豪客

结尾的赌局，

这样设计好不好！

：男主其实早就和阿鬼串通，目的是赢走女一号全部身家！

   原因是侦探离开后就将平先生死亡真相告诉了男主，男主于是和阿鬼将计就计，设了个局！

（阿鬼说过一句：“钱，才是血债。”所以他与男主合作是完全可能的。而平先生的“没有永远的朋友，就像没有永远的敌人”，在结尾也能得到彻底的升华！

bravo！


  

所谓盛名之下，不得不为一些电影花上哪怕2个小时去探寻其中的美妙。对于老千，听闻和传媒的东西已经太多。只欠自己见识这一关—

片名照直翻译就是花之战，那应该是指纸牌上的花名，显得很优雅。浮华的灯光下，握着小小的纸牌的手，同样掌握着自己的命运……泛黄的画卷一般，电影在郑女士的暧昧语调里开始。为了营造怀旧和复古，全片音乐大量使用HARDBOP和TROT，显得很有格调又不乏韩国特色，这倒是原作漫画无法企及的效果。但是与其说那是漫画的产物，不如说是多年香港赌片的膜拜。太多的模仿痕迹让电影充满了近乎80年代的香港赌片气息。紧张，但是丝丝诙谐以及那些入扣的感情：师徒，父子，情人，仇敌……最终的结局也一样痛快而出其不意：记得胜者为王最终篇，石志康亦是一张小3杂牌赢了屠天龙；至尊无上，则用苦肉计和反间让对手错误判断牌面。一切港片关于千术的巅峰，大抵也就是以唬人为至高境界。高尼做到的，便是一只耳所说的欺骗手法：唬人，但是不要看对方的眼睛。

高尼存在于郑女士的描述中，青涩到成熟，逐渐老练的可怕的技巧。优雅的西装打扮让曹承佑那个很善于绅士的形象更加出类拔萃。对于这个人物的塑造，电影使用了花哨的技巧，把前尘和今朝串联在片子里，通过优秀的剪辑让他不是那么突兀—至少没有想LOST那么腻歪的造成厌恶；而故事叙述者最终的评价完全符合了高尼的本色；扮演了郑的金惠秀得奖实至名归，不仅仅是那几个露NN的镜头她把握了机会，在很多场景里，她的多变和内敛的角色给予了她更大的表现机遇：恰恰今年金惠秀用一头时髦的不规则短发诠释了观众和评委们期待的坏女人。我觉得正是这个角色给了金一个得到影后的机遇；只要是一个30岁左右真正有体验的女人，都应该可以把握这个实际上讨巧的可怜女主角，她自认为掌握了高尼的爱恨情仇就可以控制和拥有他，可是最终还是被千掉了自己的感情和依恋。


问不到有关平京大师和赌坛之花更多的过去，而阿鬼这么一个出彩的角色也只是匆匆带过，这是电影的局限，也是遗憾美吧。更多的空间在观众的脑子里，关于片中出现的十句箴言，不是你想像的那么哲理，更像警告：这种被叫做赌博的玩意，没有人会全身而退。


郑女士最后说到：关于高尼，我可以有的最终和完全的印象，就是他是我从未遇过的好人……其间的遗憾不难发觉，也许她之前遇到不是平京大师，她完全不会成为一个骗子和赌徒。她无法做到像高尼那样收放自如；像那个拿到高尼的钱又折身回到赌场的老头，她无法自拔，她根本没有意识到自己已经深陷在一个更大的关于自己人生的赌局里。

这次，她输掉的不止是高尼这一个好人，而是一辈子。

写在前面：
其实电影是上周看的，一直在忙，没有时间写，也不晓得忙些什么，忙忙碌碌…
补眠3个小时，梦见喜欢的同事，他喝醉了还笑着和我打招呼，查了解梦，说是这预示着两人之间心靠的越来越近，但愿吧。现在是5.21的下午，外面下着雨，我听着podcast，写下这篇不算影评的影评～

高尼，一个肯拼命的男人。这样的男人对女生有莫名的吸引力，再有点小幽默就完美了。初见郑女士的时候，我相信他是喜欢这样的女人的，漂亮、妖娆，洞察人心，知道自己想要什么，可是他并不相信她。高尼和郑女士一起合作，一起赚钱，可是他把钱藏在她看不到的地方，也不告诉她用途和他的打算。也许在心底里他是觉得郑女士是危险的，是不需要他的保护的。
郑女士，一个聪明的女人。有计谋，淡定大气，知道自己想要什么，最近喜欢这种知道自己想要什么的人，讨厌那种脑子拎不清的人，随机插入，哈哈哈。可是太过心狠手辣了，太过功利了，所以高尼不相信她，平先生也不喜欢她。女人啊，还是要学会表现柔弱的一面～不过不喜欢最后钱被烧了之后她歇斯底里的那一段，感觉破坏了这个人物的形象，这也是为啥只给4分的原因。
最近的心得：无论是不是身陷爱情，都要保持独立，保持自我，有自己的目标，不断的磨练自己去达到，不要被别人左右情绪～毕竟经济基础决定上层建筑，还是要夯实自己的经济基础，这个才是能遇见真爱的前提～加油哦～

想看崔东勋导演的这部《老千》已经很久了，为止，前段时间恶补了一下他之前的那部《汉城大劫案》，看完直呼过瘾。类似《普通嫌疑犯》让人眼花缭乱的叙事结构，将“复仇”这一主题和人性的阴暗面表现得淋漓尽致。而《老千》，则将崔东勋导演功力发挥得更为淋漓尽致。

一直有人说《老千》只是模仿香港赌片的套路。我对这句话很不以为然。不知道为什么，某些国人对待优秀的韩国片总是带有“妒忌”的心理。这种感觉就好象年老体衰的前辈对青春勃发的年轻人的“妒忌”一样。香港电影大不如前了，而韩国电影正在崛起，这是大家有目共睹的。电影艺术这个东西是相通的，“模仿”本来就是无罪，况且，《老千》并不是单纯的“模仿”，而是有它自己的特色，这是香港电影中所缺少的。每部优秀的韩国片都有自己的特色，每部优秀的电影也都有自己的特色，特色是模仿不了的，就好象世界上没有相同的两片叶子一样。

《老千》除了关于“赌”的这个主题上和香港赌片有共通的地方，但是在其他方面，我觉得倒和好莱钨的黑帮片很相象，如《疤面煞星》《好家伙》，都是个人传记似的电影。而《老千》的主角，则是这个有点玩世不恭却重情重义的高尼。

电影一开始，便是透过美女郑老板的话，引出了高尼这个人物。从郑老板对高尼描述的话里，可见她对他又爱又恨。

 其实《老千》的整个故事模式很像武侠小说，和主人公先是受辱，然后学艺复仇的大框架很像。这也是《老千》剧情让人着迷的原因，因为越出经典的故事套路，在高手导演的手里，越是能够出戏。导演崔东勋最擅长的，就是把复杂的故事层层推进，丝丝入扣。还有，他在选角上，也是非常厉害的。赌王高尼、美女郑老板、传说老千平京长、平民老千高光的四大主角加上10多名配角济济一堂。每个人都在他的手下生动演活了不同的角色，个个形象鲜明。

就拿高尼最开始输钱的那场戏来说，画面的切换和并格的眩目，导演就毫不保留的展现出自己的对电影画面叙事的深厚功力。也符合《老千》本来就是由漫画改编的背景。

高尼学艺时反复的练牌那段，真的很牛。也可见曹承佑在幕后下了许多功夫去演高尼。曹承佑把高尼受挫时的崩溃和疯狂，得意时的玩世不恭，甚至流露出的贪婪，和阿鬼对持时的高手风范，最后在火车上看见钞票纷纷飞扬的无奈和带有点“大彻大悟”的淡然一笑，都表现得非常到位。而且，他本身的整体形象，也非常符合高尼的这个角色。

而白润植饰的平京长，也很有世外高人的风范。当然，演“前辈”已经是白润植的家常便饭了。在之前的《汉城大劫案》和最近的《失爱的抓狂》里，白润植演的“前辈”都很伪善，所以在电影一开始，我还以为他就要继续伪善，结果没想到，这回白润植却是真正的在演个“前辈”。白润植饰的平京长不但是高尼优秀的导师，也是个慈爱的长辈。他不但教会了高尼高超的赌术，也教了他不少做人的道理。

不得不说，金慧秀演的郑老板让本戏增添了不少亮点，她的出现，就好象戏里的情节一样，让本来很男人味的电影增添了不少魅力。有点《新龙门客栈》“金镶玉”的味道。郑老板是个背景和性格都很复杂的人物，虽然背景一直没有直白的交代，但是从她几次无意中的话透露出，郑老板的经历，只会比高尼更坎坷。电影里大部分精彩的“骗局”，真正的主角都是郑老板，从合伙骗军官到后面的暴发户。甚至连杀掉平京长嫁祸到阿鬼身上，都是她一手策划的。

在这些情节里，金慧秀把郑老板的精明和毒辣演得很有魅力。在最后，高尼知道杀平京长的真相后，在船上烧掉了所有的钱然后离去，郑老板先是疯狂的扑火，然后才绝望的朝高尼开枪，金慧秀都演得极为出彩。其实也可以说，金慧秀把郑老板在电影里的任何一个出现的场景，都演得非常的出色。

高尼的搭档高光，是个有意思的人物，无论是长相还是性格，都很喜剧化，正因为他的喜剧，也衬托出了主角高尼的潇洒帅气和高手风范。可以说，他的出现和郑老板一样，把电影弄得更有意思了。

酒家主人华兰，很是口爱的说，从不同时期对待高尼的态度上，还有和郑老板不卑不亢的针锋相对上，也把小女人的特色表现得出色。可见韩国美女就是多啊。

老千阿鬼和一只耳，这两个也是传说中的高手了。电影里，他们和平京长，分别是韩国三大老千。三人中，属阿鬼最霸道，相当于“西毒”一样，他的目标其实就是消灭其他的老千高手。一只耳就是因为和他在赌博中失去了一只耳朵甚至和一只手。他一直对平京长也虎视耽耽，最后，没想到自己却败在了平京长的徒弟高尼手下。老千阿鬼的演员长得很像香港某个脸上都是坑坑洼洼的也是专门演坏人的演员，一会儿想不起名字了。

对《老千》，我暂时就说这些吧，因为真正的精彩，还是要您看了才知道。

除去已说过的韩片，2006年韩国还有不少出色的片子，《老千》作为不能被遗忘的一部，来自崔东勋导演和曹承佑、金惠秀。在青龙奖之后看点变成只有金惠秀一个巨大看点，甚至寻思会暴露到什么程度，不就South Korea:18。结果还是蛮过瘾，与期想的不太一样，没有摇床之类场面。

打这个标题就意味着你可以用不同的方式来解读这影片，赌片、喜剧片、奇情片皆可。人造美女怎么了，看着喜欢就好；抄袭雷同怎么了，还是有人会拷；商业类型片怎么了，韩国去年又多了好几大类。

韩国类型片的进步就和金惠秀从最初印象里的浓妆艳抹改变现在的风情万千，最初金惠秀在和安在旭演出的《我爱上了朋友的姐姐》形象就挺夸张的，现在则是造型百变，表演大胆。你可以说是人工粉饰造成的假象，但其魅力却是弥久愈浓。


作为三届青龙奖影后的金惠秀，在IMDB个人介绍只找到2006年的记录，心里一惊，以为之前12月的预测理由中又一次出错，后才发觉IMDB也是不完善的。尽信不如不信，终于绕回到主题了，韩国电影票房历史成绩第7位、6,798,000观众人次的主流片《老千》。如果说《怪物》里的意指反讽令你不解，《王的男人》那些嫌怪的感情令你不悦，那么选择《老千》也许会额外的收获。

相比于《老千》这个名字，影片中眼花缭乱的技术并不多，其实片中的赌术相当费解，反过来说却也没有希望了解的意思——就像不懂港片中的多数赌博方式。《功夫》里火云邪神说“天下武功，无坚不破，唯快不破”，据此分析，《老千》中的赌术又逃不过一个“快”字。高尼就练了那么段时间，居然也能进步神速。这些老千又有别于黑衣围簇的boss模样，大多单干，要么带个助手就是了，都是些怪人，这点就对了。

天分、雪耻，这是一般赌片中最常见的起家模式，只是距离我们熟悉的香港赌片第一次出现已经过去快20年了，近些年也见过一些赌片，不过烂到极点，比如《雀圣》、《打雀英雄传》等等，无法跳脱旧有模式外加不负责任的几个三流导演和一帮不入流的演员，就别说什么港片新起点了，连经典再传承都砸烂自己招牌。

The war of flower，就是和花牌（花投）有关，如此解读并不难。那么把它当类型片来解读，它没有抄袭任何的港片，至少在框架形式以及最终尽显的效果上尽是如此（《汉城大劫案》则背负了更大的罪名）。

玩命小子、蛇蝎美人、古怪老千、弱智大佬，韩式笑点笑料，没有故作深沉的人生感悟或者致命的剧情缺陷，单这点上可能还因为它走的是改编漫画路线，而且照票房情形和最后结局分析，要拍续集并不是什么不可能的事情。


《老千》的剪辑方式呈现的影像富有吸引力，比如前半段交错的发展交代。即便你不懂其中的技巧，却也能对故事的叙述方式产生些兴趣，比如高尼最后生死的揣测，我押的是他会死、一定会死，至多和阿鬼拼个两败俱伤，而且照“美女郑”吞云吐雾中的旁白讲述，高尼的确不像什么吉人高照。高尼绝非传统意义上的赌术高人，他是个不折不扣的赌徒，唯一的优点就是不要命，在学得高招后却走上了旧有的难逃金钱诱惑以及情愫乱飞的道路。

其实最不懂的并不是高尼的技术，而是郑老板的恋金欲和掌控欲，并不是说高尼就不爱钱，而是没那么夸张。应该说最后火车上的那个镜头拍得很到位，影片要点的题游跃而出。

曹承佑的表演还是保持着旧有水准，主要是高尼这个人物自身的致命缺陷，而且几度出生入死委实太漫画式了。个人不认为他的表现有巨大突破或者超越过往，比之《马拉松》，当然比其他“年轻男星”还是好上太多。韩国演员的“夸张式表演”估计又会让部分国人难受，习惯了就行。比之他赌术（千术）的翻云覆雨，郑老板所起的关键作用更为左右结局，说来也就“黑吃黑”三字


回到篇首，见艳为什么要煞有其事地记过，就和高尼面对花牌和金钱的迷惑，意志脆弱面完全暴露，切不了指也回不了家。所以，心动也不会是什么大事。