声生不息宝岛季收官,一百余天的并肩同行,属于音乐人们的舞台终于迎来了美好的终章,华晨宇凭借唯一一首独唱歌曲《美好的事可不可以发生在我身上》成为声生不息·宝岛季「最佳独唱金曲」奖得主,回望他整季的表现,不难理解为什么华晨宇是节目中最吸睛的歌手。
《声生不息宝岛季》金曲盛典收官夜,华晨宇所在的那英战队以《离开地球表面》炸裂开场,又以《突然好想你》、《我的爱》、《对面的女孩看过来》过渡,最后则选择了《你曾是少年》回归初心,寄语未来。
这个兼具抒情和叙事效果的舞台由华晨宇一手打造,从公开的策划会视频中可以看到他集选曲、编曲、制作和导演的工作于一身,事事亲力亲为,不放过一丝细节。
小到决定旋律用和声还是伴奏,大到整体设计编排和呈现形式,华晨宇无一不精,那英在整季节目中对他夸奖不断,称他做出了极大贡献,团队缺他不可。
合作的其他音乐人对他也是赞不绝口,张信哲黄绮珊任贤齐莫文蔚等前辈纷纷对他表示认可,有人认为他的音乐先锋出众,实验精神和想象空间颇大,也有人认为他未来前途无量。
同时,他甘当绿叶,耐心辅助马嘉祺陈卓璇等新生代音乐人,把高光部分分给弟弟妹妹,自己辅助他们唱和声,为了更好的舞台效果针对不同人的特性给予编排和指导上的帮助,让每个人都对他赞赏有加。
而回到本职工作,他在整季节目中贡献出数个精彩舞台,异域摇滚、纯爱情歌、民歌新唱,他不局限于单一的风格,尽最大努力呈现出了多元化的舞台。
《舞娘》、《高山青》、《知足》、《闪亮的日子》、《美好的事可不可以发生在我身上》、《安九》、《归零》等作品,无一不呈现出他在编曲、演唱和舞台呈现等层面的多维度无极限。
青涩的,摇滚的,抒情的,极具想象力的,他既是实力唱将,又是全能音乐人。
唱作俱佳,能编能导,独特的审美和极佳的统筹能力在舞台上体现的淋漓尽致,他是这一季《声生不息宝岛季》中独一无二的存在。
旧程落幕,新程将启。华晨宇在耳返里对同一战队的伙伴们说爱你,他的细腻和坦荡藏在每一个温柔的细节中。
演出有尽头,前路仍追光。高山长青,涧水长蓝,这样的华晨宇如果要用两个字概括,那两个字应该是——“值得”。
《声生不息·宝岛季》开播,两岸音乐人,以声会友,动人心弦。先导片从中国台湾节目制作人王伟忠的视角切入,带观众回到他成长的眷村,由一碗阳春面引出岁月经典,娓娓道来海峡两岸一脉同源的深情厚意,“时间会把人分开,距离会把人分开,但很多东西是分不开的”,节目格局、立意瞬间被打开。
第一期节目分会场设在日月潭的秀美山水之间,台湾知名民谣歌手胡德夫、标志性音乐组合动力火车是台湾分会场的嘉宾。长沙-台北借助新媒体传播技术,进行歌曲共唱和实时连线,胡德夫有一句话特别戳中人心,两岸歌手相互激荡,“这桥面会越来越宽,浪声会越来越大,我们就是海洋,生生不息。”
无怪乎被业界盛赞“音综新标杆”。在第二期中,歌手唱演“我们的青春”,无数人包括我在内的时代记忆开关被莫名打开,宝岛台湾曾诞生了无数家喻户晓的金曲,陪伴了我们的童年、青年以及中年,映衬的则是青春、喜欢,以及热爱。
01/一首歌,打开记忆匣子
“昨日像那东流水,离我远去不可留……”,《新鸳鸯蝴蝶梦》应该是我听到的第一首台湾歌曲,前奏一起来,金超群饰演的包青天与何家劲饰演展昭能瞬间浮现眼前;而后是高胜美的《千年等一回》,跨越千年的人间痴恋至今仍是不二“情怀杀”;还有琼瑶的六个梦系列《婉君》《青青河边草》,金铭饰演的小婉君哭着嫁到周家,牵动着彼时尚不谙世事的我的心。在没有滤镜的镜头里,那是属于8090年代的忠实记忆。
等到念书时,攒下几乎一年的压岁钱、零花钱,买了一台爱华卡带机,买的第一张卡带是一张盗版的港台音乐合集,依稀记得里面有罗大佑《之乎者也》《童年》、邓丽君《甜蜜蜜》《微风细雨》,还有香港Beyond乐队的《真的爱你》《光辉岁月》,简直替我打开了一扇流行音乐的大门。要知道那会我们的音乐课还是停留在《我爱米兰》和《弹起我心爱的土琵琶》阶段,课余能唱的歌曲也就是《让我轻轻告诉你》《九妹》《大花轿》和《九月九的酒》。
不是说内娱音乐不优秀,只是跟王杰《是否我真的一无所有》、童安格《明天你是否依然爱我》、张雨生的《我的未来不是梦》、姜育恒的《再回首》、潘美辰《我想有个家》、小虎队的《红蜻蜓》、梁雁翎的《像雾像雨又像风》、郑智化《水手》、齐秦《不让我的眼泪陪我过夜》、高明骏《我悄悄地蒙上你的眼睛》等歌曲比起来,似乎还是多了那么点土味情缘,台湾歌手一波一波涌现,每个人都有代表作,甚至还让我们知道了什么是MTV,时髦得真叫人着迷。
尽管彼时内娱也有唐朝、黑豹乐队的声名鹊起,但宝岛台湾随即涌现出像张惠妹、李玟,以及周杰伦、孙燕姿、梁静茹、林俊杰等一众至今仍在华语乐坛保有一席之位的重量级歌手,他们个性鲜明、编曲国际、制作精良、演唱深情,完全俘虏了我们的心。犹记得李玟在奥斯卡典礼演唱《卧虎藏龙》主题歌的高光时刻,一袭红色高开叉旗袍气场一米八;犹记得第一次听周杰伦的《印第安老斑鸠》,心想这是什么鬼,但殊不知,自此入“坑”深似海。
那会暗恋一个转学来的女生,短头发大眼睛,非常有气质,我觉得特别漂亮,每次看见她都觉得她也在看我,偶然看到她的课本上,贴有周杰伦的贴纸,于是我便抛弃偏见,毫不犹豫去买了周杰伦的专辑,其中的《可爱女人》我应该听了千遍万遍,也不觉得腻。学生时期的我羞涩腼腆,一直不敢开口表白,但周杰伦的每张专辑,我都买回家,从《范特西》《八度空间》《叶惠美》《七里香》,一直到《十一月的肖邦》《依然范特西》。
《宝岛季》的舞台上,歌手华晨宇演唱了周杰伦创作的《一定要幸福》,谈起周杰伦对自己影响,他表示学生时代每天都会听歌,还会去周杰伦中文网打卡。那也是我当年的日常啊。又想起上大学后,偶遇那个曾经心仪的女生,感觉妙不可言,开场白第一句:是你?你还记得我吗?她点头微笑,对我说:好久不见,你在哪里念书?从此,我们有了联系。而后,我们在街上走了很远。
那是我们的初恋,彼此都认为会在一起很久,就像周杰伦在《七里香》里唱的一样,“那温暖的阳光像刚摘的鲜艳草莓/你说你舍不得/吃掉这一种感觉”。
02/一档节目,重温炽热初心
《宝岛季》其实不好做,尤其是《歌手》《乐队的夏天》《港乐季》之后,天花板已经吊顶了,当《宝岛季》公布歌手名单时,没有周杰伦,没有张惠妹,没有罗大佑,没有李宗盛,很多期待的歌手都没有来,观众的期待值似乎有那么一些打折,但芒果台的神奇在于,总能在看似平常中生长出娇艳的花朵,一个接一个的巧思,让你接受这不仅仅是一档音乐节目。
节目首次采取两地会场的模式,除了长沙主会场,还在台湾设立了分会场,期期都将实现两岸会场互联。第1期节目中,胡德夫和那英的跨屏合作,尤为戳中人心。白发苍苍的胡德夫坐在钢琴前,唱着“不要问我从哪里来,我的故乡在远方……”,他身后就是波光粼粼的日月潭,熟悉的旋律和歌声流过湖光山色。紧接着,日月潭从屏幕中间缓慢分开,那英以一袭典雅的高定从画中款款而出,隔空对唱的设计,震撼且诗意十足。
我忽然明白节目串词所说:“歌声响起的那刻,海峡会变窄,陆地和岛屿,会变宽”的意味深长。
这样的巧思还有很多,比如为了还原罗大佑歌曲的滋味,节目组特意请来了罗大佑的御用吉他手倪方来助阵;比如第2期节目将舞台搬至台北市中心摩天大楼楼顶,四周就是台北101等标志性大楼;比如借鉴《康熙来了》“康熙调查局”模式,特别设置了文化街采环节“声生不息请回答”,针对同一个文化生活议题,在台北、长沙组织街头访问;比如使用金曲奖颁奖礼御用配音员贾培德的声音,真的把我拉回追台湾综艺和电视剧的年代。
大学时期最喜欢的综艺节目是吴宗宪的《我猜》,从中感受到语出惊人、无所禁忌的梗。也会看古早前的《康熙来了》,印象比较深的大概是沈玉林,很扯、无厘头,但让人捧腹大笑;还有马英九、李敖等大咖上节目时,还蛮洒脱、大方的,节目效果十足。还曾喜欢过明道主持的《冒险王》,羡慕那个大胆谨慎、战无不胜、乐观向上的少年。时至今日,想必《宝岛季》的编导,也会在内容创制过程中,与我或多或少有过类似的经历吧,然后将这份情缘倾注于节目创制之中。
其实我也曾有过短暂的编导经历,这份工作听上去光鲜靓丽,似乎就是一边看着明星一边就能把工作干了,事实上出一档节目何其难,通宵达旦地做功课,昼夜不眠地写提纲,设身处地地想备案。在市场公司混,更悲惨的是,有时候连续熬通宵,赶出一方案,还要跟着导演去跟客户阐释方案和创意,面谈时遭遇客户蹦出诸多意见,还要求出详细的拍摄脚本,才可能往后面继续推进。没办法,你只能乖乖推翻、重写,整个人蓬头垢面,感到疲倦,甚至头疼欲裂。
也就是那个时候,与初恋的交流变少了,浪漫也少了,日子变得没什么波澜,等到有一天,双方说出那句“好好的”,我们分手了。分手的时候很洒脱,拼命跑回家,试图用看电影麻痹自己,而且专门找搞笑的,一个人笑着看完了,好像分手也没那么痛苦了。但念及两个人在一起看《康熙来了》半夜共吃一碗泡面,一起追周杰伦时也曾只用一根吸管喝大杯奶茶,一起穿情侣衣情侣鞋秀恩爱的种种场景时,还是会情不自禁眼眶湿润、恋恋不舍。只是,我们没有在一起了。因为现实催促我,赶紧想创意,写PPT,做方案,期待能做出像样的节目。
但是后来,我没有在编导行业继续坚守。看《宝岛季》时,好羡慕也佩服节目编导,他们用一个一个巧思,串起一首又一首台湾经典歌曲,又通过一段又一段介绍小片,以丰富的内涵和诙谐幽默的文风,通俗易懂地向观众阐述台湾音乐潮流及其背后的中华文化渊源,透过屏幕润物无声地流入观众心中。不免让我想起当年的那个自己,租住在简陋却一点也不便宜的安置房顶楼,大半夜还在敲电脑,想创意想文案想如何应付客户如何话术,大半夜空调坏了,喝一口凉水,又继续码字,写到夜不成眠,索性把席子铺在天台,看到星空闪烁,猎户斗蝎子,大熊挥铲勺,觉得时光缓缓,青涩又纯真。
03/一个时代,红尘滚滚向前
“正在看《宝岛季》,这才是我们的屏幕上应该有的内容,不论大屏还是小屏。湖南卫视应该是把心掏出来做了这样一个节目吧。有电影的质感,纪录片的温情,演唱会的氛围,康熙的幽默。同期声夹杂着淡淡的台湾腔,很有意思,会回想起大陆那些曾经在金曲奖领奖的面孔。我印象里的台湾是有BGM的,可能是湘琴直树的恶作剧,可能是双子座的流星雨,也可能是那句很有夏天的感觉。那些真实或梦幻的片段,拼凑出了我记忆里的台湾。”
一个学生通过其老师将这段节目评论转发给我。而我的手头正放着一本《媒体社会责任报告选编》,其记录的是媒体匠心在过去一年的坚守轨迹。后疫情时代,抛开喧嚣外套,称量同业人心,媒体社会责任道阻且长,除了秉烛夜守,还要看到诗和远方。盘点当下的国综市场,为顺利政策导向,我的同行们大多在文化向的综艺项目上求新求彩,力求从快节奏、直播流、短视频的市场中挽回观众,但诸多节目的文化说教味还是劝退不少观众。
《宝岛季》是我这个春天少数几档能全程看完的内娱节目(另外一个是《快乐再出发2》),感觉得到节目组的诚意满满,尽管它也有亟待优化的空间,比如嘉宾选择、歌曲选择等方面,肯定会因观众喜好出现不同的收视结果,但它仍启示我们,综艺还是可以做到潮流文化与价值输出的相辅相成。内娱需要更多这样的节目。有位编导前辈曾说过这么一句话,怀揣信念的种子前行,是一种对生活的诚实。是为媒体人孜孜以求的热望与初心。他也一直在路上坚守内容输出,以一种开明的、进步的、求知的谦虚姿态。
红尘滚滚向前,对于普通人而言,在时代洪流中如何寻得合适的位置,我不敢兜售“成功学”,也没有说教的资本,顶多凭借多年的时光积累,谈几句人间真实。我们中间的绝大多人,要在一个行业做到顶尖、成为大神,可能稍显遥远,但是一门心思做好自己所坚持的事业,还是在能力范围之内的。不过在坚守的过程中,会有五味杂陈的日子,好多事,不想做,却不得不做;好多话,不想说,却不得不说。
年龄越往上走,我对自己的告诫,力不从心的时候,把一切交给时间,时间会引导我们该忘记的时候忘记,该努力的时候努力,并且从一个故事走进另一个故事。就像此时此刻,看完《宝岛季》,我还是愿意花上时间,写下以上文字,以此告别过去,告别风中的山谷。那些美好的往事、青涩的回忆,最终都释放出一种意义,使人逐渐变得成熟、谦卑,相信所遇即所求、所得皆所愿。
宝岛季海峡两岸联动的创意非常好,每一次竟演,都会介绍一个台湾名胜古迹,讲讲台湾的历史故事,分成两个队,每集加入新的嘉宾,自由组合,好多经典的歌曲被重新演绎,致敬经典又赋予新的灵魂,真的好棒啊!小团队的花絮突出爱和协作,更具正能量[强]
哲哥队和那姐队,不知为啥我倾向于哲哥队,明明我最喜欢那英😂可能是因为哲哥队有我听过演唱会的张信哲和张韶涵,有我喜欢的声音张杰和杨宗纬吧🥳张信哲虽老矣,但哲式情歌还是那么清澈好听,那英的状态棒棒的,声音一出,谁与争锋[得意]张杰的唱功确实厉害,他的《天天想你》《想见你想见你》《身骑白马》我都好喜欢,现在对于音乐的喜好,还是能够唱进我心里的歌,而不是改编多惊艳,舞台多酷炫,现场观众的选择基本也是[呲牙]
再次感叹,综艺还得看🥭台,特别是音综,yyds
引言篇 0316
明天会更好的时候把余天的镜头切走了,挺好。
第一次见到沈光远的真容。
第一期上 0316
那英唱橄榄树很好听,翻唱齐豫似乎是继承了毛阿敏的业务,所以毛阿敏以后可以来唱苏芮吗...
马嘉祺唱你的样子 编曲结构和人声都太四平八稳,该失控的地方应该稍微失控一点。而且这首歌不是罗大佑早期的,他唱之前干嘛要提第一张专辑。
杨宗纬唱鹿港小镇有马嘉祺缺少的辨识度和摇滚范,有几句吐字因为过度哭腔显得不够清楚。
马嘉祺杨宗纬两个男的唱恋曲1980有点给。
那英唱白天不懂夜的黑每次都很紧张的样子。
张信哲唱我是真的爱你状态没有想象的好。
张信哲那英唱悬崖气场都被那英抢走。
五首歌曲投票环节浪费时间。
第一期下 0319
暗号 好久没听到这首周杰伦...
他夏了夏天 苏打绿的歌完全没印象,陈粒适合这种中板,发型+脸型令人想到李丽芬...
一定要幸福 陈小春的歌,好像也没听过,华晨宇咬字有点噘嘴。
偶像剧都没看过,这部分的歌不喜欢。
魏如萱、坏特、艾怡良 各有各的好,果然当代台湾女声还是创作最重要,只是你们下次能不能光唱歌别说话了,尤其是魏如萱...
想见你只想见你 张杰唱八三夭的歌,又是挽仪老师不感兴趣的电视剧。
第二期 3026
魏如萱“好紧脏”,好呕薰惹。
舞娘 舞美好厉害,各个阶段唱得都太扎实,令编曲的神秘气息打了折扣,集体飙高音不错,然后的钢琴不如去掉。
天天想你 张杰唱出了张雨生都没有的台湾腔,太可怕了...
忘了你忘了我 编曲的演绎难度太大,陈立农和张信哲都是一开口就万劫不复。
寂寞的恋人啊 魏如萱“吞”得有多精彩,唱完和何炅说莫文蔚那段“耍贱”就有多讨厌。
千年之恋 这歌选得令人期待,两个女歌手分唱男女也有意思。陈卓璇唱摇滚不够自然,尾音咬字都有问题,两人合唱的高音假声空虚。
恼人的秋风 最近刚看过那英那次的视频,感觉这歌不适合张韶涵,编曲很努力帮他们做出层次,这样已经不容易。
心墙 郭静唱的,艾怡良点评得好。
哭砂 张杰陈粒,开口吐。这歌真是本身很简单,唱出感觉泰难勒。
兰亭序 马嘉祺来衬托那英是不错的搭配,本期完成比较好的翻唱。
何炅最后介绍邀请卡的时候背景音乐惊现Under Pressure。
第三期 0407
耶利亚女郎 这歌挺期待的,前奏合唱一出来什么鬼。亮点全在张韶涵这边,张杰的音色太差了,mix一段圣诞旋律喧宾夺主,最后一幕有创意。
Melody 那英坏特合作耐听,请那英多翻唱陶喆和Bon Jovi的歌...
何炅“大家最喜欢的”声生不息请回答的环节,好恶熏惹。
知足 陈卓璇气声咬字太虚,马嘉祺声音没感情风衣累赘,这首还是华晨宇最舒服。
张三的歌 这两位都太滥情。
达尔文 魏如萱艾怡良正常发挥,舞台布景厉害。
梦田 齐豫和潘越云现场视频剪了一堆饭拍的...杨宗纬在台上动作太大出戏。原版一开始主歌就是两人很轻柔的感觉,这里两个人就很明显地中低音滑行很难受,副歌配合也不自然。
我是一只小小鸟 赵传和当年参加我是歌手时候一样得选歌没创意...
后来 同一首歌的噩梦。
第四期 0410
蔡旻佑出现还和艾怡良等人叙旧真挺难得的,挽仪老师好多年没看过他的消息,连他是左脑还是右脑都忘了...
艾薇出场时候旁白提到新马艺人在台湾发展要追溯到80年代,就不能提下邓妙华吗...而且谭顺成70年代也在台湾发过好几张来着。
A-Lin正式出场的时候字幕介绍的代表作没有失恋万岁,秒懂作词...
高山青 竟然介绍了歌名问题,但没提庄雪芳顾媚,而且介绍时候播放那个好像是高胜美...
曹操 摇滚编曲挺好,男女合唱不成立。
提到苏打绿青峰的时候挽仪老师一直在期待杨宗纬的镜头来着...
高山青 一早猜到好不了,没想到编曲强行融合了这么多...前奏这是借鉴了Stairway to Heaven吗...华晨宇开口还以为高山族人唱呼麦...
往事只能回味 何炅说尤雅是群星会时期的,但尤雅是海山唱片的很少上群星会...紧接着又把高山青的原唱说成青山,血压升高ing...
我可以 自己唱自己的歌最稳定。
往事只能回味 强行把嬉笑怒骂型的伪情歌唱成真感情,艾怡良唱得比挽仪老师预期要好。
再见我的爱人 什么时候能来一首真正原汁原味的70年代...
何炅问张信哲同期新马歌手,张信哲居然说无印良品而不是正牌的同期同公司的巫启贤...
齐豫居然唱走在雨中,当年在挽仪老师面前怎么不唱...齐豫唱的是“甜蜜绮丽”,字幕却给了“甜蜜旖旎”。
在水一方 这歌其实不容易踩雷,马嘉祺同学如果出一整张翻唱70年代琼瑶的话挽仪老师会很有兴趣...编曲居然mix进姜育恒的梅花三弄。何炅介绍的时候强行扯到民歌,这集的主持文案失误太多。
第一天 尴尬的装嫩,间奏好像采样了一段Let's Dance,这季节目第二次出现David Bowie。
去年,《声生不息》第一季以“港乐季”为主题,芒果台和TVBS找来选秀歌手和前辈明星制造一个音乐拼盘节目。
结果反响异常热烈,特别是林子祥、李克勤、李玟等等歌手掀起一波怀旧风潮。
再次证明了最终还是要靠作品,有作品才有流传性,才能刻进脑海中,成为终身难忘的记忆。
当年那些流畅动听的旋律,搭配真诚走心的歌词,原来早已深深印进了我们的身体。
芒果台自然不会放过这股热潮,今年立马推出了现在的“宝岛季”。从香港到台湾,都曾经是华语流行音乐的引领地区,大量的歌手、歌曲和综艺等都携带着80后一代的青春回忆。
从港乐季到“宝岛季”,节目还是非常有巧思,芒果台非常擅长于捕捉文化热点,以流行文化为切入点,将两岸音乐人汇聚一堂。一开始的海报寓意,便充满着温情和暖意,期待两岸团聚的心情也满满地展现出来。
首先是海报就非常有意思,在表现地区标志的同时,融入音乐元素,而且还隐含着我们内心的共同期望。
港乐季,是港珠澳大桥、游轮和浪花组成的吉他,体现出充满香港元素的音乐节目。
宝岛季则是宝岛台湾和大陆组成的黑胶唱片,唱针这边是台湾省的地图轮廓,唱针那边则是象征着唱片的大陆,边缘则是雄鸡形状下方的海岸线。
海报共同组成了五线谱中的“八分音符”,表达着两岸一家亲,同唱一首歌的美好心愿。唱片在大陆版图,意思是主旋律还是在这边。
节目也请来两岸知名的编曲及乐手,互动环节多处复原台湾综艺的设计和音效,幕后配音更是请来金曲金马奖御用配音贾培德,这些熟悉的元素,直接把青春时代的美好记忆牵扯出来。
可以说,我们八零后一代,就是在台湾省的流行音乐、综艺节目和电视剧集中熏陶出来的,那时网络刚刚兴起,男生宿舍里的电脑除了打游戏,就是下电影,刷综艺,以及一些不可言说的资源。
目前刷完了《声生不息宝岛季》前面五期,整体感觉中规中矩,参与节目的两岸歌手,自然还是会有些顾虑,所以肯定无法达到台湾本土综艺那样的肆无忌惮。
“台湾综艺教父”王伟忠带着阿雅撑住场面,第一期就有胡德夫坐镇,之后又有赵传的赤诚热烈和齐豫的天籁之音。整体下来还是饱满丰沛的。
主会场这边则是何炅控场,那英和张信哲两位前辈带着新生代翻唱经典。有了何老师的主Key保证,几位台湾歌手也很放得开,娃娃魏如萱各种插科打诨,在台上展示出了像小S一般的随性自然。
然而,隐隐的一个遗憾是,太多顶流台湾歌手无法抵达现场,并且一展歌喉。
五月天、周杰伦、王力宏、蔡依林、张惠妹、陶喆、张悬……
没有这些人参与,“宝岛季”确实有点名不副实。当然他们各有各的原因,这里也就不去深究了。
目前到场的人中,王伟忠和阿雅算是综艺界的代表;齐豫、赵传能够代表过去的辉煌,现在看来还是差点意思。那英张信哲都是内娱和芒果台的老朋友,哪里出现都不奇怪;
张杰、张韶涵、马嘉祺、华晨宇、陈立农也是新生代中比较熟悉的面孔,歌喉有特色,台风稳健,可以撑起节目的基本盘,但离惊艳还有段距离。
魏如萱、艾怡良算是本次节目的两个亮点,两位曲风都偏女生小心思,结果没想到魏如萱鬼灵精怪,活泼好动,给节目带来许多乐趣,这也是台湾女生才会有的自然生动,我们内地的一般还是含蓄许多。
杨宗纬也算让人眼前一亮,不过之前有过《凉凉》和一些综艺节目,无法惊艳。
预告说下一期会请到莫文蔚,这算是第一个能代表台湾音乐的重量级人物,期待一下。
说几首目前感觉不错的作品。
首推张杰《身骑白马》,我在之前文章已经细致分析了这首歌与歌手的相互成就,张杰唱功扎实,但一直缺乏故事性和辨识度,这首歌本身带着的深刻爱恋,加上改编加入的唢呐和戏曲,为张杰质朴的嗓音增色不少。
然后是魏如萱华晨宇马嘉祺三人的《闪亮的日子》,三位的声音风格各异,但都有满满的少年感,搭配罗大佑深沉凝重的歌词,制造出一种特别的冲突感与叙事张力。
甜得发腻的是陈卓璇和陈立农的《心愿便利贴》,台湾偶像剧早已把撒糖虐狗这一套玩得炉火纯青,两位少年那是眉目俊朗、纯净秀美,站在一起就是绝配的一对,歌词是甜蜜日常,眼波流转,你侬我侬,最后还手指相碰,连我这中年大叔也不禁春心荡漾了起来。
另外魏如萱唱了《你啊你啊》,艾怡良唱了《Forever Young》,都是成名曲,也算是圆满了。
这也从侧面敲打了华晨宇等人。别整天想着装疯发狂上综艺,各种炫技玩技巧不是不可以,但是音乐的本质是艺术,是人类的共情,是发自内心的真挚情感,内地的选秀歌手和新生代们还要赶紧走回正途才是。
当然,作为新节目,我们观众更希望能出现新的经典,而不是把经典翻来覆去地改编、翻唱,起码也应该像张杰《身骑白马》那样,为旧的经典注入新的内涵与活力。
当然,经典难得,回忆却处处可见。宝岛季节目中,处处都是让回忆翻涌的触点,我们也正好趁着这些留存在记忆中的人物、旋律和嗓音,去感怀一番曾经的青春时光。
我也会在后续梳理台湾流行文化的脉络,包括综艺节目、流行音乐和影剧作品在时光中的印迹,也会随时跟踪后面的节目与曲目。
如果你也有一份关于台湾流行文化的记忆,欢迎持续关注,随后一起感怀。
“我们知道歌声响起的时候,海峡会变窄,陆地和岛屿会变宽。” 节目的定性和立意已经在第一期有了十分完整的呈现, 两个会场的设置其实也是十分必要的。 人和物来到内地没有困难, 但这种隔空连线的方式才能让两地真正联接起来, 让两个物理空间跨越时空界限, 真正达到让音乐和情感生生不息的目的。
关于第一期节目的选曲, 豆瓣已经有了非常细致的分析。 以年代为线索,从80、90、00、10年代一路唱来, 表达着隔海相望的思念和双向奔赴的团聚。 这种将家国情怀和流行元素紧密结合的处理方式, 让节目的传播可以引起共鸣,凝聚更多的情感。 港乐大热的时候的时候没想过台曲也会被呈现, 但宝岛始终是不可或缺的另一个重要部分,终于得以完整。 同时作为粉丝要单独为张韶涵打call, 第一期美得像从八音盒里走出来的芭蕾娃娃,💙 第二期又是一条灵动的小金蛇,真的很爱。💛
再从舞台设置来看, 第一个舞台是象征生生不息的无限符号, 360度全景也拉进了和观众的距离, 唯一一点就是乐队位置在符号舞台的中间略显拥挤。 第二期舞台就格外亮“眼”了, 眼睛不只能看,也能传递。 一面可以看着场内舞台,也看向远方的台湾, 另一面可以传递台湾会场的画面,也和日月潭相呼应。 而且眼睛👁这个符号传递的感觉, 也会比其他形式的舞台背景多些震撼, 真的也是很想拥有它的一根“睫毛”了。
相比于第一期对立意和情怀的呈现, 第二期就是一个非常酣畅淋漓的表演现场了。 第一期中很喜欢马嘉祺干干净净的声音, 也喜欢娜姐和哲哥的合唱, 第二期《舞娘》又把三个风格各异的歌手聚在了一起。 一开始有点想不到《舞娘》会被怎样改编, 但实际上坏特有厚度的声音承接住了魏如萱和华晨宇的天马行空, 好像西域的舞者也需要大地的承托, 空灵和故事感的交融, 让这首歌演变出了不一样的丰富度。 在《舞娘》之后, 本来觉得《天天想你》可能会中规中矩有点普通, 但却意外给人带来了感动,也因此更加厚重。 “天天想你,天天问自己,到什么时候才能告诉你。”
最后那些街访连带着互动, 把人一下子拉回了那个充斥着台剧和台曲的日子。 港台元素永远是青春和回忆的必需品, 为我们上了关于感情的最初的一课。
期待立意和表演的继续碰撞。
——于第二期观后 2023.03.25
被马嘉祺、华晨宇劝退,节目也一般。
节目的核心是音乐,不是人,评论里某些人不要装外宾哈,什么原因不能提一些名字自己心里门清,不用苛责制作方,这节目能做出来能播已经是你能看到的最大限度诚意了。
求求各位别敏感了,现在的大环境做成这样还想怎样啊!真的请来了能播吗?
华晨宇马嘉祺陈立农给我爬爬爬
芒果真的挺惨的,其实这个阵容已经是芒果能做到的最好的结果了,芒果不敢提?张敬轩当初上我是歌手被举报的事都忘了?回头正常上其他台,也没啥事,芒果一直被盯得很紧,大胆也不行,谨慎也不行,我不知道你们要的是什么
马桶台为什么总请马嘉祺、华晨宇这种流量明星,就不能请正儿八经的歌手好好演绎作品吗,流量明星真令人作呕……
胡德夫和那英合唱《橄榄树》,看的我热泪盈眶。ZZ诚然丑陋,但音乐无界。能把宝岛季拍出来,实属不易(首篇已致敬李泰祥、胡德夫、罗大佑、李宗盛,夫复何求?那些未能提及的名字在这几位面前,亦不值一提
其实舞美啥的都不错,但是你这歌手请的硬是把我不喜欢的歌手聚一块了笑死
齐秦,齐豫,罗大佑,陈淑华,李宗盛,周华健,张信哲,张惠妹,我心里的宝岛之声。
惨成这个样子,还天天这么敏感,妈呀.jpg流行乐不提张惠妹这和影坛不提杨紫琼有什么区别?颁奖席画面打这么多码的样子狼狈又可笑,既然这么多人不能提及不能入镜,还指望观众体谅甚至合理化这种“大家都知道问题出在哪但没办法细说”的苦衷,陷入“还可以唱—乱改歌词—刻意无视”的糟糕滑坡,那接下来呢?这节目不如不做。
不愧是王伟忠啊,在闲适轻松的谈话间,就引导着阿嬷把《月亮代表我的心》唱出来了,然后镜头渐渐淡出……泪目了。//给“和平路”门牌一两秒的定格画面。//突然画风一转,街头调查的旁白和花体字让弹幕都笑飞了,仿佛在看康熙来了哈哈哈 //质感满满的节目,芒果,真有你的👀。对于不能提却绕不开的艺人们,弹幕替芒果补上了。//喜欢坏特、魏如萱、艾怡良、蔡旻佑、韦礼安~~~小家子气的流量咖是节目质感的杀手🙄️唉
梦就梦大点,dream一个全场歌手身披彩虹旗唱张惠妹《彩虹》
宣传片好看,舞美惊艳,文案暖心,歌也很好听,虽然没有请到我特别想看的人,但是能在这个时候听到这样的宝岛季就足够了,不是吗?
相比港乐,台湾流行音乐才是我的青春。
「当我们聊起台湾音乐时 是在聊些什么呢」⋯⋯何炅在引言里的一句旁白就这样成为了节目的注脚。去年将港乐季形容是一次遥远的想象,那么宝岛季就是在本该明朗的记忆里肆意涂改,逐渐模糊,直至失去了鲜艳。
先导片即巅峰,百万文案,格局打开,期待值↑↑↑,今天正片就↓↓↓实在不想看到几个大陆歌手,看到他们出来就快进(对,我就想说华晨宇还有马嘉祺)
芒果做音综真的无敌了。那个物质匮乏的年代,一切却都欣欣向荣。关键那个时候,没有这么多隔阂与互相讨伐,更多的是彼此之间的包容与携手前行。我们还能回到那个氛围吗?
芒果台依旧是当今国内首屈一指的电视台,从海报制作、到文案编辑、再到舞美设计,都是精品。此外,想反对某些评论说的没有xxx还叫宝岛?首先我认可你对于这些人高评价的看法,但是这些人中有的人有立场问题你是否考虑到?其次就是节目本身就很复杂,说办不了就办不了,提一嘴那些人你觉得就是一嘴的事,大环境是否合适?最后听得舒服就行了,一个综艺节目你还真打算两岸大咖云集啊。
第一期這節目做的我還以為羅大佑去世了
相爱的手要拉得紧,芒果树还在结芒果,歌声响起的那刻,海峡会变窄,陆地和岛屿会变宽,不要问我从哪里来,就让我随你去,我愿意陪在你的身边