五尺天涯

這是一個离我们很远又很近的故事 和普通的爱情故事一样 男女主人公相遇了 但是不普通的是 他们都患有严重的囊肿性纤维化疾病 因为这个疾病 医院就是他们的家 不管走到哪里他们都要带上呼吸机 每天吃各种各样的药 做各种治疗 他们已经习以为然 身边的病友也已变成是好朋友 但是有一个原则 他们相互之间必须保持至少6英尺的距离 因为怕相互感染 男女主人公虽然患有同样的疾病 但是他们对待治疗以及生命与死亡的看法并不相同 Stella因为姐姐Abby的意外身亡 更加的想要活着 陪伴在父母的身边 于是她每天积极配合的做各种一般人难以承受的治疗 而Will则正好相反 他拒绝积极配合治疗 觉得自己反正都要死 为何还要吃药 他不相信“希望”这二字 正是这两个面对疾病与死亡态度完全不一样的两个青少年相遇了Stella因为有强迫症 所以她开始逼迫will和她一起接受治疗 她看不得will就这样放弃自我 那么轻易的放弃自己的生命 作为交换 will得到的就是让Stella做他的素描模特 于是乎Stella每天用FaceTime和will一起同时吃药 同时做治疗 她总是把枯燥的医院生活变得有趣 这也带给 will对于生命的渴望 是的 两个年轻人在互相影响 在用他们自己的方式给对方传递力量 他们深深的陷入爱河 一次意外 让will意识到 在Stella面前 他的生命已不再重要 而Stella宁愿拒绝接受等待已久的器官移植 因为她不想一个人活在这世上 两个人为了对方 都能不顾自己的生命他们的6尺距离让他们那么远 也让他们靠的更近 由6英尺 变成5英尺 这是他们为了他们之间的爱情而做的努力 可是距离还是在那里 他们终归还是无法像正常人一样的有身体接触 他们之间有无法逾越的鸿沟 Stella最终为了Will 接受了器官移植手术 而will则离开了她 去向了某个地方 他爱她 所以他离开她 她爱他 所以他让他离开她

当你还有爱的能力 勇敢的去争取 努力的去珍惜 我们每一个人都是幸运的

人生 因为有爱才更有意义 去勇敢爱 也勇敢的接受爱

爱就像是呼吸一样重要

如果你在生活当中失去了对生活甚至是生命的激情与渴望 这部电影让你感受到 我们活着比一切都好 我们拥有的一切是那么的美好

推荐指数 ：3星半

-- Eva Chen

电影讲述的是患上了“囊性纤维化”疾病的主角之间的故事。囊性纤维化(CF)是一种遗传性疾病，这种疾病让患者的肺部的其他器官造成巨大的损坏，大多数的患者活不过青春期。由于患者之间可能会因为咳嗽或打喷嚏而产生交叉感染，所以他们之间必须始终保持六尺的距离。 在电影的前半部分，我一直不理解电影的名字为什么是“五尺天涯”，直到Stella说要从CF偷回1尺，我才终于明白这个五尺是主角想要为自己争取的距离。看到这一段的时候，我的眼泪再次绷不住了，我已经很久没有在看电影时全程热泪盈眶了。在Stella邀请Will加入五尺阵营的时候，背景音乐的加持加上俩人真挚的眼神完全击中了我的内心，这一幕是当初吸引我看这部电影的原因，也是看完电影之后最喜欢、最心动的一幕。

这部电影最打动我的是Stella面对疾病、面对人生的态度。她清楚地知道自己寿命的期限，然而她并没有因此而颓废，她并不打算荒废这短暂的一生，她知道自己的生命比别人更短，所以更要珍惜生命、更要活得有意义、更要用力地拥抱人生中的每一分每一秒。她是个执行力很强的人，她拥有一个科普CF知识、记录生活点滴的YouTube账号，会自己建设网站，也一直在积极地完成自己的人生清单。现实当中有很多人觉得自己拥有大把的时间，因此总是在肆意挥霍生命，但Stella绝对不是这样的人。这部电影背后的制作顾问Claire是一个和Stella非常相似的人，或者说Stella人物设定的一部分就是从Claire那里来的。比电影更打动我的是往往是真实活着的人，而Claire就是这样一个热爱生命、用有限的生命打造无限的可能的人。她的故事让我对这部电影的喜爱有了更大的加成。

CF患者虽然在一生中需要面对许多的艰难时刻，但是庆幸的是疾病让他们收获到了更珍贵的亲情、友情和爱情。电影里的Stella和姐姐的关系以及电影外的Claire和妹妹的关系都让人动容。因为很早就知道了患者的生命有限，因此他们和家人之间的关系更加紧密，他们珍惜和彼此在一起的每分每秒，也无时无刻给予他们最大的关怀和鼓励。比起CF患者和普通人的友谊，CF患者之间的友谊是更加难得且更为珍贵的。他们不能像拥抱普通人一样触碰到对方，也不能在对方需要的时候给予拥抱。因为他们是彼此最大的危险，但也可以是最大的依靠。Stella在Poe去世后几乎崩溃，他们是最好的朋友，最好的伙伴，但却连拥抱都不曾拥有，看到那一幕的时候我在不知觉中依然热泪盈眶。这种纯粹而深刻的友谊实在是太可贵了。

对于CF患者来说，爱情似乎就是奢侈品。他们的寿命如此之短，短得他们不敢给予爱人承诺，不敢接受他人对他们的爱。Poe谈了数次恋爱，每次当双方的感情越来越的当儿，他就会逃走，他害怕自己高额的医疗费用对爱人造成负担、害怕自己突然离世给爱人带来巨大的悲痛、害怕自己没有资格拥有美好的爱情。当他终于被Stella说服愿意坦荡地拥抱爱情的时候，他却突然离开了，好不容易建立起来的勇气一瞬间化为乌云，他和前男友再也没有办法复合了。这对Stella造成了巨大的打击。Will是Stella第一个喜欢上的男生，但是他们之间的故事注定不会有任何结果，Stella在经历了Poe的突然离世后不想给自己留下遗憾。一向遵守规则的她带着Will从医院逃走，享受着俩人在一起的时光。Stella在收到换肺的通知后依然不为所动，换肺只能最多让她多活五年，而且没有了Will这几年对她来说根本就没有意思。她只希望可以珍惜和Will在一起的仅有的时间。而Will同样深爱着Stella，但是看着Stella差点丧命，他终于明白爱是放手，是全心全意为对方着想。Will最后不敌病魔离开了，但是他对Stella的爱被留下了，Stella对Will的爱也永垂不朽，疾病把他们中的一人带走了，但爱永远存在。

影评和观后感是两种东西，正如高艺术水准不代表能让人共情。我对影评不感冒，正如我大部分时候不看重所谓艺术水准。反正我又不当影评人赚钱，也不搞艺术骗名誉。所以记住这区别，影评，重在评，观后感，重在情。而我觉得看电影最重要的就在共情二字。

作为一部以爱为主线的电影，囊性纤维化，再怎么听也不像是能让大部分人共情的题材。但我觉得这部电影做到了，因为，这种疾病，不过是一种象征。因为疾病，不能触碰，就像世间千万种距离带来的不敢触碰。用哲学术语来说，是主观情感的客观化——这种病症，让我们能更直观的感受不能逾越的距离，五尺天涯。

就像罗密欧与朱丽叶家族的世仇，

罗密欧与朱丽叶 (1996)

7.5

1996 / 美国 / 剧情 爱情 犯罪 / 巴兹·鲁赫曼 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 克莱尔·丹妮丝

剪刀手爱德华“拿起刀不能拥抱你，放下刀不能保护你。”，

剪刀手爱德华 (1990)

8.7

1990 / 美国 / 剧情 爱情 奇幻 / 蒂姆·波顿 / 约翰尼·德普 薇诺娜·瑞德

至尊宝带上金箍就不能再沾半点人世间的情欲，

大话西游之大圣娶亲 (1995)

9.2

1995 / 中国香港 中国大陆 / 喜剧 爱情 奇幻 古装 / 刘镇伟 / 周星驰 吴孟达

一切说白了，都是距离，不可逾越的距离，这部电影象征的东西。

地理距离，阶级距离，年龄距离，时间距离，性别距离，一切被距离阻止了去爱的人，在此共情。因为，距离让我们不敢去触碰，无法触碰。

他们二人之间的共情。也是片中最感动我的一个点。他们一起治疗，一起抵抗，一起向着死亡，盼望着生，多好。大概每个人一辈子，都在等这样一个人。

插一句，片中的Poe实在是一个有意思且令人惋惜的角色。

作为女主的Gay蜜（女孩子都想要吧，又暖又贴心，像不像蔡金浩，啧啧啧），他身上有双重束缚，疾病和性别。他身上也有着大部分人面对距离时的症状——不敢触碰，不敢爱。当他终于敢放下一切顾忌，却离开了。命运的捉弄，像是希腊悲剧永恒的命题。也是对人们的警醒，再不去爱，要是没机会了呢？即便如此，又有几个人真的敢去爱呢？

最后，我在男女主身上看到了触碰之后的痕迹，我指的是心灵的触碰。当我们的心，不再有距离，你成了我，我成了你。刚开始，女主为了治疗活着，男主为了活着不在乎治疗。形成了循规蹈矩和随意洒脱的强烈对比。后来，女主想要真正的生活，男主体会了爱的束缚，懂得为爱而放手。因为爱，她学会了自由，他学会了放手。

能够在对方身上留下痕迹，大概就是最好的爱了吧。

就在这里结束吧，象征与共情，触碰与距离，就是这部电影带给我的感受。不谈情节，不谈水准，我只在乎感情。

那么祝大家都会找到那个人，和你共情，让你敢于触碰，无畏距离。

都快忘记了有多久没有在手机上静下心来看电影了。今天选了这部一直想看的爱情片，本以为我会流泪，实际上没有。或许是现在的内心让我无法办法和以前一样感性。 电影讲了两位患者的互相救赎，女主身上有我很欣赏的品质。她勇敢、坚毅、积极，敢于打破常规去实现自己想做的事情。即使身处泥潭仍对世界与未来抱有希望。男主现实，对治疗消极，与女主形成了反差，同时他又有一种力量，在女主对于艾比的事过于自责内疚时给予开导。他的漫画很有趣，很形象，从门下面传递进去的信封有点戳我。 整部电影让我印象最深刻的一个画面是：男女主决定用一根桌球棒进行五尺距离的恋爱时，第一次约会，与一对手牵手的老夫妻擦肩而过。那一瞬间，是岁月，是距离，是爱。 他们只能保持五尺的距离，但灵魂没有距离。 电影的前半部分剧情还是可以的，后面有点接受不了。在两人都被救回医院的时候，女主说不要做手术不进行肺移植…………对生活对未来充满希望的女主要为了爱情不愿意多活了？个人不喜欢这一段。

电影终是电影，在医院还能做好多自己想做的事情，一人一房，画画看书上网，还有生活可言……我想起现实中的医院病房，一房三个病人（也有一人一房的），每天就是吃饭、躺着、说话、睡觉。难熬吗？难熬。

电影让我了解了世界上有一这种病，还有很多不治之症，大家又如何面对呢？知道生命即将结束，又会是什么心态？我也会想如果是我，我能像女主那般乐观地去面对吗？

只有回首往生，才能理解死亡。

祝大家都平安顺遂。

没有不尊重病人的意思, 但是女主的行为总让我感觉 有点神经病的感觉.... 以及 这个片里 她真的不好看 可以说是难看了 说她可爱的就可爱呗 我是这么认为的, 看着看着给我一种 男主的颜值拯救了这个电影的感觉 背景纯音乐很好听，感情线开始的有些牵强，没太做铺垫 男主突然和她走得近的时候都让我有些诧异。

五尺天涯 (2019)

7.2

2019 / 美国 / 剧情 爱情 / 贾斯汀·贝尔杜尼 / 海莉·露·理查森 科尔·斯普罗斯

电影谢幕注明，这部片子献于并感谢克莱尔·韦恩兰（Claire Wineland）。在YouTube搜了电影里女主角史黛拉的视频频道，首先出现的却是Justin Baldoni（《五尺天涯》导演）和Sky Gaven执导的纪录片— My Last Days，记录几位身患绝症的病人各层面的样态。其中一集2016年播映的，便是克莱尔（集名：《Meet Claire | Finding Beauty in the Sadness》）。

《五尺天涯》的制作顾问是克莱尔本人，她给剧作提供了许多疾病的相关资讯，还有一些CF病人在面对治疗、生活和各种情感的心理，同时也给男女主角非常重要的补习— CF病人在日常和面对未来，有里至外的每一举止和情绪。据说女主角海莉（Hayley Lu Richardson）在饰演该角色前后便时常和克莱尔相处。

所以《五尺天涯》在角色设定、情节和故事内涵之中，其实有许多非常相似之处。女主角史黛拉身上就能发现了。首先，史黛拉和克莱尔同样是YouTube频道博主，经常分享一些与CF疾病相关的资讯— 科普、治疗、日常生活、娱乐等等。电影里男主角威尔在健身房为史黛拉画像的时候，史黛拉提到自己的“终极人生清单”，里头提到的绝大部份和克莱尔有直接的映照之处，如“参与一个重要政治志工活动”、“和他人分享CF疾病的资讯”，这些几乎都是克莱尔热衷的个人事业。在《My Last Days》系列中《Meet Claire》里就有克莱尔逃院到洛杉矶和伯尼·桑德斯（Bernie Sanders）见面的片段，而且真实生活中，克莱尔就是一名著名的CF患者博主，主要向网民科普CF疾病的知识。

克莱尔著有一本书《我呼吸的每一口气》（Every Breath I Take），其中写道一次她陷入昏迷时候经历抢救，一些潜意识里的情绪：“我花了一段时间放下自己的控制欲，让自己得以对他们说— 我把生命交给你了。…… 我觉得这是我在昏迷过程中最艰难的挑战之一— 试图停止挣扎，并让他们给予我治疗。我终于明白我必须放手。我听见周遭的人对我说— 放松，冷静，一切都会好起来的。我最先能想到的只是— 不，这一点也不好！我一定要让自己好起来！不过最后我接受了这个事实，意识到自己的无能为力。” 克莱尔在面对疾病时候是有绝佳的意志力的，就如史黛拉一样。不过她们的坚毅，都有一种类似于强迫症的极端— 极强的控制欲。这一段引述文字可见克莱尔心里隐约的情绪，电影里史黛拉对自己的疗程和对挚友波（Poe）及威尔的日常和疗程有同样偏执的“改正”，实就是克莱尔真实的那一面。

原文描述-1（图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”）

也许是克莱尔经历急救那一段并不足以证明克莱尔和史黛拉在内涵上的相似之处，那么还有那么一段叙述，其实就把克莱尔和史黛拉联系到了一起。克莱尔在著作里提到CF患者不能和癌症病人一样和病友有密切的接触，而CF是一种基因遗传疾病，一出生就生病了。他们经历的病痛比许多疾病来得长，同时对于病友来说，肢体上亲密的陪伴也是一种致命的安慰。所以CF疾病社群之中才会有“六尺规定”，相对以前现在互联网发达，大家已经可以互相交流，不过多数实际玩乐的时候却还是不受鼓励的。可是还是有些CF患者会不顾一切去和CF病友亲密接触，他们觉得，反正不论如何都会死，为什么不能过得开心一些，随心所欲一些。克莱尔对这一点是完全不能接受的。她写道：“这种态度对我来说是最难以接受的。因为我很努力地活着，就像我通过互联网认识的许多其他CF患者一样。我们都努力争取到现在的健康状况，并我们赋予所拥有的生活极高的价值。我不知道一个不这么想的CF患者（即使是那些因此抑郁或自杀的患者），也知道这样的生活有多么地宝贵。” 文中可以发现克莱尔所观察到CF患者一般有两个态度：积极并自律地保护自己的，还有那些不顾一切也不对改善自己的健康抱有太多希望的。克莱尔和史黛拉属于前者，威尔起初则属于后者。克莱尔在说自己不能容忍那样面对生命的态度的语气强势，就如史黛拉对威尔的疗程整顿有强烈的调整欲望一样。

原文描述-2（图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”）

原文描述-3（图为手抄Claire Wineland “Every Breath I Take”）

CF是长久且目前还未能治愈的疾病，克莱尔和史黛拉都像是看淡生死，但是在有限的生命里有很高的盼望，和投注去提升自身生活品质和生命价值的人。她们都一样，把制氧机当作身体的一部分，在疗程中没有苦感没有痛感的笑容几乎一模一样。但是这并不意味着，她们可以习惯濒临死亡的感觉。电影里史黛拉第一次面对没有姐姐陪伴和鼓励的手术，心里其实非常忐忑不安。就我本身的感觉而言，强迫症有这么样一个迷信心理：上一次经历类似的状况是顺利的，在那之前我做了什么？从哪个门口进来、穿着那套衣服、哪一只脚先穿上鞋子、袜子是哪一款之类等等，每一步骤都不容有误。史黛拉已经说明自己有“见不得事情不规则”的强迫症，姐姐艾比（Abbie）意外离世的伤感和强迫症形成一个巨大的乌云，让她难过、自责又不安。克莱尔也是，在面对“可能会出事”、“可能会死去”的时候。

在克莱尔个人频道的一段视频里，她提到自从她懂事以后，她都会一遍遍地看父母签下的同意书。上面写着各种状况发生导致的意外和死亡机率，她一遍遍想着。之后她终于让自己学着怎么去看待死亡— 每一次的手术麻醉，都当做自己就要死去。看完了那段视频，我想，究竟是怎么样的一个沉淀方式，才能这样面对死亡？

电影里史黛拉是一个有禅定习惯的女生，克莱尔也是。她们的房间里都有一个禅定图，克莱尔说到，自己的禅定图是一位朋友从西藏带给她的。生死有个模糊的界限，我们害怕的一直都是那个界限的另一端的模糊。所以上一段的那个疑问，我也没有答案。克莱尔虽然一次次走过死亡的边缘，她也没办法给我们清晰的解释，我们一直没有一个死亡世界的形象。这么喧闹的问题，克莱尔和史黛拉都尝试在禅定的空间里去寻找。看见史黛拉房里那一幅禅定图，就让人不禁就先想克莱尔了。

史黛拉和克莱尔一样，都得到了肺移植的机会。史黛拉得到了生命期限的延长，却告别了疗程无效的威尔。克莱尔却在电影上映之前，因为肺移植手术后的中风而去世了。我想这算是一种平衡吧，电影还是没有给史黛拉和威尔一个戏剧性的团圆结局，克莱尔也离开了。不过她们的缺憾，都活着她乐观和勇于前进的灵魂。

图截自YouTube“SoulPancake”频道：“Meet Claire, Finding Beauty in the Sadness | My Last Days”

《五尺天涯》里史黛拉说，触碰是人最先拥有的表达爱意的能力，我们需要它，就像需要空气一样。这一点让我觉得很感动的，是《五尺天涯》作为原创作品，却在一开始的叙述里有那么一段和克莱尔的“呼吸”有那么样暧昧的关联。克莱尔告诉我们，生命的品质从不取决于我们健康与否，而我们又可以怎么去面对生命。” 史黛拉和威尔的故事则告诉我们，每一段令人珍视的或忘了珍视的感情里，触碰这么一个轻易的举动，是那么地有份量。

青春在常人漫长的岁月里昙花一现，但凡已经走过青春那段时光的人，几乎都会再对那段时光的一切当作一段梦幻的过往。但是我们或许可以对青春可以装的许多内容有些改观，它们不止有轻狂，也不止有行空天马。正因为少年时，我们都以为自己所认知的可以装下整个世界，那时候的道理才最真，别于现实心灵鸡汤那样的真。

《五尺天涯》的小说被归类在青少年读物，还有爱情类型读物。预告片和跟各种宣传，至少我在台湾所见，也常和《星运里的错》（The Fault In Our Stars）作同类题材（青少年疾病题材）并比。不论是约翰·格林（John Green）还是瑞秋（Rachael Lippincott），我想这两部故事在说的永远不止是少年和少女之间那纯粹的爱情而已。更多的是那罗密欧与朱丽叶般的爱情开始、经历和结果里，他们用最朴实的方式来说的，一件很简单，我们也许都做不到的那些事情：勇敢接受自己将被遗忘、给爱的人和爱你的人一个拥抱。还有— 学习如何承受海瑟（Hazel）失去爱人那十级的疼痛，史黛拉那般对威尔再深爱和留恋不舍的放手。

在写这篇观后记之前，一直都没有去关注克莱尔去世的消息，在想着，这个只小我那么一岁的女孩，还在某处笑着和大家说：“我们就不要想死亡了吧。其中也有一部分是因为，我并不太在乎。我们没办法去控制什么，但是我们可以掌握的是，我们是否对我们的生命感到骄傲。”

图截自YouTube“SoulPancake”频道：“Meet Claire, Finding Beauty in the Sadness | My Last Days”

挚友亚楠说到，克莱尔有她的生命态度，一般来说是因为她知道自己生命的限度，所以她更多的经历可以去在乎他者。因为她对自己的健康和生命并没有太多的改变能力，反之我们相对没有这样的心胸，是因为我们有太多的未知，不敢放手一搏。亚楠说了很重要的一点，我无力地却仍是认可。我想许多人都一样。不过克莱尔仍然说了那么一句话：“我们都一样，一直在犹豫，应该怎么让自己的生命活得像一件艺术品。但是我觉得这正是生命的可乐之处。” 她也在挑战未知，期待很多的未知。

我们的生命都一样，不论病痛与否。随着身体打给我们各种的改变，强化或衰退；还是经验历程，人际或职场，总有那么一个时间点，我们面对许多事情的心态会像克莱尔那样。她，或其他与她相同之人，只是脚步快了一些，精简了一些而已，仅此而已。

《五尺天涯》里说爱的触碰，克莱尔说艺术般的折磨、疼痛和孤独，都是美丽的。但愿在很久很久以后，史黛拉和克莱尔还留有那些灿烂美好的碎语。