小时代4：灵魂尽头

我本身是做电影的，工作需要所以把小时代系列看了个遍。平心而论，不喜欢，也不讨厌。甚至有一点因为黑它的人太多，导致我甚至有点叛逆地支持它。其实从对电影产业和类型片市场开拓的方向上来说，小时代系列比大多数国产烂片好太多了。
　　
　　 穿金戴银下的集体撕逼，说实话，看多了我也有点受不了，但你不得不承认GJM有自己的风格，甭管你把这称呼为炫富风撕逼风还是什么风。这几年青春电影火得一塌糊涂，我基本都看了，但能称得上有导演风格的，真少。你透过电影本身，基本上看不到画面背后站着的导演是谁。但是小时代做到了，四部电影虽然每部故事内容和形式都不一样，但是导演风格却出奇地强烈鲜明，辨识度极高。所以这可能是为什么小时代能拍四部，而别的不能。
　　
　　 扯远了，说回《小时代4》。看了，结尾之前也就还是那路数，依然是无止尽地撕逼，只是撕得比前面三部加起来都狠。所以我一个做营销的朋友说小时代4的slogan其实是“我用十年青春，赴你最后一撕”。
　　
　　 但《小时代4》真正让我眼前一亮的是它对结尾的处理。
　　也是因为这个结尾，很大程度上扭转了我心中对GJM的认知。
　　
　　 在观影之前，我就知道原作里面是一把火把除杨幂以外的所有人都烧了。为此我还特别去翻了翻小说最后一本（敬业吗- -），所以小时代4最吸引我的就是我一直在猜郭敬明会怎么处理这场戏，要真的拍出来，难度太大，广电不是吃素的，我不信他能过审。直接改结局？估计会被粉丝喷死。我怀着看好戏的心情看完了电影，结果，我有点傻眼，因为我没想到他在最后几分钟里面，靠主动和被动的限制观众对信息量的获取，从而在观众心中制造出了三重结局。我非常不想承认这是他原本的设计（我从心里并不认为郭敬明可以做到对画面和声音这么巧妙的设计），我宁愿认为是我自己想太多。
　　
　　 【以下涉及严重剧透，注意】
　　
　　 电影首先停在林萧和陆烧的互相回眸上。然后画面就黑下去了，这里是一个接近半分钟的黑屏。不得不说，GJM胆子还是很大的。一般观众很难承受电影院里这么长时间的黑屏。然而，这个黑屏里，依然有信息量，是什么？是声音。
　　
　　 整个约半分钟的黑屏被拆分成了三段，第一段是彻底的安静，很多观众以为，电影到此结束了。（确实，我前排有两个观众已经起身了，刚要走，又被紧接而来的声响吸引，坐了下来）。第二段声音，是关键的信息量获取：一种大范围燃烧的声音，同时声场中段是人的呼喊声，声场最远处，是隐隐约约的消防车声音。（这段信息量，对不熟悉小说的观众来说，是不知所云的。但是对熟悉小说的粉丝来说，是致命的。从这里开始，不同的观众开始分化，信息量的获取不均等，导致观众走向不同的结局，以看过原著和没看过原著为分水岭。）黑屏最后一段，是一阵高跟鞋的声音。然后画面再起，一个穿着黑色衣服的女人背影，往别墅里面走，她打开门，然后就是一个在国产电影里算得上非常牛逼的一个长达八分钟的一镜到底“长镜头”……（我掐了表的- -）
　　
　　 八分钟的长镜头在国产电影里不多见，但也不至于让我觉得牛逼，我之所以认为这个镜头牛逼，是因为这是一个回溯镜头：GJM把四部小时代电影里各种标志性的场景和经典段落用一个具有浮空感的【灵魂视角】（划重点，后面具体说）长镜头串连了起来，在一个长镜头里呈现不同的时间和空间，难度比在同一个时间空间里的八分钟要难多了。而且，看幕后采访里GJM有提到，这个长镜头的画面都是重新拍摄的，并不是用之前电影里的画面来剪辑——这意味着所有曾经的场景、道具、服装、现场陈设，都必须恢复原样。这也是为什么我会说这个长镜头牛逼。（这个镜头有挺多可以分析的技术点，有兴趣的人可以研究一下他中间究竟用CG做了几次剪辑缝合，不过这都属于技术党的范畴了，不在我这个文章的讨论范围。）
　　
　　 镜头回来以后黑衣女人转身，原来是林萧，她盘着头发，看着是三十多岁的样子了。然后她听见开门声，回头，看见顾里南湘唐宛如开门进来，她们抱怨林萧早到，顾里让唐宛如赶紧打开香槟，然后几个人换上高中的校服，站在客厅里跳曾经的友谊地久天长，几个人打打闹闹，嘻嘻哈哈结束。对于没有看过原著，并且对画面中和台词中的信息量不深究的普通观众来说，这就是第一重Happy Ending的结局：
　　
　　 【第一重结局：四姐妹人到中年，有了各自的生活，但是每年都依然会约好一个时间，回到曾经一起居住的别墅聚会，怀念曾经一起的青春年华。】
　　
　　 而看过原著，并且善于抓取信息量的观众来说，这8分钟的长镜头看完，却足以推导出让她们痛不欲生的第二重结局，这是一个遵循原作的Bad Ending：【林萧作为唯一的生还者，另外三人死于火灾】。为什么？我只列举一些我抓取到的信息量，可能有遗漏，欢迎补充。
　　
　　 1、林萧穿的是黑色套装，另外三个女孩穿的都是纯白色的衣服，林萧在三部电影中，只有两次穿过全身黑衣：顾里爸爸的葬礼，崇光的葬礼。全身素黑的衣服在中国人传统观念里，具有非常明确的暗示。而另外三个女孩儿全身纯白的衣服，同样暗示意味极其强烈，天堂里的人，穿的都是白的。
　　
　　 2、走进别墅之前，大门口曾经挂着的一幅画，而现在没了，变成了空白，而且镜框的玻璃是破碎的。
　　
　　 3、别墅里的家具全部用白布封存。
　　
　　 4、唐宛如的台词：林萧，你每年都这么早到，你也太想我们了吧。（注意，如果三个女孩儿依然健在，平时就算她们四姐妹有各自的生活，但是不可能不互相打电话联系，不可能每年需要在一个特定的时间回到曾经的地方，说“太想我们了吧。”而每年一次的固定探望，基本等于清明节的扫墓。
　　
　　 5、顾里台词：“都说了我们每年都会回来啊，还用白布盖得这么严实，好麻烦啊。”在中国的传统里，去世的人，每一年忌日，是会回到去世时居住的地方的，这也是中国很多老年人不愿意搬家的原因，因为怕去世的人，找不到家。（类似的情节唐山大地震里也用过，徐帆烧纸钱的时候，说不愿意搬家。）
　　
　　 6、林萧听见开门的声音，回头时，是热泪盈眶，并且，她看见三姐妹走进来的时候，并没有和她们有任何的交流，全程都在低头思考。如果是真实的人，不可能不和她们发生对话和肢体接触。所以，三个白衣应该是林萧的幻觉。
　　
　　 综上所述，不难得出：
　　 【第二重结局：当年最后的一场聚会，林萧出门买酒，本来周崇光能够和她一起逃脱，但是周崇光留下来挡狗仔，林萧独自一个人去超市买酒。因此，她逃脱了随后发生的一场大火。而在别墅中所有的人，注意，是所有的人，全部葬身火海。】
　　
　　—————我是心理阴暗的分割线——————
　　
　　 接下来，是我想要说的，我所认为的真正结局，也就是隐藏得最深的第三重结局。（可能是我心理阴暗吧，和我一样喜欢阴谋论或者心理阴暗的人建议往下看，太玻璃心的姑娘们，建议你们打住。）
　　
　　 其实我在动笔的时候，都只觉得是两重结局，但是写着写着，我突然后背一冷（……），是突然想到的：郭敬明这个内心阴暗的人，以他一贯在小说中的悲剧作风，他其实真正藏了一重结局在最后，比原著更惨烈的最暗结局。
　　
　　 这个结局是：【包括林萧在内，全灭。】
　　 ……你们有被吓到吗……………………
　　
　　信息量如下：
　　 1、八分钟的一镜到底，它不是把原先电影里的段落直接剪辑拼起来，而是同样的情节，用完全不同的镜头视角来拍摄，镜头始终是处在一个向下俯视的视角，并且伴随持续的漂浮感，就像一个人飘在空中俯瞰的状态。在什么状态下人的视角能漂浮起来——灵魂出窍。人们通常认为在什么状况下人会灵魂出窍？——最常见的说法是，人在临死之前，灵魂会脱离肉体，浮到空中，所以经常会有濒死体验的人回忆起看见病床上的自己。同时，在生命消逝前的最后时刻，脑海中会不断回溯过去种种时光，俗称“走马灯”。并且，人们的走马灯只会出现记忆深刻的场景和最关心的人，不会闪回无关紧要的画面和人物。也因此，不管是画面中四女戴纸王冠的田径场亦或是大学湖边正在喂天鹅的中央广场，都空无一人。（因此，这不是真实的记忆，真实的场景中，有着满满的群众路人）
　　
　　2、一镜到底之后四姐妹的表情和台词。在别墅里女孩们的对话并非闲聊，每句都有隐藏含义。唐宛如说：“你每一年都到这么早，太想我们了吧”——意思是那场大火后，林萧每年都会来别墅里祭奠死去的朋友们。顾里走过林萧身边出镜后，在画面外持续不停地对林萧说“林萧，你还在等什么？快过来呀，快过来”，而林萧并不像通常被朋友邀请时会有的表情，而是眼含泪水，低头沉思了一会儿之后，才抬起头，表情有一种解脱后如释重负的微笑，淡淡地说：“来了”。紧接着画面就变成了四姐妹穿着高中校服排练《友谊地久天长》。——【注意，这是关键信息量】
　　
　　3、四姐妹穿高中校服排练《友谊地久天长》。这是电影的最后一个情节，看的时候我还是有点小感动的（当然我周围坐的小姑娘已经哭得稀里哗啦……感受到了深深的代沟），但是现在再回味，越想越觉得毛骨悚然。第一重结局的观众觉得这是四人每年欢聚时保留的固定节目，第二重结局的观众觉得这是林萧的幻觉。然而，以上皆错。首先，这不是真实的回忆。因为这个别墅是四姐妹大学毕业以后才住进来的，她们不可能高中时候就在这里排练过。从时间轴上来说，这个场景不可能真实的出现过。其次，这也不是林萧的幻想。因为如果是林萧的幻想，那么应该只有其它三姐妹是穿着校服的样子，而林萧应该还是穿着黑色衣服，三十多岁的盘发模样。但我们看到的是，四姐妹都穿着高中校服在排练，所以真相只有一个（……柯南上身了- -），就是林萧也死了，四个人以灵魂的形式，在老房子里，徘徊。而这个时候，背景音乐是：“我们曾经终日游荡……我们也曾历尽苦辛，到处奔波流浪。”
　　
　　 所以小时代电影的真正结局是：【第三重结局：除了林萧以外所有人都在那场大火里烧死，只有林萧活下来，林萧每一年都会回到老房子扫墓祭奠，她麻木地在失去姐妹和爱人的世界里独自坚持了几年，而最终坚持不下去，在这一年，选择了自杀，在她濒死之前她回溯了与朋友们的种种往事，最后看到了已在“彼岸”的三个朋友来“迎接”自己，最终她笑着说“我来了”，然后走向朋友们，也就是走向“彼岸”，走向死亡。】
　　
　　 ……看到这里的大家还好吗，心里毛毛的吗，脑筋还活络吗，想揍郭敬明吗（……）？
　　
　　 所以在大家都在猜郭敬明到底拍不拍那场火的时候，他却选择了另外一种意想不到却很聪明的方式让这个结局既满足了普通观众对大团圆的喜好，又遵循了原作结局让小说粉丝无可指摘，并且在原作的基础上继续发展，给出了更深一层的“挑衅”。（并且你还不能真的打他，因为人家是原作，人家怎么说就怎么算，气人伐，任性伐？- -）不要觉得不拍火灾是为了省钱，那八分钟一镜到底都是重新拍一遍，花的钱绝对比拍场火灾多得多。这叫有钱任性，换一种说法，叫有诚意。所以为什么别的青春片都是一部歇，小时代能拍四部。
　　
　　 我仍然不喜欢小时代，但我喜欢这个大结局的处理，精妙，出彩，独特，有嚼头。特别想说，以郭导（对，我改口了，我称呼他为郭导）对这个结尾的构思能力，什么时候能抛弃玛丽苏，拍部惊悚悬疑片啊？
　　（原文via：阿king）

大凡少女向大众文学，不免玛丽苏。这倒也没什么，男性向大众文学一样主打“代入感”，尽量让读者能代入主角，如武侠小说等都如此。为了让读者能在代入的过程中寻求认同，入门级别的作者一般会写女主怎样的可爱、有钱、生活富足，并且有个帅且有钱的男友等等。但这事实上是不够的——完全如纸片一般的人物，没法让人代入。这一点跟武侠小说是不一样的。

上帝说，要有代入。于是就产生了从纸片到纸板级别的作品，也就是我们现在经常读到的一类小说。女主不再一上来就貌若天仙倾国倾城占据时代中心，而是“看似平凡”，“过着困苦和不被人理解的生活”，“其实却是貌若天仙倾国倾城有高帅富男友占据时代中心”的人物，“只是她不知道而已”。这类设定我们也已经见怪不怪了。

而《小时代》系列比纸片和纸板两类作品都要再厉害一些，不妨称之为瓦楞纸壳级别的作品。它已经不仅是让人代入一个角色了，而是把自我定位都代入进来。观众不再仅仅是幻想自己像林萧一样“看似平凡”，“过着困苦和不被人理解的生活”（实则林萧并不困苦人缘也很好），而是更进一步，幻想自己的社会地位，特别是在社交环境中的地位也跟林萧一样。

我们来看看这故事里的四个主角，大概就能明白这种瓦楞纸壳级别的代入感是一剂多么厉害的麻醉药了。这个环境成功唤醒了“某一类”人群心中那些不便演说或表达的潜在感觉，进而幻化成郭敬明耳朵里的掌声和口袋里的钞票。

很明显这部作品主要的代入对象是林萧，因为4人中如果没有她，其他3人之间的联系都要明显减弱很多。林萧的设定基本就是平凡的纸板级别作品女主，只不过突出了她“通过努力而有了时尚和漂亮的生活”（实则林萧那点努力跟划水也差不多，不过无所谓啦，这作品就是在贩卖这种“我很努力”的虚幻成就感），这大概也是主要观众群所最希望拥有的一种感觉罢……现在谈这个还为时尚早，最后再说。

那么林萧所处的社交环境是怎样的呢？4人小圈子中存在两个极端：顾里和唐宛如，分别标识着这个环境中的两类人。

顾里毫无疑问是这个小团体中的领袖，这一点大概不会有什么人怀疑。然而她的整体形象却未见得有多高大全，主要特点大概有四点：富、傲慢（或曰嚣张）、家庭/情感生活不太幸福、（有保留地）漂亮。仔细一想这其实非常接近“不太极端的仇富者”眼中的富人女性形象（如果极端的话会有性方面的恶意描绘，但如果写了这个，作品就变成杰克苏了，万万使不得），算不得特别好，给人感觉是“只是因为她有钱有地位才能当领袖”。与其说这是顾里本人的性格，不如说是林萧（其实也就是观众）对社交团体里那些“明星人物”又羡又妒心态的一种反映。讽刺的是，林萧虽然潜意识里对顾里未必有多少认同（这里的认同说的是超出社交共同体的个人认同），但在4人里她却是和顾里关系最好的一个。原因还是在于观众潜意识里希望自己就像这样，在社交中虽然不是领袖，但处于领袖的小圈子里、属于和领袖关系最近的人。可以看到，顾里对大家都抱有一种提携的责任感，事实上她也这么做了。而林萧呢，她作为一个“平凡的人”，可以贴着社交领袖顾里，但又不必承担顾里的责任；她偶尔承担一点社交责任，只是为了“觉得自己胸前的红领巾更鲜艳了”，是一种自我垂怜的需要。这些其实都是观众心中偶尔泛出的朦胧想法，郭敬明只是让大家初步代入林萧以后尝尝甜头，促使观众进一步代入而已。

而唐宛如则代表着另一个极端，也就是社交圈子里的笑料。这个感觉在电影中表现得尤其露骨。唐宛如的形象有什么特点？胖、壮实（这在女人之间不算啥好形象）、蠢、情感失败（不自量力追男神），社交圈子拿她当笑话。各位观众，你们从小到大，是不是所处的社交团体里也会有这样一个被形容为“奇葩”“极品”的人？唐标识着社交圈子里处于底端的人。

而南湘的形象就更有趣了。这个形象堪称是郭敬明炮制麻醉药时候的点睛之笔，我看电影2和3的时候有时候会想，这个形象的成立，确实是制作方对观众心理中黑暗一面抓透了的结果。由于顾里和唐宛如已经标识了社交圈里的两端，那么南湘和林萧大概都是在社交圈中地位中等的人——至少地位是比较相近的。南湘的形象大略就是很漂亮、有一点才情/情调/文艺感（注意这个特征在林萧身上是不太明显的）。整体来讲，如果这个形象是林萧（也就是观众）的感觉，那么应该说这不是一个好的形象——这大概就是很多“小时代黑”们称南湘为绿茶的原因所在。只看电影的话南湘出场很少，具体事迹上很隐形（或者说，林萧/观众眼中不打算看到这个人具体在干什么，只需要一个大概的形象就够了）。由于这个人处于跟林萧（观众）社交地位类似、各擅胜场（可以理解为“有潜在竞争关系”）地位，因而这个人一定要留下不好的印象以便让观众心里恨此人（绿茶）、并且吃尽苦头（特别是要因为男人的缘故吃尽苦头）、最后在主角们的怜悯和宽恕中返回社交共同体。在这一过程中，林萧的主体性得到了确认，观众才会感到满足，而且这种满足感会比前两个角色的互动过程更强：“果然我不是碧池，她才是。天道好轮回嘛。”

换句话说整个4主角其实标识了一个观众潜意识里理想的女性社交圈子：有一个无所不能、和自己关系很好且愿意提携自己的富女领袖，有一个魅力很差、给自己提供笑料的奇葩小人物，其他人如果和自己有竞争关系（甚至往往是潜意识里的潜在竞争关系）就一定是碧池一定吃很多苦头过得没有自己好，其他没什么关系的人就隐形了。而主角呢，看似平凡，实则能和大朋友谈笑风生，而且自己随便努努力就可以感动自己、成就他人，而且天天出入最时尚最光鲜的世界，在一个看起来很真实实则交叠了幻想与虚妄的上海。

很明显地，能被这个过程所打动的人群，也就是小时代的观众群。假设说你学历不过大专，自己也没啥工作经验或学问，呆在一个没多大经济发展潜力的城市，每天也没啥事儿干就是刷网络等发工资买包包，同时也没啥爱好看书也都是心灵鸡汤，身边男性都直挺挺只能和闺蜜一起玩，那么《小时代》所编织出来的迷梦大概就算是为你量身定做。在这一瞬间，在小城市住普通房子没啥事业身边都是小城闺蜜的你，以为自己在大城市住漂亮房子努力工作还搞到很厉害的社交地位。这个代入过程是很有诱惑力的。而那些可以不只通过年轻女性社交共同体（或曰闺蜜圈子）寻找生存意义、建筑精神世界的人，以及生命中足迹所及超越了把上海当成幻想终点的人，都不必从这个过程中通过代入林萧来获取满足感，他/她们也就不会对《小时代》系列产生多少认同。不过，刨掉这两类，我国也已经有足够多的人了，这些人哪怕有百分之一给郭敬明掏钱，都够他吃穿不愁。——所以我得说，郭敬明真的很厉害，他牢牢抓住了女性潜意识里不愿、不敢明说的那一丝感觉，然后让观众在一个不断加深的代入过程里求取满足，然后闷声大发财，真是很黑暗的一件事啊。

人人都爱郭敬明，就像纽约城里人人都爱卡波特。一种把他当做话题，聊天的爱。

卡波特写了《冷血》，成为大作家。彼时颜值巅峰已过，尚留二三。电视机里侃侃而谈，围巾绕一圈，像五四青年。所以现在的郭敬明像极了卡波特，成功，有钱，拍封面，长相也终于成为了自己笔下精致的少年。

这种面容精致，表情冷漠，生活富足，明媚忧伤的段子活在每个80后心中，毕竟80后一代人没少受新概念的荼毒，青春期所独有的躁动与忧郁在韩寒与郭敬明这个梯队所带领的新概念作家中得到了完全的放大。但是当80后的青春掺杂上90后的笑料拿来拍成电影给00后看时，便成为了《小时代》这样恶趣味满满的产品。

《小时代》系列从2012年上映之日起，负面评价出奇的一致；很难说在《富春山居图》后，这种现象是否带一点营销的味道。然而第一部作为整个系列中质量最高的，却背负了最多的骂名。从第二部开始，郭敬明作为一个导演的野心让位于挣钱的目的，每部电影都在用粗暴的逻辑和刻意的冲突简单直接地将少男少女招揽到影院。

套用现在的热词，郭敬明是一个很好的“产品经理”，知道如何把IP变现，怎样牢牢抓住目标观众们的心，甚至能让几个明星在低年龄段的观众中再火一把，也可以将“撕”这个动词发扬光大。他甚至有一种难以置信的魔力，让所有讨厌这个系列的人走进电影院，看看到底烂到什么程度。就像之前写到的，我们喜欢谈论郭敬明，这种谈论，是嘲笑自己青春的洒脱，也是在暗证如今自己的高逼格。何况电影票也卖的那么便宜。十八块八还送可乐爆米花，然后依旧要羡慕朋友买到的票只花了八块八。

《小时代》系列的确是一套销量可观的产品，但作为“电影”来观看，影像叙事的能力几乎为零。到了第四部，观众甚至都不必再去关注撑起影片的拙劣逻辑；需要做的，仅仅就是被煽情，仿佛自己的青春真的和这部电影有关。十年的哭与笑，小时代的“时代姐妹花”都伴随在身旁。你忘记了《小时代》只是虚构，你的青春是建立在考试没考好、谈恋爱、分手、和家长斗智斗勇等等再平凡不过的小事上。

为了煽情，“分屏”这个郭敬明最显著的符号滥用成灾。当看到女主角们开始在雨中奔跑，大特写一个接一个的时候，你就会有预感，四个人一起边跑边哭的分屏镜头立刻就要袭来。但是你错了，不仅仅是雨中奔跑的四张脸，前三部里面所有的四人奔跑特写分屏轮番登场，这个本该煽情的段落却因为这样稚嫩的表现手法让人哑然失笑。当然，你可以说，这是大数据下研究观众喜好得出的排片方式。但是作为导演，却不应该在观众连好东西都没见过的情况下就将最平庸的煽情桥段塞到他们的眼前。

如果你以为分屏已经是煽情的底线，《小时代4》的另一种独门秘籍则将这个底线拉到了更低的地方。大概除了《小时代》，你也不会再看到什么电影舍得在大银幕上为一首歌拍MV了。到了第四部，这种MV的表现手法甚至直接脱离了故事情节，用3、5分钟的特写不断地围绕着片中的一个角色推拉摇移。满打满算120分钟的电影，几乎从头到尾都在唱歌，童声吟唱、日语、英语、中文轮番上阵；但故事情节竟然薄弱到集体大撕逼——和好——回忆的三步走，除了一场惊天动地的所有人扭打在一起，你几乎记不住这部电影里到底都讲了些什么，即便它还铺垫了一个商战气息的“四亿亏空”。

所以，在放弃叙事，直面煽情的《小时代4》中，我们再次看到了郭敬明自己对影片价值取向主观上的回避。

时间为什么煮雨，岁月何以能缝花？身为导演，郭敬明并没有给出解答。他能做的，只是建立了一个空幻的纸上上海，让他的读者们将自己全身心的代入，麻醉、满足。电影中的这群人，不与外界发生任何联系，孤立的在方寸之间做着过家家的游戏。影片固然在拜金方面比原著收敛不少；但角色所生活的基础依旧是物质财富的放大。而动辄因为情爱纠葛而引发的争吵，也让郭敬明所自我宣称的“努力、追梦、友情万岁”的影片价值观显得苍白无力，站不住脚。《小时代》自身所散发的价值取向与郭敬明的采访相比，背道而驰。

描摹时代的电影，自动地会与这个时代呼应。《小时代4》是不情愿地以一种被动的方式呼应了郭敬明对这个时代的观察。它的上映的确是郭敬明自己恶趣味的一种结束；但这个系列票房的火爆，却给这个时代最浮躁的一群人点燃了一把熊熊火炬。《小时代》系列的完结不意味这种粗制滥造的粉丝电影的完结。而华语片市场也的确需要一段时间，来扫除掉这类电影燃烧过后留下来的废渣与灰烬。

       这篇影评是有点矫情了，lz现在要上大二了～这是去年高考完的暑假里写的了，回顾下一年前写的东西有的地方是挺幼稚，不过当时被删影评确实是“出离愤怒”了噜所以才啰里八嗦写了这个～
       评论里有的人直说我矫情啊，写的烂啊什么的，我虽然说说自己玻璃心，只要不动辄爆粗，给我批评建议什么的我都是完全接受的没那么脆弱，也谢谢那些帮我喷水军的人（⸝⸝⸝⁼̴́ω⁼̴̀⸝⸝⸝
       今天也被盆友圈刷屏了这电影，我一定会尽早找到资源然后看完再回来的！！


－－－－－－割割－－－－－－以下正文－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－


       今早一觉醒来，收到豆瓣发来的“你发表的关于《小时代3：刺金时代》的短评，因为含有广告或垃圾信息，已被移除。”的信息。
       不得不说这让我很气愤，我写的原评论是“一星一星就一星，打我打我打我呀”，是挺不负责地戏谑调侃，印象里有43个赞。现在我冷静下来想，那条评论是13年写的，当时小时代3的短评「恶评」大约几十条，出于无聊，我宣扬了网络暴力，给出了上述这条评价，诚然，我还没有看过电影，差评给的太早。确实确实，不客观不负责在我，然而，这句不客观不负责不带脏字的评论，并没有被删除的理由。
      「我反对你的观点,但我誓死捍卫你说话的权利」
       那我的话语权呢？
       所以我很好奇，当下是言论相对自由的社会，且本人并未有任何反动言论，仅仅是句调侃，也要遭受「移除」的命运？我以为豆瓣也算是可以容纳大家意见之地，看来是我想象得太天真了一些。这样一个国度，烂片横行而旁人指点的手臂被斩断，低俗文化肆虐而几句批评的言论鲜有例外地被屏蔽，好的电影却常常输给了可怜的投资，跪倒在审查的奇葩与宣传力度的薄弱面前难以爬起，那么我真的很怀疑，我们还能在荧幕上收获什么？难道真正的实力或者制作者个人对获得大众内心深处共鸣的欲望，在金钱、名声面前反倒成了银样镴枪头？高考已过一个半月，还记得老师说过，我们国家没有真正的当代思想家，因为，任何思想之所以还能存在还能被我们知悉，是因为它已经被绑缚在大背景的牢笼里，在既有的牢笼里跳跃，安稳平坦，也注定没有笼子外面的自由人跳得高。所以，当我在电影《熔炉》下面的热评里看到「他们有改变国家的电影，我们有改变电影的国家」时，由点及面，细细想来，不由心寒。
       那么我胡扯几句电影。
       首先我看过原著，因此那些以「没看过原著你懂个屁」为武器来叫嚣的人可以停止攻击。其次我认为看没看过原著，不是那么重要。如果说那就只是拍给买GJM账的粉丝看的，我承认，有人也讲过了，他的电影也确实是不需要大家都喜欢的，只要迎合那部分目标群体的口味就足够堆砌他的金山银山了。我是认为如果一部电影单纯只是拍给看过原著的人看，或者说，只有看过原著的人，才能将原著代入电影加以理解，而一个门外汉对着银屏就只有茫然不解的份，我想这部作品应该不算成功。难道非要看过托尔金的小说方可斗胆看魔戒？我说《教父》这电影不错难道意味着看过它的人都看过马里奥普佐的原著吗？相对成功的电影，如《肖申克的救赎》之流，是在原著的基础之上删改添加，使电影更具张力，而不是需要原著加以辅助来理解消化，我倒是知道“一部不错的电影观众看过之后仍嫌不过瘾怒补原著”这样的例子挺不少。
       当我看小时代1的时候，我就惊诧于剧情的绵软无力、上下剧情起承转合的生硬、大量旁白的冗长无趣以及演员的无理取闹嬉笑怒骂，说它是一部时装秀我想并不过分，不过是在奢侈品的横流中添加了所谓亲情友情爱情的色彩，牵强附会，无力苍白。当演员因为空有好皮囊却素养欠缺，内心活动不能通过一个眼神一个小动作表现出来的时候，就大量运用独白借以表达；当剧情空泛却又不得不凑满4集的时候，就要浪费好多镜头语言，把取景框对准那些运用我做语文阅读分析时的大脑都想象不出来有何深意的景象/广告赞助。就是因为太空了，对话里的一句要延展成两句，造型要多一些，这样精神内容就可以少一些，连撕逼都要分成两片，一半一半撕。要把人分为几等，贱民一脚踢开，金字塔顶就是伟大不可一世的作家这个圈子，在这里，顾里女王一般都是高高在上旁人不得近身，偶尔，黑历史被炸出来，尽管遭人鄙视唾弃一番，低下头来消停一会摇身一变仍旧是坐在第一把椅子上的女人……所以这样的剧情，通篇奢华有什么用。所谓奢华是向外求胜，教养是向内求安（原文http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA3OTI3MjQxMw==&mid=200057571&idx=2&sn=9a15e17dcabdd4f310cb15f00d0eb25e）我希望电影中能更多地传达一些非奢华的思想，还有那些水军在下面喷我的，语言文明的其实都还挺好，有的上来就问候父母，不知从电影中学到奢华没有，教养反正是一点没学到。
       
       至于2、3两部，我没有看就评了分。一定会有说我不客观，是个傻逼。我当然知道不看就评分是不够客观的行为，但人是有判断力的，我有八九分的把握，下一部、下下一部，并不会有大的提升，难道短短数月，一个人的执导能力就会突飞猛进？也并不是所有人都不会，但是，融合商人与文人的身份、聪明狡黠善于洗白、没有空闲时间研究电影拍摄野心倒是很大、已经用《爵迹》铺排好自己的暴发之路的郭敬明，不会。这，也可算作是我最为偏颇有失公正之处。
    
       尽管大肆吐槽了一番，但我仍然希望银幕上出现更多更好的作品。没有什么比听到用我们母语亲口念出的台词更能让人血脉喷张的事情。逞口舌之快并没有大的意义，耍嘴皮子的人，也许会有狗屎运活得如鱼得水，但是，终究是没有核心竞争力的，终究是比漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘还要渺小的存在 ：）
       轻喷，理科生，玻璃心~~

       20140720 十八岁