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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 不够完美，却很唯美的电影
为什么说这部电影很唯美呢？因为这部电影不是像楚原往常一样在室内造假景，而是远赴韩国取景。当然，也要剧情改编成功，比如那部《明月刀雪夜歼仇》（改编自古龙的《边城浪子》），虽然也是远赴韩国取景，但剧情改编却非常失败，翠浓和丁灵琳被删去了不说，叶开都变成大酱油了。《明月刀雪夜歼仇》显然不能和这部《多情剑客无情剑》同日而语。
演员上而言，狄龙虽然不适合李寻欢，但表演还是不错了，只是用扇子发飞刀实在是太装B了，最后居然被龙啸云的吸铁石吸住，这点比较汗。
尔冬升的阿飞就无可挑剔了，简直形神俱备，也是电影最大的亮点。楚原似乎比较亏待余安安这个人，余安安这时才17岁，就让人家演少妇林诗音。不过余安安也当之无愧是最美林诗音了。只不过林诗音明明在这部被龙啸云杀了，在下部《魔剑侠情》里居然又复活了，汗一个。
本片的败笔就是井莉的林仙儿了，我对井莉本人的偏见倒是不大，但是她当真是外形和气质都和林仙儿差远了，到了下部《魔剑侠情》中，井莉改演林诗音，林仙儿换成了“罕有的艳光美人”楚湘云，就合适多了。
2 ) 狄版寻欢 贵中公子
以下一段是 2007年写的。
狄寻欢是史上第一版，而且是受到了当时的票房和专业肯定。在制作上在1977年不可不谓之大规模，还跑到了韩国选景。狄龙是成功塑造了一个悲剧英雄的形象 的。
作为一个电影，情节上的限制很多，电影浓缩了一个很好的关于梅花盗的故事． 但也正因为改动，使龙啸云的定位发生了变化。而使得力度下降。
演员演的都可以算做到位．
狄龙因出演这个悲剧英雄的角色，演技受到了极大的肯定．
在我看来，狄寻欢把李寻欢的伤痛，悔恨，西子捧心，寂寞，孤独均表现出来了，但是较之其他四版均差那么一点儿，不是很到位，不过狄大侠当年很帅，可以弥补不少（还珠三里的那个狄龙让人很难相信他就是多年前那个英俊帅气的狄寻欢）。这 是我2007年写的
时到2017年，转眼十年间过去了。
对于 寻欢我又写了很多很多。
也没法一一发上来了。
但是重观我发现了以前没注意到 的贵气。此版寻欢一直轻柔细语，一直都冷静丝毫不 为任何危险所动，和后来的版本比，内敛很多。而且他有后来所 有版本没有的贵公子之气。而李寻欢是生在名门鼎秀之家，是贾宝玉式的生活待遇长大的。不可不谓贵公子。他的贵族气应该是大于江湖气的。所以这是 这一版的亮点。
某些现在看来的槽点，也不能放到当时去要求。
此版诗音余安安现在更著名 的身份是周润发的前妻。
她是真正具有古典女子气质的名门闺秀气质。
她问寻欢 你为什么要回来。他说 命运。
他说，人生本来就很痛苦，要是不喝酒就更活不下去了
她说，你知不知道是谁造成了你今天的情况
他说，我——自——己！
寻欢。你为何总是令亲者痛仇者快。而又如此深深的吸引着我让我不能放下。
3 ) 教你如何当一个一装到底的装B帝
第二招 随时穿着官服 这样一来，走在哪里都人有会知道你是做什么的，或者曾经是做什么的。
第三招 连同家产把至爱送人 在他的眼里表妹已经不至爱了，她只是一件物品，用来报恩的物品，这种送人送房的好事可不是每个人都能有的觉悟，送完之后，再来个借酒浇愁，显得自己痴情加仗义。
第四招 黑锅我背 送死别人去 回到山庄之后，就一直背着黑锅，这样认识他的人就越来越多，因为黑锅是会洗白的，但是死去的人就只有领便当了，所以背黑锅是没有什么大不了的，要深信自己是主角，主角的世界没有解不开的黑锅
4 ) 一醉解千愁,醉死胜封侯——乱语三千
1、楚原运镜，尤其是外景运镜，开阔大气兼有诗意，坊间有云：“楚原是古龙电影最好的诠释者，“古龙、楚原、狄龙”构成铁三角关系是香港影界反响大、影响深、口碑好的组合。”不假！
2、说“井莉”是第一江湖美女，这？？？其实她完全被出场不多的“余安安”抢了风头，试问各位武林豪杰，您是愿意为井莉还是为余安安不惜命？
3、显然樊梅生还没有从<荡寇志>李逵角色中走出来，手挥两把大斧就冲出来救大佬狄龙。
4、李寻欢这个角色是挑演员的，狄龙来演完全合格，往那一站就是打架从来不会输的气质。
5、有个问题，狄龙那把“小李飞刀例无虚发”的折扇有点雷人哦，不带这么自己吹嘘自己给自己打广告的。
6、尔冬升的阿飞，我比较中意，还算是出彩，有句话叫：“拳怕少壮”，不管是演技还是武术。
7、楚原的番茄酱比张彻的来的稍微少一点，只是稍微。
8、击败无毒童子一幕，大绝是狙击，这说明，作为高精度战术武器，狙击必须要快，墨墨迹迹，放弃自己优势武器，只能是造成不必要的价值损伤和己方人员伤亡，此幕中就无端损耗了少林心眉大师。
9、又见尔冬升与余安安，突然想起<三少爷的剑>，可惜了了这对神仙眷侣。
10、王沙的梅二先生先生显然表演太过用力。
11、元华的游龙生真够丑的，让他来演游剑山庄白衫白裤风度翩翩的痴情少主，虽然只有几个镜头就被KO了，也未免太不讲究点了吧？
12、谷峰、徐少强、艾飞等人的表演只能说是中规中矩
5 ) 命运
不是我自己买的东西，我绝不要 我早就知道我绝不会有那么好的运气 可惜人面桃花，今非昔比 这是我最后一次问你，绝不会有第二次 江湖中本来就是这么一回事，谁的刀快，谁就有理 世上的人，其实都跟蜘蛛一样，每个人都在结网，等网结好了，就把自己一辈子都网在网中，我们以前所做的每一件事，为钱的，为情的，为朋友的，为自己的，都像一条丝一条丝一样的缠着自己，而自己就在网里面一直困着，怎么逃也逃不出来，有些人叫这个网叫做命运 原来所谓江湖正义之士，都会暗算别人 如果不是在背后出手，根本没有人能伤我 没有人能让我三招，一招都不能 我一直以为世界上最漂亮的是花，但今天看到比花还漂亮的人 美丽的外表盖着的不一定都美丽 你要利用感情的时候，就要像我，够冷够狠，否则就像你，一生都被感情支配着，在痛苦中跟悔意中过日子 你知道你已经错了十年了
6 ) 一刀切的梅花盗案件
看完之后迫不及待跑来写一点东西。 准确来说，三星半，四舍五入。 整体观感：如果没看过原著的人看这部电影，那没有什么负担，看过原著的人来看，应该会有点别扭，因为砍掉的东西太多了，这应该是导演的风格，干脆利落一刀斩的好处和坏处都有。 环境：景色方面可以看到下了非常大非常大的功夫，布景非常完美。 镜头：70年代的电影，能完整地呈现出一段故事来，我都谢天谢地了，比现在某些垃圾古偶剧的抠图……我为啥要拿出来比，对不住。 剧情： 剧情方面，在阿飞受伤被林仙儿救了的那段前面大多没有什么大问题，那段之后剧情直转下，我能迫切地感受到导演恨不得让龙啸云赶紧出来，然后死在李寻欢刀下的那种心情…… 林仙儿色诱李寻欢的那段没拍，李寻欢废了小云功夫的那段也没拍，小云没出现，和林诗音的情感也轻描淡写不到5分钟带过，重点讲江湖的人心险恶这方面，导演拍得非常认真，非常认真的那种，重点给了阿飞和李寻欢两个人友谊的描写，从初始，到递进去救人等等……电影从头到尾就讲了梅花盗这样一件事，这部电影的定位非常的奇特，你要说给看过原著的人看，意境是有了，但总会觉得你龙头蛇尾，差了太多东西在里头，给不了解原著的人看，江湖险恶能够看出来，但是龙啸云一出场，和李寻欢的感情没人看得出来，只能说是相识了很多年的朋友……一层套一层的，李寻欢为啥被龙啸云设局杀，这没过原著的人哪能了解林诗音，龙啸云，李寻欢三个人之间的恩恩怨怨，爱恨情仇来，情感铺垫方面，十分不足，古龙大大的小说，拍是真的难，特别是情感方面的。
说说演员：
因为有了先入为主的观念，总会不自觉地拿这个男演员和99版电视的对比……99的男主柔和居多，这一版的刚正直居多，虽然99版电视剧剧本已经被改成了一坨屎，但99的男主的眼神比较贴合原著。这个男主太正气了。
阿飞的话，尔导非常贴合原著，看到他眉毛的一瞬间，我就想起古大有过对他的一段外貌描写，具体忘了，但整个人就像一把剑一样，真感觉尔导站着就像一把剑，眼神，气质，非常锋利的那种，而且和铁萧男打的时候，让三招的那个片段又不会让你忽略他的因为生长在野兽而不通人情的孩子气，而99版的阿飞像个奶包子，笑起来有点憨，有点机灵，就感觉像小孩子一样，就没有那种杀气感觉出来。
龙啸云，hhhh我没啥印象
PS：林诗音的演员演技很好，眼泪掉下来那一瞬我心疼了，不过由于过于圆润，我有点感受不到她对表哥的相思之情【手动狗头】
林仙儿的演员，呃，怎么说呢，该削的戏份都被削了，人物变成了单薄的替父报仇和工具人。
多情剑客无情剑感觉这个电影的后头呼应了一下，多情如果指的是兄弟情，那我是看出来了，李寻欢独自一人去找龙啸云这个片段，还有和阿飞的相处片段，如果是爱情，那我没看到hhh这个剑客的剑很无情，也不多情【男女的那种doge】
这个要有续集就不错，可惜盖棺定论了，一刀切。
狄龙和尔冬升都符合我心中形象，就吐槽一点，李探花你那个扇子太狗血了吧？正面写“小李飞刀”反面写“例不虚发”，成天摇来晃去的，简直就是大号名片，你这种行为跟西门吹雪把名字写在衣服上有什么分别？而且...原来你的飞刀就是通过这个扇子机关发出来的啊？个人技术水平是不是差了点？
我只能说，不管楚原被如何质疑，至今他拍的古龙片是最好的。在那个时代，色彩运用的如此出色的，寥寥无几……我比较无知，我觉得张彻、楚原、胡金铨，这三人的片子色彩很好。
年轻的尔冬升英气十足啊。改编剧本比较无力，且配乐若都用民乐才好。
冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉。万里飞雪，将穹苍作烘炉，熔万物为白银。楚原的古龙武侠世界，狄龙的李寻欢和尔冬升的阿飞都很符合心中的形象，大概是回不去那个纯粹的武侠世界了。
对楚原的古派武侠莫名好感，简单直入的叙事，山水画一样的镜头。人太仁义太多情就会被歹人利用，比如李寻欢，幸好他有例无虚发的飞刀，有阿飞这么死忠的朋友，所以总化险为夷。狄龙和尔冬升无论谁放到现在都秒杀一切“小鲜肉”，帅的就像画中人。
武打动作不好看，得靠狄龙的手长脚长和英姿飒爽来弥补。当时古龙健在，对本片应参与不少吧。原著第一句“冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉”，一个肃杀的基调，电影对此基本保留。那时候的少侠尔冬升和现在戴眼镜在横店训人的尔冬升真是判若两人。
有道是，满腔的血，它酬知己！那个千杯的酒，它向天祭！
结尾，李寻欢和阿飞在雪中，无声诀别
林诗音太丑啦， 尔冬升好亮
除了那把扇子十分囧之外。。。亲爹啊，狄龙好帅啊，哭死~~
李寻欢难道不是应该有小胡子的吗？就算你是个探花，也不用天天穿着件官服出去打架到处显摆吧。
细节稍显粗糙 但狄龙笑的时候太美了 小宝的阿飞也楞楞的可爱
好多场景竟然真是外景拍摄，难得。总是很难认同小宝演的阿飞。太可爱了。
楚原曾经说他拍古龙电影时，邵逸夫让他拍的浅一些，像倒一瓶东西到粥里，要在瓶子上贴一个毒字，说明是毒药。这样的细节现在看起来非常可笑，然而当时就是这样。这部电影里李寻欢的扇子也是同样的道理。那时，古龙的小说很多人都没读过，小李飞刀的厉害也没有现在这么多影视剧的普及。作为第一版的小李飞刀，这样写虽然可笑，但也让观众快速知道了小李飞刀的厉害之处。李寻欢穿的官服也是直接说明他的探花身份，毕竟电影和电视剧不同，没有那么多的时间一一阐述。
以梅花盗作为电影主线，而金钱帮的故事没有包括在内；井莉的声音实在太难听；另外，里面主要道具-大名鼎鼎的小李飞刀-做得实在是难看，有点像美工刀。
狄龙笃悠悠地展开那把霸气侧漏的折扇, 正书"小李飞刀",反书"例不虚发", 自负地说道: 我倒想看看, 你能如何避过我的飞刀? 龙啸云冷冷一笑, 亮出一块黑色化妆镜般的大磁铁, 瞬间将十二把飞刀妥妥地尽数吸住…… 顿时我有如五雷轰顶, 化作焦炭…… 那一年的狄龙和小宝都好嫩
狄龙的李寻欢硬生生被我全程代入了楚留香。楚原的景是真厉害，可电影的细节上就是糙，又硬又糙。不过看了短评的科普，或多或少理解了为什么非要弄个那么直白的扇子和官服，所以还是四星吧。尔冬升的阿飞倔强和坚定的少年感都有了，但也的确有些许憨直憨直的萌感。雪中初遇，雪中分别，两个片段让中间的故事好似大梦一场。
在楚原的古龙世界里，这部在我看来是拍得最好的。龙伯年轻时从骨子里透出“健康”。但30几岁上，瘦了容颜也添几分衰苦，就特别特别适合演李探花。这个故事信息量很大反转又多，本子在主线选取和平衡度上很好，配上楚原的颜色，古龙的奇诡跟寂寞都有了。就可惜选角离完美差着一口气。祖传没脖子这点对小宝特别伤，再加上他老画熊猫妆，阿飞看起来没有“少年”感反倒显得傻大愣。井莉演林仙儿也有点说不过去。岳华演龙啸云本身是蛮好的，就是他跟狄龙不来电，最后一幕两个人讨论“感情”云云就变成说教了，本来应该是很伤感决绝的高潮点呵。
据说这部有实景拍摄耶~~尔冬升演的阿飞好亮。古龙原著体现出5分吧
最喜欢的楚原古龙武侠之一，因为这部电影才喜欢李寻欢。长身玉立的狄龙，往那儿一站就是个绝代名侠...个人以为阿飞是小宝邵氏演员生涯中最好看的角色之一，仿佛是直接从书里走出来的冷峻少年...很喜欢电影的感觉，“冷风如刀”的气氛拿捏得很到位。唯一不足的是，井莉怎么看也更适合林诗音啊...