1 ) 纯正香港制造
《旺角监狱》由香港非著名导演王晶编剧、监制、导演,王晶在剧中出演一个男配角,男主角是金像影帝张家辉,是一部典型的纯正的香港电影。警察、黑帮、妓女、大哥小弟,这样的剧构对于香港电影人来说是驾轻就熟的,但要拍出新意,还是需要编剧和导演的一番功夫了。还好,由王晶一手操刀的本片还基本保持了香港电影的一贯水准,虽然不会给人太大的惊喜,但也不会给人太大的失望。
看这部片子,让人不由得想起好莱坞电影《肖申克的救赎》,同样讲述一个罪犯因长期在监狱服刑,而导致与社会隔离,即使某一天出了监狱,也如同进入了另一所形式不一样的监狱。
三十年前,张家辉饰演的阿辉在旺角砍死十余人,被警方逮捕并判终身监禁。三十年后,获得假释的阿辉得以短暂离开那个禁锢了他三十年的监狱。可是,三十年后的旺角已不再是当年的旺角,江湖也已不再是当年的江湖,就连以前有上千个座位的大影院也变成了拥有很多个厅的小影厅。这个有些精神分裂的男子站在熙熙攘攘的旺角街头,总觉得有个18岁的阿辉一直跟在自己身边,是那个年轻的阿辉指挥着他的一言一行。被黑道两派作为棋子的阿辉,他是否还会走上一条不归路,是否还会回到旺角的监狱?人生的剧情是否有得自己选择?
片中有一段男女主角在影院看戏的戏,有一段关于香港电影的对白。
这应该是王晶,这位香港导演关于香港电影的一点表达吧。
——以前看电影很开心,差不多一千多人在戏院里,一起笑一起鼓掌,就算坐第一排,看得脖子都酸了,也一样很开心。
——现在香港人都不看香港电影了。
——香港人不看香港电影……,以后没有香港电影,不知道会怎样?
——现在大陆拍好多电影啊。
——那是大陆电影。
的确,现在而今眼目下,纯正的香港制造是越来越少了。
那个有着多种类型片——功夫片、武侠片、警匪片、喜剧片、古装片——而流行于整个华语世界,靠功夫片走向海外的香港电影的黄金时代已一去不复返了。吴宇森们有的去了海外去了好莱坞,有的退出江湖很多年了,张国荣们到另一个世界演绎另一出戏去了,当年酷毙了的小马哥演起了圣人孔子,发哥李连杰们都有了皱纹,曾经繁华一时的香港电影要如何焕发第二春?
诚然,一方面,还有很多的香港影人在坚持着拍香港制造的电影,而另一方面,很多的香港电影人,因为有与内地官方签署的电影优惠协议,无论是导演还是演员还是投资方,纷纷转战大陆,把大陆当作了一块香饽饽,所以,香港内地合拍片是越来越多了。
只是,在赚钱才是硬道理的指引下,谁来拯救香港制造?
关于香港,我们知道多少?
是繁华的金融中心,购物天堂,美食之都?
是快节奏高压力的现代都市?
还是黑帮当道三教九流鱼龙混杂之地?
对于大多数未到过香港的内地人来讲,我们了解香港,大多是从香港的电影电视开始的。
从警匪片里,觉得香港到处是“我的地盘我做主”的黑社会,但同时,香港警察也是身手一流功夫了得。
从喜剧片里,觉得香港人讲话真快,与台湾人讲话的风格简直就是对立的两个方向。
从都市爱情片里,觉得香港真是一个时尚现代的大都市,帅哥美女美食和购物的天堂。
这些是真实的香港吗?不清楚。
但是,朝廷电视台里报导的香港,那是真实的香港吗?更不见得。君不见,在CCTV4的《中国新闻》里每天都有港台连线,关于香港的新闻都很和谐,关于台湾的新闻总是很犀利很丑闻。
每个人眼里的香港当是不一样的。无论是局外人,还是香港人。
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本文最初发布于2010-5-26
2 ) 不温不火
严格来说,本片算不上什么cult片,什么是Cult电影?是指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性,通常是低成本制作,不以市场为主导的影片。本片虽然题材比较特别,但是看不到王晶强烈的个人观点,也没有太大争议性,而且绝对是以市场为主导的。。。
打着王晶第一部cult片的旗号,拉拢了四位影帝影后助阵,本片宣传上已经做得足够好了,这正是王晶电影的最大特色,噱头十足,这部电影节奏比较紧凑,精彩台词层出不穷,港位十足,比某些所谓的合拍片要好的太多,演员表演也可谓尽职尽责,尽心尽力,张家辉一如既往的卖力和专业,莫小奇的妓女扮相足够性感,王晶就是有这份实力,在他电影中的女性角色往往能够表现出以往没有表现出的风骚和妖惑,孟瑶的弱智扮相奇迹般的没有体现出她演技薄弱的缺点,也许她比较适合这类弱智村姑形象吧,谭耀文的书生古惑仔形象,原来曾经诠释过,此次无甚突破,鲍起静,陈丽云两位只是为了凑足星光,也没太多表现的机会,廖启智的戏份有些过于多了,增加了黄金配角的戏份,对于整体剧情的完整和节奏却有拖慢之嫌。。。
不论是嫩模的绯闻,还是香港电影的生死存亡,王晶电影中总能出现最新的热门话题,近年来,其实王晶作为编剧比作为一个导演更为成功。。。
3 ) 没有很好,至少没有失望。
終於把下載許久的《旺角監獄》看完了。可惜,是國語配音,如果是粵語配音,應該更好吧。沒有看任何人的評價,就個人看來,我覺得,王晶在導演上,是一種改變和突破吧。
還有,覺得飾演小鳳的那個女演員演的蠻好的,可惜我到最後都沒能看清她的樣子,也不知道扮演者是誰。
輝爺什麽地方都挺好,又有飾演精神分裂的經驗(不對,上次好像是人格分裂吧?),所以應該是正常水平發揮下了,沒有什麽突破,也沒有什麽出彩的地方。當然了,不可能指望他每一部戲都像《證人》中有那麼精彩的表演么。不過,他的那個鬍子,會不會有些假啊?感覺沒錯的話,貌似是粘上去的哦。
再就是,演佳仔的那個男生,雖然不是我喜歡的那一型,感覺還蠻帥的喔。
4 ) 力不从心的王胖子,相见不如怀念的香港片
传说中王晶的第一部“cult片”。
为了瞎显摆,特意去百度了一下,“Cult Movie”的特征描述大概包括:B级片,风格粗俗夸张,多元素,亚文化,自成系统,小众,艺术电影等等等等。
看到这里我当然好奇,除了“风格粗俗”,其他形容词都和王晶能攀上什么关系呢?
90分钟看下来,就是一部不温不火的商业片,故事没新意,桥段也俗套,拿来当噱头的激情戏就像小钟的魔术表演,他自己High得很,观众却只觉想笑而已。
硬要说动力,那就是影片卡斯:去年的影帝影后,最佳男女配,算上入围新人的莫小奇,实打实的全金像阵容。眼前仿佛四座奖杯排排站好,金光闪闪,发出清脆悦耳的梆梆声。且不论别的,单凭我对智叔的死忠,就已足败下阵来。
香港街头的小混混们,没有三句话讲不完的人生。
开头的时候个个都很年轻,好勇斗狠,意气风发,一个不顺眼,说杀你全家,就杀你全家。
后来理所应当出了事,无所谓,统统揽上身,家法伺候也好,赤柱猫监也罢。老大教过:“出来行,错要认,打要企定。”统统很傻很天真,以为十八年后,真的又会是一条好汉。
再后来,十几二十年仿佛弹指一瞬,少年子弟江湖老。一脚踏进来,想要离开的时候却发现已经回不了头。
这才明白为什么那时人人都说:“十个古惑仔,九个衰到底。”
王晶无论怎样力求精巧反复,都逃不开这个框架,留给“黐線辉”一个和所有古惑仔一样带着悲情色彩的剪影。
动画感觉的片头做的很精致,黑白映画中红的鲜血,蓝的气球,很容易让人联想到《罪恶之城》的影子。
人格分裂的主线已经不新鲜。远的不说,近期的《神探》就炉火纯青的玩了一回全套。不过王晶也算是饮水思源,一面偷师,一面又不忘借韦家雄之口调侃老杜一把:
“《PTU》嘛~我知,吴宇森拍噶!”
“是杜琪峰!”
“杜乜琪峰?杜乜琪峰!我丢你老母!”
哎……若不是看豆瓣上有人说他俩其实老友鬼鬼,又不免八卦王胖子对他老爸这位高徒是不是有心结了。
张家辉现在越发沉郁内敛,偶尔闪出的一个似笑非笑的尴尬表情,还是和傻兮兮对着林熙蕾喊“初恋~~”的样子如出一辙。
鲍起静,陈丽云延续了她们擅长的那种自然朴实的表演方式,平淡中见真挚,暖暖内含光,有种钝钝的感染力。
一老一少是亮点,廖启智的表演依旧没话说,暴戾冷酷又不乏温情的警察,这是他驾轻就熟的路线。气场强大,张弛有度,编剧把人物矛盾塑造得很突兀,全靠智叔的酣畅淋漓的演技化解尴尬。梁进龙眉清目秀干净清纯,和台湾地区的王柏杰一样,都没有眼下男新人的那种幼稚和媚俗,可期待发展。
说王胖子的戏,就不能不说他用的女人。
由于孟瑶这次宽袍大袖的扮智障,所以福利男性观众的任务落在了莫小奇身上。一出场,玉腿修长,纤腰款摆,在镜头有目标有节奏的起伏中,峰峦迭起,沟壑蜿蜒,一派荡漾春光。不过这次她的戏份依旧以大胆热辣为主,如果之前《一半海水,一半火焰》算文艺片,那勉强还能说是为艺术牺牲,这次跟了王晶,只怕会站错队,沉底沦为肉弹。
至于现在孟瑶,算是残了一大半。同为王晶目前用着最就手的女演员,《金钱帝国》里尚能和刘洋平分秋色,到了《00狗》,就已然退为专业的“咖哩啡”。去年台湾的“童颜教主”郭书瑶赴港宣传,孟瑶被推为本土系列与之PK,无奈此时的孟已经腰身圆润,皮肤粗黑,在19岁的“杀很大”面前上演了一场岁邊邊月不饶人的完败。但实话实说,若早个一年,局面必定不至于此。08年的某部例行公事般的赌片,剧情不负众望的弱智,男主角也是张家辉,但只见此女一头红发,肌理晶莹,笑容娇俏甜美,有事没事都叼根棒棒糖蹦蹦跳跳。“一不小心”钻进男主的浴室,宽大的白色衬衫立刻贴身而湿。我和韵不由自主面面相觑,嘴巴都和片中的家辉一样张得老大。
这是当年的孟瑶,一招曲线毕露,就让我们看烂片也看出肃然起敬的感觉。
所以,美人如果自暴自弃,比寻常女子都更见凄凉。
在豆瓣给了这部片子三颗星,一颗给老练呛辣的智叔,一颗给摇曳生姿的莫小奇,最后一颗仍是给孜孜不倦的王胖子。
并没有过分宽容他,虽然离“cult”的距离依旧十万八千里的远,但比起之前支离破碎的《卧虎》,荒诞虚浮的《金钱》,《旺角》已然进步许多,起码看得出明星在掂量着用,感情戏在学着往里收。
更唏嘘的是,影片里有多处毫不掩饰对香港电影黄金时代的缅怀。
“礼拜六,十一点半,新片午夜场。我见过张彻带着姜大卫,狄龙,傅声他们一起看电影。那时候姜大卫头发的头发好长,垂到胸口,真想揍他一顿。”
“怎么会没有午夜场呢?以前那里人山人海,不知多热闹。”
“我不知道啊!不过听报纸讲,再过两年,连香港电影都没了。”
“没香港片?那我们以后看什么啊?”
“其实现在已经好少香港人看香港电影了。”
“香港人不看香港电影……那看什么?”
“其实……现在大陆都有拍很多电影啊。”
“那是大陆电影咯!”
那么壁垒分明的排斥,是因为最美好的那些早已经留在心中。
那是最好的时代,他们有真正的江湖,有最深挚的情谊。男人不论英俊与否,都有伟岸的背影,会潇洒的拿枪,从容的流血。女人都是那样美,各有各的风情。即便轻解罗衫,也丝毫不见猥琐。他们想要让你笑,从不介意玩命的耍贱耍白痴。他们想要让你过瘾,立时就可上演一掷千金的豪赌,乞丐皇帝,一念之间。他们的爱情在那座城市里铺开,展平。温润坚强,云淡风清。多年以后再见你,何以招呼?有人以沉默,有人以眼泪。有人还是会开口说:“不如我哋由头来过。”
然而大部分的爱其实都没办法回到从前,在很多人的心里,曾经的香港电影就像一个明丽璀璨的公主,艳光四射,笑靥如花,叫人不忍逼视。后来时移世易,她的领土越来越小,宫殿越来越颓败,锦衣华服也渐渐蒙上尘埃。
然而爱她的人依然爱她,在他们心里:公主仍是公主,其他宫门外的那些,再美,民女而已。
5 ) 疯子
人性是混乱的,也是伪善的,大多数人的名正言顺,其实只是为了疯狂的一个幌子。片中大辉的分裂人格小辉,映射了大凤的现实中低能妹妹小凤,小凤对着空气拍手,就像是现实与精神世界的一种交接。
其实我们每个人都住在自己的监狱里,但是也许只有疯子才有机会释放自己吧。
最后想说
这么好的片子,为什么只有6.2分。
6 ) 扮嘢無罪,低俗有理?
有這麼一種導演,明明陷在商業娛樂的浪潮裏不能自拔,偏偏每隔一段時間就要故作正經染指一些嚴肅題材,美其名曰“拍一些我想表達的東西”。(娛樂片就不是親爹生的?)幾部娛樂片之後用一部正劇挽回點口碑,如此循環往復,幾乎已是定律。左眼望著利,右眼瞅著名,既要當XX,又想立YY──咳咳,某大佬其實也幹過這種事。這裏就不點名了。
回到晶哥。之前年初的《金錢帝國》本來是沖著牌坊去的,可惜效果差強人意。然後他很嗨皮地快速搗騰了兩部娛樂片(《00狗》和《未來差人》),掐指一算,接下來應該是正經時間,於是,便有了這部《旺角監獄》。
============以上內容 個人猜想 如有說中 不是巧合==========
《旺角監獄》的宣傳賣點是“王晶第一部cult片”(好怕怕哦……)。事實證明這就是傳說中的扮嘢,因為片子跟cult實在沒什麼關係。如果是宣傳人員想出來的噱頭,拜託回家查查字典先。
拋開無厘頭的“cult” 不說,《旺角監獄》的故事其實挺有趣。用二位演員共飾一個角色,來表現人物精神分裂的兩面,雖然有《Fight Club》經典在前,但在華語電影中並不多見。即便知道晶哥又在施展“拿來大法”了,還是有一些新鮮感。而關於旺角是一個無形監獄的概念,以及張家輝可憐巴巴站在人行道上走不出精神監獄的神情,本人也很喜歡。可惜,本來可行的創意毀在了低俗處理的手裏。
同樣是講旺角,爾小寶《旺角黑夜》的檔次就比《旺角監獄》高得多。兩部戲中都有惡霸欺淩北姑的情節,前者裏,攝影機擺在房門外,惡霸走進房,猛地一推丹(張柏芝),她無力地坐在床上,惡霸緩緩關上門。這種留白內斂而壓抑,撕扯觀眾的心。而後者裏,鏡頭直接對著大鳳(莫小奇),她趴在前景,身後的惡霸早已迫不及待解開褲子擺出了老漢推車。在同樣情節的處理手法上,後者低俗得昭然若揭。更不用提惡霸對於“菊花”的嗜好,以及對小鳳的侵犯情節;還有鏡頭再三對莫小奇傲人雙峰“戀戀不捨”的無意義特寫,仿佛可以看到攝影機後晶哥垂涎的臉。OK,大家知道你想表現旺角如阿鼻地獄,底層人受無間苦難,但處處充斥著的低級噱頭,更多的是感官刺激,而不是心靈震撼。
可惜了莫小奇這個演員。看得出她很用心用力,希望在這個其實並無多大發揮空間的角色裏儘量做到最好,可惜影片對她身體的強調,就快令她淪為肉彈。而孟瑤,一如既往,不知道這次的弱智妹妹算不算是本色出演。寫到這裏忍不住八卦一下。據說要想知道一個男人的品味,只用看他選擇的女人。晶哥以前的女主角還頗有靈氣,君不見當年有邱淑貞和舒淇。而如今,他的“愛好”只淪為肉欲,看孟小姐便知。近年不少香港中年導演的身邊人都大洗牌,全部換成年輕的一款。似乎大家都不能免俗地陷入了中年危機。至於宣傳裏最強調的四位新鮮出爐金像演員大飆戲,其實並沒有想像中火花四濺。鮑起靜,陳麗雲只是交足功課,張家輝偶有神來之筆,其中最有氣場還屬智叔,啥叫戲骨,那真是渾身上下每個毛孔都透著戲啊。
片中還有一個主題,懷念。輝(張家輝)對老旺角的懷念,對舊戲院的懷念,對午夜場的懷念(這些其實都是圈內人常常聊到的話題,被晶哥直接用成了對白),實際上是香港電影人對香港電影巔峰時期的懷念,甚至是全體香港人對香港黃金年代的懷念。那時天很藍,雲很白,香港經濟繁榮,戲院人頭攢動,隨便拍部戲都可以賺大錢;那時的字典還沒有“北上”這個詞,CEPA也不知道是什麼玩意兒,內地市場根本不放在眼裏,電影人們意氣風發,更不會仰人鼻息。然而當往事如風,一切都成為過去式,這種不斷回頭顧盼的姿勢不過徒添感慨,倍增淒涼。只有loser才會沉溺在曾經的輝煌中尋找慰藉,像個复讀機般反復念叨自己過去的成績。輝最後雖然肉身死去,但精神獲得了真正的自由,希望香港電影也能如此。
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片中插曲一則:以揶揄藝術片為愛好的晶哥不忘在自己的地盤出口惡氣(比如《精裝難兄難弟》裡的王晶衛=王家衛)。這次,他洗涮的是杜琪峯:
古惑仔看到街邊的機動部隊(PTU)巡邏,其中一個聊到電影《PTU》。
箭豬:“我知,吳宇森拍嘅。”
手下:“唔係,係杜琪峯。”
箭豬憤怒地對其拳打腳踢: “杜咩琪峯?杜咩琪峯!屌你老母!”
全場笑到拍手掌……
大家都知道,晶哥借箭豬之口,赤果果地講出自己的心聲。
就像影片里自嘲的、连香港人也不看香港电影了、用再重的色彩渲染细辉的精神世界、旺角永远是他生的监狱、死的牢笼、他微笑着走出一个监狱迈向另一个监狱、似乎所有的人在他的世界里都显得那么的庸俗不堪、他知道、唯有死、才能出去、逃出旺角这个地方....
王晶啊王晶,有想法可就是拍不出来,憋死你...浪费了鲍起静啊...
内心囚禁,至死才可自由
王晶从未对构建和谐社会做出过贡献
我屁股痛 他用棍子捅我
还算挺逗的,尤其是那箭猪!
又冇午夜场,又冇香港电影,甘我系边度食烤鱿鱼?假独立范儿,演技浮夸
哭了
很王晶,大胸mm,亲自出演,最重要的是台词:杜你老妈琪峰
人格分裂看的累死了
新风格。难以预测王晶以后的路如何走,但对于他自己来说,算是一种别样的突破。人格分裂的题材很多人都尝试过,也不乏留下了不少经典,张家辉在这部片子中对角色拿捏相当到位,展现了出色的演技,印象深刻的是莫小奇,绝对的尤物,王晶总能弄到这级别的女人,不得不服。影片内在的讽刺与反思值得玩味。
真是二出水平了
黑社会也转型了
广东话说 疯子 的发音 真像在叫我一样
疯子电影看多了就不觉得新鲜了,莫小奇很性感呐
用两个演员同时在场描写精神分裂,这算是有点新意。其他故事情节一般般。
永远都出不去啊。开篇的色彩用的很好~~蓝色的气球红色的血。
看来王晶也粉神探,拍不出好片,品位还在
曾经一度把《旺角监狱》和《旺角卡门》搞混过。不过,现在两部片子都看了之后,就比较不会了。
这竟然是王晶的作品