得自己不可能与像伊丽莎白这样出身豪门的女人在一起，找到了爱丽丝，和爱丽丝在一起的日子里也见到过几次伊丽莎白，忘不了她。一次偶然的机会，让伊丽莎白和乔治在一次聚会上遇见，巧的是伊丽莎白先袒露了对乔治的爱意，两人自然会在一起，男主开始脚踏两条船的日子，爱丽丝已经怀上了他的孩子，不希望堕胎一直催乔治娶了自己，而这个时候爱丽丝已经将自己的所有全部托付给了乔治，爱丽丝和伊丽莎白形成的鲜明的对比，就像是在当时局势下的社会中的女性。
爱丽丝一次次的逼婚催婚，让乔治烦躁不已，在一次和伊丽莎白的出游中，从伊丽莎白叙述的一个故事中萌生了杀死爱丽丝的念头，也体现乔治的愚昧无知，对法律的无知。
到了爱丽丝约定的结婚的日子，因为节假日教堂没开，乔治觉得天助我也开始实施谋杀计划，他一步步都按照自己的计划进行，可这一步步走得却又胆战心惊，最终和爱丽丝划船到了一个没有人的湖中心，爱丽丝的一番交谈使乔治内心矛盾，这里几个乔治的特写镜头都让蒙迪的演技再一次展现，经过与爱丽丝的一番交谈，他最终决定放弃杀死这么一个爱他的女人。可造化弄人，不幸还是发生在了爱丽丝身上，自己起身没站稳连着乔治一同掉入水中，两人同时掉下水，相隔距离才这么点，影片前面有交代乔治的水性很好，为什么乔治最终还是没救她，影片后面的审判乔治则说两人相隔很远，其实是在撒谎，为什么不救她？这个意外对乔治来说，其实更是一个意料之中的意外，所以他才能那么肯定的告诉自己，自己没有杀人，可所有人都不能说，乔治是真有罪还是没有罪，最后他自己也不能肯定，法律真的能评判他有罪或者无罪吗，而乔治的母亲出现说只有上帝才知道事实的真相，于是法律就充当了上帝的角色了。
4 ) 有谁知道你的心
所以，这个故事注定是悲剧啊。那个年轻女工明知他是老板的侄子，还是难敌诱惑。本来，两颗寂寞的心，没道理不能靠在一起。然而老板一来视察，发现身在一线的侄儿，起了提拔之心，事情就起了变化。她在派对上向他示好，活泼可爱如叮咚的清泉。心目中高贵得远在云端的女神，忽然垂青于自己，当然受宠若惊，赶快打发了黄脸婆为是。然而她居然怀孕了，居然要求结婚。这太荒谬了，他的锦绣前程和如花美眷都在不远处招手，不能就这么葬送。于是心思一点点汇集…… 可本性的良善撕扯着他。这毕竟是一个被虔诚的妈妈养大的好孩子，他想动手，却终于没有做。然而他怀孕的未婚妻却崩溃了，她大概心下明白他们不可能幸福了。她在想什么，又做了什么，不知道也说不清。总之就是船沉了。
他还活着，她却死了。于是他就洗不清了。动机和时间地点人物都齐备，是不是他做的要怎么分辨？ 这个社会冤枉了他。可他真的冤枉吗。临死的时候，他眼前浮现的依然只是富家女安琪拉的脸。是真爱她，还是爱她背后的美好生活？蒙哥马利的演技还不够，那段时间的挣扎犹豫和种种复杂情绪，本可以表现得更尽兴些，不过也许他这样略有些呆呆的样子才更符合人物原型吧。那金发的穷姑娘呢，她才22岁，他是不是只是因为寂寞或瞬间的心动，他是不是从来都没有爱过她。
女人最大的敌人，从来不是另一个女人，而是男人的野心。
两大警示：
1. 身为糟糠，要有眼力，大势已去的时候，主动下堂求去，或可保无虞。
2. use a condom.
5 ) Elizabeth Taylor & Montgomery Clift
想念蒙哥马利·克利夫特这位英年早逝的好莱坞传奇男星，就去看这部片吧。这是他的代表作。也是他和伊丽莎白·泰勒的首次合作。此次合作之后，两人成为了终身密友。
获得奥斯卡最佳影片、最佳导演（win）、最佳男主角（Montgomery Clift）、最佳女主角（Shelley Winters）、最佳剧本（win）、最佳剪辑（win）、最佳摄影（win）、最佳服装设计（win）、最佳配乐（win）9项提名。
评分：9 out of 10
6 ) 【164】《郎心似铁》——鲸鱼推荐872部好电影
《郎心似铁》 A Place in the Sun 年代：1951年 / 国家：美国 / 导演：乔治·史蒂文斯 / 主演：蒙哥马利·克里夫特、伊丽莎白·泰勒
“郎心似铁”这个译名不光代表了片中被劈腿的女子爱丽丝的心声，同时竟也在戏外成为了泰勒与蒙哥马利的爱情注脚。拍这部电影时泰勒年仅19岁，对大她12岁的英俊的蒙哥马利一见钟情，毕竟这枚美男子可是被誉为“嘉宝以后最上镜的男人”。泰勒对他热烈追求，却始终换来对方的无动于衷，直到她偶然撞见他与另一男子紧紧依偎时，她才幡然醒悟。于是便有了泰勒的那句名言：“那些值得我们爱的男人，却终究不爱女人。”
不过蒙哥马利在片中饰演的乔治可是个纯直男，而且还有两位情人，一个是工厂女工爱丽丝，另一个是美艳动人的富家千金安琪拉。他想甩掉爱丽丝，于是便动了谋杀的念头。影片根据小说《美国的悲剧》改编，但由于书中涉及淫乱的生活、堕胎等有伤社会风化的情节，因而被列为“淫秽书籍”。改编成了电影后，主干虽然大致相同，但已经在人物关系上做了较大改动，同时很多细节也迫于审查压力做了“柔化处理”。影片保留了对于人性的批判，却没有将乔治描写成十恶不赦的杀人犯，而是对他的遭遇给予了一定的同情。
亮点1
第44分钟，爱丽丝来到一家私人诊所，面对大夫她吞吞吐吐支支吾吾，先说自己遇到了难处，又说自己和丈夫太过贫穷，无法支付费用，绕了半天圈子最后才提到“当我发现我怀了孩子……”医生这才明白她想要堕胎。爱丽丝始终不肯提“堕胎”二字，是因为《海斯法典》将这个词列为禁词，为了能审查通过，电影不得不这样处理。
亮点2
第69分钟，乔治和爱丽丝的小船已经划向了湖的深处，此时周围已经空无一人，动了杀念的乔治想要对爱丽丝施行谋杀，而爱丽丝还浑然不觉，依然自顾自滔滔不绝，与之形成鲜明对比的是乔治，他早已紧张得满头大汗，相当不耐烦。已经足足用了五分钟时间来表现乔治的内心矛盾纠结，而乔治的心态也发生了很大转变，在最后一刻竟然决意放弃了。
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这译名真好
近日有位影史著名美女伊丽莎白·泰勒去世,想起存了一部她出演的片子,想看看.当年那么年轻.还是有迟暮一天.哎,人.一辈子为啥子,就为个感觉而活
在这个事实中，哪些行为是有罪的，哪些行为又是无罪的，也许连当事人自己都无法说清楚。只有上帝有权判决人的罪与非罪，可是上帝又如此沉默，于是法律就冒充了上帝的角色。
其实是很忧伤的故事呢。。但我基本被美色所惑。Clift竟然可以同时邪气又木讷，Liz个身材。。。唉 一比 真只能说现在的人都残得不成样啊！
8/10，这部被称为“好莱坞黄金时代最美的男人和最美的女人演绎的爱情故事”其实并不是一个简单的爱情故事。在影片的后半段，它已经从一个爱情故事升华到一种人生境遇的深度刻画。虽然后来的不少影片都有这部影片的影子，但这丝毫不会影响这部电影给我带来的感慨。蒙大帅哥和泰勒大美女的个人魅力，以及美妙绝伦的黑白摄影都为这部影片增色不少。有好几场对手戏都拍得非常美。
完美的范本之作！克利夫特是超级迷人地！当然，德莱塞美国悲剧绝对不是这个样子。但是改编剧本机体完整。从一系列重要场面的固定镜头设计，到细节处的指意性镜语，乔治斯帝文斯的表现同时具备经典性和创造性。
美国悲剧和A Place In the Sun都是好名，屌丝爱白富美是真理，缺啥爱啥。大家闺秀有她们的爱法，只能对平民女第一次约会就企图推倒，一时满足欲望、填补寂寞，往后是灾祸与悲凉。追逐太阳，眼睛会被光线刺瞎。
凤凰男的故事也就那样，讲的一般，倒是那点戏外传闻更有趣，据说玉婆得知蒙哥马利·克里夫是同性恋后，主动拉他出演本片，维护他性感正面的小生形象，我觉得他俩应该和查理与安吉拉的相处模式一样，玉婆扮演母性的保护角色。
#重看#@影城；他也并非没有后悔过，他也曾生出一丝怜悯的心意，当被质问到那决定性的一刻究竟在想什么，他眼里竟流露出无限怅惘的想念，这一刻的软弱正是决定他悲剧的致命性格特征；家庭的宗教背景与母亲反应也值得回味；两个雕塑般的美人。
第一个镜头男主角实在非常非常帅哦！经典剧情经典模式
这片子的叠化镜头用得很好呢
“美国悲剧”。最后有些拖，因为故事强行把作案动机用爱情来解释，闭口不谈男主对上流社会财富和身份的追求... 真是个渣而不自知的混蛋呐，当然罪魁祸首还是天差地别的两种生活。Monty Clift和Liz Taylor简直好看得不分上下，多半时间我都沉溺在他俩巅峰状态的绝世的美颜里
一道机会成本的论述题。当机会成本为零时，与女工的爱情自然成了唯一的资产，直到遇上安吉拉，如果仍旧选择与女工在一起，那他放弃的成本也太昂贵了，本能地选择更有利的其实并没有错，只是人的感情不是商品，被选择之后遭到抛弃必定会反击，这时候的机会成本便是人的良知了，而良知的代价又是多少呢？
【上海影城4K修复】乔治·史蒂文斯代表作，获奥斯卡最佳导演、剧本、摄影等6项大奖，根据德莱赛[美国悲剧]改编。不平衡构图、黑色电影式的布光风格，第一次进屋的情爱戏几乎全黑拍摄，既规避审查，又暗示两人关系的不可曝光性与晦暗的前景。几个长镜头很出彩，泰勒与克利夫特相拥叠影收尾。（9.0/10）
说是爱情片又感受不到真爱，说是黑色片又几乎没有悬念，只好当作偶像剧看喽。摄影和配乐水平不低，伊丽莎白美艳无方蒙哥马利依旧面瘫（所以奥斯卡影帝提名是怎么回事？！）
I love U,I've loved you since the first moment I saw you,I've loved you even before I saw you.
当你心中燃起恶意时，你就已经是一个恶人。伊丽莎白泰勒果然美得祸国殃民，如果我是男人也要选择一样一副美得天真，坦荡不怕失去一起的女人。而弃妇之所以面目可憎也有其道理。可贵的是，一部黑色电影到最后还是褒扬了爱情。他就是要死也忘不了泰勒的香唇。
7/10。美国悲剧拍成了矫饰的美国梦，女工的爱情是排解寂寞的权宜之计而与富家女结婚是改变身份的现实之计，突出了富家女爱的单纯悲痛欲绝，把女工丑化成甩不掉的错误来掩盖主角的渣男行为，对宗教和不公平审判的批判缩减为正视良心的忏悔和律师重演现场时的正义愤怒，报纸叠画表现时间的手法也很老旧。
全片几乎没一个角色讨人喜欢，剧情也挺流俗。男主耷拉个肩，过宽的肩垫也许以前看起来很帅，但现在只让人感觉雪上加霜。瑟缩的神态，尴尬生硬的微笑，不知所措的举止。女工在怀孕后愚蠢地逼婚，还痴心妄想两人结婚后过平凡的生活，拒绝接受对方是个不甘于平淡生活的野心家。大小姐对男主的爱简直是莫名其妙，典型的有钱人家闲得无聊，爱上一个”忧郁的神秘英俊”的男人。叔叔似乎只是为了表现自己的慷慨。 这个野心家比起《赛末点》中的男主，似乎太过“简单淳朴”，心理承受能力也太差了。完全没get到蒙哥马利的帅气，皮肤太差了。玉婆的外貌也没有特别打动我，还是更喜欢英格丽褒曼。
泰勒转型成功，不过这片核心是克里夫特，看到德莱塞原著仿佛立马明白了什么，他最擅长描写凤凰男女的血泪奋斗挣扎史，犀利尖酸甚至讽喻刻薄，但电影后半部分陷入了好莱坞时局约束下的和稀泥式草率结尾，男主原来还能更有争议性。克里夫特的表演不用说了，那一代很多演员的演技都有种我见犹怜的感觉。