1 ) 《超級大國民》所勾勒出的台灣史
在評論《超級大國民》的同時,我認為有必要提及到《悲情城市》這部電影,並非一定是要作出什麼比較,但作為台灣其中少數以五零年代白色恐怖和台灣近代史為題的電影,將兩部電影放在脈絡裡面,會能夠更完整的去看到了這段長達數十年的歷史。
我相信看過這部電影的朋友,應該沒幾個是沒看過《悲情城市》的,因此就不詳述。《悲》片裡面,侯孝賢以林家在「二二八事件」前後呈現了時局的變化;相對於《悲情城市》,萬仁的《超級大國民》所呈現的則是在五零年代白色恐怖以後、在解嚴之後,白色恐怖的受難人、綠島的老同學在這段期間的生活和思想狀態。
初看《悲情城市》的時候,對台灣歷史已略有研究。侯孝賢在該片最大的一個問題是,他將「二二八事件」和五零年代的白色恐怖之間的時間線和分野模糊了。後者是在冷戰格局下,台灣作為「雙戰基地」、作為美國在亞洲所建立的反共包圍網一個部份,對所有認同「紅色祖國」或有左翼思想、甚至只是同情這些人的一般民眾進行逮捕、鎮壓甚至是槍決。同時,台灣也是美日台經濟體制的一個部份,此乃後話、也似是題外話,但暫且不表。「二二八事件」的起末可以說比白色恐怖有更複雜的地方,他不像是一些人所說般「是中國人殺台灣人」。當時在全國各地都進行著「反帝、反飢餓、反內戰、要和平」等運動,國民黨政權對人民進行鎮壓更是屢見不鮮,二二八並不是一件針對台灣人的事件。
然而,即使是時間被模糊,但將《悲情城市》與《超級大國民》作連接還是有一定的意義。
在《超級大國民》的開端我們看得到「陳先生」在馬場町被槍決的畫面。後來在讀白裡面,許先生也提及到,「現在」的馬場町幾乎已經成為了青年公園、一片綠油油。筆者到台灣的時候曾經到過馬場町,有人在這裡散步、有年青人在騎腳踏車,馬場町在台灣近代史裡面的意義、在這裡所發生過的一切,是否已經被遺忘了?
在今天藍綠相爭的格局,看似是相爭,但實質卻無任何的分別。為了符合意識形態,扭曲了台灣史。白色恐怖是單純的,國民黨鎮壓民眾嗎?但無論藍綠,都會將無數台灣人因認同紅色祖國、追尋社會理想而失去生命和歲月的歷史作出修改。
在電影裡面,我們看到得當年的白色恐怖受難人,有些選擇了遺忘、有些選擇了禁聲、有些選擇了避而不談、有些因此而變得瘋癲。有看過對這些受難人的訪問的人都應該知道,這些人和事是確實存在。因此,可以說《超級大國民》填補了一定的空白。
在韓戰爆發以後,蔣國府得以肆無忌憚的對在台左翼作出大規模的清洗。美國第七艦隊介入台灣海峽,造成兩岸的長期分裂,而美日台的關係得以強化和溫存,再配合蔣國府在台灣進行的反共教育,影響了數代台灣人,也是現今台灣政治格局和意識形態的來由。
有趣的是,許先生的女婿想要參選,他開宗明義的說,選舉是一種長期的投資,他搞政治並不像是岳丈,並不是要追求些什麼理想。
許先生和陳先生,代表著無數當年為紅色祖國而犠牲的人。無論是萬仁或是侯孝賢,都拍出了在那個時代下的慘烈歷史。然而,卻都不能拍出造成這些事件發生的原因。
在今天,台灣的政治生態依然是反動的。政治是盤生意,消費主義當道。民眾以為自己有選擇,但老實說,到底有什麼選擇?
往事並不如煙,舊事不能不提。今天高叫各種口號的台灣學生,有多少人知道,或記得,六十多年前,有無數的人為追尋祖國統一而流下無數的血汗,甚至失去生命?
2 ) 渣音质ED(李寿全+范宗沛)
3 ) 我从光盘上翻录了这部电影
想上传到优酷上,但不知道尺度如何,这在大陆算禁片么?虽然和大陆政治没关系,但不会有人认为影射之类的把
4 ) 讽刺电影的经典
如果说《超级市民》反讽的是当下社会,《超级大国民》则反讽的是历史对当下的影响。
许毅生在50年代参与政治读书会,被判无期徒刑,却出卖好友陈政一,以致陈被枪决而下落不明。当许关满16年出狱后,因愧疚而自囚于养老院10多年。那场读书会,一个倒茶的背叛三年,一个和许说话的乐手被判8年。
后他搬回女儿秀琴家中后,开始一一探访难友。回想起了许多当年的事情,感慨万千。这些年来,他出卖朋友而是朋友致死,自己被抓而使得妻子自杀,女儿孤苦伶仃无人管。自己的愧疚是全方面的,这个新社会对他来说没有任何意义,他生活在历史的愧疚里。
秀琴之夫因贿选而遭羁押禁见,秀琴情绪爆发,责备父亲对自己不负责任。许毅生语言以对,他能说什么呢?愧疚到筋疲力尽而死去。
《超级大国民》是台湾新电影代表人物万仁在九十年代中期所创作的代表作,是其“公民三部曲”中第二部,讲述的是历史对当下的影响,他毁坏的不只是一代人,历史政治残酷的余毒会影响几代人。老人曾有一个幸福的三口之家,妻子弹琴,老人和女儿在黄昏翩翩起舞。然而,历史却让老人愧疚致死,女儿孤苦无安全感,妻子自杀,这都能怪谁呢?
老人看电视,发现从前的独裁政治变成了小丑的游戏,大街上到处是示威游行,不知道是悲是喜。当初读书会就无期徒刑,现在可以随便在街上示威游行,却无人去管。所以,政治是什么呢?
里面穿插的记忆里有首歌让我很震惊,是说反攻大陆的,台湾当时是把这件事很当回事的,看来。我突然理解了为何台湾人民对大陆有着特殊的恨意。然而,他们对政治的施压是非常严重的,片子里都有表现。戒严即使过去,他的影响仍在。
我很喜欢这个片子,比同类题材的《悲情城市》更能打动我。有点像大陆的伤痛文学。万仁的三部曲中《超级市民》和《超级大国民》都是讽刺电影的经典。期待《超级公民》,还没有看。
5 ) 文变染乎世情
1995年的《超级大国民》,片名可能是故意取得那么像台湾周末八点档的综艺节目,用最肤浅的副词来修饰最为沉重的记忆,让那种极端的反差来形成对白色恐怖历史的痛苦审视。
文变染乎世情,兴废系乎时序。豆瓣上人气最高的短评是这样说的:“如果把本片归为‘伤痕’电影的话,内地‘伤痕文学’都算是廉价品。”这个观点表述得比较绝对,但我也能揣度出这番话背后的道理。内地伤痕文学常常被诟病之处在于,它的产生离苦难本身太近,于是对“时代”的控诉远多于对自身“罪”的剖析,在普遍人性的深度挖掘与灵魂探索上显得不足。(当然也有很多作品跳出了这个怪圈,比如张炜的《古船》、张承志的《黑骏马》和铁凝的《大浴女》等等。)
个体灵魂的疼痛与挣扎是《超级大国民》着重书写的一个方向,它甚至引出了更深刻的内涵,即:反抗终于被合法化,但革命似乎越来越缺乏深度;抗争只让人看到了诉求,罪感与救赎却在群情激奋中被淡忘。许毅生从养老院出来,看到电视里播放着各种杯葛的新闻,但这位先锋竟丝毫不感到兴奋。他看到的是,有很多人带着刺,但却在对着现实乱戳,有很多人也急着让自己圆滑,把政治变成“去剪彩就拿把剪刀,去孤儿院就摸摸孩子的头”。
人类社会经历了最为痛彻心扉的沉沦之后,在二十世纪最后十年,对政治的演绎也不过仍然是浮于浅表的油腻。在这样的世道人心当中,老人穿梭在台北市,只是为了找一座坟。忏悔,实质上是良知意义的自我审判。所有人都向外控告、向外取巧的时候,许毅生是向内的,“超级大国民”五个字,就写在这样的背道而驰上。
另外想说的是,《超级大国民》很突出的质感在于声音,不管是配乐还是音效。这点要归功于杜笃之、范宗沛和李寿全三位天才。这三位的大名,即便你没看过《超级大国民》,也应该在其他地方见过。
6 ) 他們只是討厭屈服!
“有些人死了,他還活著;有些人活著,卻已經死了。”這句話如果投射在上世紀五十年代台灣白色恐怖時期的有志青年身上,再貼切不過了。那些為了理想而犧牲的人成了英雄,永遠被人銘記。那些僥倖活下來的人,既要忍受內心的不安和愧疚,又無法理解後來的那個世界還是自己曾經努力奮鬥想爭取的世界嗎?
一開始,我很不理解許毅生與游仔重逢時連接兩個老人的記憶是居然是舊日本海軍的軍歌《軍艦進行曲》。後來我理解了,這是一種多麼無奈的自嘲:作為殖民地的台灣人,一個二等公民,一個被宗主國當成炮灰的人,一個連正式軍人資格都沒有的人,尚且可以為自己的命運奮鬥;可作為一個中國人,至少是作為一個台灣人,卻連為自己的國家爭取光明的資格都沒有,只能落個家破人亡的下場。許毅生對陳政一一生的愧疚,不僅因為他對他的背叛,也有他們那一代人對曾經的選擇的反思,對所謂理想的反思。他們曾想努力改變這個世界,不曾想卻被這個世界的拋棄。
保安處內酷刑之下的慘叫聲,在外面的鶯聲燕語看來,是多麼不合時宜的存在;“如果鄭成功沒有打敗荷蘭人,我們就是荷蘭人了”,“如果二戰日本沒有戰敗,我們就是日本人了”,尊嚴在許多人眼中,遠不如活下去更重要。
對於陳政一、許毅生們來說,也許他們只是討厭屈服。
「我在安平古堡聽一個年輕人講:『要是當年鄭成功打輸荷蘭人,我們就是荷蘭人了。』他媽媽接著說:『要是第二次世界大戰日本沒有戰敗,我們現在就是日本人了。』怎麼只想要做外國人?一點台灣人的尊嚴都沒有。」
在当下插入过去。大远景到室内近景再到特写,再循环重复。是对往昔过错的悔恨、惭愧,是内心想要追寻真相的不再可待。对已经犯下的错已不可挽回,如此大费周折不被理解地寻找陈先生的安息之处,不仅仅是为求得自己内心的安宁,更是为所有冤魂正名,为当下将来。女婿参政被调查获捕却不以为然甚至从一个角度认为自己得到了宣传,与许氏老人的被迫获罪,是个比较。
大讚配樂 望你早歸!!
血濃於水,很多東西是三地同源的,但終究要走出去,有的東西不能流連。唯一覺得這部片離超級傑作還有距離,是做太滿了,想要事無巨細地把每個人都講到。比如他太太那條線,其實不必說,隱在那裡就好了。
7/10。开头很像[小亚细亚往事]:月色阴影交错,风吹草动,固定镜头的景深层叠里路过一排警车。导演模仿侯孝贤的意图暴露,但缺乏较强的细节叙事性,借今昔政治时空的对比(枪决处和军法单位变成青年公园、商业大楼),表现白色恐怖后台湾面临政府贪污、选举游行的问题。山林烛火点缀的乱葬岗充满凄凉感。
1.他因为自己的软弱自责、内疚了一辈子;2.全片都在揭着历史的伤疤,过去的没有过去,未来的始终未来。
開頭的行刑...
你肯定无法点亮所有所有坟头的蜡烛
补mark
万仁导演代表作《超级大国民》蓝光修复色彩饱满、感情浸润,电影拍得有点笨拙,故事呈现略显沉闷,题材很好,对台湾民主化进程的反思、追溯,主角内心的虔诚忏悔,令人动容。
【国家电影中心2K修复版蓝光】两条时间线索交替叙事,表达上世纪50年代台湾白色恐怖时期当局制造种种冤案,颠倒黑白压迫人性。在当代政治选举现状背景下,穿插历史影像与怀旧色调画面,有极为强烈的时代感。但可惜与《多桑》《悲情城市》等片相比显得较浅显。深度不够,旁白来凑。女儿的控诉很没有说服力。男主角林扬的表演有《生之欲》里的志村乔的感觉
他在深夜空荡荡的走廊中呼唤妻子,却并不上前。
理想和愧疚,两个执念贯穿后半生,直至荒山里、夜幕下,每个残碑上飘摇的星星烛光,那一声声悲凄的哭喊,他终于放下了三十多年的心理重担。美丽岛事件,成就一个新体制,哪怕有瑕疵。看完片子后,胡德夫那首史诗式的《美丽岛》,曾几何时无限单曲循环,再次回荡在脑海——“他们一再重覆地叮咛,不要忘记,不要忘记;他们一再重覆地叮咛,荜路蓝缕以启山林”。
理想主义的政治追求,往往带来对家庭、亲友的巨大伤害。在付出巨大代价之后,换来的很可能是投机倒把的政治。理想主义者在忏悔,而投机主义者在庆祝。很沉重又很无奈的影片,理想可以缅怀,现实只能是悲观。人心之弊,人性之盲,没有灵药,只有不同的选择。
即使时过境迁主人公也无法与这个世界和解,不断闪回的枪决片段即是明证。比起无法挽回的半生逝去,负罪感的折磨和亲人的怨怼才是更加可怕的。整部电影是一个彻底无力者的悲泣,政治洪流之下,个人生命如芥草。
昔日的我。
如果把本片归为台湾“伤痕电影”的话,内地“伤痕文学”都算是廉价品。
道理我都懂,但是这个拍法的就不是电影的逻辑。
本片借用一場救贖之旅,描繪一段由個人深沉記憶和變動不居城市所交織遙遠歷史(台灣的白色恐怖)。在威權鬆動的九十年代,萬仁沒有盲目地搖旗吶喊,而是以左派理想主義者的角度質疑如異國他鄉般陌生已身處資本主義社會的現代台北,那記憶幽微,哀悼悲傷的獨白中,帶有那個為政治投注,獻身的那個年代的質疑,以及對當下所謂知識精英或者財商政團操控台灣民主化運動的批判。
太装了,完全自说自话