天籁梦想

这部电影上映已经有一段时间了，毫无声息，对于文艺片，票房也不太友好，但还是要强烈推荐一下，不为别的，只因这是一部非常真诚的作品。

这是一部描述藏区盲童梦想的电影，其实就在刚刚过去的2017年，就有不少描述藏区题材的作品，比如《金珠玛米》、《冈仁波齐》、《七十七天》等等，其中后两部电影在如今这个市场环境下所获得的票房，可以说是创造了不大不小的商业奇迹。而《天籁梦想》的风格，虽不像《冈仁波齐》讲述了庄重的朝圣，但更像是《七十七天》那样，一人一车横穿羌塘无人区，但本片的特殊性在于，电影的主角，是一群盲人藏区孩子。

《天籁梦想》根据真实故事改编，讲述一群盲童为了给同伴治疗眼睛，为了实现唱歌的梦想，偷偷从盲人学校跑出来，飞到深圳参加电视综艺节目，经过很多意想不到的坎坷，最后圆梦，用歌声感动了大家的故事，其中的小伙伴也接受手术治疗，重见了光明。

这样的故事，算是励志电影吗？算，严格意义上来说，电影的故事涉及到平民上综艺、梦想实现的元素，说是俗套也不为过，但特殊的地方，本片的主角们可都是一群盲人啊，就连饰演几位盲童的演员，也是真正的盲人。

盲人题材、藏区地域，决定了这部电影小众，也决定了真诚。

电影让人想起了当年娄烨的《推拿》，《推拿》的躁动与《天籁梦想》的平和，二者完全不是一个类型，而两部电影的共同点在于，作为讲述盲人的电影，电影并没有夹杂任何多余情绪在里面，没有提倡关注弱势群体，没有突出社会底层博得同情，更没有廉价的反衬社会不公。电影只是在讲述一群特殊群体的故事，而且都是从盲人的角度来深入盲人的世界，是一部“可以听见的电影”。

《推拿》用模糊失焦、闪烁的背景光来描述盲人的世界，而《天籁梦想》则是以第三人称温暖的镜头，镜子影像甚至漆黑一片的主视角还原盲人的生活。刻意放大的背景声是该片的特殊之处，哈雷摩托的发动机的声音，风铃摆动、脚步声，汽车发动等等，当然还有穿插电影的主题烘托——那美妙的歌手，让观众更多的从听觉上去感受盲人的世界。

《天籁梦想》的故事非常简单，但正因为电影的风格化很重，且表达方面意象化很重，还是精神层面的属性。整部电影温和平淡，长镜头居多，缓慢的镜头语言娓娓道来，这是一部平静的不能再平静的电影，就像一面湖水，时不时的激起波澜拨动观众的心弦。在电影中角色与社会的不断冲撞中，来自天籁的盲童与哈雷摩托车手的相遇，容纳于其中的就是典型的社会文化层面的冲突，观众可以看到中国社会巨变下一些容易被忽略的部分，从而激发思考和获得启示。

没有任何说教的意味，就是真实的记录，故事发生在藏区，也没有高举高打的传播佛学，电影外在甚至没有任何佛教的影子。电影的剧情发展和情节走向是深入人内心的，用镜头语言去甄别角色的状态，感受内心的波动。因此欣赏这部电影要拥有一颗极为平静的内心，简言之，《天籁梦想》是一部拥有极高精神属性的作品，其内核正是佛教所追求的那种平静修为。

回到开篇，《天籁梦想》是一部纯粹的艺术片，绝对不适合休闲娱乐，在这个商业化的电影世界里，算的是非主流，但电影拍出来就有相应的受众，相信这部特殊的盲人题材作品会让一些观众照见心灵。

很明显编剧是在按照《阳光小美女》、《少年斯维派的奇妙之旅》的模式在复制“公路片”。

坦白讲，一看到这样的剧情，就觉得是为了煽情卖惨强行安排。几个失明儿童去参加电视台的达人秀，这原本没什么问题，问题是前面为了渲染制造他们参赛的不容易，硬是安排只有四个人上路，现实生活中，100%都会由行动无障碍的人作为他们的向导，即使片中安排了图丹还没有完全失明，但成年人健全人们容许他们这样上路就是失责。导演的侧重点其实应该摆在他们参赛之前的准备，组建团队的种种困难，而不是把上路参赛作为重点。后面到深圳行那段尤其无趣，即使是红树林的海边也拯救不了。而且剧情转移到了治疗上面去了，主线本应该是克服困难参赛！而不是怜悯与施舍、廉价的眼泪。

藏语对白一一种味道在，如果配音成普通话就更加看不下去了。

虽然小孩子开三轮很欢乐，但未成年驾驶机动车是违法的，误人子弟。

好吧，虽然很不喜欢这个片子故意制造悲情，卖惨，但藏族的歌曲、音乐是真好听，女孩的歌曲真有一种天籁的味道。藏人都是天生的歌者啊，韩红那是得天独厚的一人。蒙古族也是天生的歌者。还有好几个少数民族在音乐上都有着非凡的造诣，比之流行音乐，那更有韵味在。

片子最后强调真人真事改编，其实是强行给自己找卖点。人家参加达人秀的合唱群体故事显然有意思多了，只是导演根本就没去挖掘。

还有字幕的献给有梦想的西藏盲童。也是很狭隘。