光明的未来

譬如我此刻 为写这个东西从今天凌晨看完片子开始一直皱着眉头到现在。期间 不停地浏览无关紧要的网页 不停地整理硬盘里的资料 不停地将一些莫明的程序打开了关闭再打开。几次准备要写 几次又放弃

我期望现在手头有一包烟 我可以点燃一支 看着它独自燃烧到烟头 然后再点一支。而脑袋里 一次又一次地试图理出个头绪来。一个世界 被黑泽清的影象与我的视线 打磨成一片薄薄的摩纱玻璃 唯一清晰可见的 只有那头发光的红色水母。我抵挡不了这绝美的红色 正如我抵挡不了黑泽清自始至终的末世情结

我想我还是晚了。我4岁学键盘、7岁开始读童话、10岁学书法、15岁学绘画和开始听摇滚、从一年前开始大量看片子并喜欢浅野忠信 我还是晚了。我追赶不上情境的扭曲方向的放肆十指的疼痛心脏的起搏 否则我将在死去的男人的希望死去之前剁碎绝望 在活着的男人绝望醒来之前缝补希望

那个狂暴自卑的小田切让 在阳光下眯起眼睛的样子 仿佛已经笃定了心思向前走去 风吹向了什么方向。他蜷缩在昏暗的小车库里 抬起头默默的问：我可以留在这里吗。他其实不抱任何希望 不再敢抱任何希望。以至于老人坚定地回答他可以一直留下来后 他转过身摆弄随手抓住的东西 许久 才抱住老人大哭

未来。浅野忠信很明显不喜欢小田总是做梦 或者说他嘲笑他的梦。他先于小田很久 便已放弃了未来 因此也必然先他离去。那个他阻止小田说出水母有毒的手势 其实已经是个委婉的道别。他所能看到的未来 便是他会在未来的某一天死去

孤身生活的老人 5年后与大儿子再次相见竟是隔着监狱的铁丝网。他几近讨好的口气向小儿子打听大儿子究竟是怎样的人。在小田跑出车库后 他拖着衰老的身体 从街角处追到桥头。在一个客人面前 他畅快地表达了他的愤恨 可他从未成功地表达过他的爱。恐怕在末世 所有的人 生来对爱就心存芥蒂

最后是什么。红色的水母成了一个奇迹 那仿佛是浅野的灵魂 成批地游向大海 逃离城市。他曾被自己圈养 每天兑进一杯子淡水 希望可以适应淡水的生存环境。他最终放弃了肉体 那具时刻感觉疼痛的肉体。即使是在城市最肮脏的水渠里 依旧可以散发绝美的红光。那光给了一些人微渺的希望 但不为大多数人所知。他终究还是要回海洋 一如他的肉体死亡时手指的方向 他明白 有些东西注定不属于这里

画面的处理。户外的场景 色彩被高对比化。自杀的部分 蒙上了很薄的雪花点。开车的时候 将两个人的画面分割、各居两端

黑泽清对于希望的描述十分谨慎 全部在那头水母身上。你应该看得到 希望 不是一个人所能承载的东西 他人或者自己都是无用的。倘若你找不到一头美丽的水母 那就去买一件印有格瓦拉头像的白色T恤罢

搜光了所有能找到的小田切让和小栗旬的影片 一直觉得他们是全日本男星中拥有最完美长腿的男人~
小田切让不是杰家出身 不是经过造星工业精心打造的美少年
因此基本上在日剧中找不到他的影子 而是活跃在一堆怪异的导演电影中 永远是凌乱的胡渣和破烂的衣服
认识他是因为一次很意外的淘到一张园子温的片 HAZARD
很早以前看园子温的《神秘马戏团》 病态与变态的视角与画面基本与《切肤之爱》无异
而 HAZARD 却是一部很“燕尾蝶”的影片 探讨信念关于“危险”边缘的冒险
纽约街头的黑人 便利商店的抢劫 混着迷幻药的冰淇淋 枪支 监狱 犯罪 只不过是厌烦了无聊学生生活的SIN在旅行指南上的率性决定
浓重的色彩 漂移的镜头加上小田切让和深水元基的个性 完全构成了谋杀你眼球的“危险因素”
后来就是那部很有来头的《甲贺忍法帖》日本忍术文学泰斗山田风太郎的原著 金田一系列的导演下山天 罗德岛战记和十二国记的名家山田章博参与美术指导
典型的日本奇幻电影 除了感叹小日本精湛的特效和化妆技术外 最吸引人眼球的就是小田切
在《摇摆》里他的摄影师造型很具视觉魅力 点亮了整个节奏缓慢的推理情节 而《彩虹老人院》里同志角色也是这部纯情生活剧的看点
最喜欢的角色还是《天堂失格》里的造型 一种不羁的调皮 抱着企望改变现实的绝望寻找着复仇的寄主
李相日是关于问题青年的影片《69》的导演 而在本片中延续了他一贯的疯狂镜头
在开场5分钟的跳切镜头中 三个主角陆续登场：独眼少女栗山千明有着制造化学炸弹的破坏力 工作无聊升职无望的公务员加賴亮有着惩恶扬善的爆发力 凝聚在了小田切让的复仇事务所 一个扫厕所专家的想象能指
隐瞒医疗事故的院长 虐待孩子的母亲加之一系列的复仇行动开始于象征着这个混乱肮脏的现实世界的污浊的公共厕所中
"Scrap Heaven" 这是个容易跳脱道德标准的世界 人类文明时常让我们经历背弃人性的危险 究竟什么才是“正确”我们总是在下一秒钟才能找的答案 因此 我们真正能够相信的只有自己的信仰 最内心的自我意识 它是我们下一秒行动的精神指向 也是我们作为个体存在的价值
扯远了囧！最近看了小田切的《东京塔》和《光明的未来》
《东京塔》是那种正经八百的主旋律路线 比较感兴趣的是《光明的未来》 导演黑泽清自己就是个擅长恐怖元素和Pink Film的怪才 而《光明的未来》则是一部探讨存在主义的片子 近乎自然光的影调和大量偏离主要人物的远景强调了导演的客观视角 容易将观众推离画面而思考事物的本质 不厌其烦的长镜头宣告了影片的生活流手法 浅野忠信教给小田切让两个手势 分别代表：等待＆前进　并在监狱自杀时用铁丝缠绕上半身为了将手指固定成一个姿势：前进
这两个姿势正是典型的存在主义生存姿态　一个在其中一切表象都同等重要的世界　是一个无法连续的世界　自我是一系列互无明显关联的事件　它与过去和未来是一系列的行为　而现实是一片待由行为来说明的空虚　我们在每一个行为中连续不断地得到改造　
小田切时常做梦　在梦里看到光明的未来　是个没有现实行为的人　在被老板炒了后为了拿回一盘留在老板家的ＣＤ闯进其家中　并打算完成一系列“无动机行为”　谋杀　但他发现老板家早已横尸遍野　这让感到自己存在的恐惧　逃离了现场　镜头插进了一个幸免的老板女而在隧道中行走的特写　弱小的生命加之恐惧的表情强化了这种存在的恐惧　是一种对自己被死神抛弃的恐惧　这种恐惧一直延伸至浅野忠信在狱中自杀后小田切对自己生的恐惧
在浅野入狱后　小田切决心以“等待”的姿势而存在　他告诉浅野“我等你出来我们一块做一番事”　而这不是浅野杀人入狱想达到的目的　他想看到的是小田切的“前进”　“你知道你是活着还是死的？”等待意味着“空虚”的存在　于是浅野决定自杀来结束小田切的等待　并留下“前进”的信号
一点不了解儿子的父亲在浅野死后将小田切看作自己的孩子来守护　他每天开着车到处收集着路边的电器垃圾　然后在自己的仓库中精心修理　看上去是件很没有意义的事　就像那些废弃的破铜烂铁一样没有意义　但当他看到被小田切丢失的水母不但在内河中健康生长并繁殖出了大量的水母　他从它们的身上看到了一种生存的力量　像夜晚成群的水母在河里发出明亮的彩光般的力量　他认识到事实上他努力的生存便是最大的意义　他决心收养小田切
如果说小田切是浅野留给父亲的生存意义　那水母则是浅野留给小田切的生存意义　他交给小田切一条幼小的水母　教会他如何换水　调整盐度　喂食海虾使它们适应淡水　但一次意外碰倒了鱼缸　水母滑进了地板的缝隙里　在浅野死后　小田切拔开地板发现了这个低等的腔肠动物在水洼中健康地生存着　想到了或许这就是“前进”的姿态　于是开始和浅野的父亲一起生活
导演将影片的结尾处理的很吊诡　在父亲死后　画面切到父亲的工作室　浅野坐在沙发上看着父亲干活　第二个画面便转到父亲抚摸着空气说：“你可以一直呆在这里。”然后便是那群和小田切一起洗劫写字楼的青年　他们的白色Ｔ恤上都印着切格瓦拉的头像　长镜头的跟拍伴随着片尾歌曲ｔｈｅ　Ｂａｃｋ　Ｈｏｒｎ的《未来》：．．．世界无止境　未来是暧昧的　
行走　像内河里不断前行的水母群　关于一种生存姿态的特写

       我考上了北京大学，李红到了中等技术专业学校，王岚在百货公司当了售货员，我们都有光明的未来。这个中学作文课本上的例句现在还让我记忆犹新，但穿越现实的藩篱，未来真的如梦中那般光明么？

       《光明的未来》或许可以看做是黑泽清一个关于存在主义的寓言，在故事（也许根本都谈不上故事）的原型上我们或许可以看到加缪《局外人》的影子。沉静的叙事内敛而富有张力，但在HD摄影之下，荧幕上的一切都是充满了颗粒感的低像素影像，这对于追求高清视觉震撼的当代审美来说简直就是一次赤裸裸的挑战。

       从60年代“太阳族”电影发轫以来，“性”、“暴力”、“政治”交织的青春符码统筹着日本的青春类型片，这既是对现实主义思潮的反思又是叛逆一代的自我发声，日本电影新浪潮中“抛下书本跑上街”的年轻人迷失在人生的十字路口，也暗示着时代之痛与救赎之难。在2003年，黑泽清拍摄《光明的未来》时，对时代的愤怒早已消耗殆尽，那么该如何完满一个独特的日式青春呢？

       在《X圣治》中，我们就能看到黑泽清对日本恐怖类型片的改造，摒弃掉了过于强调感官体验的官能审美，而走向了内心的反省与自我的怀疑。同样，在《光明的未来》中，DV画质让色彩几乎完全失去（只有红色鲜艳的水母被突显），没有了当代日本电影中时常出现的那种对情感的纠结刻画，而是完全回到了关于“自我”的影像空间中，打造了一本独属底层迷茫青年的心灵日记。三个主人公（仁村雄二（小田切让饰）、有田守（浅野忠信饰）以及守的父亲真一郎（藤龙也饰））之间的交流暧昧不明，充满了疏离气息，人物之间几乎没有任何肢体接触（最后仁村拖起了试图自杀的真一郎算是仅有的一处），这种疏离的冷漠贯穿全片。在影片开头的第一个镜头中，出现了仰拍的仁村，大片的网罩住了他的脸，这是一个独特的个人空间建构，之后我们才知道原来这是他在玩一种击打的游戏机，在游戏机（物）的空间中，仁村被困其中，茫然不知，沉迷于自己梦中的那些光明的未来。

       “总是梦见未来”的仁村与有田的双主人公关系占据了影片的前半部分，后半部分则是仁村与真一郎。有田认为生活毫无意义，表象的荒诞下，存在的思想预设了荒谬。有田把生活的重心全部放在喂养一只有毒红水母上，水母所处的小小水缸也映射出有田的生活空间狭小令人窒息。《光明的未来》中的红色水母这一关键意象可看做是两位主人公的延伸，一个人永远都是在己定现实的控制之下，思想又如何才能在自我否定之中超越自己呢？有田对老板“正常”的家庭生活看不顺眼，无法忍受生活规则的桎梏，在残忍杀人之后最关心的还是自己养的水母。权力在消解过程中，自我的权力却在重构与回归，“红灯停，绿灯行”，有田给仁村的另一个关键暗示，也在说明着仁村的非理性行为逐渐变为了在自我否定过程中变得混乱又解脱出来的理性。在“水母”与“暗号”两个重要符码的统领下，影片也构筑了诸多存在主义的寓言场景。在影片后半段，多次出现真一郎车内的镜头，这些镜头中人物全部被巨大的黑色边框阻隔，在这个最能表现亲密的镜头空间里也无不表现着孤独。有田杀人和默尔索杀人一样毫无理由，但他传递给仁村某种信息，人不能总被自己的想象和荒谬的精神所困，自己的生活的阐述与感知，它们也应该被赋予立场和热情。水母逐渐适应淡水生存，到最后“逃离”水缸的小空间，在东京的河里繁衍，最后成群游像大海，这是种宿命般的回归，又是像仁村这样的底层迷途青年的自我拯救。与之相对的是，“切格瓦拉七人团”在影片最后《未来》主题曲中占据着一个近五分钟的长镜头，他们嘲弄规则与秩序，从他们身边走过老年人、中年上班族，但镜头的焦点始终是他们，黑泽清将新时代叛逆少年追寻自我价值（存在感）的主题进行了升华，对于他们而言，现实是主观随意的，他们需要他们想要的那种生活。

       真一郎是影片中一个颇有趣的角色，他和守五年未见，和小儿子也是关系紧张，独自经营一个陈旧的电器维修站，每天修缮这那些早已落伍于时代的旧电器。年长的一辈无法走入到年轻一代的生活，绝望的孤独让他想认领仁村为养子，但在看到仁村登上屋顶破坏电视天线后，他明白仁村的世界终究在远方。有田在执行死刑后几次亡灵返乡，他回到了父亲的修理铺，只有真一郎能感觉到他的存在，他抚摸空气，喃喃自语，这是这个少言寡语的父亲最真挚的情感表达。真一郎看到红色水母，似乎就是看到了有田本人，他激动地奔跑，甚至冒着失去生命的危险冲进河流中抱起水母。如果说有田和仁村他们在电影中就像是一场带有实验色彩的行为艺术，那么真一郎则像是对小津式传统日本家庭伦理的回归。

       “未来”本就是一个虚幻的概念，是暧昧不清的孤独和冷郁的疏离，通过对现实的逃避来追求那光明的未来无疑是对当下的绝望，光明的未来终究会归于一片黑暗，仁村看清了现实也就不得不接受那些不确定的荒谬，因为想象的终端也只是自我的诠释与赋形，根本不存在什么光明的未来，一切都是梦想消弭的瞬间释放出来的无所归依的存在感罢了。

「在我睡着的时候总会做很多梦
这些梦总是和未来有关
梦里的未来总是很光明
一个充满希望与和平的未来
所以我喜欢睡觉
直到最近......」


JOE飾演的雄二
帶著暴力傾向
精神、自制力極度不佳
另一方面卻又單純的讓人覺得可愛
演進心坎裡的深度角色
JOE演的絕佳.


和片中有田父子檔的互動也很深刻
兩人是如此的照顧著雄二
帶領著雄二找尋自我

人生都是如此的吧!
這樣煩惱著，追尋自我的出口

尤其是這個尷尬的年紀
懷抱著遠大的夢想和不沾染塵事的白
自尋煩惱的想著什麼是人生.未來又在哪裡

渺小又自私的自己
從哪裡來?
又會從哪裡走?
將來又是如何?
會變成厭惡的大人那樣嗎?
能夠還保有18歲的自己嗎?

一大堆的問號逼著我們走著
往人生最後的盡頭走著

無奈


內心的澎湃不是普通的強烈
一股不知名的情緒在胸口裡撞來撞去
帶著淡淡無奈的眼淚逼上了眼角但也僅止於此

片中的色調情緒是黑色負面的
配樂卻是完全相反的愉快輕調

整部片都繞著紅水母
開頭雄二目不轉睛盯著的紅水母
接近結尾一群一群由向大海的發光紅水母

导演通过这样的红色水母想要表达什么呢？
即使没有什么明确的目标
年轻人也应该不断地向前进
在这种永不停止的姿态中
就有光明的未来


在整部影片的宁静中
结尾的凌乱打破了画面的平和
对于主人公而言
也终于找到了一个解脱的出路
很可能走向的是与社会的对抗

那是一个未明的希望吗？
或许吧

我知道
同样的没有选择的余地
但是
我必须默默地行走
不再等待
向前
没有嫣璨
没有流丽
只是行走
向前，再向前！

白日太刺眼，只适合睡觉。而在夜晚睁着一双亮眼，百无聊赖。父母入睡后独自窝在客厅里将往日所买的一箱碟片反复挑拣，却找不到应景的。
朋友说，你不是喜欢浅野忠信么，这里有张碟拿去吧。于是喜滋滋地拿回家，熬到夜深人静打开来。这片子真的适合在一片黑暗中观看。最初是喜欢配色与影调，说不出好词，就是没理由地喜欢，觉得美。到后来，就觉得像，很像。
23岁的雄二和27岁的守，是餐巾厂的工人。很没劲的职业，技术含量不高，每天被厂长使来唤去。中午排长队买饭盒时雄二对卖饭阿姨抗议，“鸡块太小了！”他那副执拗的表情有点可笑，不过蛮可爱的。
 
雄二的业余爱好是游戏机保龄球和音乐。他说总会在自己的梦里看到光明的未来，所以也喜欢睡觉。可没见他多开心地笑过，总是一个人专心又忧郁地玩，瞅着像个落单的孩子。守就稳重多了，人情世故多少懂些。守养了只漂亮的红水母，有毒的很娇贵的东西。雄二经常去守家玩，盯着玻璃箱里的水母发呆。
 
 
 守和雄二从临时工转正加薪，对于父辈来说是值得庆幸的事。但社会变了，时代不同了，年轻人的心乱了，想安分也找不到那份平静。
守把水母托付给雄二，然后杀了厂长夫妻俩。出人意料，想想又很吻合。因压抑而变得分裂，放在日本人身上似乎就不那么奇怪了。为什么要杀掉厂长夫妻他也没交代，总之是有自认为充分的理由，别人不懂，就像别人不懂我为什么非要去日本看个纪念馆一样。
 
 
雄二惊魂未定地来探监，守还像从前那样镇定自若。浅野那双分得很开的眼，即使凝住眸也飘忽不定，似乎很专注，又似乎心不在焉。他有种与尘世疏离的气质。他的驯顺像是敷衍，而神经质却时不时露出马脚。他教雄二逐渐地减少水的盐量，让水母适应淡水。雄二一一照做，细心照顾水母。雄二还牢记着守教给他的“等待”和“前进”的暗号。他隔着铁栏对守说，我等你，十年二十年都行，等你出来了我们干什么都行。守做了他不敢做的事，守不在他一个人面对世界会害怕。
我也会害怕，自己一个人。
“彼”死了七年，那个做过很多我不敢做的事的人。我还记着“彼”说过的话，盘算着有朝一日去日本看“彼”。我一直在“等待”，等自己有钱了就去日本，等上十年二十年都行。我认为自己是“彼”的孩子，就像我爷爷认为自己是上帝的孩子一样无可厚非。耶酥死了两千年，人们不是还在追逐他么？我只要追上 “彼”，跟着“彼”“前进”就没错。
但是守没让雄二“等待”，他很冷酷地赶走了雄二。雄二没了依傍，彷徨无措，烦躁不安，失手打碎玻璃箱，水母流进木地板的缝隙里。
守在牢里吊死了。他用铁丝把自己的手固定成“前进”的姿势。同多年前“彼”向歌迷发出前行的号召后吊死家中如出一辙。
 
雄二跟着守的父亲回家。他们每天开着小货车到垃圾堆捡废家电，然后运回店里修好再卖。
 
 
一天半夜，雄二掀开家里的木地板，发现屋子底下汪着一坑水，守的红水母在里面优美地游着。它在黑暗中发出亮光，照亮了他迷茫的眼。雄二欣喜若狂。几天后，水母从他家溜走了。他认为它一定还活着，便每天精心饲养盐水虾，再倒进附近的河水中喂水母。和守的父亲在废弃工厂里躲雨时，他又看到了水母，美丽的红水母。
日复一日地拾荒，雄二并没有看到光明的未来，连在梦中都看不到了。他梦到自己在沙漠或森林中行走，实则是行走在东京的钢筋水泥群中。风猛烈地刮着，他艰难地前进，周围一个人也没有，一个人也没有。梦醒之后，雄二发现他的盐水虾全死了。梦想破碎，他绝望至极，不知道自己一个人该向哪里走，不知道自己该怎样在这样的世界中生存下去。他歇斯底里地砸着守父亲的钱箱，“给我钱！我需要钱！”
“给我钱！求求你给我钱！让我去日本看看‘彼’！”当我突然得知“彼”的纪念馆即将关闭时，也曾不顾一切向父亲乞求。
守的父亲大声训斥着雄二。“有些事可以做有些事不能做。如果你认为自己可以为所欲为就大错特错了！你有什么权利怀着这种企图来要求这个世界？就因为它肮脏，龌龊，你就可以拒绝么？有没有想过，我也同样经受着这一切？水母是很美，但是它们能改变现实吗？它们能给你想要的东西吗？逃避？你能逃到哪里？你只有两条死路，一条在梦里，一条在监狱里！”
拉门刷地开了，日的白光闯进幽暗的工作室。雄二冲出工作室，冲进一片刺眼的光明中。
天下的父亲果然都喜欢跟孩子说相同的话。
 
雄二回家一睡不起。妹妹硬是拉他到妹夫的公司里做清洁工。他活得犹如行尸走肉。一天夜里在路边遇到一伙无事可干的青年，就领他们去妹夫的公司偷钱。黑暗中，他们抱着钞票乐颠了，就像小男孩集体干坏事开心不已。突然灯火通明，刺眼的白光划破他们的美梦。警车到了楼下。他们全蒙了，回过神才慌不择路地逃。
落网了，除了雄二。
雄二逃回工作室。“对不起。”他扑进守父亲的怀里哭得像个犯错误的孩子。
老人也哭了，“我原谅你。”
东京的河道泛滥起巨毒水母，引起居民恐慌。雄二和守的父亲却被水母群游的景象深深感动。他们沿着河堤一路追逐。
    “它们要逃离东京，奔向大海呢！”雄二说。生活在海中的水母，被迫适应淡水，在肮脏的沟河中繁衍生息，但它们向往的仍是大海。
   “它们还会回来吗？”守的父亲问。
   “会的。”雄二说。
   “要多久？”
  “不知道。”
   “十年？二十年？我等不了那么久就死了。”老人不顾阻拦跳进河中一把拎起水母，随后中毒倒下。雄二惊慌地跳进河里将老人拖回岸边。他紧紧抱着老人倚在河堤边上，无助得快要流下泪来。怀中的老人，双目紧闭脸色苍白，他很憔悴，比雄二更无助。
 
 
我忽然想到父亲对我说的话，“你爸爸我老了，就像棵朽树，不但不能依靠反要你扶持。”当时好想笑也好想哭，不到五十岁的男人却在我面前说出这种话，我还是未自立的孩子呢我怎么办？而现在，不想笑他了。是很累也很怕吧？要求每个做父亲的都勇敢面对世界大概苛刻了点，是人都有软弱的时候。
守的父亲没有死，雄二大概还在从事着没前途的工作，路边的青年照样百无聊赖着，未来到底是什么样子？
 
没法评价这片子的好坏，连一点点都说不出来，因为它太像我的生活。置身其中的人是说不出所以然的。太习惯躲在黑暗中，黑暗像母亲安全的堡垒。对于未来身处的“光明”，不知道该怀抱怎样的态度。这光明好暧昧。