夏日国度

两个百合，养的孩子是同性恋女友的。有意思吗，制造冲突和戏剧才能构成一部好的电影？的确。两个百合，养的孩子是同性恋女友的。有意思吗，制造冲突和戏剧才能构成一部好的电影？的确。两个百合，养的孩子是同性恋女友的。有意思吗，制造冲突和戏剧才能构成一部好的电影？的确。两个百合，养的孩子是同性恋女友的。有意思吗，制造冲突和戏剧才能构成一部好的电影？的确。两个百合，养的孩子是同性恋女友的。有意思吗，制造冲突和戏剧才能构成一部好的电影？的确。

可能是巧合吧 目测应该是同一片白崖

前女友去布莱顿玩给我写的明信片

summerland片尾

六月末的一个下午，我和朋友们顺着Dover的白崖一直徒步，我问朋友，“你看得到对面法国的山吗？”他说“好像看得到，又好像看不到。”

陪伴着海鸥的叫声，这座在疫情期间有些清冷的海滨城市给了我很多不一样的感觉，比如，我会想象在自己老去的时候，选择这样一个城市，写作，坐在白崖边思考，和牧场里的牛羊有一些奇怪的互动。所以当我看到《summerland》里的Alice时，我真的觉得她就是平行世界里的我。

Alice是一个孤僻、清冷、与世隔绝又拒人于千里之外的人。当商店里的小女孩因为没有足够的优惠券而无法买到巧克力时，她狡黠地买了一块巧克力，正当观众以为她会善良地留给小女孩时，她大步流星地走出店门，留下痛哭流涕的小女孩。（其实这个场景让我想到了《killing eve》里的小变态，她也是那种会故意欺负小朋友，看着小朋友痛哭自己非常爽的角色，可能女同性恋的角色设定就是会不自然地背离母性，又有一些坏坏的性格特征。）镇上几乎所有的人都害怕她，远离她，孩子们认为她是个女巫或者纳粹的间谍，她也不愿与他人有任何交流，只在房里沉迷于自己的研究和写作。这样一个角色设定和肯特郡的海边的场景设定有着特别又完美的契合关系，一个孤独的人在一个孤独的海边，我作为一个观众自然而然会对她接下来发生的故事感兴趣。

直到Frank这个卷毛小朋友出现在她门前，Alice说自己没有时间照顾他，坚持让他回到家里。但不可避免的事，随着Alice慢慢地与人有一些生活上的联结，她的心房也被逐渐打开。可以说Frank点燃了她长期以来压抑着的感情，这对生活伴侣之间的关系越来越亲密。与此同时，电影中开始将Alice过去和同性爱人Vera的故事片段以插叙的方式呈现。上世纪初，几乎所有的同性恋爱都是不被社会所允许的，再加上Vera有着非常强烈的想要成为一个母亲的愿望，她们的关系无法继续，只能像一座冰山沉睡在Alice的心里。Frank是一个看起来有些心理早熟的小孩子，虽然他没有呈现出是一个多么温暖的人，但至少他也没有让Alice的生活感觉被打扰，他们非常自然地生活在一起，就好像两个朋友。唯一一次Alice对Frank动怒，是因为Frank拿起来看Vera曾经送给Alice作为礼物的唱片，Alice不愿自己心里沉痛的往事被以任何方式触碰到。

“如果一个女人爱上一个女人，你会觉得奇怪吗？”Alice问Frank，她试探性地补充道，“大多数人都觉得这很邪恶”。但Frank更感兴趣的是Alice的“故事总有出处”的信念。电影总会将使用儿童角色作为一种治愈角色创伤的策略，因为孩子是天真无邪的，他们很少会被社会上的条条框框所束缚，所以被社会定义为邪恶的同性恋情在Frank看来其实并没有什么，或许孩子更关心的是晚餐能不能吃三明治，何时能够见到父母这种问题。从某种程度上看，Frank自然地治愈了Alice的心理创伤，使得Alice能够开始面对她过往的感情，这一点从Frank后来可以在Alice面前播放Vera送她的唱片看出来。后来他们一起追逐summerland和海那边的海市蜃楼，似乎提供了这个世界和下一个世界之间的联系。电影中最大的冲突点可能是在Frank生日前一天Alice得知Frank父亲去世的消息，她不知道该如何告诉Frank，她也的确是一个没办法面对这种时刻的人。对于Frank来说父亲是一个非常伟大的人，所以他喜欢在海边做自己做的小飞机以此来想念父亲。Alice以自己的方式告诉Frank，你慢慢会懂的，’生活不会一直是好的，痛苦是不可避免的，你有一天也会心碎，你的朋友有一天也会去世，你甚至可能想过自杀，飞机可能也会坠毁，重要的是你如何处理它’。这其实更多的是Alice自己的个人感悟，她以这样一种方式也在治愈着Frank。

电影的第一个泪点出现在Alice发现Frank其实是旧时爱人Vera的儿子时。她疯一般地跑出去问邻居是如何志愿接受战争的撤离者的，对于这种巧合她觉得非常不可思议，这其实也解释了为什么是Frank这样一个普通的小孩子能够与她达到很多心灵上的契合。第二个泪点出现在Alice和Frank回到家，看到家里的灯亮着，走到屋后看到趴在围栏边的Vera的背影，Frank开心地叫着妈妈，留下Alice在后面强忍泪光的神情。这一幕印象太深了，简直就是想象中的很多年后与爱人再见的场景。

啊！这一幕太好哭了

（上一次看到这么感人的场景还是《致允熙》里那个小樽的雪天）

第三次个泪点是结局那里，大家都已经是年过半百的老人，Alice问Vera，怎么那么巧你去了一个书店就找到了我的地址，Vera说，没有任何事情是无意的，我走了23家书店才找到你的联系方式（才寄出了信地址volunteer，才优有了Frank过去的过程）。这种阴差阳错的走散和充满心思的久别重逢真的太感人了，（可能同性恋者对于很多爱而不得的感情都会有这种想象。）很多人觉得这个结局非常多余，缺少了很多给观众的想象空间，但我觉得可能也是导演想要呈现的一种summerland, 两个母亲与Frank幸福地在海边走过，对于人生，对于感情，都能够更为坦然。

summerland在电影中被赋予了一种乌托邦式的场景或者说状态，给电影增添了很多浪漫主义色彩。

总之我想说这部电影真的不仅仅是一部英式风光片那么简单，不过它的确不是满足大众口味的电影。愿我们每个人都能找到属于自己的summerland。

2020.8.7

癸酉版宝钗穿着性感内衣勾引贾雨村（难道就是为了对应秋千架上春衫薄，钗在妆内待时飞？），后面宝玉对湘云说起来不知道宝钗怎么样了，湘云冷笑：“放心，她好着呢！”然后湘云给宝玉讲了她变成乞丐之后在路上碰到了坐着贾雨村轿子的宝钗。“毒燕窝”还只是猜测，这直接把宝钗定性为反面角色了，我觉得“可叹停机德”的宝钗是不会这样的。。。还有宝玉为什么会给袭人说亲呢，宝玉还是喜欢袭人的，而且王夫人内定了袭人，怎么会轻易让袭人嫁给蒋玉涵呢，袭人之前一直想当宝玉的姨娘，怎么会轻易离开呢。还有贾兰高中之后李纨穿着那个“紫蟒”太长了，就剪了一截，这个对应“今嫌紫蟒长”也太明显了，感觉是生怕别人看不出来是在对应判词判曲。至于没有判词判曲的，就都交给流寇处理，邢夫人平儿贾政就被乱刀砍死，小红被黛玉冤枉死，司棋鸳鸯成了大观园的叛徒，我觉得最不合理的是王夫人被金钏吓到病死，为什么就挑了这么个时间出来吓王夫人？前80回写了晴雯的死，从探春理家，到监抄大观园，到王夫人赶走晴雯，晴雯病死，没有什么离奇的剧情，看的很顺畅，而且人物所作所为都是符合她们的性格的，然而好多情节又是想不到的，比如晴雯宝玉见了最后一面的时候突然出来个多姑娘缠住宝玉，比如芙蓉女儿诔， 真得感谢晴雯的死在前80回，感谢曹公给晴雯了一个正面的死，要不然不知道后面的续书会把晴雯之死写的多么神秘莫测不可思议，又会有多少人咒骂晴雯，觉得晴雯也会做大观园的奸细

还是很不喜欢在看电影之前看简介，就这样，仅凭海报和名字来做选择，在一个阳光姣好的冬日午后，探索一个故事或者品读一段人生，你不能否认这是当代最令人陶醉的享受之一。而如若你有幸读到一个好故事，那就更美好了，因为好电影是用来装点生命的，就像我看完Summerland，就觉得整个房间都充满它的余温。

Alice Lamb

电影虽讲到同性，提及战争，但主要的部分是讲述Alice和Frank的关系，以及两个人物心态的变化和成长，两人相互治愈，收获温暖和幸福。Summerland，是来自民俗故事中描述故去的人会到达的世界，它好似基督徒笃信的天堂，故去之人的亲友通过蜃景得以一窥其貌。两位主角都失去了父亲，Summerland也是两者情感的联系之一。 全片基调并不沉郁，反而透着一股童话般的宁静安详，片中的空镜被极其美丽的肯特郡风光填满，令人无法不陶醉其中。

Dover Castle

其中，镜头中的自然风光处处紧扣着故事发展，带着隐喻的意味。全片有多次给天空的特写，Frank的父亲则拥有战时飞行员的身份，一开始Al和Frank在悬崖之上远眺天空，两人还未熟悉，关系不甚融洽，Frank的父亲还未出事，Summerland和mirage对两人而言也只是folklore中的传说：

Scene 1

Frank喜欢玩飞机，自制了一架木头飞机从崖壁上飞出去，小飞机却直直地坠落在地，仿佛预告了父亲的丧生。

Scene 2

而随着故事线渐渐展开，Al得知了Frank父亲的死讯，却苦于找不到合适的方式告诉Frank，她于是成为两人中首先来到海边的人，远方的飞机和人都已经彻底坠毁，此时天边的晚霞也呈现绯红色。

sunset 1

接着Frank从好友Edie处得知噩耗，愤然跑到London飞机轰炸区，人物关系十分紧张，情绪也达到高潮，此时的晚霞俨然是最昏暗沉重的：

sunset 2

Frank后被寻他的Alice带回来，又飞奔到了开始的悬崖底部，至此两人全部得知死讯，而之前所提及的Summerland和蜃景也展现在二人眼前，镜头中的景色呈现如下之貌：

scene 3

根据维京人的传说，他们习惯于将往生之人放置于木舟中，点亮蜡烛后，送木舟和所爱之人漂然远去，Frank采用了这一方式，重新制作了一个飞机，让它带着父亲的照片飞往那片他征战过的天空，而这一次，飞机没有坠毁，它稳稳地飞离了众人，满载着爱于思念。

scene 4

此处也呼应了前片中Alice忠告Frank的话：“Life is not kind. Anguish is inevitable. Your heart will break. Your friends will die. You may even think about killing yourself. Planes crash, Frank. What matters is how you deal with it.” 她问到，”what if it crashes?” 而Frank说的是，”I’ll build another one.”

结局很美满，即使Frank的经历并不幸运，命运却给了他最温柔的安抚，Vee和Al也终成眷属。这不是一部旗帜鲜明的同性恋或反战教育片，它用精致唯美的镜头语言讲述了一个温暖治愈的故事，故事里孩子的情感纯粹而真挚，他们像一面镜子反应社会的残酷和美好，他们咒骂Nazi，他们也包容爱，他们的快乐和痛苦极其简单与直接。从Frank的视角，我们可以感知这个故事想传递的一切，且是以最干净和温柔的方式。

英国的海边小镇，潮湿淫绿的海岸线，分不清季节。如果不是提及Frank从伦敦前线撤回，一点也看不出战争的痕迹。Alice一个人独居，神经质地写作，在外人看来她就是一个巫婆的化身。

不过这么说，有失偏颇。在西方传统里，习惯把不被理解的女性，理所当然地认为是巫婆，异教徒。而Alice却是一个实实在在民间传说的学者，是反异教徒的。她在一面在期待summerland出现，一面又认为那只是海市蜃楼。但海市蜃楼是自然现象，“看到”这个词是有两种意义。一种是实际看到，而另一种是心理意义上的看到，类似于某种昭示。Frank看到，也许就是心理意义上的。Alice的summerland并不是纸上而已，那地图、报纸、描摹的海岸线，线条与线条之前有种说不出的浪漫。仿佛并不单单是海岸线，而是接近某种内心的期待，或许就是Alice头脑中闪回的vera的身体，那种弥漫温馨的情感轮廓。有你之处，便是summerland。

故事也许是一个童话，放在现在也许很不合时宜。可在一个战争年代，生存是第一位的，什么形式的爱又有什么关系。Alice问Frank，一个女人与一个女人相爱不奇怪吗？Frank说，没什么奇怪，总比嫁给自己不喜欢的人好。

因为需要一个孩子而分开，又因为一个孩子而见面。放在现在，为前任养孩子，可能难以想象。可vera恰恰就赌了一把，她可以将Frank托付给Alice。也许是因为她一开始就碰触到了Alice的内心，无法去表达内心的伤痛。甚至到了Frank父亲去世的消息传来，她也无法开口告诉Frank。那种沉吟的悲痛，也许不仅是失去父亲、至亲，也是对战争无理性的悲痛。也许参考《比利林恩的中场战事》和《收件人不详》，更能理性那种无理性，欺压者和被欺压者，一同压抑着。

与男性情感的不同，女性之间的相惜相怜显得更唯美、单纯，就是一种偎依状态，而不是并肩同行。温热的身体、温柔的眼神，那种拂面的轻抚。第一次看出这种难能可贵的情感是在《自梳》中。那种沉郁、轻盈,又是满目的心碎，不知为何我在许含光的歌《Midori》里，听得异常真切。

Midori 你是我的祕密 我要成为你温柔容器 Midori 我想要修剪你 足以放进我拥挤的心 可我现在竟然感觉不到你 Midori 为什么 我们之间隔了一层眼泪 为什么 把你藏得那么遥远 为什么 想要见你只能闭上双眼 穿越所有思念 却找不到你的落点

2021/03/08

在杰西卡·斯维尔的电影中，她饰演一位住在肯特郡海岸的脾气乖戾的作家

二战情节剧《夏日国度》要求我们接受许多不太可能的事情，其中第一个是杰玛·阿特登饰演的快乐的坏脾气，让孩子们哭得像从罗尔德·达尔的书中跳出来的。

阿特登饰演隐居的作家爱丽丝·兰姆，在俯瞰肯特郡海岸的打字机前愁眉苦脸。她和当地村民生活在一种相互厌恶的状态中——他们可恶的孩子往她的信箱里扔土，她公然蔑视邻居，所有的一切都以俏皮的拨奏弦乐为背景。

阿特登一开始就很兴奋，但编剧兼导演杰西卡·斯维尔打断了这种乐趣，她是获奖舞台剧《内尔·格温》的作者。语调的变化是伴随着一个从伦敦撤离过来的男生而发生的，她的恶意几乎没有机会说再见的机会，就立马软化成了母性。

这种改变一开始，她就透露了过去的一段心碎往事——一段与另一个女人的往事，她就是迷人的薇拉 ，这种关系在那个时代看来是不可能的。

《夏日国度》是英国电影工业的一个怪癖的产物，在这个怪癖中，剧作家被交给了整部电影的钥匙——结果是这部电影看起来虽然很像一部电影，但一切都发生得震耳欲聋，一连串的框架装置和狂躁的情节充斥其间。

高潮就像一只装在麻袋里的羊，从楼上的窗户砸在你的头上。

阿特登让一切都变得有看头，这一点值得鼓掌。