為你唱情歌

* 以一个优渥的家庭为中心讲述了发生在几个人身上不同的爱情故事，主人公（伍迪艾伦饰）通过女儿了解心仪之人所思所想 通其所好追逐爱情，最终却爱而不得。女儿在与其未婚夫谈婚论嫁之际遇到一位与自己性格 成长环境极其不同的人，毅然放弃其未婚夫。小女儿一場又一場的一見鍾情，他們隨性 肆意的愛著。這些愛意來的那樣不理智，卻又那麼強烈。会不自觉地被影片中人物追逐爱情与浪漫的那种执着所吸引。伍迪艾倫的電影永遠夢幻浪漫，少了那些為現實拼命奔波人，少了疲於生活磨平棱角的人，祇有那些不聽追逐浪漫，追求自由生活方式的人。

* 其中“爷爷”的去世最发人深省，伍迪艾伦用歌舞的表现方式，极其戏剧化的劝诫我们人生苦短，及时行乐。也会迫使我思考，怎樣的生活方式會讓我享受自己的生活，人生太短了，努力奮鬥固然很重要，享受生活也同樣重要。一定要找到一種美好愜意的方式，享受生活，給予自己力量。在平凡琐碎的小日子中找到属于自己的光芒。

* 他们的对话方式，他们表达感情的行动，都是那样的直率 真诚。每个人都有自己性格中的小偏执，但每一个又是那样的真实可爱。

在爱人的播放记录里发现的这一部，不甘在精神世界落后的我赶紧看了起来。开头的几幕歌舞感觉有点看不下去，但毕竟是伍迪艾伦和一众大牌明星，忍了。想象着我是在看音乐剧不是电影，反倒更容易入口。

当朱莉娅·罗伯茨那个角色出现在伍迪艾伦生活中的时候，情节发展开始变得有趣。影片还是一如既往的有些悲情，神经质又不失可爱的恋爱方式。

人人都在说爱，人人的恋爱观都不尽相同，彼此靠近，熟悉，相爱，分离。爱是什么？是对异乡的船夫一霎时的心跳漏拍？还是即使离婚也久久不能忘怀的暗恋？有时候你以为终于遇到了soulmate，却不过陷入一场精心谋划的自我幻想。

以爱之名，道德不值一提。爱是最原始的冲动也是一直延续在文明时代的人与人之间的联结。而道德只是文明社会维持某种秩序的产物，是压抑人性的。

生命何其有限，在想爱的时候尽情去爱吧。如果因为世俗的种种，旁人的眼光，自我道德设限，而不能跟爱的人在一起，这是一件多么可悲的事情！

老舍一部话剧《茶馆》，

写尽了1949年之前，

从大清到民国，从共和到解放，

老百姓的日常生活。

那时候，中国的人均GDP，只有23美元。

转眼，2020年，

中国的人均GDP，超过了1万美元。

那中国人的日常生活，是什么样呢？

每个人，看看自己戴的口罩，是N95、KN95，还是一次性的，就能明白。

不明白的是，人均GDP达到1万美元了，生活怎么跟电影不一样呢？

1996年，伍迪艾伦，拍了一部绝对中产阶级的广告宣传片。

《人人都说我爱你》Everyone Says I Love You。

那是，人均GDP一万美元的美国人的日常生活。

每一个镜头，

每一段恋爱，

冰淇淋里，8000美元、1.5克拉的求婚钻戒，

枫叶林中，只恋爱、不强奸的劫匪，

塞纳河边，前妻、前夫翩翩起舞的夜色。

都赤裸裸地炫耀了，一种价值观。

只要懂得怎么劳动，就不会缺钱。

只要懂得怎么生活，那就不会享受不了生活的幸福。

只要导演高兴，家长里短、路边八卦，都能编成了一首、一首的歌，还配上了舞蹈。

Our Country 流淌着金河，

Old man 也能 Make love with 朱莉娅·罗伯茨，不靠名利诱惑威胁，纯用心灵和文化感动她，自愿Go to bed。

备注：

《人人都说我爱你》 Everyone Says I Love You (1996)

窝在家里看完了《人人都说我爱你》。1997年的贺岁片，爱德华·诺顿还不到30岁，德鲁才21岁，这俩人在影片里又唱又跳的，太甜了。

总体来说，故事是老套的。

离婚夫妇依然是好朋友。

伍迪艾伦饰演的前夫突然就跑去前妻家，絮絮叨叨讲述自己又失恋了。完了前妻和前妻的现任丈夫，以及这个重组家庭里的孩子们还亲切友好地安慰伍迪艾伦。

即便离婚了，依然关心前夫新找的女人是否能给他带来幸福，这心操得真是稀碎。当对方遭遇生活的困境，面临人生的米字路口，当事人总是第一时间出现并陪伴和支持。离婚前，你俩是家人；离婚后，你和她的重组家庭全员都是家人——这个真的很像原本要裁撤部门，然后成立了一堆裁撤委员会。

前妻对前夫说，虽然我和现任丈夫过挺好的呢，但是只有你才是最懂我的人，才能让我最开心——就，大姐你要真这么想，你俩离个啥婚啊，凑合过呗。

诺顿德鲁这对金童玉女谈恋爱，谈着谈着掺和进来海上钢琴师蒂姆罗斯。海上钢琴师和德鲁上演了一把“速度与激情”之后，德鲁发现原配诺顿才是真的好。

民主党和共和党的撕裂体现在父亲与成年儿子的争执与对抗中；体现在为了解救和宽恕一个杀人犯，纠结人马示威游行，四处奔走筹集善款中——白左坚信，即便他犯人命案，即便他游手好闲无所事事，他也是个优秀的人——直到自己女儿宣布和他恋爱的时候。

以前看这一轱辘没觉得怎么着，经历过2020年米国的魔幻大选再看这一轱辘，我们的妈呀，伍迪艾伦是穿越回去拍的片儿么。

至于影片的第一视角朱娜，她夸下海口绝不谈恋爱。去了趟威尼斯，就要和偶遇的威尼斯船夫结婚。为了和威尼斯小伙儿结婚，她回纽约办休学，回纽约时在行李提取处偶遇另一个小伙儿Ken，威尼斯小伙儿立马成为过去时。

伍迪艾伦饰演的亲爹絮絮叨叨教女儿，在一段关系中要做那个先离开的人，而不是那个被放弃的人。因为先离开的人最多只会抱有“幸存的惭愧”，而被放弃的人会有很大的心理阴影。

茱莉亚罗伯茨饰演的女文青，一直梦想着能遇到一个完美的懂她的男人。遇到伍迪艾伦饰演的絮絮叨叨的文艺中年，茱莉亚感觉自己一直在向心理医生倾诉的理想型终于出现了——遗憾的是开了上帝视角的观众清楚地看到伍迪艾伦作弊呀，他女儿掌握了茱莉亚去看医生时倾诉的全部细节，然后给伍迪艾伦打辅助——如果你觉得一个人完全符合你梦中理想型，那么大概率他后台开挂。

而在短暂地爱了一下后，茱莉亚感谢伍迪艾伦满足了她的造梦行动；然后转而回归家庭，因为她觉得还是原配更适合自己。

就，莫名其妙，却真的很欢乐。

歌舞片的形式其实并不很伍迪艾伦，但是一个踱着小碎步的佝偻小老头，时刻提醒着观众，确然是伍迪艾伦。

一个灵魂拷问，美国对浪漫的终极想象难道就是在巴黎唱跳么？

我不得不承认自己是喜欢这部片子的，它将歌舞融入情感，让观众了解人物内心的独白，以精致典雅的风景和建筑展现了上个世纪的风情，又以姑娘朱娜的旁白作为叙述，因此整个故事都透露着一股俏皮和韵味。 而梦幻与现实的反复倒腾是片子里的一个亮点。片中芳妮在平淡的生活里幻想着总有一天能找到一个知她懂她、精神完全契合的人，因为这种浪漫主义的幻想，她爱上了扮演着这样角色的乔，和芳妮类似的角色是德鲁饰演的大女儿，她在有未婚夫的前提下被一面之缘的出狱囚犯吸引，她觉得他充满野性热情，也许自己能有一段不一样的情缘，因着她的浪漫主义幻想，她爱上了费里。可彩虹色的泡泡不会永远都不被戳破，芳妮发觉自己仍然对丈夫和家有归属感，即使他们曾经也有不愉快。她得到过幻想，因而不再需要幻想，她已经拥有足够的力量去和家庭琐事协调、和解；大女儿以为自己会拥有的浪漫约会却演变成被警车追逐的现实，于是她明白她所谓的浪漫只是自己的想象，她选择回到未婚夫的身边，即使两人之间有那么多不同。幻想能持续灼热的长度实在太短太短，而平淡的生活却太长太长，就如同漂泊海上的船只最后会回到港湾，又如同存在于奇幻小说中的剧情终究不会出现在现实。谁希望自己总是悬在半空，而不能踏踏实实地走在地面上呢？行走在生活中的我们是这样艰难，可我们还是在学着生活。而幻想，可以拥有，但最多只是调味品，不能当主菜用。 片中乔和两位女性的相处方式也值得让人深思。乔突破道德防线，通过女儿给的讯息把自己塑造成一个和芳妮拥有共同兴趣爱好和生活习惯的人，这样刻意的角色扮演让他追到了芳妮，他的内心却不是真正地快乐。而他对前妻的直言坦诚，却让他收获到了一点温情。让人印象深刻的是乔与前妻在夜色下一舞后的谈心，前妻说，我全心全意爱我的丈夫，但你对我来说是独特的，你总能触动我的那根神经。她还回忆起他们相互扶持经历困难的过往。我总能从他们最终的一吻中看出那么一点点的眷恋，但他们终究没有突破防线，决定做朋友，以这样一种关系陪伴对方。我想，爱，应该是一种相互磨合，不仅仅是共度甜蜜的时光，而是我知道你很艰难，却仍然愿意和你一起度过低谷。爱，应该是一种深入了解和沟通，而不是欺骗下编织的一个完美影子。对于自己来说，最重要的是be yourself以及及时行乐，有限的生命，也要过得愉悦。