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剧照
详细剧情
皮特、托马斯、艾福德是三个热衷于英美流行文化的德国纯真少年，因为共同的爱好而让三人结为好友。三十年代正是美国摇滚乐首次风靡之际，这三个小家伙也迷上了这种摇摆节奏的乐队演出。在欣赏热爱之余，他们也组织了自己的乐队演出摇滚乐，结果大受欢迎。正当他们意气风发准备更多演出的时候 ，却受到德国纳粹组织的迫害，追究其原因竟是因为乐队中聘用了太多的黑人！为了自己的梦想，为了表示对这种种族迫害的抗议，他们决定将自己的摇滚音乐进行到底……
长篇影评
1 ) 落幕前听听摇摆乐
如何评价电影《摇摆狂潮Swing Kids》？我常常犹豫不决（我是指1993年美国影片，而不是2018年同名韩国影片）。我在DVD上反复看过十来遍，近些年想看，寻几遍不见，彻底遗失了。
故事是这样，上世纪三十年代，德国汉堡一群少年自称为摇摆小子，留起长发，听美国歌，跳吉特巴舞。摇摆乐里有许多名家是犹太人或黑人，因此在纳粹掌权后成为禁忌，不能公开演出。随着压力日增，三个好朋友分道扬镳，有人加入希特勒青年团，有人决定将音乐抗议进行到底……
我之所以喜爱这部电影，完全是因为其配乐。我认识了摇摆乐，知道了Benny Goodman和Count Basie，从此常常收集相关唱片，包括其现代变异体Electro Swing。
影片其他方面乏善可陈，克里斯汀·贝尔和罗伯特·肖恩·莱纳德表演缺少亮点，结果像是一碗温汤水，食材特色遭到浪费（用来形容莱纳德的整个演艺生涯也挺恰当）。导演托马斯·卡特刻意淡化政治背景，对纳粹迫害犹太人一笔带过。影片中，三个摇摆小子与希特勒青年团激斗后救下一个长发少年，却发现他是犹太人，在对方道谢声中，他们脸上充满了困惑。为什么困惑？犹太人不是同类，命运与我无关，因此不值一救吗......
影评家艾伯特写道，有些场景里，电影似乎在说，希特勒的邪恶无关乎策划种族屠杀，而是禁止摇摆小子整夜跳舞，如果允许俱乐部继续狂欢，摇摆小子也就接受纳粹主义了。这未免过于苛刻。
极权恐怖时代，个人力量纵然微小，总有些底线要守住。管理大师德鲁克在回忆录《旁观者》里写道，1932年他在法兰克福大学任教，当纳粹前来接管时，有位卓越生化学家、著名自由主义知识分子，不关心犹太同事命运，只关心能否得到更多科研经费，这让他失望、恶心至极，决定48小时内离开德国。要是像哲学家海德格尔那样，在希特勒上台后，欣然担任校长，为纳粹张目，发表反犹言论，就是彻底可耻了。
底线之上，人如何自处？做个勇敢者、不怕牺牲与强权斗争？做个反抗者、非暴力不合作？都是个人选择。那么，既不愿为虎作伥，又没有勇气斗争，选择做个遁世者及时行乐呢？通用道德评价准则并不存在。
我倾向于尊重个人，前提是个人知道自己在做什么。灾难迫在眉睫时，大多数人四处奔突、欲求生路，终究是难逃一死，也有人去酒吧好好喝一杯，乐队自顾自继续演奏，曲子正是摇摆乐。我见过那个画面，就在电影《Titanic》里（我是指1953年经典黑白片，而不是1997年同名滥情彩色片）。
我，可能也这样选择。
2 ) 说点非主流的
这片子演员都呱呱叫，导演也挺合格，就是剧本不太高明。
Peter, Thomas和Arvid三个德国孩子，很不幸的在1939年步入了自己的青春反叛期。那时侯纳粹德国的爱国运动如日中天，大喇叭里成天价的瓦格纳和贝多芬，容不得街头混混们衷爱的swing。可是这帮不知道天高地厚的孩子，看不懂这场德国“文革”后面深远意义。他们以为只要偷偷跳舞，偷偷乐就行了。他们不愿意积极反抗的表现，就是别人在激动得大喊Sieg Heil的时侯，他们也跟着喊Swing Heil，好玩又能蒙混过关。
Peter是一个很普通的男孩，可塑性挺强。妈妈叫他读书，他就乖乖准备做工程师。Thomas撺掇他捣乱，他就捣乱。坏事后，别人强迫他去参加希特勒青年团，Swing一伙的对立面，他也只好低头服从。看着犹太人被拖走，他就猜想：这些人一定是罪有应得。如果不是Arvid，他就会变成千万个“平庸的恶魔”中的一员。（参见Hannah Arendt笔下的Adolf Eichmann) Robert Leonard的面孔有种玻璃似的精致，布满透明的迷茫。你想静静的观察这种精美也好，有种冲动把它砸碎也好，反正“少年色嫩不坚牢”（脂砚斋语），他总是演被牺牲的那个。无论是这片子，还是死亡诗社，观众大概都是兴致盎然的看着他的角色如何被毁灭掉，才好算作完美悲剧的终结。
跟据编剧的说法，Arvid唤醒了Peter。但在这个铁血时代，一个想以音乐和舞蹈来对抗冲锋队的孩子，无疑是可怜可悲的。这第一点，说明他脑袋有问题。你当你是甘地么？第二，因为Arvid在这里扮演了个殉道者的角色，而所有的殉道者都有些喋喋不休的讨厌劲儿。他面对几个军官的要求，拍案而起大发一番宏论，然后回家割腕了事。人家不过是要求来首德国小夜曲而以，又没让你演奏瓦格纳，真是神经过敏。第三，他神经过敏的原因，是因为他瘸腿，又是个犹太人。从1933年希特勒上台算起，6年的反犹太行为，在这当口儿还不逃离德国的犹太人，只能算“温水里的青蛙”。
说到犹太人，他们也不都是吃素的：早年经济大萧条，正是有钱人从没钱人手里剥夺资产的好时机。无数犹太人在温暖的小窝里数金币，不管外面纳粹和共产党打得不可开交。后来纳粹上台，觉得风头不对，犹太人开始大批移民。多少犹太人凭着制造假证件，提供偷渡工具，从自己同胞手里赚了大笔外快。这真是一个聪明自私又坚韧的民族，只有偶们天朝百姓才有的一比。
Arvid死了。他最后一次和朋友们的交流，是和Thomas大吵了一架。隐隐感觉Thomas这个粗线条的孩子伤了前者敏感脆弱的心。Thomas是个典型的没心眼的男孩。他快活得象头小动物，对纳粹的皮靴进行曲大加嘲弄。他可以淘气，连累朋友被迫加入青年团。他就也入了团，反正不寂寞。因为有人欺负了Arvid，他就找人打架报复，结果自己被揍得鼻青脸肿。他幻想着，白天在青年团里混，晚上照样跳吉特巴，生活依然如故。但他没有想到，纳粹青年团崇拜力量和荣誉的魔力，无意间给他的额头标上了符咒。他军训，他打靶，他障碍跑...转头一看，那靡靡之音的吉特巴，在尼采的超人意志前显得多么苍白无力。Christian Bale如刀刻的颧骨和初见犀利的嘴角，正刻画了这个日渐脱离了纯真无辜年代的少年。
片中直得一提的还有Kenneth Branagh扮演的深有同情心的盖世太保。其实这个中年男人也很可怜可叹。他大概孤独生活了很多年，好歹在纳粹组织里有了一份所谓的事业后，他也不愿意逼人太甚。他喜欢Peter的妈妈，大概幻想建立一个温暖的家庭，有比利时的巧克力和法国红酒，有淘气的儿子和长方的餐桌。他试图帮助Peter解决年轻人的苦恼，但无奈这个孩子大概有些恋母情结，对任何接近妈妈的男人都异常反感，更何况对方是个盖世太保。于是Peter的妈妈，一个普普通通的，渴望爱情而爱护儿子的女人，她的幸福就这么被这个偏执的儿子毁掉了。
两个孩子的友谊走到了不可挽救的地步。突然编剧生花妙笔一转，Thomas突然就在热热闹闹的群殴之夜苏醒了。这一转可真是硬生生的转的，搞得观众大概会颈部扭伤，或者下巴脱臼。Thomas可以把父亲送进监狱，但不忍心把最好的朋友推进深渊。但Peter问道，我们还能做甚么？唉，这个弱智，他既然已经和地下抵抗组织有些瓜葛了，为什么不升级作间谍呢，好歹那还是积极的反抗啊。毕竟，这不是“小兵张嘎”。
最后这两个孩子大概都通过不同的路径成了诺曼底的炮灰。小人物改变不了大时事，唯有提早抽身是出路。1939年的年轻人，混得好也罢，混得烂也罢，如果逃不出二战的生天，只有坚韧的生存下去，这样才能熬到柏林墙西边的平安和幸福。
3 ) 最后的少年
CB的电影虽然我不是每部都看过，但各时期都有所涉猎，拍这片子时他应该是十八九岁，按说这前后的我也看过，这个Thomas却有一种全新的感觉，好像是一个从未见过的CB。刚成年的脸上高原红依旧，但还没进入之后几年的婴儿肥阶段，线条仍然保留着少年的瘦削，就气质而言，大概没有哪部片子比这部更能让我穿越到Empire of the Sun了，虽然差别明明有小拇指和中指那么大。
借用一句传神的评价：“Christian Bale如刀刻的颧骨和初见犀利的嘴角，正刻画了这个日渐脱离了纯真无辜年代的少年。”不知道CB是怎么办到的，好像两个他在演似的，一会儿是线条柔和的红润少年，一会儿是棱角分明的初生纳粹，19岁，日后的“冷酷”已经初现了。其实每次看他演神经质或暴力倾向的角色都很揪心，这个人说不定真的会杀人……
Thomas追随被迫加入希特勒青年团的Peter的脚步时说：“We can't let them split us apart.”这是一句类似“You jump, I jump”的宣言，片尾，当Peter把这句话还给Thomas时，我一度以为剧情会令腐女们颤抖地演变为Thomas再次选择追随与Peter共赴work camp……可惜没有，幸好没有。三个Swing Kids，Arvid自杀，Peter被捕，Thomas大概会被送上战场，殊途同归，都是炮灰。
P.S.男一号有点儿乌克兰电视剧版保尔·柯察金+Jim Carrey的感觉，有个配角儿把我给眼熟得，一查原来是ER 1里的John Carter，惟一看过的一季，还是当年在图书大厦买的正版碟，这么多年了还是只引进了第一季而已。
CB款海报：http://img.funshion.com/attachment/images4/37/20049615247.6378263.jpg
http://shawxx.blog.163.com/blog/static/17380306720101131231648/
4 ) 残暴的纳粹蹂躏太恐怖！宁死不屈抗争才震撼
诞生在93年的《摇摆狂潮》虽然被淹没在了90年代众多美国佳片里，却是被低估的经典力作。讲述了德国年轻人在纳粹统治下，不畏强权追求自由的反抗精神，全片有影像唯美，音乐悦耳，表演精彩，镜头气势如虹，都令人耳目一新！
1939年的德国正笼罩在种族迫害的纳粹主义黑色运动中，皮特、托马斯、艾福德这三位德国青年则热衷于“摇摆”音乐，反而看不懂德国“文革”后面的深远意义，故事也通过兴致盎然的人物，他们即将面对的恐怖命运造出悬念，戏剧张力十足。
从开篇“摇摆”群舞到结尾被捕的多场舞蹈场面，《卡特教练》《斯蒂尔传奇》导演托马斯·卡特就明显有备而来，众多德国青年在舞厅狂野不羁去跳摇摆舞，几位女孩甚至被杂耍般地举起，众多热舞的花哨场面，镜头调度井然有序，博人眼球。
那时，纳粹德国的爱国运动如日中天，大喇叭里成天价的瓦格纳和贝多芬，容不得这种欧美的“摇摆”音乐。反而三个不知道天高地厚的孩子，以为只要偷偷跳舞，偷偷玩音乐，假装跟着喊“希特勒万岁”，便能安然无事。
罗伯特·肖恩·莱纳德饰演彼得，妈妈叫他读书，他就乖乖准备做工程师，骨子里却很叛逆。好友托马斯撺掇他去偷纳粹缴获送老板娘的收音机，他就真跟着去捣乱，结果被捕后只能强迫他去参加纳粹青年团，险些变成“平庸的恶魔”中的一员！
19岁的克里斯蒂安·贝尔还不是“蝙蝠侠”“十三钗神父”，他演的托马斯，却拥有如刀刻的颧骨和犀利的嘴角，鲜活表演，让人赞叹。这位没心眼的男孩能嘲讽纳粹的皮靴，谁欺负朋友就去打架，还打得鼻青脸肿。他连累了朋友，也被迫加入青年团！
托马斯曾幻想白天在青年团里混，晚上照样跳舞，生活依然如故。他没想到纳粹青年团崇拜力量和荣誉的魔力，稀里糊涂地举报了老爸，让后者被捕。这位脱离了纯真无辜年代的少年，等于身陷地狱难自拔，骨子里却有苦郁与挣扎。
弗兰克·威利饰演的艾福德，则是追求极致音乐的极端主义者。就像托马斯放唱片不小心划到CD，他就怒砸唱片，轰走好友。这位想以音乐和舞蹈来对抗冲锋队的犹太孩子，就因为是一个瘸子，曾被纳粹青年团群殴，心中却不放弃音乐的梦想。
这位叛逆少年好容易伤口痊愈了，并且能当众演奏音乐，却面对几个军官的要求，不仅拒绝演奏德国小夜曲，反而拍案而起大发一番宏论，然后愤然离去。他是瘸腿的犹太人，在德国乱世等于是“温水里煮青蛙”，所以选择了割腕自杀！
“大侦探波罗”肯尼思·布拉纳客串的盖世太保，内敛沉稳，有同情心，避免了脸谱化。他即便当了纳粹高官，也不愿意逼人太甚；他爱上彼得的母亲，还想帮这位年轻人解决苦恼，还去警局捞过彼得，但无奈这位孩子就是很讨厌他。
中间时候，彼得去帮纳粹给各个家属送东西，结果每次屋里都是妇女哀嚎哭泣，他打开盒子才发现是对方亲属的骨灰盒，小伙子被吓得痛哭流涕，他这才知道自己身处的德国是多么地黑暗。
一位准备逃跑的女人，则面对激动恐慌的彼得，给他读了一封他父亲被捕前的信件，里面谈到所有人都有义务为国家付出贡献，但有意见也不要为人民受到这样对待而愤怒，在家里不必要听纳粹的，毕竟很多人听到的都是他对荣耀的承诺！
最后，父亲信中提到彼得，坦言儿子已经一天天长大成小伙子，对任何问题都在探求答案，他赞美儿子小脸蛋充满坚强和希望，激励了周围的世界，这使得老爸更加义无反顾。所以“我每当看到他，我知道我必须那样做！”，从侧面鼓舞了人心！
高潮戏是热热闹闹的群殴之夜，一群在偷偷跳摇摆舞的青年，遭到纳粹们的殴打与逮捕。托马斯和彼得两位好友再度相遇，却是敌对面，他们扭打在一起，从舞厅打到街道。突然编剧妙笔生花，两人打累了后，干脆气喘吁吁地在车边畅谈。
托马斯不忍让彼得继续坠入地狱，劝他逃之夭夭，彼得则痛斥自己厌倦了“白天是纳粹份子，晚上是摇摆男孩”的生活，决议像“革命烈士”那样去坦然面对逮捕。这次，喜欢老妈的那位盖世太保，也不庇护他了。
彼得被打得鼻血直流，还被抓上了卡车，身穿纳粹服装的托马斯反而在车下，瞬间挥舞单臂高喊“摇摆万岁”，彼得也和周围人群也一起高喊“摇摆万岁”，豪情盖天！
没想到编剧这时有神来之笔，在逮捕彼得的车辆越走越远后，彼得年幼的弟弟突然狂奔而来，小朋友居然脱下帽子，举起哥哥遗落的雨伞，不停地激动高喊“彼得！摇摆万岁”，让勇敢与悲壮情绪烘托到了最大化，瞬间令人泪流满面！
有现代风味的美术和精致影像，《泰坦尼克号》配乐师詹姆斯·霍纳的音乐悲喜交加，增强了戏剧冲突和悬念。跌宕起伏的故事有神似《死亡诗社》《勇敢的心》那样的叛逆壮举，呈现了小人物对强权敌人的反抗精神，纵然失败，也鼓舞人心。
这样好莱坞经典电影充满着震撼力量，爆发出令人激动的火花！
剧情三星，卡司原声和情怀一星。用Swing Kids来表现二战时期的反法西斯精神虽说是个好角度但也不好表现，力道拿捏不好掌控，所以故事差了一点火候，没有那种一击即中的触动也觉得意犹未尽。但Swing Party的那几场尤其是最后RSL那一场，真的有红了眼眶。原声大赞，英语梗不提。Arvid彼时30岁，惊人。
嫩出水的芭乐，穿着制服大特写直接倒地身亡。swingswing，听着听着我也要跳舞了。德国味不足剧情有硬伤什么的直接被花痴莴笋和老爷忽略了。
和战争无关的二战片，难得的视角~~大概可以想见文革中人们是怎样的不可理喻~~结尾有雷点，这大概是导演想到的唯一的鼓舞人心的方法~~
Gosh……我果然泪腺发达……CB这张脸不管什么年纪都适合大特写嘛…… Jessica Stevenson 居然有出现真是神奇！
实在是太喜欢，基本上有我想看到的一切，还很多熟脸不明白这片为什么不红，RSL老师美颜盛世！意义留给后人去评说，梦幻却是自己的，这才是我想看到的青春片啊 做了个中字http://pan.baidu.com/s/1qY6pVw4 密码：fxib【请大家帮我点有用让更多需要的朋友看到~感谢大家哦】
【8.1】非常emotional的片子，想表达的东西可能直白，肤浅了些，但是不妨碍观众接收到片子浓浓的情感。喜欢swing的人永远都不会成为纳粹，看的中间我觉得太讽刺了这句话，然后直到结尾才发现，这才是全片最重要的核心，swing heil！不管何时何地，这样的精神永远存在于敢于和恶势力斗争的人群中！BTW贝尔的演技太棒了，那年他才19岁！！
此片就為了看演員。Frank Whaley叔叔30歲演高中生毫無壓力！CB的時裝秀（不對）大萌！難得看一個年少氣盛的CB。RSL就老氣了點（還是說因為不對口味什麼的/_\）
居然是CB演的，《路基秀》的音乐剧应该就是根据这部片改编的，然后再改编成《摇摆狂潮》，保留内核的同时本土化真的很成功。不管是db还是imdb的评论都很想当然，所谓“不德国”只是对当时德国文化社会环境的想象，如果看过Christopher Isherwood写的关于战前柏林的那些文章，就会知道那时候德国文化圈高度国际化，堪称“玩乐的天堂”。而至于说对犹太人的迫害表现不够，从三个年轻人的角度来讲就是在开上帝视角，连盟军都是战争最末期才发现集中营，这三个人最多只会看到犹太人被带走了。
不知道cb是怎么办到的，好像两个他在演似的，一会儿是线条柔和的红润少年，一会儿是棱角分明的初生纳粹，19岁，日后的“冷酷”已经初现了。其实每次看他演神经质或暴力倾向的角色都很揪心，这个人说不定真的会杀人……
Arvid死的那一幕，想到达维特的《马拉之死》，都是被时代所谋杀的人，或许相似的镜头和画面本身就有着相同的寓意。曾经的朋友，曾经的自由，我们以为不会失去，Swing Heil喊得越悲壮，越让人感到心碎。年轻的Bale怎么看怎么像Torres，看来是球看多了。
Swing Heil！多数人是把音乐艺术只当做娱乐而缺乏精神信仰的庸人托马斯，极少数人是拥有的艺术信仰并且为之献身赴死艺术家艾福德。我的人生应该是二者之间的彼得，不做乌合之众，永远拥有一颗富有人性的心和一双洞见的眼睛，找到那条正确的道路，勇敢而无悔地走下去。
只是因为那年如此青葱和美貌。
didn't pull me in~
Thomas这个角色就是很多当时纳粹兴起时德国年轻人的典型 虽然有些地方还可以再丰满点。
剧本平庸，音乐一般，演员气质和全程英语对白都过于违和了
這個片子和Napola相比，最大的問題是，一點德國味都沒有，可悲的是我還是制服控
7.5/10 贝尔演技炸裂；将这部电影作为“背景”，对韩国同名电影有另一个角度的理解。“Swing heil”！（P.S. 我又没分清Robert Sean Leonard和Jim Carrey）
从1930s末德国年轻人的视角切入，描绘了坚决反纳粹/同情犹太人/加入HJ后逐渐被洗脑的三个swing kids。舞会上大家跳jitterbug各种高阶动作，看得眼花缭乱。超羡慕Arid一整柜的唱片。19岁的贝尔和24岁的Leonard都演得很出色，结尾催泪。现在跳Swing只是一种爱好和生活方式，在那时的德国却是一种需要用生命去捍卫的信仰。
93年 bale繼續跳舞 搖擺bigband舞 蹦蹦跳跳 腳甩到天那么高 可惜總共舞蹈場面數量有限 畢竟是故事片...真喜歡swing音樂~~~
那时候他还不会开蝙蝠车还不是精神病人，那时候他还没遇见豪斯还不叫莴儿笋。所谓福利片 年轻真好 http://u.115.com/file/t6ea67cee5